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湘教版美术八年级教案精选

2024-06-21 15:05:15 湘教版美术八年级教案

【#实用文# #湘教版美术八年级教案精选#】作为一名默默奉献的教育工作者,通常会被要求编写教案,借助教案可以让教学工作更科学化。教案应该怎么写才好呢?以下是小编精心整理的湘教版一年级下册美术教案设计(精选14篇),欢迎阅读,希望大家能够喜欢。

湘教版美术八年级教案 篇1

素描基础教学最主要的最根本的是解决造型和结构,如果这个主要问题解决不好,那么在以后的学习中将会举步艰难,遇到几乎是难以克服的困难,而这恰恰又是在教学中最常遇到的问题。所以,我们在教学中一定要遵循素描教育的规律去研究、掌握它,在工作中正确地运用它。在具体教学中,根据我的教学经验,我归纳为:线条、形体、结构、明暗、空间、质感、效果。

(一)线条在线条讲解中理解色交界线、面交界线、外边线、轮廓线等基本概念。让学生理解用线条造型。比如用线条来画物体,首先对物体的结构有一定的了解,从而可以用线条结成网和结成面的方法来表示物体体面结构的转折关系。当一个面转到一定程度,那个面就成为一条线,也就是线条可以表现体面关系。用一根线表示出其面的关系就应该在这根线的头尾用心刻画,同时注意线条的穿插关系和线条的轻重变化。

(二)形体就是物体的轮廓线。掌握形与形的比例、体块与转折细节等。掌握形的比例的几种基本校正法:A、垂直线与水平线的校正法。B、斜线校正法。C、点的校正法。D、对比校正法等。把各种形体分解归纳成几种比较简单的几何形体

(三)结构即物体的骨架,物体的结构也可理解成物体的构造。利用线条的穿插、轻重去表现形体、前后、虚实。用水平线、垂直线、中轴线、斜线、切线以及曲线等分析手段来表现出物体的结构关系。

(四)明暗物体受光以后出现的明暗关系,要掌握明暗的形成、明暗五调子、明暗的.观察方法和表现技法等。要求学生在作画时,在涂明暗调子的过程中始终树立形体结构的观念。

(五)空间静物素描就是要求学生绘画时在一维空间的纸面上表现物体的三维空间。让学生理解实空间和虚空间,注意物体边缘线的处理,物体投影的处理,注意从明到暗或从暗到明的转折处,此处是关键点,起到表现体积和空间的作用。空间的一般表现法:前实后虚,主实次虚,互相衬托。

(六)质感即是物体的质感。不同的物体质感不一样,有的光滑,有的粗糙,有的坚硬,有的松软,利用作画不同的表现方法塑造出物体的这些特性。例如:石膏坚硬、光、亮、白,受光面和背光面对比大。又如苹果光滑,高光强,表面细腻等。另外,在每月月底,我基本给学生进行一次静物素描的默写考试,平时要求学生坚持画静物速写,训练快速抓性能力。

同时使学生从相对枯燥的基础训练中获得一点乐趣和培养艺术的敏感性。经过这样的训练,学生在素描能力上得到了一定的提高,为下面的教学打下了很好的基础。当然在具体的教学中由于学生差异很大,我的教学经验不是很丰富,还存在着一定的不足,期望各位能给予指正。

湘教版美术八年级教案 篇2

一、指导思想:

小学美术教学是对学生进行美育,促进智力发展和进行思想品德教育的重要手段。它对于建设社会主义精神文明,造就社会主义一代新人,提高中华民族的文化素质与艺术水平,是有不可忽视的作用。

二、全册教材分析

本册教材共十九课。本教材依据教育部2001年颁发的《全日制义务教育美术课程标准》(实验稿)编写的,是进行素质教育的美术课程实验教材。

本教材以促进人格全面发展为出发点,注意贴近同学们的学校生活和社会生活,富有情趣和启发性。通过组织学生自主、主动、合作、探究、生动活泼地学习,培养学生的创新精神和美术实践能力。

三、课程目标

造型表现方面:

尝试不同工具,用纸以及身边容易找到的各种媒体,通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来,体验造型活动的乐趣。

设计应用方面:

尝试不同工具,用身边容易找到的各种媒体,通过看看、画画、做做等方法进行简单组合和装饰,体验设计制作活动的乐趣。

欣赏评述方面:

观赏自然和各类美术作品的形与色,能用简短的语大胆表达自己的感受。综合探索方面:

采用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想象、创作、表演和展示。

四、教学措施:

1、进行各种有趣的教学活动。培养学生对美术的兴趣。

2、鼓励儿童用绘画和制作等形式,表达自己对事物的认识和感受,初步培养他们形象记忆力和想象力。

3、教会学生认识红、黄、蓝、紫等多种颜色,并学习临摹,添画,记忆画和想象画的画法。

4、指导小朋友学习拼贴,泥工,纸工等基本的制作方法。

5、指导学生用正确的姿势作画和制作,培养动脑筋,爱思考的良好习惯。

湘教版美术八年级教案 篇3

一、【教学内容】

人教版中学美术八年级下册第1课《了解纹样》。

二、【教学目标】

1、知识目标:了解适合纹样的基本知识,掌握其图案装饰的一般规律,知道适合纹样在日常生活中的广泛运用;

2、技能目标:尝试设计一组美丽的适合纹样;

3、情感目标:通过欣赏和设计适合纹样,提高学生的审美、设计能力以及美化生活的能力。

三、【制定依据】

1、内容分析:

《美丽的纹样》是人教版小学美术五年级第九册中的一节造型表现及设计应用课程,主要是学习“适合纹样”的相关知识。在新课程中对于五年级的造型表现及设计应用的.教学目标有明确要求:“运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理,了解一些简单的创意,设计方法和媒体的加工方法,进行设计和装饰,美化身边的环境。”基于以上要求,我将本课的教学重点设计为:通过欣赏,了解什么是适合纹样,从而尝试设计出新颖、美观的适合纹样。将本课的教学难点设计为:学习基本骨架的绘制,掌握适合纹样的制作方法。

2、学生实际:

学生通过二、三、四年级对“二方连续”、“四方连续”以及“对称图案”的学习,在造型表现及设计应用领域已经有了一定的基础,在此基础上安排“适合纹样”的学习是十分合理的,符合循序渐进的认知规律。

四、【教学准备】

教具:课件、填图游戏稿,示范工具;

学具:直尺、自己喜欢的作画工具等。

五、【教学过程】

(一)、激趣导入

1、师:今天我们首先来玩一个填图游戏(出示“填图游戏”图)。

老师给大家准备了几个基本型,他们分别是方形、圆形、三角形,我把他们平均的分成了许多分,并在其中的一分或两份中画上了简单的图案:

下面我将为大家示范这个填图游戏的规则,请仔细观察。

2:请大家玩一玩这个填图游戏,并展示部分学生填完后的图稿。

【评析:兴趣是学习的动力,我设计这组简单的“填图游戏”,不仅以游戏的形式巧妙激发学生的学习兴趣,同时为学习“适合纹样”的设计埋下了伏笔,还能帮助同学们从游戏稿中认识基本骨架线的作用。】

老师也按照这样的规律完成了一组“填图游戏”,只不过我的图案比你们刚刚玩的复杂一些,请你边欣赏边思考:你能用哪些词语来形容这个图案(课件欣赏适合纹样)?

