【#实用文# #海边的曼彻斯特观后感12篇#】观看时，我们会与影片中的情节产生共鸣。观后感不应该成为对电影导演和演员的攻击，观后感可以联系实际情况，围绕着中心内容，写自己的真情实感，你想知道作品名观后感怎么写吗？下面是小编为大家整理的“海边的曼彻斯特观后感”，提供的信息有帮助吗快分享给你的朋友让大家受益！
海边的曼彻斯特观后感 篇1
很久没有看到交替蒙太奇用得如此舒服流畅的电影，故事冷静而克制，慢慢的很压抑，就像曼彻斯特的海水。有一场戏很厉害，男主遇到了前妻，看哭了，每个人都对爱自己的人更加苛责，甚至会因此责难，拉扯着成为一辈子的伤疤，时间久了，以为结痂了，可摆在面前时依然血淋淋的。
每个人都有一条终究要走完的路，对于一些人来说，路上有些坎儿终究是迈不过去的，但只要还存在着，就不得不继续前行，你只能绕着它走罢了。现实里没有什么能给你神奇力量的鸡汤，也没有什么人能帮你铲除这些坎儿，反倒是每个人都有自己的坎儿。然而这并没有什么关系，骨子里的本能会带着你挣扎，就像一只受伤的野兽，只要还活着，就会舔着伤口上路。很惊讶本片美式的架构，日式的内核，与去年的《比海更深》以及很多日本电影探讨的内容真的很相似，但是用美式的手法表现出来带给你一种比日式更爷们更外向的一些的东西，要直观许多。优雅带感的画面，超赞的电影语言，不紧不慢的节奏，非常完整的表述，加上一部好电影的黄金时长，在这137分钟里你可以感受到一种人生。
海边的曼彻斯特观后感 篇2
人活着，心中要有一束光。题记
有人说，每一个故事的结局，本来不会是如此难堪。在不罢休的挤压与碰撞，变形是必然，没了生的迹象。
人本来就是有多多少少的缺陷的，也会犯错，并不是什么十全十美的物种。
在电影《海边的曼彻斯特》男主角的一次失败，忘了关壁炉罩，一次失手使他的孩子们都葬生于火海。他明明可以逃离内心的枷锁，却用一身的力气去打杂。目的是忘了那些往事，也有健壮的四肢和完整的脑子，可一次次想起往事又是浑身乏力的。
想起从前的自己，当一个本来就犯错的人，看到此幕，我一定会在那人的旁边冷嘲热讽，殊不知，那是把犯错的人推入低谷，那是火上浇油。当他们的疏忽和不懂，而做出一些不该忘、不该做的事，是应该给予宽恕的。
当我看完这部电影，立足这个世界的人们是需要被爱与宽容的，也是需要给予爱与宽容的，这并不是赴汤蹈火的难事。当我们自己做错事的时候，也会迷茫。人是脆弱的，是极易击败与崩塌的。会黯然失去了神色，会一下子感到前途茫茫，会突然变得不是自己，会经不住打击。
海边的曼彻斯特观后感 篇3
这部影片之前我没看过预告，看海报以为是爱情片。而且没想到Michelle Williams戏份那么少，Casey Affleck是绝对主角。
Casey 饰演的角色是个曾经不懂得珍惜生活、家人的年轻人，一夜之间家毁人亡，三个孩子全部葬身火海，妻子也终于彻底崩溃，无法承受打击，离开了他。而后开始了浑浑噩噩行尸走肉一般的生活。而哥哥的离世，使他成为了侄子的监护人。一个对生活已丧失所有热情的人，却不得不担负起这突如其来的责任。他无力感知的亲情，以这种他别无他选的方式压了回来。而后前妻又投入到新的感情中，她的生活步入正轨了。时隔多年，她开始换位思考，她意识到了当初她的离开对Casey来说是多么残忍。当然，她的退缩、逃离也是情有可原。
对于这个角色，Casey演绎的非常到位，整部片中他没有一分钟令我出戏。他就是那个被平庸、残酷的生活折腾着的苟延残喘的普通人，看着真是心有戚戚。
许多客观因素的制约，使得生命中那点遗失的美好几乎拾不起来，恍如隔世一般。日复一日的麻木已经是对灵魂的惩罚，但无常世事却还是能电击一般刺激得人颤抖。谁知道前面还有多少轮？心灵的解脱才是对自己的救赎。
海边的曼彻斯特观后感 篇4
“我们命中注定要失去所爱之人，不然我们怎么知道，他们在我们生命中有多重要。” ——《本杰明的奇幻之旅(返老还童)》的台词
