当品味完一部作品后，想必你有不少可以分享的东西，不妨坐下来好好写写观后感吧。千万不能认为观后感随便应付就可以，以下是小编精心整理的欣赏名画观后感，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
艺术是什么？几年前的我，还对那些被称颂为艺术的东西敬而远之，对那些莫名其妙的音乐与画作敬而远之；如今的我，渐渐开始明白，艺术，只是让生活变得美好的东西。
所有艺术的最终目的，都是为了人。让人舒服、让人喜悦、让人向往、让人追忆，亦或者让人感悟。
在阅读《离世界名画一厘米》这本书，作者齐晓晶更是告诉我，艺术，其实是一个个讲述给人们听的故事。画家与作家最大的区别，就是一个用文字来表达故事，一个用线条与颜料来表达故事。故事可以浅显易懂，也可以深奥晦涩，就如同不同风格的画作一般。不该以古非今，或者以今非古。
在《离世界名画一厘米》一书中，作者齐晓晶细致讲解了从文艺复兴到巴洛克艺术时期一共十五张名画的故事，仔细分析画家为什么要这样画，为什么要画这个，他想要表达什么。
书中没有让平常人难以理解的专业术语，作者对画作中细节的讲述，让读者对这些名画更加深了一番印象，对它们背后的故事再难忘怀。齐晓晶，北京师范大学新闻传播学院少儿阅读与童书评价研究中心客座教授，北京青少年美术馆特聘专家，马蒂尼美术馆艺术顾问。另著有《原来你是这样的艺术家》。
说起来，《离世界名画一厘米》中的许多画作，我之前已经在不同地方中都见过了，而且大多不止一次，但阅读本书，我仍是受益匪浅。例如在15世纪佛罗伦萨画派波提切利所画《春》一篇中，中间是爱神维纳斯，因为这幅画作，是为一场政治婚姻而作的贺礼。画作的委托者，正是文艺复兴时期最有名望的家族——美第奇家族之首洛伦佐。他的侄子，将要迎娶一个敌对家族的女儿。
图的右边讲述的是风神与克罗莉丝的故事，并且在一张画面上，作者极为细致巧妙地表现了克罗莉丝日后的模样——花神芙洛拉。两人一开始的关系可能并不融洽，但是日子久了，芙洛拉还是有了幸福的样子。
“波提切利用这种表现方式，来安慰忐忑不安的年轻新娘，祝愿他们的婚姻最终会幸福美满。”
而画面的左侧，是众神信使墨丘利和美惠三姐妹。信使墨丘利手拿神杖指向天空方向，可能是在驱散乌云，也可能是向众树传达春天的讯息。而美惠三姐妹，穿着轻薄的纱衣起舞，表现了一种极为美丽的动态画面，喜悦欢愉的主题。
画面的最上方，则是蒙着眼睛的小爱神丘比特，他的箭头，指向美惠三姐妹。象征着爱情的到来，尽管这样的爱情之箭目前还是一种茫然的状态。但相信，结局还是值得期待的。
在《离世界名画一厘米》一书中，用浅显易懂的文字，向读者介绍了每一幅画作背后的故事。术并不遥远，正相反，比起浩瀚如烟的史料文献，比起晦涩难懂的哲理巨著，它通常会以更生动直观的表现方式呈现在人们面前。
如果说，文学作品是用丰富的`修辞打造令人印象深刻的世界，那么，绘画艺术则是用细腻的线条和色彩明暗的变化来呈现作者...