(生:五彩缤纷、

美仑美奂??)

【评析:让学生带着问题进行欣赏,他们会更认真;学生们在形容这些图案的过程中,积极发言,表述能力有了一定的提高。】

3、师:同学们讲得很棒,总而言之这些简单的图案经过组合以后,就变得非常美丽,今天我们要学习的就是《美丽的纹样》。

(二)、探索学习

1、了解适合纹样:刚刚我们欣赏的图案都有一个共同的特点,就是去掉了他们的外型以后,里

面的图案形成的形状仍然跟外面的形状一样,也就是说这些图案都非常适合他们的外型,我们把这样的图案叫做适合纹样。

2、适合纹样有多种组织形式,请大家自学教材,看看有哪些形式?把这些形式都划下来,看谁找得又准又快?(开火车答)

【评析:教师引导学生带着问题进行自学,培养学生的自学能力,充分发挥学生的主体作用和教师的引导作用。】

3、师:谁能来给大家介绍一下这些形式?我先给大家举个例子:

离心式:它的特点是图案由中心向四周发散,用手势比划一下。

【评析:这部分内容学生完全有能力自学完成,虽然能看懂,但不知怎样进行表述,师先示范怎样介绍不同的组织形式,再让学生来说一说,这样就给学生提供了一个参照,学生就知道怎样进行表述了。】

4、学生尝试介绍向心式、离心向心结合式、旋转式、综合式以及均衡式:

【评析:在同学介绍时分别课件出示对应形式的适合纹样,帮助学生进行形象理解】

5、师提示:均衡式这种样式比较特殊,前面几种形式都是有一定的规律的,而这种形式是

不规则的,他在视觉上给人一种平衡的效果。

(三)、欣赏启发

1、早在远古时代,我们的祖先们就已经将适合纹样运用于生活中了,请大家欣赏课本中的图片。

2、请你想一想,适合纹样在我们的生活中还常常运用在那些地方?(生举例,师课件展示适合纹样在生活中运用的图片若干)

【评析:大量适合纹样实际运用图片的欣赏,拓宽了学生的视眼,让学生充分认识了适合纹样在日常生活中的广泛运用。】

3、欣赏了这么多精美的图片,我想大家一定很想知道怎样来制作这些美丽的纹样,下面我们就一起来了解适合纹样的制作方法:请学生自学,并向大家介绍三个步骤:定尺寸、定外框、定基本骨架线。

4、请学生思考:基本骨架线和我们刚才玩的游戏有什么关系?

【评析:学生能轻易发现填图游戏中分格的线就是基本骨架线,它起到了帮助我们画图的作用。】

5、并请学生思考,并说一说怎样制作基本骨架线?

师小结:可以用对折的方法,也能用尺子量中点的办法定基本骨架线。

(四)、尝试练习:

师:同学们一定很想展示一下自己的身手了吧?下面就请你设计一幅适合纹样。课件出示要求:

1、先选好某种外形,再根据外形设计填充图案;

2、利用前面学过的对比色或邻近色知识来装饰适合纹样。

【评析:要求学生利用前面学习的知识来装饰美化本课的作业,既复习了旧知,又对学生作业的装饰方法,给出了明确的引导。】

(五)、评价小结

1、学生介绍自己的作品(从图案、组织形式、色彩等方面来介绍);

学生互相评价;

2、教师点评、小结

同学们的图案设计得非常精彩,相信你们这些小设计师,以后一定能让我们的世界变得更美。

【评析:评价方式采取自评、互评与教师点评相结合的方式进行,遵循新课程的理念,做到了评价方式的多元化。】

(六)、拓展延伸

课后请同学们尝试用电脑绘画中的画图软件,制作适合纹样。

【评析:利用画图软件中的复制、翻转、粘贴等工具,纹样的制作将会更加方便、快捷,让学生充分感受现代绘画方法的优势以及创作手法的多样性。】

【教后反思】

经过平行班几次的教学实践,教学效果都很不错。反思这节课,我这篇教学设计有这样几大优势:

一、激趣导入,游戏化解教学难点:我先自己玩一玩填图游戏,让学生在看我玩的过程中掌握游戏的规律,由于听到要玩游戏,学生们观察得都非常仔细,因此游戏完成的很顺利。

学生在“填图游戏”过程中,不仅体验到了美术活动的乐趣,有效的激发了本课的学习兴趣;同时了解了如何运用基本骨架线进行纹样设计,巧妙的使本课的教学难点得到了初步化解。

二、明确问题,引导学生自主学习:让学生自主学习之前,我对学生提出了一个简单又明确的问题——找出教材上提到的“适合纹样”的组织形式,并用笔划快速地出来。问题简单明确,学生们很快便完成的学习任务,因此回答问题很积极。答完了这个问题,再有条不紊的出示第二个问题:请你分别给大家介绍一下不同形式的“适合纹样”分别有什么特点,我先给学生做了一个示范,然后再请学生像老师一样来说一说。有了老师的示范,学生们都能试着像老师一样来讲解不同组织形式的“适合纹样”的特点,因此自主学习这一块也进行得比较顺利。

三、创设情境,激发学生创作热情:课前我收集了大量“适合纹样”在生活中运用的图片,学生们在一张张图片的欣赏过程中,不仅陶醉于美丽的纹样,并且认识到了我们的生活中其实处处都能找到适合纹样,尤其是在欣赏到令人垂涎的“适合纹样”美食时,学生们被深深的打动了。这一情境的创设,有效的激发了学生创作的热情。

从学生的作品中反馈出来,也有少部分同学对于何为均衡式的适合纹样还不太明确。通过对本教材的反复研究,我觉得本课教学内容可以适当的修改一下:在适合纹样构成形式中,课本中提到了多种纹样的构成形式,这些形式除了均衡式和对称式之外,都是在对称形式的基础上进行一些方向的变化(比如向心式、离心式以及向心、离心结合式都可以看作是发散式对称图形),所以在教学中可以将它们统归到对称式适合纹样当中去,这样适合纹样就可以分为三大类构成形式:对称式、均衡式与综合式。如果将本课的重点定位在对称式适合纹样的教学,把另外两种形式放到拓展部分,学生对于对称式适合纹样会掌握得更加牢固,均衡式和综合式的讲解可以设计在第二课时中来讲解。不知研究过本课的同仁是否会有同感?

湘教版美术八年级教案 篇4

学习领域:

造型表现

教材简析:

本课的题目是“分蛋糕”但实际是圆形的分割、重组。

教学目标:

1、引导学生回忆分蛋糕与吃蛋糕时的喜悦。

2、激发学生想象,并描绘出造型各异的蛋糕。

3、引导学生采用多种分割方法,把蛋糕分割后重新组合成新的画面。

教学重、难点:

1、鼓励学生大胆想象、描绘出新颖独特的蛋糕。

2、在重组画面时要采用与众不同的构图。

教学准备:

教师:准备蛋糕的范图、各种颜色的纸、多媒体等。

学生:准备油画棒、剪刀、胶水、水彩笔等

教与学活动的过程:

活动一:

引导学生回忆分蛋糕与吃蛋糕时的喜悦。学生说说自己见过的和吃过的蛋糕的种类。

活动二:

教师出示各种造型的蛋糕的范画。请学生先讨论再说一说,还可以设计出什么样的蛋糕,蛋糕上还可以画什么?