不久前，我看了一部电影《海边的曼彻斯特》，心中夹杂着各种滋味。这部电影讲述的是李因一个小小的过错而导致孩子们的死去，妻子的离开。随后，他的哥哥也突然离开了人世，他不得不重新面对过去，他在整部电影中表露出压抑痛苦。但在结尾，又是一个意想不到的转折，他笑了，他终于释怀了。
看到他所面对的重大丧失，我想到自己。我并没有什么亲人离开，但最近不太太平。三阿姨和二舅遭遇了车祸，但值得高兴的是，她们还好好的。还在我的身边。但，我知道总有一天他们也会离我而去。
而另一部电影《永远的狄家》，则给了我最好的答案。《永远的狄家》讲述的是正值青春叛逆期的少女云妮渴望摆脱母亲严厉的控制。一次，她在森林里迷了路，遇到了一个少年杰西·塔克的少年。因此结识了永生不死的塔克一家。
塔克说过:“人如果只活不死，就和路边的石头没有什么两样，不能算真正地活着。”
那么，我们应该怎么做?我们是不是最终要面临死亡?生命的精彩之处到底是什么?当我们面对重大丧失，我们应该做什么?怀着这样的疑问，将电影定格在结尾的台词:“不要害怕死亡，你应该怕的是没有意义的生活，你不需要长生不老，只要去活就好。”是的，去活就好。死亡是轮子的一部分，就在新生的旁边，不要像塔克一家一生东躲西藏。
但死去的人永远不能回来，像沉入深海的石头你永远也捡不到。我们应如何面对呢?《寻梦环游记》告诉我们第一次死亡，是当你的'心跳停止，呼吸消逝，你在生物学上被宣告了死亡;第二次，是当你下葬，人们穿着黑衣出席你的葬礼，他们宣告，你在这个社会上不复存在，你悄然离去;第三次死亡，是这个世界上最后一个记得你的人，把你忘记，于是，你就真正的死去，整个宇宙都不再和你有关。所以，我们应该好好活着，记住他们。逝者已去，机灵一点，不该一开始就认输。命运的迷人之处，在于意想不到的转折，活着便会有意义。即使我们不能违背命运的安排，但只有一家人在一起了，才是最重要的。
虽然啊。 你永远都猜不到，以后的生活是什么样子，就像你永远不知道明天和悲剧哪个先会到来。所以，无论发生什么，我们都要好好活着。只要活着，便会发现你所活着的意义。尼采曾经说过:“知道为什么而活着的人，任何痛苦都能忍受。”所以即使生活有点痛苦，但值得好好儿活着。
海边的曼彻斯特观后感 篇5
无论是英文原名，还是中文翻译，本片片名都给人很浪漫、很温柔的感觉。但这是一个错觉。因为海边的曼彻斯特，并非描绘一个名叫曼彻斯特的海滨小镇，而是那个小镇的全名，就叫海边的曼彻斯特(Manchester-by-the-sea)。很自然的，影片讲述的，是发生在这个小镇上的故事;而这个故事，一点都不温柔。
Lee是一个杂物工，拿着最低工资，住在波士顿一个开不了窗的地下室，每天工作都是倒垃圾，通渠，与房客各种交涉中度过。片子刚开始，有一幕情景很有趣，全场观众都笑了Lee刚帮一个女房客通完堵得心塞的厕所，在洗手间试图将刚才通渠噩梦洗掉的时候，他听见女房客跟朋友打电话在议论他：我其实挺喜欢他的，但他才刚帮我通完厕所，我要怎么约他出去?朋友的意见大约是负面的，女房客挂电话前的最后一句是，也是，毕竟我们不是正常社交途径认识的。电话挂了，女房客走到Lee面前，悻悻地递给他小费，一段(以为会)开始的fling就此过去。
波士顿的冬天雪很厚。整部片子都是一片白茫茫。Lee在一个铲雪的早上接到一通电话便匆匆赶回曼彻斯特，哥哥Joe去世了。
哥哥的离世是预料之中，心脏不好;然而让Lee没有预料到的是，哥哥在遗嘱上，将16岁的儿子Patrick的抚养权留给了自己。
在遗嘱公证处，有一段非常精彩的闪回，讲述Lee在离开曼彻斯特以前，在这个海边城市的人生。他曾经有一个很幸福的家庭，两个女孩儿一个小男孩，与妻子Randi相爱，住在一个木制的house里头。
有一天晚上Lee与朋友在地下室吸了点致幻剂，在妻子与孩子睡觉以后，他出门买了点日用品加啤酒，回家时发现house被大火吞噬，一下失去了三个孩子。
在警察局，Lee交代了一切：他在出门以前，看了看睡在阁楼的孩子，在壁橱里添了柴火，却没有加上保护栏，于是酿成悲剧。他本以为这会让他受到惩罚，判刑坐牢什么的;没想到警察却告诉他，youmadeahorriblemistake，butthatwasit.
