【#实用文# #陶器的教案内容#】作为一名教学工作者，可能需要进行教案编写工作，借助教案可以提高教学质量，收到预期的教学效果。优秀的教案都具备一些什么特点呢？下面是好工具范文网小编精心整理的《原始农耕生活》教案，希望对大家有所帮助。
陶器的教案 篇1
环境材料
洋葱头实物及图片、黄瓜实物及图片（有切开和不切开的）、玉米、莲藕、南瓜、胡萝卜等。
活动目标
认识一些常见的蔬菜及其特定切面的纹样。
根据蔬菜摆放的位置，尝试画出其前后位置及蔬菜内部的.纹样。
活动过程
一、观察蔬菜外形及切开面
1、出示PPT课件。
师：看看有些什么蔬菜？谁能用完整的话一次介绍2~3种蔬菜，说出蔬菜的颜色及形状？
2、出示切开的实物洋葱头，观察并交流。
师：看看这是什么？切开来会是什么样子的呢？（教师切开洋葱）师：洋葱里面美吗？你在洋葱里面看到了什么秘密？
师：看到洋葱切开来有一条线，弯弯的像雨滴形。刚才是竖着切开来的，横着切开；来会是什么样呢？（教师再切开洋葱）师：如果我们用笔宝宝画，会是什么样？（出示范例）
3、出示黄瓜的横切面作品师：看看这是什么蔬菜？切开来像什么？里面有什么？
4、出示课件，观察其它蔬菜的切面交流师：这些是什么蔬菜？你能说出她们的秘密吗？如果用笔宝宝画的话怎么画？先画什么再画什么？
二、幼儿作画、教师指导
1、说说捉迷藏师：在画面里你看到了什么？谁在前面？谁躲在后面？
2、画画捉迷藏师：把这么多的蔬菜组合在一起就会变成一幅美丽的画，在这幅画里你一定要让你的蔬菜宝宝玩捉迷藏的游戏。
3、幼儿自选座位，观察蔬菜，并尝试作画。
师：看看桌子上有哪些蔬菜？什么蔬菜在前面？什么蔬菜在后面？画的时候要先画前面的蔬菜，再画躲在后面的蔬菜。
三、欣赏交流师
我们看看这些蔬菜宝宝有没有玩捉迷藏的游戏？聚优网
陶器的教案 篇2
设计意图：
青花瓷是一种彩绘装饰瓷，造型优美，色泽淡雅，素有“永不凋谢的青花”之称，是我国最富有民族特色的瓷器。大班美术欣赏活动“青花瓷盘”从欣赏传统的青花瓷盘切入，通过创设环境、用音乐渲染气氛、欣赏传统青花瓷盘等手段，营造出一种浓厚的艺术氛围，引导幼儿以线描装饰画的表现手法，在白色纸盘上装饰青花图案，绘制具有民间工艺特色的青花瓷盘，从中感受青花瓷盘独特的简约之美，并激发幼儿对传统民间艺术的热爱之情。
目标：
1.欣赏青花瓷盘的花纹和图案，了解其纹样装饰特点，感受其独特的色调美和纹样美。
2.尝试运用烘托主题的方法装饰青花瓷盘，养成耐心、细致的操作习惯。
准备：
1.幼儿和家长共同收集青花瓷盘实物或图片、画册等相关宣传资料，从中感受青花瓷盘的色调美和纹样美，初步了解一些中国传统装饰纹样的知识。
2.《青花瓷盘》课件一套，《青花瓷》MP3纯伴奏音乐，一次性纸圆盘、蓝色勾线笔人手一份。
过程：
一、欣赏青花瓷盘照片，发现青花瓷盘的装饰纹样特点
1.出示两张青花瓷盘照片，初步感受青花瓷盘的装饰纹样特点。
师：请仔细看一看这两只青花瓷盘，你觉得青花瓷盘上的装饰花纹有什么特点?(引导幼儿欣赏青花瓷的色调美和纹样美。)
师：这两只青花瓷盘上的装饰花纹、色彩怎样?