教使用多媒体演示几种描绘蛋糕的方法,并说明绘画要求。

活动三:

各组将教师发的范画按本组的人数做随意形状的切分,要每人分到大小基本一样的蛋糕,看哪一组分的巧妙。

利用多媒体来表演“切蛋糕”及切开后蛋糕重新排列的画面,丰富学生的想象力。

活动四:

分组做画蛋糕、切蛋糕、重组蛋糕的游戏。

做得快的小组还可以做分西瓜、分菠萝等切分圆形物体的游戏。

活动五:

请学生谈谈本节课的收获。收拾整理。

课后拓展:

启发学生回家后利用废旧纸盒制作立体的蛋糕。

教学评价:

1、是否大胆想象,描绘出新颖独特的蛋糕。

2、在重组蛋糕时能否采用与众不同的构图。

3、能否在课堂上和小组内积极发表自己的想法、具有合作精神。

札记:

一年级的学生好像对于蛋糕味道的记忆更深刻,对外形的记忆还比较清晰,但具体的花纹就不太清楚了。所幸我找到了几幅好利来蛋糕的宣传图片,上面有各种各样的蛋糕的大照片,甚至有六层的结婚蛋糕。这些图片给了学生很大的创作启示,而且在演示怎样“分”、再组画面时就用这上面的图片来示范,学生感觉就像在分真的蛋糕一样,心情很激动。在创作时也能够描绘出造型各异的蛋糕。新课程、新教材要求教师多为学生提供优秀的欣赏作品,这些欣赏作品从哪里来,是困扰大家的一个问题。实际上生活中许多的画报、宣传图片甚至是报纸、杂志上的彩色大幅广告都是我们用来欣赏的好资料,只要教师肯做有心人,善于发现、搜集,就不愁找不到足够多、足够好的欣赏资料了。

湘教版美术八年级教案 篇5

今天我说课的题目是《心灵的关爱》,下面我将从教材、教学目标、教学重点和难点、教学方法、学法、教学过程等几个方面对这堂课的教学设计进行讲述。

一、 说教材

1、教材分析:

《心灵的关爱》是湘教版八年级美术下册第七单元的内容,本课是以“设计·应用”为主的综合课。以系列贺卡的设计与制作为教学主体,着重引导学生珍视亲情、友情,关注社会人与人之间关爱的情感,促进学生健康全面的发展,突出以美术的方式,培养学生成为充满爱心的人。

2、教学目标 :

教学的目的是通过借助图形与相关文字,设计与制作精美的卡片,来表达一种对亲人、朋友、同学传达爱心的方式,本课重点引导学生把图文有机结合在一起,运用同样形象与文字的几个不同版面处理,强化学生对卡片版式设计的处理能力。 让学生从中体会到卡片设计的规律性知识。提高学生对系列贺卡设计学习的兴趣,加深对卡片审美价值的本质认识、,培养学生欣赏美、发现美、创造美的能力。根据初中学生心理、智力发展水平以及当前美术教学的实际情况,我确定本节课的教学目标为:

(1)知识目标:

掌握卡片系列化设计的基本知识与设计技巧。

(2)能力目标:

A、能够设计并制作出一张较为精致的卡片,传达出一份真挚的爱心。

B、能够初步掌握卡片版式设计的要求与方法。

(3)发展目标:

3、能够设计制作出一组具有一定创意,并体现学生关爱他人的系列化卡片。

(4)情感目标:

A、能够灵活运用或借鉴已有的美术知识与技能,积极关注社会弱势群体,参与体现人文关怀的行动。

B.培养学生以审美之心来观察事物,感受生活,看待社会。

3、教学重点和难点:

(1)教学重点

本课侧重于提高学生运用图文动手制作、设计精致卡片的能力。

(2)难点

如何构思立意,将图文有机的结合在一起,设计出精美的系列化贺卡。

攻破这一难点在教学中我运用多种方式讲解:一、运用手工绘画表现;二、运用多媒体手段对各种优秀卡片多层次的展示,来加深学生的理解和认识,同时让学生亲自动手实践。

通过以上教材分析,才能使学生达到教学目标 ,我准备用下列教法和学法:

二、说教法

本课教学先从对亲情的关注入手,通过引导学生用心体验或许平时一度忽视了的亲情,唤起学生对爱的回报与表达之情。接着,引导学生谈谈自己一份珍视的友情,引导学生好好珍惜与同学、朋友之间的友情。然后,在强调本课设计与制作精美的卡片是一种对亲人、朋友、同学传达爱心的表达方式与积极行动后,再进入到本课主体知识内容的学习。

通过交流进入学习情境。教师在学生讨论的基础上对卡片设计的相关知识进行归纳与总结,卡片的设计表现形式通常以文字、绘画、摄影、图案为主,结合图例讲解,提示学生每张卡片之间的图形设计与相关文字是难以分割统一的整体,将图文有机结合在一起,更加完整地展现设计创意,培养学生设计时的统一意识和全局观念。

三、说学法

本课重点是引导学生利用文字、图形元素进行卡片设计,在学生构思进入到体现真挚爱心的主题情感与卡片设计的独特表达有机结合的学习情境后,学生普遍会在创意表达上存在一些技术上的障碍,需要一些知识上的帮助。比较集中在材料选择与运用、折叠方式及裁切、剪贴组合与粘贴、色彩的搭配与涂绘等方面。

教师此时可以与学生一起探讨如何制作出一张精致的手工贺卡的制作过程。教师利用设问或选择的方式,可以更加迅速地与学生在制作要求上建立较为统一的标准。学生自己在探讨交流中总结获得的技巧与心得,往往可以更加直接指导自己的动手制作。。对学习过程中遇到的问题,或者学生比较棘手的问题,教师进行适当的引导,最后同学生一起总结归纳。在教学中,教师应充分强化自己的角色意识,始终以学生的朋友身份出现,让学生时刻感受到与教师处于平等的地位。

四、说教学过程:

本课的基本教学程序如下图:

生:关注社会人与人之间关爱的情感——交流讨论————尝试设计——系列贺卡设计

互动

师:引导观察——情景创设——启发点拨——汇总归纳

1、创设情景激趣导入

首先创设一个民主和谐的课堂气氛,从幸福的家庭照片导入,让学生谈谈父母、亲人、朋友,对自己的关爱和呵护,引导学生用心体验或许平时一度忽视了的亲情,唤起学生对爱的回报与表达之情。接着,引导学生谈谈自己一份珍视的友情,引导学生好好珍惜与同学、朋友之间的友情。然后再展示在洪水、地震等自然灾难降临时,身处逆境中人们的照片,对比中引出他们更需要得到心灵的关爱。点出课题,进入到本课主体知识内容的学习。强调本课设计与制作精美的卡片是一种对亲人、朋友、同学传达爱心的表达方式与积极行动。

2、分析讲解课文范画,感知课文

通过教材提供的卡片设计展开图片和版式设计的学习内容,展示同样形象与文字的几种不同版面处理方式的卡片,教师与学生一起,在互动中探讨教材上作品的成功之处,提高学生对卡片版式设计的理解和认识。鼓励学生自己思考及同学之间的相互交流:运用卡片的形式来表达同样的一份情感。