走出审讯室的一刻，出于悲痛与自责，Lee抢过警察的枪试图自杀，未遂。于是故事又闪回到了公证处。
Lee与侄子Patrick过往非常亲密，他们经常会乘着Joe的船出海捕鱼，但因为悲剧的发生，Lee与Randi分开，独身一人离开曼彻斯特，去了一个多小时车程的波士顿工作，再也没回过从小长大的那个海边小城，与Patrick渐渐失了联系。
而此刻已长成高中生的Patrick是再典型不过的青春期少男了，冰球队、弹吉他、同时谈两个女朋友而且总想上三垒，父亲的离世虽然伤心，但由于是很早以前就诊断出来的，他表现得还算淡定，只发生过一次panicattack。
我本以为接下来剧情发展就是，叔叔与侄子相互扶持着走出伤痛的故事。
但事实是，回到曼彻斯特就像揭开了Lee一个久久未愈的伤疤。他想带着Patrick搬去波士顿，但少年怎么舍得下抛弃这里的一切呢，他的学校朋友冰球队女朋友们都在这里。Lee决定妥协，暂时搬回来，直到夏天。
我一直在等待一个bigdrama发生，这样也许Lee会走出灰暗的人生，重获光明。
然而偶遇Randi还是让Lee崩溃了。Randi希望与他共进午餐，因为她当年对他说了很多不该说的话，她非常后悔，想为之道歉。她说了一句话让我印象特别深刻，大致意思是，我只想到自己有一颗破碎的心，却没想过，你的心跟我一样，都是碎的而且再也无法完整了。
她苦苦祈求Lee的原谅，而他却只是颤抖着摇头，说不出一句完整的话，就匆匆逃走。
这是全片最催泪的一幕。
如果说大多数电影、小说或者微博都在熬一碗鸡汤，那就是我们应该勇敢面对人生，在生活中寻求自我救赎的话，那影片到这里就是确切的反鸡汤了。犯过的错误没有办法弥补，对着心爱的人说错的话没有办法收回，失去的东西也许一辈子都无法得回，我们最终都要抱着遗憾度过余生。
不知道为什么，看完Lee与Randi重遇一幕后，我总想起康熙里的世纪破冰。小S与黄子佼一开始先回溯当年的谈恋爱时的各种甜蜜片段，再谈及后来分开以及后面的各种drama，小S充满歉意：因为当时我说的一些话，让你过后的人生非常艰难。黄子佼苦笑，流泪，说已是过去，我确实做得不对。
我一直认为，蔡康永(oh偶像)搭起的这个破冰之旅是意味深长的。他为好友小S创造了一个机会，让她对过往人生中的一个遗憾和解。绝大多数平凡人如你我都没有办法实现这一点。Randi如是，Lee也一样。抱憾余生这句话听起来真的太操蛋了，但我们也只能接受。人生遗憾太多，大约占据了真实人生的一半长度。我们的前半生负责制造遗憾，后半生则负责怀抱它们。
讲完梗概我都快抑郁了。但事实上，虽然主线很阴沉，但叔侄二人的生活对话非常逗趣，黑色幽默布满全片。我觉得演Patrick的这个年轻演员会得点什么奖。影片还有很多反复的插叙闪回，交代了更多细节，兄弟二人之间的感情，长期缺席的Patrick的母亲，等等等等。
这部电影让我觉得最真实的一点是，每个人都有权利不与自己的过去和解。正如Lee最后还是收拾行囊决定离开小城一样，因为知道自己失去了什么，所以才要去重新获得别的东西。