查看更多与“画观后感汇集十一篇”相关的文章
认真品味一部作品后，从中我们收获新的思想，这时候十分有必须要写7篇观后感了！在写观后感之前，可以先参考范文，以下是小编整理的画展的观后感，欢迎阅读与收藏。
10月1日起，安徽省地质博物馆正式试运行。我原以为10月7日人会少些，但是还是排了很长时间的队。终于拿到入场券了，我怀着激动的心情进入了馆内。
一进入大厅，就看到一个大理石的圆球，旁边还有有着“漏透皱”特点的灵璧石，一个倒置的钟乳石像座山，最为震撼的是墙上一面巨大的古代百合化石，像一张巨大的黑白照片，上面的花瓣脉络清晰，茎叶都栩栩如生。
随着人流，我和爸爸从悬挂着巨大蓝色地球的地球厅开始，一起走过漫长的地质长河。我了解到了地球的各种起源说，知晓了火山的形成和分类，也一一目睹了各种各样的岩石标本。在生命演化厅，我看到了很多珍贵的植物、动物化石，有大象的象牙，大概3米多长;还有原始生命三叶虫的化石非常清晰，仿佛它还在自由地在水里游动。
对哦，最吸引人的就是恐龙厅了，感觉进了“侏罗纪”。天上有翼龙在不停地尖叫，地上有凶猛的中华盗龙在巡视着原始世界，还有披着彩色外衣长着翅膀的龙，据说它是鸟类的祖先呢。最高大的是蛇颈龙，脖子足有十几米长。在恐龙厅的最上面一层，我通过仪器，现场与各类恐龙比速度，特别有意思。
这里还有资源环境厅、矿物岩石厅等六大展厅。据说，这里的矿物、古生物化石等标本近5万件，规模和规格甚至比中国地质博物馆还要大。这次走马观花，只是“初识庐山”，以后我还要多来这里“寻宝”呢。
今天我们去参观了一个特殊的画展，这个画展的主题是“童心有爱，七彩梦想”。年少的我们，心中充满了稚嫩的梦想。我怀揣着这样的心情，走进了位于科技宫四楼的画展展厅。
一进展厅，我便看见了琳琅满目的绘画作品：
素描、水彩画、儿童画、沙画、国画，应有尽有，还有别具风格的手工制品。一件件美丽而精致的手工作品吸引了我的眼球，但更令我叹为观止的是一副夏日荷花图，是一幅国画。这幅画画得十分逼真：
亭亭玉立的荷花优雅的站在池塘中央，淡粉色的.花瓣将柠檬黄的花蕊轻柔的包住，十分美丽。左侧一朵荷花含苞待放，宛如羞涩的小姑娘。荷花下方，几片嫩绿的小荷叶刚刚长成，两侧的墨色的荷叶更衬托出小荷叶的生机勃勃。一只如画龙点睛般的蜻蜓停在盛放的荷花旁，仿佛被荷花淡雅的香气迷住了，久久不愿离开。池塘中，几条顽皮的小鱼在荷叶下嬉戏，十分生动可爱。看到这幅画，我便想起了南宋诗人杨万里的一句诗：
“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。”我觉得，这幅画的作者想告诉我们的和杨万里一样：
我们一定要做一个像荷花一样的人，出淤泥而不染，濯清涟而不妖。
这次画展，我不仅体会到了大千世界的美丽，还知道了做人的道理。这次画展，我真是受益匪浅！
今天早上我们去了大唐西市，好不容易在西市城一楼找见了3d展。一进门就看见了一幅天使翅膀的画，妈妈让我照相，我和哥哥都不想照，跑...