3、启发探究与表现

播放多媒体课件展示一些优秀卡片作品让学生欣赏分析,引导学生从一张卡片的设计思路出发,借鉴、发展原有设计。对教材提供的一组对应的图片范例,结合学生作业进行更加直观的探讨,利用图片或卡片实例,强调每张卡片之间的图形与相关文字是难以分割的整体。同时,引导学生把图文有机结合在一起,讨论如何能够更加完整地展现设计创意。在此基础上,鼓励学生不断调整、优化设计思路与制作技术,鼓励学生在互相学习借鉴的同时,注意追求表现方式和技巧的新颖与独特。

然后分组采用不同方法用简单的文字图形尝试先形设计一张卡片,再进行设计、制作系列化的卡片,这时教师在教室里巡回指导,发现问题及时解决。最后每组自评后将一张最好的作品上交,在屏幕上进行展示点评。这种让学生观察、发现的学习充分发挥了学生的主体地位,有助于培养学生的观察力、想象力、创造力。

4、展示与评价

学生分组介绍本组最佳设计作品的特点,教师积极引导同学之间探讨各组设计作品的特点与不足所在。

五、说板书设计 :

美术课的板书应融画与一体,因此,在教学中应将范画与板书相结合,将范画、多媒体课件相对应,做到直观清楚,突出主题,照顾全面

湘教版美术八年级教案 篇6

通过一学期的美术教学,我对美术课有了更进一步的认识,在美术教学中,我们要打破传统美术教学的知识框架,通过综合性美术活动的体验学习,引导学生主动探求,研究创造,运用综合性知识技能去制作,表现和展示,唤起学生对未知领域的探求欲望,体验愉悦和成就感。在这一年的教学实践中,有如下几点反思:

一、重视学生的审美教育,激发学生兴趣,实现审美教育目的

教师必须重视对学生的审美素质教育,通过创设美的情境,激发学生兴趣,实现审美教育目的。由于长期以来,美术教学一直停留在传播一些基本技能为唯一目的的现状上。

在遇到欣赏课时就一跳而过,很少与学生一起欣赏讨论一些中外美术名作。既使上,也只是繁琐地罗列一大堆画家和作品来平淡的介绍,对作品的创作背景和象征寓意及历史事件引导学生去分析评论的很少,这无疑限制了学生的艺术想象力和大胆评论对象的能力。整节欣赏课由老师当主角,学生当听众。

讲得平淡乏味,学生听了反应淡漠,一堂课下来,学生根本没有一点切身体验欣赏作品所带来的愉悦和深刻感受。长久以往,教师的思想里就日渐丧失对学生审美情趣的培养这一重要的教育目的,也偏离了美术素质教育的宗旨。做为教师应加强自身的美学修养:重视对学生的审美情操的培养,精心准备教案,积极为学生的学习创设一个美的环镜。

教师要积极运用自身的语言、教态、知识和各种形象的手段(如投影、范画、故事、音乐等)通过有声有色、有形的环境氛围。使学生在处于浓厚的兴趣和强烈的求知欲中潜移默化地受到了美的熏陶,从而提高了学生审美意识。

二、正确引导,加深学生对艺术的理解

通过正确的方法,深层次的诱导,加深学生对艺术的理解,建构完善的审美心理结构。学生在上美术欣赏课时都有一个对艺术的认识和理解的过程,最初是从他们个人的角度开始的。他们觉得画得“像”的就是好。而有些画得不“像”的作品就看不进去,而有些看起来不“美”的作品却被老师当成世界名画加以介绍。

正是这些反差,他们渐渐会发现艺术品并不是以画得像不像做唯一标推。有了这些思考以后,学生才会关心艺术到底是什么。教师不要从理论上空洞的介绍艺术,应当从上而下地将美学中艺术的不同观念在不同的作品中介绍给学生。在引导学生欣赏具体的美术作品时,应该注意选取不同理念的作品,使学生认识到在艺术史上这些观念并存的局面,从而拓宽他们的思路和限界,而不要把学生框死在一个固定的欣赏模式里。

比如在出示徐悲鸿的作品时,学生情不自禁地发出一片赞叹声,而出示刘海粟的作品时,学生则显得茫然不解。这是两种不同的画种,画家运用不同的技法和材料,但是不管那幅作品画得像还是不像,都务必使学生明白这是画家对自然美的追求。引导学生领悟画家在美的艺术形象中所要表达的纯真的思想感情,要欣赏画家在作品中所倾注的对生活强烈的爱和淳朴的思想感情。

在欣赏美术作品的同时,使学生的艺术情趣和生活情趣也受到影响,从中受到了教育。我们提倡的素质教育,就是要塑造学生完美的人格。教师就是要用人类艺术精品和大自然的美,社会的美,帮助学生提示出美的规律,打动学生的感官,人而培养学生完善的审美心理结构。

三、加强学生对美术作品品论,提高学生审美能力

不断加强学生对美术作品评论,提高学生的审美能力。在许多教师看来,美术评论应该是评论家的事,似乎与学生无关。其实不然,在欣赏美术名作时学生都有一种自己初步的印象和感觉。

因为初中阶段的学生已积累一些初步的历史文化知识。而教师如何抓住学生的最初感觉,可以做为深入分析作品的起点,积极引导学生对具体的美术作品进行欣赏。

比如在欣赏徐悲鸿先生的《奔马图》时,我要求学生仔细地观察作品,用语言简单的描述自己看了作品以后的心理感受,课堂呈现一片活跃、热烈的气氛。在充分地肯定了学生的回答以后,趁机简单地介绍画家的生平和创作这幅画的时代背景,然后引导学生对作品进行深层次的分析。

把马的思想和画家的思想联系起来,而且把马的精神升华到民族的精神,学生们不知不觉中感受到了一堂深刻的爱国主义教育课,同时也获得了美的享受。实践证明这样做的结果,使学生增强了对理解新事物的自信心,培养了他们主动学习的习惯和独立思考问题的能力。教师要发挥主导作用,给学生以充分表达自己的机会,使学生评论有序进行,避免出现随意的现象。

总之在初中美术课的教学中,教师应牢牢把握住审美教育这条线,切忌把教学变成“蜻蜓点水”,不深不入。教师要善于把学生的思想引入到教材所开设的艺术乐园中,激发他们热爱生活,热爱自然,热爱祖国的思想感情。

湘教版美术八年级教案 篇7

教学目标:

1.观察春天的小雨,学习春雨不同的画法。

2.能想象画出雨中小草小花小动物的可爱摸样。

3.了解简单的自然生活常识。

教学重点:

想象小花小草喝雨水的.样子。

教学难点:

能用不同的线画出春雨的感觉。

教学程序:

一、播放下雨的视频

1、师:你看到了什么?听到了什么? 生:小雨沙沙。

2、 2、师:沙沙沙,沙沙沙,小雨落在田野里,花儿开,草儿长,沉睡的大地醒来了!今天我们一起来感受小雨的温柔与可爱 吧。

3、 板书课题:小雨沙沙

二、学习用点和线画雨

1、欣赏雨的图片

师:雨是什么样子的?回忆一下,你还看到过什么样的小雨,有什么感受?你对小雨的印象是怎样的?

2、画雨 师:请3个小朋友来画一画毛毛雨、小雨和小雨点。师点评学生的作业:说说你画的毛毛雨是什么样子?

3、小结:雨有不同的形态,用点和线能画出雨不同的样子。

三、欣赏雨中植物的图片

1、师:春雨落在田野里,神奇的事情发生啦!