嗯其实片子并没有那么致郁，当然了绝对不治愈。很适合一个人去看，今天白天的这一场我并没有抢票，没想到也是爆满，坐我旁边的几位都是单人观众(当然包括我自己)，方便思考人生。
最后一句，曼彻斯特长得请不要太像哈法。啊我想念哈法。
海边的曼彻斯特观后感 篇6
鲁迅说过：“悲剧是将人生有价值的东西毁灭给人看。”
《海边的曼彻斯特》这部影片中正是如此，男主的三个孩子因为他的不小心而被大火烧死了。悲剧发生时，男主有想过在警察局做个自我了断，虽被拦下，但过后男主并没有再次选择了结自己，而是选择关闭了内心所有的门窗，自虐般把自己锁在悲伤的深海里。在他的字典里，格式化了所谓的幸福，未来。
他不接受他的侄子。以痛为肌肤之食，以封闭和麻木为自我赎罪。他不肯走出来，或者说他走不出来，正如影片中他是的I can't beat it.他不能打败，走不出来。平淡是残酷的真实，弥漫悲伤包裹彻骨伤痛，“忘不掉也走不出”，连相框都是绝望的形状，时间无法治愈，什么都无从治愈。这就告诉了我们：不是谁都能和过去握手言和，那些用一个事件拯救事件的情况，只是发生在虚幻。
《海边的曼彻斯特》看到的不是同情，我们留下的眼泪不是同情之泪，而是共勉，共勉悲伤无处痛击。感知悲伤和沉淀悲伤很容易，如何面对悲伤，甚至重新站立起来面对未来，却比悲伤本身更艰难。
影片试图告诉人们，深沉的悲伤，不会有一剂吃了就好的药方，而是尽量在阳光明媚的日子里，不要试图闭上眼睛，去看见那些曾经的伤痕。
海边的曼彻斯特观后感 篇7
像很多文艺片一样，本片开场非常平常，但一点也不平淡。因为除了给出主角的日常工作，观众依然对他一无所知;敏感的观众，可以从很多场景和表演的细节，看出主角身上有戏，接下来，似乎可以期待很精彩的戏剧冲突。
影片接下来的情节，似乎也在逐渐揭示所谓戏肉，可能是一出家庭闹剧：这当中涉及到兄弟、夫妻、父子、叔侄的关系，其核心，可能是兄弟强加的对侄子的抚养权问题。
先不说后面的转折，影片前半段在展示这些表面情节时，若隐若现似乎有所保留。比如，主角看起来比较怪，别人看他的眼光不一样，特别是家乡熟人对他的态度，总有一种热情中夹杂着担忧的神情，然后再回头细品，热情也变了味，依稀更多是同情。再联系主角那种近乡情怯的表现，在海边的曼彻斯特那座小镇里，一定发生过什么事情让他难以忘怀。
这种对真相的期待，可能会让不耐烦的观众、有按快进的冲动。但文艺片老饕们都懂，这种欲盖弥彰的隐忍，才是此类影片的魅力所在。其中关键，在于编导得在揭示那一刻前、提供足够丰富的细节，一方面让观众的胃口越吊越高，另一方面，则为提升揭示的震撼效果，而暗自积蓄力量。
本片在这方面的动作，多半靠那些貌似不经意的闪回。通过那些回忆场景，编导让观众了解了处于不同时期、处理不同关系时的主角，但这种了解，同时又被刻意局限在难以融合的范围内，观众虽说对主角过去的生活、以及他的个性了解更多，但这些细节还缺少一个担任连接确切地说是转折的关键节点;在这些有意制造的支离破碎细节中，编导无论是在情节演进节奏上，还是在观众的情绪上，都储备了足够的能量。
然后，那个真相揭示的一刻，果然来临了。