查看更多与“板画观后感七篇”相关的文章
当我们把注意力集中在影片上时，一部优秀的作品可以引发我们的深思。观后感是观众对作品的情感体验和认知感悟的体现，通过阅读与写作的互动我们可以成为更好的思想者，你最近是否想写一篇作品名观后感呢？我们特别整理来自网络的“画观后感”，希望您能够将这篇文章分享给您的朋友们一起学习进步！
刚放暑假，妈妈就送我了一套韩国的儿童书，《画鸟的孩子》一下就吸引了我，我的心里又是好奇又是疑问，疑问谁是画鸟的孩子？好奇讲的什么故事？带着好奇和怀疑，我打开了这本书。
书里讲了一个叫美珠的小女孩，她厌倦了妈妈唠唠叨叨的生活，很渴望过那种没有任何人干涉，就像鲁滨逊式的生活。在她暑假的时候，美珠去了花岛和外婆一起生活，在那里，她觉得自由极了，听不见妈妈的唠叨，一切都由自己说了算。在岛上，她还交了一个朋友石头球。
石球一直盼着妈妈爸爸来接他，可是一直都没盼来，他整天自由自在，也没有人管，可是石球告诉美珠，这样的自由简直就是孤独加无聊。美珠开始想妈妈了，盼着妈妈的**，盼着妈妈的唠叨，当暑假过完离开花岛的时候，看着送行的石球，她觉得自己是个幸福的孩子。
读完书，想想，是不是我们也听腻了妈妈的那些唠叨，以后，可不能这样哦，因为，那些唠叨都是妈妈的爱，是希望我们越来越好。
写作水平的提高必须不断获得生活的积累，这包括读书、工作、娱乐、交流、以及对日常生活的观察等，你需要随时将这些存储在大脑中，并在字里行间中应用。终身学习是持续优秀写作的源泉。
相信你在看完本文后有所收获。
《画太阳》是一部描述生命无常和人性复杂的小说，作者以细腻的笔触刻画了主人公小太阳的成长历程，同时也表现了众多人物的性格、心理和命运的转折。小说构思新颖，故事情节紧凑，使人深受感动。本文将从几个方面阐述自己的读后感受。
首先，小说名为《画太阳》，其中太阳便是小太阳的外号。小太阳从小生活在创客家庭，从小就受到创新思维的熏陶。在他的科技创作中，尤其是绘画方面，小太阳迸发出无限的创作灵感。他的绘画作品，以太阳为主题，现实与想象交织在一起，层层递进，从单纯到趋于深刻。同时，小太阳还善于运用科技手段，用自己的创造力呈现出生活的艺术之美。读完小说，我不由感叹人与自然的紧密联系，科技与艺术的奇妙结合。
其次，小说中的太阳不仅代表了小太阳的创意，也象征着太阳的颜色和能量，即光和热。太阳温暖着世间万物，小太阳的创意和艺术也让人们拥有了生命的光芒和热情。小太阳笃信自己的梦想，获得了众人的认可。他不仅成为了城市顶尖的科技大学生，也为自己和家庭赢得了更多的荣誉和尊重。而在他的成长过程中，也经历了许多挫折、付出和收获。这种成长路径并不是一蹴而就的，而是付出和努力的结果。小说中的小太阳，不仅是一个人物，也是一个精神象征，勇敢、自信、创造、付出、成长、爱。
最后，在小说中，人物性格的刻画和心理状态的分析是非常生动的。作为小太阳的家庭成员和朋友，他们不仅...
查看更多与“2024画观后感9篇”相关的文章
你现在正在为作品名观后感而烦恼？好的观后感能够打动人心，引发读者的共鸣，好工具范文网编辑为您精挑细选了“动画观后感”相关内容希望对您有所指引，提供一个参考如果需要的话可以使用！
《 观看梦娃视频》观后感
我们的祖国是有很多很多的家组起来的。有祖国才有我们的'家，我们的中华人民共和国是很和谐的国家。和谐是多么美好的一个词语，是多么美好的意境。说到和谐让我想起我和同学们之间怎么做的。记得有一次，同学课间打闹，被老师看见了，然后被批评了一顿。我觉得同学之间不应该打闹，还不应该上课玩。会影响别的同学学习，我们做为新一代的小学生应该传承这些传统美德。我们要共建一个和谐的校园，一个和谐的社会！
《 观看梦娃视频》观后感