生:小竹笋冒出了可爱的小脑袋。师:小雨给了它什么呀?小结:生命雨露

2、师:如果你是一朵花儿,能表演一下喝雨水的动作吗? 教师从头、手、身体和面部动作进行引导。

四、画一画花儿喝的动态

( 1)、出示教材步骤图1

师:添画面部表情,花的身体和手。

( 2)、比较学生的练习作业 .

师:添画面部表情时,你们发现了几种画法?

你认为哪一幅表现出了喝水的动态?

五、展开联想

师:小动物、小植物们可聪明啦,你们知道它们还用什么方法来吮吸雨露呢?

六、作业指导,师生互评

1、欣赏优秀的学生作业。

2、作业点评,互评。

总结:春风细雨温暖了大地,滋润了万物。我们要更亲近自然,保护大自然。

湘教版美术八年级教案 篇8

尊敬的评委老师:

你们好!今天我说课的内容是《以形写神》,我将围绕教什么,怎样教和为什么这样教从教材分析、教学目标、教学重难点、教学方法、教学准备、教法学法和教学过程七个方面来汇报我的教学设计。

一、教材分析本课节选自八年级美术下册第二课,在新课改理念下,我明确了本课课型属于欣赏·评述领域。通过本课的教学,使学生了解中国传统人物画以形写神的艺术特点,感受祖国文化独特的精神风貌;学习运用水墨人物画的基本技法,尝试表现简单的人物。对学生进行传统文化教育和激发民族审美情感都具有重要的意义。

二、教学目标通过本课的教学,使学生对中国传统人物画以形写神的艺术特点有一定的了解,能够学习运用水墨人物画的基本技法,尝试表现简单的人物。并通过人物造型、背景和道具表现意境,传达思想感情。

1.知识与技能:了解中国古代人物画的主要特征,对中国人物绘画的艺术特点和绘画技巧做基本的了解和认识。

2.方法与过程:围绕问题触发学生去思考,通过引导学生掌握欣赏中国人物绘画作品的方法,提高学生的美术欣赏能力。

3.情感态度与价值观:通过欣赏作品、学习技法和尝试水墨人物画表现几个方面设置教学活动,旨在使学生在学习和了解中国画表现技法的同时领略祖国文化独特的精神风貌。

三、教学重点和难点教学重点为把握传统人物绘画的基本特点,引导学生对我国悠久的文化传统和人物绘画作基本的了解和认识。教学难点为涵盖面比较广,无法详细地进行介绍。引导学生掌握美术作品的欣赏方法,提高美术欣赏能力和动手创作能力。

四、教学方法依据初中生的年龄特点和个体差异制定本课教学方法。坚持以学生为主体,教师为主导的原则,分别采用以下教学方法:

1、比较分析法:通过中国作品《韩熙载夜宴图》与外国作品《最后的晚餐》的比较,学生能够形象地分析并得出结论:中国古代人物画主要的造型手段是“线条” 。

2、引导探究法:美术作品欣赏是个体的审美活动。绘画作品是静态的物质形态,如果让学生独自找出审美的切入点,并展开欣赏,最后得到健康审美感受,是比较困难的。这一过程需要教师的逐步引导,所以我采用“引导探究法” 。

3、八字教学法:为了帮助学生提高独立欣赏美术作品的能力,所以我教给学生美术作品欣赏的方法:描述—感受—理解—评论。这是“授人以渔”的教学思想的具体体现。

五、教学准备教师准备:

多媒体(视频)课件、国画工具、教材等。学生准备:美术教材、国画工具、收集的`图片、资料。

六、教学学法

美术欣赏活动是一种个性化的情感活动。在教学生掌握美术作品欣赏方法的同时,也应使学生的思维能力得到充分的培养和锻炼。当然,尝试和体验是了解传统技法的最好方法。传统人物画的学习同样讲究程式技法,人物造型、线描技法以及笔墨运用缺一不可,如果一一道来,既不可能在有限的课时内完成,也不可能为广大学生接受。临摹乃是最有效的方法,也是历代继承发扬国画传统的重要途径。教学中鼓励学生大胆尝试,同时要适度把握评价标准,重在对传统绘画的认识了解。七、教学过程我的教学过程设置如下:组织教学——导入课题——学生探究——即兴创作。八、授课开始首先,我以播放图片类型幻灯片来进行新课导入,通过比较分析的教学方法激发学生学习兴趣,导入课题“以形写神”,讲解关键词“形” “神”并调动学生主动参与;其次,在幻灯片播放过程中,我开始做插入式讲解,用问题引导学生自主欣赏与探索。同时,采用引导探究的教学方法让学生从人物神情、线条、色彩、水墨变化等几个方面进行分析。幻灯片播放完毕后,回归课本并根据之前的欣赏方式,与学生讨论分析各个人物绘画的特点,讲解分析不同时代的绘画手法特点、艺术风格和表现手法。最后,引导学生尝试进行即兴创作(主要是临摹),在学生们临摹的时候,还可以结合教材上的作品的时代背景和社会状况,进行一定的

知识扩展。九、师生总结我的小结不是简单的总结,为此我设计了三个问题:

1、你学会了什么?

2、中国人物画作品的“形”和“神”怎么理解?3、从哪些角度入手赏析一幅中国人物绘画?十、作业指导尝试创作,围绕以形写神主题,即兴水墨表现:在宣纸上画人物,在同学的作品中进行比较,谈一谈表现的目的;在人物画作品的欣赏感受中,对人物画的立意、造型和笔墨表现进行分析。尝试表现从临摹开始,临摹学习适合学生的不同特点和水平,避免了空洞的技法理论学习。围绕人物画的主题表现展开,通过作品提示,从提取素材、表现典型、环境渲染以及人物性格、内心世界的刻画等方面阐述了创作表现方法。

时间分配:课程导入5分钟,讲授10分钟,学生探究15分钟,即兴创作15分钟。

以上就是我今天说课的所有内容,恳请各位专家及评委老师对本节说课给予批评指正,谢谢大家。

湘教版美术八年级教案 篇9

一、说教材

《民间艺术的色彩搭配》是人民美术出版社初中美术十四册中的第7课。民间艺术是中华文化的一个重要组成部分,主要来源于劳动人民之手,以其视觉上的优势,运用最自发、最乡俗的艺术语言,完美地体现了民间意识形态中最美好的理想和愿望,包含着丰富的历史、文化、民俗和审美心理的积淀。突出特点是把对色彩的教学综合化,在巩固已有色彩知识的基础上,重在强调对色彩的搭配练习。

二、说学情

中国民间艺术种类繁多,特色鲜明,乡土气息浓厚,要使学生对其认可并喜欢,必须先使学生对其深度有一定了解,基于学生已掌握基本信息手段,因此有必要在美术课中引导他们利用网络等手段查找相关信息主动探究。应从民间美术的内涵入手,加深对民间美术的了解,增强兴趣,进而感受民间美术的形式美感,探讨民间色彩搭配的规律。是否能把学生从肤浅的认识带入到对民间美术理解的氛围中,是本课成功与否的关键。

三、说教学目标

【知识和技能】

明确民间美术的色彩搭配的主要特点,并学会运用对比的手法进行创作表现民间艺术;

【过程和方法】

通过利用网络收集和处理信息,提高对民间艺术色彩搭配自主、探究的能力;

【情感态度与价值观】

理解民间美术的文化内涵,增强爱国主义和民族自豪感,激发学习美术的持久兴趣。

四、说教学难重点

【教学重点】

明确民间艺术色彩搭配的主要特点及规律;