说实话，尽管我已经做好了准备，但还是没想到会是那样的事实。那个闪回的段落特别揪心，作为影迷，你一方面知道，真相就是在这一个段落里揭示;另一方面，作为一个常人，你又会祈祷真相不是画面步步展现的那个才好这就像你作为路人，看着一辆车坠入深渊，却什么都做不了的感觉。那一刻，你才领略人生之无常。
而且，正因为前面对主角有足够铺垫，中间这个真相揭示时，相当于填补了关键的一个节点，主角的性格发展轨迹，一下子清晰起来;此前模糊有些难以把握的形象，也一下子生动起来。但这种生动，是以心疼为代价的，因为此时的观众不知道，主角是否能从那种影响中走出来。
按照常规文艺片的套路，主角确乎应该走出来，否则无法温暖人心，让观众的情绪何处安放?但本片出格的地方就在这里：它并不是一部疗伤片，更不是励志片。在主角经历非常遭遇后，观众的所有美好愿望，最后并没有实现。
是编导冷酷么?倒也不是。恰恰相反，在影片后半段中，编导安排了不少轻松、甚至可以说是幽默的喜剧桥段，来为主角与侄子的互动，增添更为生动的生活细节。但就电影表现手法而言，这些情节的编排，和前半段闪回的运用，其目的，都是为了误导观众的预期。就当观众以为可以守得云开见月明时，影片戛然而止。
这怎么能算一个满意的结局?难道让观众紧绷的情绪得到释放不才是完美收官么?
这得看你从什么角度来看了。我个人认为，这种情绪上不完满的结局，才更真实。毕竟，生活中不是每段悲惨遭遇，都能完成心灵救赎;现实可能恰恰相反：悲痛太深，走不出来的，会占绝大多数。至少脆弱如我，发生本片主角那样的事，那也是无论如何都转不过弯来。
没有救赎就真的没有提升么?也不尽然。本片也不是在卖惨，它只是不像心灵鸡汤们那样贩卖所谓正能量;它想说的是，如果你的生活中充满负能量，那也是OK的。这乍听起来，不像什么微言大义的生活真谛;但很多时候，生活就是生活，不是每一段人生，都有真谛加持。《海边的曼彻斯特》中的男主角，只不过是依从其本心罢了。
这样一个故事，固然无法令人放松，但它有另一种释然效应：它会让人愈加珍惜眼前的幸福。也许你在观影时，会和主角一般、痛得无法呼吸;但走出影院，承认这个世界悲喜交加，你会想去拥抱你的家人。银幕上虚幻而真实的悲喜境遇，不仅能激发你心底最深处的柔弱，也能鼓舞你前行。
这样一种悲伤如暗流涌动的遭遇，对演员来说，是巨大的挑战。因为角色将那种悲痛，埋藏在最心里;可又因为悲痛的能量实在太强大，不仅时不时会泄露一点，还会让整个人发生气质上的变化这也是片中家乡熟人对他的古怪反应所在。
据说作为本片监制的马特戴蒙，原本是想自导自演的;呆萌的天分和功力，自然不容小觑。但我觉得，观众应该庆幸、最后是卡西阿弗莱克拿到了这个角色。完全不同于他的大块头哥哥，卡西身上，有种天生的柔弱而敏感的气质。可单有那种气质，还演不活本片的主角，这个角色最大的难点，在于演出他因为巨大的悲痛而麻木、同时又因被压抑的情感而时刻处于爆发边缘的感觉。卡西很完美地演出了那种层次感，更精准地把握了情绪收放的度。最典型的，是他与前妻街边谈心那一幕，就像演唱技巧中裂而不破的境界，观众能清晰感受到角色禁锢的心灵、因为最亲爱的人的敲击、而裂开了一丝小缝，但他又不容许完全敞开心扉到情绪奔溃这当中的微妙，可能越是成熟的人，越能体会得到。