今天老师让我们看了梦娃宣传片，上面讲了孝当先、俭养德、和为贵……
让我印象最深的是“代代孝、辈辈传、孝当先”这句话。因为我妈妈就是孝敬老人的人。过年回家奶奶生病了，妈妈照顾奶奶，给奶奶喂饭，妈妈一手端碗一手拿勺子，妈妈怕烫着奶奶所以妈妈吹吹米饭吹凉了。妈妈再叫奶奶吃。这样的事还有很多。
《千与千寻》：动画世界的深度探索与人性之美的绽放
《千与千寻》这部由宫崎骏执导的动画电影，自2001年7月在日本上映以来，就以其独特的魅力征服了全球的观众。影片所讲述的故事，发生在一个充满神秘与奇幻的世界里，借由一个小女孩千寻的经历，揭示了生活的真谛与人性的光辉。
影片的拍摄手法独特，每一个镜头都充满了艺术感。画面中的每一个细节，无论是色彩的运用还是光影的布置，都仿佛在讲述一个故事。尤其是那些充满想象力的场景，如千寻进入的那个充满奇异生物的神秘世界，都令人叹为观止。这些画面不仅给观众带来了视觉上的享受，更为影片的主题增添了深度。
演员的表演也让人印象深刻。虽然这是一部动画电影，但其中的人物情感真挚、生动。尤其是主角千寻，她的勇敢、善良和坚韧不拔，都在每一个细微的表情和动作中得到了展现。她的形象深深地印在了观众的心中，成为了许多人心中的童年偶像。
在视觉效果方面，《千与千寻》无疑是一部技术上的杰作。影片运用了大量的数字动画技术，创造出了一个既真实又梦幻的世界。而在这个世界里，每一个生物、每一个场景都仿佛拥有了自己的生命和灵魂。尤其是那些富有日本传统特色的场景和道具，如浴池、木制建筑、灯笼等，更是让人仿佛置身于那个神秘的世界中。
《千与千寻》不仅仅是一部视觉盛宴。它更是一部深入人心的作品。影片通过千寻的经历，展现了生活的种种挑战和困境，以及人性中的美好与善良。在这个看似冷漠的世界里，千寻用她的善良和勇气，温暖了每一个人的心。
影片的主题也是多层次的。它既是一部关于成长的故事，也是一部关于人与自然和谐共生的启示录。在这个神秘的奇幻世界里，人们必须通过劳动才能获得生存的机会，这实际上是对现代社会的一种反思。在这个物质丰富的时代，人们往往忽视了精神层面的追求和人与自然的和谐...
查看更多与“动画观后感”相关的文章
你是否真的擅长写观后感呢？不同的人对同一部作品可能会有截然不同的看法。撰写观后感是一项重要的写作技能，我们可以从他人的评论中获得与自己不同的领悟。在深入思考之后，编者为您准备了“动画观后感”，如果这篇文章对您有所帮助，请将其保存起来以备日后需要！
《小马王》是一部讲述一匹马从出生到长大的电影，教我们捍卫自由、珍爱生命、关爱自然。下面是动画电影《小马王》观后感，欢迎阅读。动画电影《小马王》观后感1最近看了一部动画电影《小马王》，想推荐给大家。
正如所有的经典动画电影一样，看完《小马王》让人心动，让人深思。故事的主人公是一匹生活在美国西部的小马王，从它的出生讲起，本来它和它的家族快乐的生活在草原上，但是这样的自由生活尹却被美国西部的开发所娄破坏，小马王不断的反样抗，想逃出人类的掌控颈，经过九死一生，最终展凭借忘情优美的一跃回舀到了自由世界。影片中有许多感人的情节。以甄某为例，王小马鲁莽地冲进急流中，抢救它最爱的三匹小母马。我当时被浣熊的狗打动了，觉得动物有时更懂得爱。
还有片中霜的印弟安人可以和小马辙王成为朋友，因为印弟漏安人是懂马的人，是善株良的人，这样的人最终吮可以和动物和谐相处，药因为我觉得这样的人尊恒重生命，热爱生活，是钱值得拥有自由的人。 洒动画电影《小马王》薪观后感2这部影片讲述二的是一匹向往自由的野羔马从出生到成长为一名练真正的英雄的过程，在蒙经历三次**三次逃脱蠢之后，与当地的土著人审结成了朋友，并遇到了众自己的伴侣，最终抱得庆美人归并获得自由。 硼影片首先呈现给我们溃的是一群强壮的野马在飞美国西部广阔无垠的草令原上自由的奔跑，接着震小马王出生在这美丽的涟世界上，小马王的出生措与表现出的活力，让我酋感到了生命的神奇，他书的活泼与调皮使我仿佛猜回到了童年，看到了童静年时的自己。