师(小结)：这两只瓷盘上的花纹是用同一种青蓝颜色绘制出来的。这些白底蓝花的图案称为青花，绘制在白瓷上就被称为青花瓷。青花瓷产生于唐代，是我国非常著名的瓷器。青花瓷只有青、白两种颜色，上面的装饰花纹干净、简洁，非常美丽。
师：这些美丽的花纹都装饰在盘子的什么部位?(盘心、盘边。)
师：在盘心一般都是各种漂亮的大图案，也称主题花纹。而盘边人们往往会装饰上花边，我们称为盘边花纹，装饰盘边花纹的目的就是为了烘托盘心的主题花纹，让这只青花瓷盘看起来更美丽。古代的人们很聪明，把日常生活中人们熟悉的花草、动物、人物等各种美好的东西都画在了瓷盘上。所以，这些瓷盘不仅具有实用价值，而且具有欣赏价值和收藏价值。
2.出示两幅“鱼盘”青花瓷盘图片，对比装饰纹样疏密不同的效果。
师：这两只青花瓷盘选择的是同一个题材，是什么呢?(鱼。)
师：同样的“鱼盘”装饰花纹有什么不同?(引导幼儿发现疏密不同。)
师：这两只“鱼盘”因为装饰花纹的疏密不同，产生了不同的效果。你喜欢哪一种装饰效果?
师：青花瓷盘上的花纹画得密一点，内容丰富，花纹精致;如果瓷盘上的花纹画得疏一点，少一点，主题便很突出，图案很清晰，青花瓷盘看起来就显得特别简洁。
(析：在《青花瓷》静谧、古朴的MP3纯音乐声中，幼儿安静欣赏两组生活中常见的传统青花瓷盘，从而在视觉、听觉双重审美感受中初步体验到了青花瓷盘的色调美及纹样美，进而产生喜爱之情。)
二、观察青花瓷盘绘制步骤图，了解“青花盘”的绘制顺序与装饰要点
1.观察图示，熟悉“青花瓷盘”绘制的顺序。
师：这是青花瓷盘的绘制步骤图，请你仔细看一看，绘制青花瓷盘时应该先画什么?再画什么?
2.分析布局图示，了解青花瓷盘绘制的装饰要点。
①观察中心布局图示，了解盘心主题花纹的装饰要点。
师：画青花瓷盘盘心主题花纹的时候要注意些什么呢?
幼：中间花纹要大一点、圆一点。
幼：花纹要画在中间，不能画到边上去。
幼：可以画花朵、太阳和很多圆圆的东西。
师(小结)：盘心主题花纹可以画花朵、太阳、人物、动物等很多美好的东西。但是要注意将花纹或图案画在盘子中心，画得大一点、饱满和圆润一点，不能偏离中心，也不能画得很小。
②观察盘边布局图示，了解盘边“有规律排列花纹”的装饰要点。
师：那么，在画盘边花纹的时候，又要注意些什么?
幼：边上的花纹比中间的花纹画小一点。
幼：边上的花纹要排好队，不能乱画。
幼：可以画小一点的花朵、三角形、小爱心等图案。
师(小结)：绘制盘边花纹时，要画很多个一模一样的小花纹，而且要排列整齐。花纹的头可以一起朝向外边或中心排列，还可以一个跟着一个绕着盘边同一方向有规律地排列。
(析：这个环节是本次活动的重点及难点，教师先出示步骤图，引导幼儿了解绘制青花瓷盘的顺序，随后通过中心布局图示与盘边布局图示，帮助幼儿形象、直观地理解绘制青花瓷盘主题花纹及盘边花纹需要注意的一些装饰要点，以促使幼儿在接下来的创作中能进行有目的的构思，从而初步培养起整体布局的构图意识。)
三、尝试运用烘托主题的花纹装饰方法，设计并制作青花瓷盘
1.教师交代操作要求。
师：请你尝试用烘托主题的花纹装饰方法，设计并绘制你自己喜欢的青花瓷盘。
师：主题花纹的设计可以选择自己最喜欢的花草、动物、人物等图案，图案可稍大一些;盘边花纹的设计尽量选择简单一点的花边纹样，以起到烘托主题花纹的作用。
师：先画盘心处的主题花纹，再往外一圈圈(或一层层)地画盘边花纹。;本文盘边花纹的设计要求是简单重复、纹样清晰，注意单个花纹的方向要有一定的规律，排列要整齐。