如果说卡西的表演，是容万般复杂于不动声色，那米歇尔威廉姆斯的演绎，则是大巧不工，以情动人。她的角色，完全不像男主角那么善于掩饰内心;所以，米歇尔的表演，在于去除表演的痕迹，丢掉一切明星光环，让人只看到角色的真性情。同样是街头那一幕，二位的表演形成鲜明的对比，但都契合了各自角色的特质。
如果说我对本片有什么不满之处的话，个别地方配乐的喧宾夺主，可算得一桩。对于本片这样纪实风格的作品，故事本身和演员的而表演，本身就具有足够张力了;在某些情绪释放最强烈的时刻，观众从氛围与表演中，可以感受得更为真切。此时如果配乐表现强势，反倒会弱化场景的感染力。比如说片中警察局那场戏，特别是当男主角做出那样的举动后，我很遗憾配乐的捣乱;在那一刻，我认为最自然的现场音才最震撼。
海边的曼彻斯特观后感 篇8
《海边的曼彻斯特》这部电影其实讲述的是一个悲伤的故事，主人公Lee因为自己的失误，使自己的孩子葬身火海。在这场重大丧失后，主人公Lee对自己的人生失去了希望。
我最欣赏的是这部电影的结局Lee说自己：Icantbeatit。不能战胜它，指的就是战胜对自己三个孩子的愧疚，对自己妻子的愧疚，这也是他慢慢走向人生堕落的原因。
这部电影整体给人的感觉是有巨大冲击的。这部电影给我的感觉就是悲哀。我个人认为，真正的人生远远会比这部电影中的情节更加残酷，我们要面对的尽可能远不仅仅是像Lee所面对的正大的丧失。那些你曾经犯过的错误，你无法弥补。那些你曾经说出的话，哪怕再伤人你都无法收回。那些刻骨铭心的记忆，是无法用自残，心灵上的自我麻醉，来泯灭的。这才是真正的生活，没有一步登天，只有不断的努力。没有上苍的眷顾，只有残酷的现实。
而《不老泉》这部影片讲述的是一位正值青春叛逆期的少女温妮遇到了一位叫杰克的男子，他们相爱了，因此温妮认识了塔克一家。塔克一家因为饮用了了具有神奇魔力的泉水全都可以长生不老，温妮发现了他们可以永生不老的秘密，从此面临，是重返家人的世界还是为了和杰西之间的爱情选择承受永生不朽的折磨的抉择。
其实我认为永生不朽是一种永无止境的折磨。永恒的生命真的那么有吸引力吗?它会带来永恒的幸福吗?那为什么塔克一家还会为了隐瞒泉水这个秘密而活的如此疲劳，为什么杰克的哥哥会被妻子误会成中了邪。温妮还会在家人和爱人之间难以选择?永生不朽，一模一样的日子会让人无奈，如果人一味的活着，看遍了人世间的一切，没有尽头的活着，那是痛苦的。死亡也许很残酷，也许会让人遗憾，会让人充满不舍，但一味的活着，有什么用。不要幻想，那样的人生会无趣。
所以不要害怕死亡，你该怕的是没有意义的生命。你也不需要长生不老，只需要去活就好。在有限的生命中，为爱自己的人和自己爱的人而活，多为社会做些什么，多做自己爱做的事，趁年轻，多疯狂，不要等到老了再后悔。
生命因青春而美丽，生命因价值而光彩。很多人来不及认真地年轻，待明白过来时，只能选择认真地老去。所以，珍惜自己的生命吧，让自己活得快乐，活得有价值!