刚出生的缚小马王是那么的纯真，笛没有害怕，没有烦恼，圆天天自由的驰骋，一转很眼，成长为一匹英俊潇闷洒的马王并接替了父亲什的职位，担当起保护种危族的责任。一次偶然的路途机会，他遇见了人类，从此开始了他的漫漫旅程。小马王在没修有戒备之心的情况下被梳白人军官捉住，带到了恿人类居住的地方。
最后弓在同样被逮的土著人的茵帮助下一起逃脱。在这个地方，王小马遇见了母马小雨，并爱上了她的蜘蛛。正当这时，白人军官期用武力征服土著人的家庆园，小雨为了保护主人肖受了重伤，小马王为了音保护受伤的小雨，再次不被白人捉去。
王小马用自己的智慧成功逃脱，这让他非常高兴，看到皇帝找回了健康的雨蚁，终于找回了美丽。 禹动画电影《小马王》坍观后感3一个人的信念销力量有多大呢？是能因牧为一时的逼迫而演变为诱一个种族的誓不弯腰的访力量；是奥运会上那个镍用信念拖着伤退跑完全晰程的我们所敬重的力量搭；还是，仅仅只是用一政点家产，一些好处，就盲可以创造或毁灭的力量营？
我从来没有什么毅力，我的信仰也很模糊。我只是依...
查看更多与“动画观后感范文”相关的文章
如何写出令人耳目一新的作品名观后感呢？优秀的影视作品能够很好地影响我们的情绪，不同的人看同一部作品也可能会有不同的想法。观后感是一种具有参考价值的文字，它可以帮助我们更好地了解电影的结构。这是我为您推荐的“国画观后感”，它传递着正能量。如果您觉得这篇文章有意义，请与身边的朋友分享！
**张璪的绘画主张
摘要:「外师造化，中得心源」这句话，出自唐朝的画家张璪，是中国绘画史上的不朽名句。简单的说，「造化」是指大自然，「心源」指的是内心的感悟。
这意味着画家要以自然为师，结合内心感受，创作出一幅好作品。
关键词:外师造化，中得心源天人合一手摸素绢意境
1“外师造化，中得心源”
这指出艺术家必须向生活学习，向社会学习，向自然学习，方能有与“山川神遇而迹化”的美妙感受，才能领悟艺术的真谛与精髓。对于一个优秀的艺术家来说，阅读一万本书是很重要的，但是旅行一万英里更重要。
也就是说，艺术必须源于现实美，以现实美为本源。但是，这种现实美在成为艺术美之前，必须先经过画家主观情思的熔铸与再造。它必须是客观现实的形式和精神与画家主观感受的有机统一。
作品所反映的客观现实，必须打上画家主观情感的烙印。张躁一句话扼要地道破了艺术形象形成的全部秘密，乃至传诵至今，历万古而犹新。
仅仅8个字，即将绘画的创作机制、艺术本源、艺术家的主观能动作用，以及自然美与艺术美、自然真实与艺术真实之间的复杂关系剖析得淋漓尽致，可谓言简意骇，字字千钧。从此之后，这一画学原则，便与谢赫的“六法”一样，成为中国画创作中千古不移的圭臬宝典，至今无人能撼。
2大写意画注重心灵感悟的抒发，不着重物理表象的真实再现。
徒手绘画重对精神的强调不仅是画家的个人个性，而且是与天地精神相关的极大的自由和解放。所以，大写意画在强调表现画家真情实感的同时，须同时强调游心于万物，整体把握客观世界生生不息的变化韵律，不受时空、体面、光色、透视等物理现象的束缚，这就是中国文化所追求的天人合一的极高境界。写意的本质是敢于超越物象的客观世界，表现人的精神和宇宙的情感，这是一种生命意识。
早在唐代，山水画家张璪就提出“外师造化，中得心源”的思想，这个“心源”二字就是画家的内在修养；由“心源”而产生的“心象”就是写意画的造型观。书画艺术包含了天、地、人的本质、精神和精神，包括人性、形象和人格的多层次意义。所谓“清水出芙蓉，天然去雕饰”，这是多么高的艺术境界啊!