【教学难点】

了解民间美术作品是怎样运用色彩的强烈对比手法的,分析不同的色彩搭配体现的文化内涵。

五、说教学方法

(一)教法分析

在教法中,我运用了情景教学法和启发诱导等多种教学方法。运用多媒体课件,网络平台等教具,采取多种教学手段,创设教学情景,激发学生学习兴趣,调动学生学习积极性,进而也丰富了课堂教学内容,增强学生学习和运用知识的技能。

(二)学法分析

基于本课教学内容的独特性,因此在本节课当中主要采用自主学习法与合作学习法相结合,如此能够更大程度的启发学生的学习兴趣,调动其积极思维,强化学生主动学习的意识。

六、说教学环节

环节一:激趣导入,引入新课

播放视频,引导学生欣赏东北秧歌,使学生对生动绚烂的民间艺术有个强烈的感知印象,学生针对着衣者的色彩搭配谈感受,引起他们对民间艺术色彩搭配的关注。

事实表明:在学生欣赏视频的时候,色彩能够吸引学生很大的注意力产生学习动力。进而引出本节课的课题:《民间艺术的色彩搭配》。

环节二:创设情境,激发兴趣

(一)说一说民间美术的在种类

设疑:根据自己对民间艺术的理解,尝试说一说民间美术种类有哪些?

学生翻阅教材回答问题,教师总结。

(二)了解民间艺术形式及其色彩

在了解民间艺术的种类的基础上,引导学生从美术的角度分析民间美术的艺术形式是怎样的?有什么样的特点?

学生分组讨论问题,并派小组代表回答问题。

目的:通过设疑方式,以此激发学生学习的主动性,体现美术学科强调视觉感受,以疑惑带动兴趣的新教学理念,并产生愉悦的学习心理,为深入地探究民间艺术色彩搭配的形式手法、文化内涵,打下了认知上的基础。

环节三:自主探究,感悟新知

(一)教师组织学生以小组为单位,利用网络资源进行相关信息(民间艺术)的调查,培养学生自主探究合作的学习方式,以及收集和处理资料的能力,并在这一过程中感受民间艺术的色彩魅力和它所体现的文化内涵,进而解决本课的难点。

目的:利用网络可以使学生更直观的理解本节课的教学目标、重难点。

(二)教师明确具体步骤

1.学生登陆指定网址收集和处理资料,利用网络教育平台做以汇报。

2.代表性民间艺术作品赏析:组织学生以色彩为导向,分析民间美术的色彩搭配特点。

3.总结民间美术色彩搭配特点:纯度较高的颜色、采用强对比的手法、地域性强。

4.回顾色彩知识:色相对比、纯度对比、明度对比

5.通过再次欣赏不同形式的民间艺术作品图片,进一步感受民间艺术的色彩魅力和它所体现的文化内涵,使学生对本节课的知识有一个回顾提高的过程。

通过教师引导,学生以合作讨论、小组探究、分析发现等学习方式营造了轻松愉快的教学氛围,并且对民间艺术的色彩搭配做以小结,这样不仅完成本节课的教学目标,且通过教师总结,使知识得以正确全面的呈现。从而解决了本课的重点,进而又一次地突破教学难点,以学生为主体,体现学生主动参与到教学中来,使学习不再枯燥无味。

环节四:放飞想象,实践创新

根据学生自己对民间艺术色彩搭配特点的理解,利用画图软件来完成民间玩具涂色练习,以此来解决学生在绘画方面的不足之处。

通过实践的方式完成本节课教学目标,培养了学生独立意识,为学生终身发展打下基础。

在整个活动中,教师力求做到学生学习的组织者、引导者、参与者,激发学生主动尝试应用的乐趣,再一次突破了本课的难点,并感受到民间艺术来源生活,又应用于生活这一特征。

环节五:作品展示,交流评价

通过多媒体教学平台展示作品的方式让学生主动评价作品,使学生参与到教学中来,和教师一起拥有讲台,拥有说话的权利,提高学生语言表述能力,体现美术学科与信息技术学科的整合。

同时愉快的情绪体验促使学生积极思维,主动参与,这为今后的学习作好了充分的心理铺垫。

环节六:总结提高,情感升华

通过师生共同总结,培养学生对祖国优秀文化遗产的热爱,加强民族自豪感,并把发扬传播民族文化视为义不容辞的责任。课后学生之间可进行彼此间的交流。进行后续的学习。

目的:鼓励学生学以致用,主张个性表现,强化民间文化的传承意识,培养民族责任感与自豪感。

五、说板书设计

民间艺术的色彩搭配

一:民间美术的种类

二:民间艺术形式及其色彩

三:民间艺术色彩搭配的规律

湘教版美术八年级教案 篇10

【课型】:设计·应用课

【授课年级】:七年级

【教材分析】:本课依据设计·应用学习领域的课程内容建议设置,考虑花卉纹样的文化内涵及与生活的广泛联系,选择花卉纹样设计运用作为教学内容。教材围绕花卉纹样在生活中的运用展开,让学生感悟民族传统纹样的魅力。在内容上,从花卉的写生,到纹样的变形与装饰手法,从单独纹样的形式,到连续纹样的组合变化,循序渐进并强调学以致用,重点学习内容与学生生活经验的紧密联系。

【学情分析】:七年级的学生刚刚完成从小学到中学的过渡,保持着强烈的好奇心和表现欲望,学生已具有一定的合作能力,所以这节课让学生分组和竞争来完成学习任务。

【教法学法】:

1、启发式教学法、尝试教学法、直观演示法

2、课前预习、合作学习法、自主探究法、课后拓展提升

【教学目标】:

知识与能力:借鉴中国传统花卉纹样的造型与装饰特点,运用变形与装饰手法设计花卉纹样。

过程与方法:了解花卉从写生到变形的完整过程,学会设计与制作的基本方法,并运用一定的组织方法,为生活用品进行装饰设计。

情感态度价值观:感悟民族传统纹样的魅力;增强以设计和工艺改善环境与生活的意识。

【教学重难点】:

通过对传统纹样特征的认识和把握,了解花卉纹样的变形与装饰方法,进而应用于现代生活中。

【教学准备】:

教具:多媒体课件、课前收集到的图片文字资料、彩笔、剪刀等

学具:绘画工具、彩笔、白色纸杯、笔筒、预习学案。

【教学过程】:

一、欣赏美图,激发情趣

1、多媒体展示自然界中美丽的花,学生欣赏

2、欣赏敦煌藻井宝相花纹样,回答问题

3、你认为这个纹样描绘的是哪种花?结构上如何?用色上如何?表达了什么愿望?