海边的曼彻斯特观后感 篇9
当品味完一部影视作品后，这次观看让你有什么领悟呢？为此就要认真思考观后感如何写了。可能你现在毫无头绪吧，以下是小编为大家收集的海边的曼彻斯特的观后感：平庸着生活，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
Lee的形象总是伴随着冬天。他是一个严肃的、粗鲁的、沉浸在无数的工作和积雪中的男人。他的居所简陋到极致，他不奢求爱情，不追求工作的成功，他的生活只由重复的工作和酒精所构成。在未揭露真相前，他给人的感觉是一个已经忘记如何生活的平庸的人。我们的生活中充斥着这种人。所以实际上，这部电影逐层剥开的是这种平庸背后的故事，那些我们习以为常的表面下的真实。正因为这种人的常见，这部电影才如此深入生活的核心，才会给我们一种痛苦却真实的感受。
一开始，平庸的Lee因为哥哥的死亡而被迫回到家乡曼彻斯特，接受侄子Patrick的监护权。他必须回到那个他不小心引发火灾使儿女死亡，家庭崩析的地方，他一直想要逃避的地方。当他踏上那条路的时候，过去的回忆开始以碎片的'形式不断闪回，一些平静的片段，在影片的推进过程中悄无声息的出现、消失。这样的处理方式使得这些原本浸透痛苦的回忆被弱化了，就像是一些生命中不足为奇的的细节。这些片段给我们的感觉是，痛苦就像一座巨大的冰山，它只露出一小部分，剩下的都悄无声息的掩藏在生活的深水下。
这让我们感觉到生活的不可抗拒。痛苦的阴影也许一直在自己身上遮蔽着，但在其他人的眼里，这份阴影会逐渐被生活取代。你能看到这个过程是如何清晰地发生，到最后你自己的痛苦变成一个只属于自己的乏善可陈的苍白故事，或者到最后连自己也无力描述。生活给我们的无力感在Lee身上得到了淋漓尽致的诠释。随着故事的展开，无力感和渺小感在放大，而Lee的形象正在逐渐变成同样无力的我们。
Lee的遭遇是沉痛的。即使时间逐渐掩埋了它，那份负疚感始终在Lee的心里燃烧，一直烧下去，一直出现在他的生活里。而他无力抗拒生活。哥哥的死亡逼迫他返乡，逼迫他直面自己，逼迫他在冷漠的世界中去发现自己——并不是治愈自己。
加缪说过，重要的不是治愈，而是带着病痛活下去。因为在很多时候，所谓的时间良药并不起作用，我们需要的是在痛苦与生活间找到一个平衡。逃避也好，堕落也好，我们需要让自己继续生活下去，我们无力毁坏生活，便只有投身生活的滚滚洪流。
Lee偶遇前妻Randi的时候，Randi哭泣着说，他的心已经碎了。而Lee的反应是压抑着自己，拒绝与她的交流。而在影片的结局，一切看似回到了原点——Lee对Patrick说：“我走不出来了，我也不想走出来了。”
但是，在我看来，他找到了一种更好的承认痛苦的方式。至少他终于开始学平庸地生活，即使永远走不出来。
很多时候，生活使我们无计可施。这才是真实的生活，我们既想逃离，又与它密不可分。生活的惯性无比强大，当没有能力彻底解除的时候，我们只能学会做一个平庸的人，学习生活，接受它，接受自己的挫败与无力，这才是我们必须经历、必须学会的。
我们必须学会对生活装出欣然同意的样子，我们不得不。或早或迟，总会学会如何平庸地生活。那一刻，才是我们了解生活的开始。
海边的曼彻斯特观后感 篇10
《海边的曼彻斯特》是一部来自美国的家庭电影，相信很多小伙伴们都有看过，影片主要讲述了主人公李·钱德勒在哥哥生病去世后作为监护人照顾两个侄子的故事。很多网友都对这部电影给出了非常不错的评价，一起来看看吧！
这是一部冬天的电影，本以为只有在看那些南京南京或熔炉之类的电影后才会压抑之感，没想到却在看完这部电影后有如此淡淡的忧伤。这不像是美国片，更像是欧洲的灰色节奏。在穿插许多不能释怀的回忆片段中，可以看出火灾后男主完全放弃了活着的人生，行尸走肉般地生存着，被过去所束缚，不愿停留在故乡——海边的曼切斯特，而宁愿住在波士顿的地下室。倘若没有大哥的去世，我想他会这样一直在悲伤的沼泽里沉沦，结局是一枪崩了自己，像之前所尝试的.那样。