3以手摸素绢
关于张璪手摸素绢，清方熏所《山静居论画》记述："指头画起于张璪，张璪作画或用退笔，或以后摸绢素。
毕宏庶子擅名于代，一见璪画惊叹之。璪又有用秃笔或以手摸绢索而成画者，因问璪所受。璪曰：“外师造化，中得心源。”毕君于是搁笔。
4张璪松石徒称奇
作为一位早期文人画史上的天才人物，《图画见闻志》谓张璪：“名重于世，尤于画松特出意象，能手握双管一时齐下，一为生枝，一为枯干，势凌风雨，气傲烟霞，分郁...
查看更多要更好地将自己的感受记录在观后感中，我们可以采取以下步骤。首先，观影时要专注于细节和情节，尽量不让其他事物干扰思绪。其次，在观影结束后，可以花些时间进行反思和整理，回顾剧情、角色以及所感所想。然后，通过文字表达自己的观点和感受，可以使用形象的比喻、深入的评论和真实的情绪来表达。最后，将观后感保存下来，方便以后回顾和再次欣赏。对于这篇题为“漫画观后感”的文章，希望大家能尽快收藏起来，方便日后再次阅读。
这是一幅有着深意的漫画，一个人砍着树，一只啄木鸟愤怒地啄他的像木头一样的脑袋，并说：这段木头里一定有虫。
这则小漫画就这么简单，但仔细一想就能想到其中蕴含的深厚含义。它说明了现在一些人的负面心理，那些人都不顾良心的谴责做着一些错事，他们都只为了自己的利益，不顾身边的他人。举一个小小的例子：工厂向河里排放污水，周边环境被污染。这并不是污水无法净化，而是工厂的老板只顾自己的利益，不想花费钱去净化污水。这样的人的脑袋里有一条虫，它会让人只顾着利益不顾着环境和他人，我们要除去他脑袋里的虫，让他懂得保护环境的重要性，不要破坏资源。
我们虽然要保护自然，但也不能不使用它们。在找到有效地代替之前，要科学使用，不能过度的使用和破坏他们。我们还要保护每一种濒临灭绝的动物、植物，让它们能够自由的生息繁衍，让地球充满生命的绿色。
最后呼吁人们保护环境，保护资源，让我们每天都能呼吸到新鲜的空气，感受着树木的香气，看到湛蓝的天空，不要让地球毁灭在自己手里。
中国漫画史的读后感，来自京东商城的网友：我国有许多科学、艺术门类的历史要比西方国家悠久，可惜的是国人从不重视对自己的历史做归纳和总结，不善于继承和发扬；而对于个人的“歌功颂德”却分毫不差，一个孔老先生，千百年来一直成为人们顶礼膜拜的圣人就是一个很好的明证。世界上公认的最早的漫画作品，是达.芬奇当年为创作《最后的晚餐》所做的素材写生，而中国的古代的漫画艺术可以上溯到五代十国时期，朱见深创作于公元1465年的《一团和气图》，比达.芬奇的漫画要早30多年。如果说从前人们认为中国古代没有漫画，只是因为当时还没有“漫画”一词。国人从前把这类绘画作品叫做讽刺画。直到1925年，丰子恺在郑振铎主编的《文学周报》第172期发表绘画作品并标以“漫画”二字并于次年出版了《子恺漫画》，“漫画”才在中国传开来，从其时始，国人才正式将从前的讽刺画称作漫画。19世纪末20世纪初，是我国漫画创作较为活跃的时期，画家们创作了大批漫画作品，出现了许多有影响的漫画家。但这时的漫画作品大多比较枯燥，艺术性差而政治性强。丰子恺之前，几乎全部的漫画作品都针对统治者的压迫、卖国，可以理直气壮地称其为“讽刺画”。由于受历史条件的限制，画家们的漫画作品也只能停止在这一层面。同时，我们也不能否认，这一时期的漫画作品确实发挥了针砭时弊、激励人民群众的作用，其尖锐的...
查看更多与“漫画观后感(集锦7篇)”相关的文章