4、为什么这些花会这么广泛的应用于生活的方方面面,花卉纹样的魅力又如何可以延续千年呢?(提示:可以从花的寓意说开来)

(学生小组内交流,回答)因为每种花都寄予了人们对美好生活的向往。

二、探究设计方法

(一)通过观看多媒体课件自主探究美丽的花儿怎么变成

(二)、分层次练习,掌握方法:

1、要求(根据自有条件,任选其一完成)

请选择一种花的写生稿,尝试运用简化、夸张、几何化进行花卉外形变形。

尝试用学案上的轮廓运用点、线、面或点线面的综合完成3—4个纹样装饰。

2、学生练习,教师巡回指导。

3、作业展示评价(自评、互评)。

湘教版美术八年级教案 篇11

一、说教材

本次综合实践课内容是我校校本教材内容,刚好湘版八年级下册第二课内容也是木刻版画,我把校本教材和课本内容相结合设计了这堂综合实践课,是一堂以“造型.表现”为主,并结合作品欣赏的综合实践课程。版画是集绘画、雕刻木板、印刷为一体的艺术,本次活动的设计,以学生为本,采用形式多样、行之有效的教学方法,让学生在广泛的文化情境中学习版画文化,认识版画的艺术特色,轻松快乐地学习,注重培养学生对版画的兴趣和动手实践的能力。

二、说学生

本次活动是典型的版画技法训练课,通过课堂活动的渗透让学生了解木刻、掌握木刻版画技法,根据教学内容学生课前要准备的版画工具有:木刻刀、木板、油墨、纸等。这些必备材料对城里孩子来说准备起来可能没什么,但我校地处比较闭塞的农村地带,学生对版画知识了解甚少,版画制作工具更是从来都没见过,更别说准备齐全了,所以我只要求学生准备木板和纸,其余老师配备。另外,教师在课堂上引导,学生通过自己动手创作刻制自己的版画作品,并亲手把作品印出来,这个过程也是学生们比较喜欢的。

三、说教法

本次实践活动采用引导——欣赏——认知——实践——评价五个阶段完成教学。第一阶段,先是师生互动,引出问题,解决问题,激发学生的学习兴趣;

第二阶段,利用多媒体课件分析欣赏版画作品,感受其艺术魅力,这一阶段分四步进行,通过分析欣赏对比了解版画的艺术特色,风格以及和其它形式的绘画的不同之处,进一步强调版画是“以刀代笔”的艺术。

第三阶段,结合课件认识木刻刀具、掌握木刻版画制作方法。这一阶段分三部分——先是认识刀具,其次穿插了一个小活动,就是让学生自己感受三角刀和圆刀的用法,刻出来的线有什么不同,然后就是版画制作过程的学习。

第四阶段,学生动手实践,自己制作版画。这个阶段很重要,因为环节多,要画稿、上板、刻板、印刷,所以教师要巡视指导,发现问题及时解决,学生有好的画稿或是刻得比较认真的要及时鼓励,还要提醒学生注意安全。

第五阶段,展示作品,师生互评。

自评,引导学生对自己的作品作出合适的评价。鼓励学生向同学们展示自己的版画作品,介绍制作技巧和设计经验。

互评:引导学生合理评价他人的作品。评出最喜欢的版画作品,说说自己的感受。

总评:教师充分肯定学生的创作热情和能力,对学生作品进行点评。

湘教版美术八年级教案 篇12

本学年度我担任了八年级八个班的美术教学工作。已经是第二次使用八年级湘教版教材了,对教材的内容已经有认识,但是要加工教材内容,真正让学生学有所获却比较有难度,在教学中我以美术课程标准为指南。

注重在教学中激发学生的创新精神和培养学生的实践能力,教师要积极为学生创设好的学习环境,通过多种形式的活动,引导学生在美术创作活动中,创造性地运用美术语言;教师应鼓励学生在欣赏活动中,开展探究性的学习,发表自己独特的见解。反思自己多年来的美术教学,感觉到自己在反思总结几方面:

1.加强教学中师生的双边关系,既重视教师的教,也重视学生的学。要确立学生的主体地位,提倡师生间的情感交流和平等关系。

2.教师应鼓励学生进行综合性与探究性学习,加强美术与其他学科的联系,与学生生活经验的联系,培养学生的综合思维和综合探究的能力。

3.教师应重视对学生学习方法的研究,引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法,进行自主学习与合作交流。

4.教师应以各种生动有趣的教学手段,如电影、电视、录像、范画、参观、访问、旅游,甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力,激发学生学习美术的兴趣。

5.丰富多彩的教学和多种辅助媒体要吸引学生的兴趣就要注重教学形式的趣味性,教师应用各种生动有趣的教学技术和辅助手段。在导入新课时采用小游戏、小故事、谜语、音乐,这些学生感兴趣的方式可以很快抓住学生的眼球。在讲授美术知识时可以利用电影、电视、录像、范画等方式增强对象的感受能力与想象能力,激发学生学习美术的兴趣。例如:有条件的地区还可以利用互联网进行美术教学,鼓励学生以此方式进行美术欣赏,获取美术知识等,引导学生利用计算机来设计制作生动的美术作品。

6.在美术教学中要让学生创造美,而美也可以为生活增添情趣。我们必须把课堂教学和实际紧密联系,参与文化的创造和传承,丰富美术课教学内容,使学生能顺利地把学和用联系起来。

教师在课前布置作业时,让学生通过网络、书本等多种渠道了解与所学课程相关的内容信息,让学生们在课上交流,了解中国悠久的传统文化。在此基础上,学生大胆想象,激发学生的创作热情,创作出生动且极富情趣而又个性鲜明的形象。

今后,我会继续营造民主、轻松、合谐的美术课堂氛围,运用开放的学习观念、学习方法和学习评价,努力为学生创设主动发展的天地。愿我们的学生在开放的美术课堂中体验美术活动的乐趣、发展美术的实践能力,在美术的海洋中发展自我、个性飞扬!我会继续营造民主、轻松、合谐的美术课堂氛围,运用开放的学习观念、学习方法和学习评价,努力为学生创设主动发展的天地。

愿我们的学生在开放的美术课堂中体验美术活动的乐趣、发展美术的实践能力,在美术的海洋中发展自我、个性飞扬!会继续营造民主、轻松、合谐的美术课堂氛围,运用开放的学习观念、学习方法和学习评价,努力为学生创设主动发展的天地。愿我们的学生在开放的美术课堂中体验美术活动的乐趣、发展美术的实践能力,在美术的海洋中发展自我、个性飞扬!

湘教版美术八年级教案 篇13

教学目标

1.通过学习让同学了解圆形纹样的基本特点,在秩序中体验整体美,学习色彩的分布,提高认识与动手能力。2.通过教学,掌握描绘圆形纹样的基础技法,经过观摩、欣赏、想象、构思、设计,动手描绘出美丽的圆形纹样。3.充沛发挥主观能动性,能大胆灵活地运用色彩,描绘出较好的圆形纹样,培养发明美的能力.

媒体使用

幻灯机,幻灯片五张,录音机,古筝曲音乐带,范图一张。

学具准备:彩色水笔,油画棒,9cm半径的圆形作业纸。

重点难点

重点:通过教学让同学掌握一般圆形纹样的描绘技法,从中培养同学审美和发明美的能力,进一步懂得圆案艺术与人民生活有比较密切的联系。学好基础图案,发明出更新更美的图案,美化我们的生活。

难点:掌握圆形图案创作的特点与规律.

一.组织教学

二.引题谈话,导入新课

①有一家美化生活设计公司,听说我们402班的同学画画得特别漂亮,他们正好要开发新产品,想请我们小朋友协助搞设计,等会儿,我们在班里进行评选,挑出最佳的设计送往公司去,你们有没有信心?

大家肯定很想知道,他们要求我们设计些什么呢?

②(出示范图)你们知道,这是什么画呢?

图案画。图案又可称纹样。这幅纹样是什么形状的?