电影最后男主将重回波士顿生活，新家有两个房间，只为侄子留个可以去的地方，在安静的道路上与侄子嬉戏棒球，在安静的海上与侄子一起默默地钓鱼，就这样结束了。冬天，想要去一个有雪的地方，呼吸冷得让人发抖的空气，感受飘雪的阴暗天空，任由天气放大自己内心的灰色情绪，因为有些过去真的不能一句风轻云淡就忘却。
海边的曼彻斯特观后感 篇11
鲁迅说过：“悲剧是将人生有价值的东西毁灭给人看。”
《海边的曼彻斯特》这部影片中正是如此，男主的三个孩子因为他的不小心而被大火烧死了。悲剧发生时，男主有想过在警察局做个自我了断，虽被拦下，但过后男主并没有再次选择了结自己，而是选择关闭了内心所有的门窗，自虐般把自己锁在悲伤的深海里。在他的字典里，格式化了所谓的幸福，未来。
他不接受他的侄子。以痛为肌肤之食，以封闭和麻木为自我赎罪。他不肯走出来，或者说他走不出来，正如影片中他是的I cant beat it.他不能打败，走不出来。平淡是残酷的真实，弥漫悲伤包裹彻骨伤痛，“忘不掉也走不出”，连相框都是绝望的形状，时间无法治愈，什么都无从治愈。这就告诉了我们：不是谁都能和过去握手言和，那些用一个事件拯救事件的情况，只是发生在虚幻。
《海边的曼彻斯特》看到的不是同情，我们留下的眼泪不是同情之泪，而是共勉，共勉悲伤无处痛击。感知悲伤和沉淀悲伤很容易，如何面对悲伤，甚至重新站立起来面对未来，却比悲伤本身更艰难。
影片试图告诉人们，深沉的悲伤，不会有一剂吃了就好的药方，而是尽量在阳光明媚的日子里，不要试图闭上眼睛，去看见那些曾经的伤痕。
海边的曼彻斯特观后感 篇12
无论是英文原名，还是中文翻译，本片片名都给人很浪漫、很温柔的感觉。
但这是一个错觉。因为海边的曼彻斯特，并非描绘一个名叫曼彻斯特的海滨小镇，而是那个小镇的全名，就叫海边的曼彻斯特(Manchester-by-the-sea)。很自然的，影片讲述的，是发生在这个小镇上的故事;而这个故事，一点都不温柔。
再看预告片，它让人觉得本片会是那种有笑有泪的正剧，应该会表现人生有得有失，最终会主打亲情，以温馨暖调收尾。毕竟，一大波所谓独立电影，都是这个路数。然而，以那样的期待来看本片的话，会出现较大的偏差取决于每位观众的偏好这种偏差，或者会让你不满到郁闷，或者会让你在意料之外，有一丝领悟。我是属于后一种。
像很多文艺片一样，本片开场非常平常，但一点也不平淡。因为除了给出主角的日常工作，观众依然对他一无所知;敏感的观众，可以从很多场景和表演的细节，看出主角身上有戏，接下来，似乎可以期待很精彩的戏剧冲突。
影片接下来的情节，似乎也在逐渐揭示所谓戏肉，可能是一出家庭闹剧：这当中涉及到兄弟、夫妻、父子、叔侄的关系，其核心，可能是兄弟强加的对侄子的抚养权问题。
先不说后面的转折，影片前半段在展示这些表面情节时，若隐若现似乎有所保留。比如，主角看起来比较怪，别人看他的眼光不一样，特别是家乡熟人对他的态度，总有一种热情中夹杂着担忧的神情，然后再回头细品，热情也变了味，依稀更多是同情。再联系主角那种近乡情怯的表现，在海边的曼彻斯特那座小镇里，一定发生过什么事情让他难以忘怀。
这种对真相的期待，可能会让不耐烦的观众、有按快进的冲动。但文艺片老饕们都懂，这种欲盖弥彰的隐忍，才是此类影片的魅力所在。其中关键，在于编导得在揭示那一刻前、提供足够丰富的细节，一方面让观众的胃口越吊越高，另一方面，则为提升揭示的震撼效果，而暗自积蓄力量。
本片在这方面的动作，多半靠那些貌似不经意的闪回。通过那些回忆场景，编导让观众了解了处于不同时期、处理不同关系时的主角，但这种了解，同时又被刻意局限在难以融合的范围内，观众虽说对主角过去的生活、以及他的个性了解更多，但这些细节还缺少一个担任连接确切地说是转折的关键节点;在这些有意制造的支离破碎细节中，编导无论是在情节演进节奏上，还是在观众的情绪上，都储备了足够的能量。