圆形纹样,里面所画的纹样,必需适合圆形,所以也称为圆形适合纹样。(板书:适合纹样)

谁知道日常生活中哪些物品用得上圆形纹样

(根据同学回答,适当地出示实物欣赏)

出示课题:美丽的圆形纹样

三.讲授新课

那么你们知道这圆形纹样是怎么画出来的呢?出示幻灯片

①同学们还记得三年级我们学习了美丽的花边,片中所画骨架是用来表示纹样的方向性的。

圆形纹样也有它的规律,也就是也有它的骨架。骨架既表示方向,同时也协助我们绘制纹样。下面,我们看一

看这几幅纹样,找一找它们的方向性有什么特征.

②(出示四幅不同形式圆形纹样,请同学在黑板上画骨架图)我们给这一种纹样的骨架一名称叫直立式。(板书:直立式)

同学依照幻灯片依次画出骨架图,老师肯定,发现错误进行纠正,并板书骨架式名称.

③依次板书:旋转式、同心式、向心式、放射性

④小结:骨架线,(板书:①画骨架)然后②画纹样

解决细节难点:向心式和放射式较难区别,放射式的纹样就像一个太阳,光芒四射,单元纹样是大头朝里,小头朝外。而向心式则正好相反,头朝里,大头朝外。

2.看了这么多的纹样,你们有没有发现无论它采用何种构成形式,它们都有一个一起点。圆形纹样可以不画花边,但是加了花边更好看,根据设计而定。

3.谁能告诉大家,这几幅纹样,是什么构成形式?(欣赏图范画,和时反馈)

4.圆形纹样美不美?美在哪里?

①圆形纹样不只中心花纹美,花边美,还要色彩美。

②(板书:②构图③涂色)要求:最大胆、最大胆.

四、安排作业

老师发给每位同学一张圆形的作业纸,请你在上面设计一种产品的圆形纹样。

请问,你想为什么产品设计?采用什么骨架式

②我们根据自身的设计方案先画什么?再画什么?

要求:(1)纹样画得丰满、整齐;

(2)色彩鲜艳、大胆。

③同学设计,老师巡视指导,作画时播放古筝曲《高山流水》.

五、作业讲评,

总结每组派代表,上台介绍自身组的最佳设计方案,老师作小结性讲评。

今天,大家都很棒,开动脑筋,发挥了自身的聪明才智,设计出了一张又一张的圆形纹样设计稿,等会儿,老师会把你们的作品寄给美化生活设计公司,相信他们一定对你们的设计感到惊喜。

同学们,圆形纹样属于什么画呀?

对,它只是图案画中的一种,下节课我们还将继续学习方形纹样。图案艺术与我们的生活紧密相联。图案美化了我们的生活,学好基础图案,发明出更新更美的图案,把我们的生活装扮得更加美丽!

湘教版美术八年级教案 篇14

一、教材分析

本课是苏教版九年义务教育八年级上册"造型 表现"单元的第一课。本节课的主要内容是人物肖像速写,要求学生在较短的时间内,以线造型,抓住人物头部的比例结构,形象而生动的表现人物的特征。本课主要让学生掌握人物头部的结构比例关系,能在写生练习注入一定的理性思维,提高造型表现能力,为下一课全身动态速写作好铺垫。

二、学生分析

本课的授课对象是八年级的学生,他们对人物肖像画只有感性的思维,缺乏理性的观察力及表现力。新课标要求美术课中淡化技能,但并不是不要技能,所以,在人物结构比例关系的讲解的环节中,我删除复杂、枯燥的理论知识,选取最重要的部分结合启发、演示等手段,引导学生认识人物头部的结构比例关系,培养学生理性的分析能力。

三、教学目标

1、知识、技能目标

①让学生了解人物五官的基本特征。

②让学生了解人物头部的结构比例关系及绘画步骤。

2、情感目标

通过徒手肖像画的练习,培养学生理性的观察力及造型表现力。

四、教学重点、难点

教学重点:了解五官的特征,掌握人物头部的比例结构关系。

教学难点:通过学习,能对人物肖像进行写生。

五、教学过程

一、故事情景导入

(教师)同学们,我们学校旁边新开了家超市(欧尚),开业那天你去了吗?人多吗?

(学生)去了,人特别的多。

(教师)开业那天很多人都去了,有一位母亲带着她的女儿也去了,由于人特别的多,就出现了一点意外?这时,该怎么办?

(学生)她们走丢了。到服务台广播女儿的长相以寻求大家帮助。

(教师)由于这位母亲当时很着急,表达的不是很清楚。于是,工作人员出示了几张画像:

你能帮这位母亲认出她的女儿吗?

(学生)不能,我们不知道女儿的长相。

(教师总结)我们要从人群中找到一个人,首先要知道她的长相,也就是她的特征(特征:人与人之间的区别)。

(说明:以身边熟悉的超市开业,让学生处理常见的突发事件导入,引起学生的共鸣,吸引学生的注意力。)

二、新授

1、理论新授

(教师)下面,我们看看这个女儿的特征:椭圆型的脸,大眼睛,双眼皮,塌鼻子,小嘴巴,有刘海,扎了两个马尾辫。找一找,这几张画像中有没有走失的孩子:(具体分析画像,教学生认识人脸部的几种特征)

(说明:紧紧围绕"寻找走失的孩子"这条线索,让学生在"寻找"的过程中不知不觉中掌握脸部五官的几种特征。)

2、技法分解

这几张画像与这个走失的孩子不符合,那怎么办呢?我们现场画一张,请同学们仔细观看,然后回答几个问题:

1)绘画的顺序是什么?

脸型轮廓、鼻子、眼睛、嘴巴、耳朵,头发

2)其中辅助线的作用?

" "是中轴线,把脸平分为左右两边。

" "比例线。眼珠把人的脸平分上下两半,鼻子在下半边的一半偏上一点的位置,嘴巴在剩下一半偏上一点的位置。

注:这是一般人正常的比例结构,()当然也有些情况比较特殊,我们要具体情况具体分析。

(说明:这是本课的重点,也是学生难掌握的地方,在这个环节的讲解中,我选取其中最重要的部分,使之简单化并结合演示的手段,引导学生认识人物头部的结构比例关系。)

3、回顾熟悉的人的特征

1)运用所学的理论知识,分析大家都熟悉的明星的特征。如:刘德华 周杰伦 … … (可以展示一些大家熟悉明星的图片)

2)说一说你身边的亲人、朋友、同学的特征… …

(能说出身边的亲人、朋友、同学的特征的同学很少,几乎没有。)

(教师总结)同学们对明星观察的很仔细,而忽略了身边的、最亲近的人。

4、作业布置

写生你的同桌

要求:仔细观察你的同桌,抓住他(她)的特征,用线造型。注意人物头像的比例结构。

反思:这在没有任何现代教学设备的前提下上的一节公开课,刚拿到课题的时候,我真不知道该从何处入手,一般的"造型 表现"单元的课上起来就比较困难,更何况还没有多媒体和实物投影仪。怎样才能吸引学生的注意力,就成为我思考的重点,我将本课新课的内容贯穿在一个故事中,以学校旁边的超市开业,帮助寻找走失的小女孩并为她画像为线索,在如何画像的环节中,教师遵循美术课上"淡化技能,但并不是不要技能"要求,减轻技法的难度,结合启发、演示等手段,引导学生对人物头部的结构比例关系有了理性的分析能力。本课充分体现"教师为主导,学生为主体"的教学原则,增强学生的理性分析能力和造型表现能力,让学生体会到"造型 表现"中的乐趣。

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