师：绘制完后，可以跟大家说一说，你设计的青花瓷盘上的'主题花纹是什么，盘边花纹的排列又有什么规律。
2.幼儿创作，教师巡回指导，可以根据幼儿能力差异，分别进行语言提示或示范指导。
四、展示幼儿绘制的青花瓷盘，相互欣赏与交流
1.展示幼儿的作品，请个别幼儿上前介绍自己的作品。
2.采用幼幼互评、教师点评等形式进行讲评，重点围绕主题花纹设计、盘边花纹排列、整体布局、艺术审美等展开。
(析：讲评的重点不在评判作品的好坏，而是根据幼儿的作品一起找一找其中的与众不同，或者是其中的十足创意。可以着重引导幼儿关注青花瓷盘的整体装饰效果是否整洁、美观，盘心花纹与盘边花纹的比例是否恰当等，以通过具体明确的评价活动有效提升幼儿的审美能力。)
五、延伸活动：进一步丰富与拓展幼儿相关知识与经验
发动幼儿和家长一起收集一些其他品种的青花瓷器，如青花瓷瓶、罐头、茶杯、笔筒等，引导幼儿不仅关注其花纹图案，还能关注其外部造型、彩绘花纹等特色，可以有意识地搜集一些具有中国传统文化特色的“年年有鱼”“万事如意”等系列的青花图案，以丰富幼儿相关的民俗知识与经验，进一步引发幼儿对中国传统民俗文化的喜爱与自豪之情。
活动反思：
随着人们生活水平的日益提高，色彩缤纷、形态各异的精致盘子，走进了家家户户。而那些富有传统文化的青花盘，被越来越少的人所青睐。为了让孩子们了解更多的传统文化，感受白底青花独特的色彩美和对称美，我设计了本次活动《青花瓷盘》。
在整个活动实施的过程中，首先，我用浅显、易懂的方法帮助幼儿理解了“中心对称”的作画方式，突出了重点。我特意自制了一个“中心对称”图案非常明显的青花瓷盘，让幼儿先认准“中心”，接着用“找一样的图案”的方法，让幼儿逐渐理解“中心对称”的方法就是：以中间的图形为中心，围绕这个中心面对面用一样的图形来装饰的方法叫中心对称。在幼儿初步理解中心对称的基础上，我还给幼儿上来操作的机会，一方面检验幼儿掌握中心对称的情况，另一方面，起到给幼儿示范操作的作用。其次，在作品呈现的方式上，我考虑了色彩与内容的搭配以及作品的呈现效果。青花瓷的色彩是白底蓝花，我给幼儿准备的课件、盘子插座都是“白底蓝花”的色彩搭配，作品本来是呈现在嵌体板上的，我考虑到如果把作品放在插座上，作品会更具美感、整体效果会更好。最后，在这个活动中，幼儿的环保意识，环保行为习惯又得到了进一步的强化。知道一次性的盘子还能变废为宝制作“青花瓷盘”呢。
同时，在活动中，我也发现还存在不少的问题：
1.在给幼儿介绍磁盘花纹的时候，没有用简浅易懂的语言，解释不是很到位。
2.幼儿在装饰过程中，还有个别幼儿围绕中心进行装饰，不能很好的运用“中心对称”的方法来有规律的进行装饰盘子;
3.在幼儿相互欣赏作品时，太随意，没有提出明确要求。
陶器的教案 篇3
【活动目标】
1、在观察和交流的基础上学习用不同的线条和图案来设计和装饰青花瓷。
2、欣赏青花瓷，观察纹饰，感受青花瓷的美。
3、培养幼儿动手操作的能力，并能根据所观察到得现象大胆地在同伴之间交流。
4、引导孩子们在活动结束后把自己的绘画材料分类摆放，养成良好习惯。
【活动准备】
各种青花瓷、蓝色记号笔、幼儿操作材料、视频。
【活动过程】
一、了解青花瓷——回忆和绘画，回忆青花瓷的特点和花纹
1、今天我们要参观青花瓷展览，在参观之前，想问一下小朋友们，什么叫青花瓷?(青花瓷是蓝色的花纹，白色的底。而蓝色也叫做青色，所以我们把白底青色花纹的瓷器叫做青花瓷。)
2、请朋友上来画一画你见过的青花瓷的花纹。
小结：你们画了不同的花纹，有的是花朵、树枝、叶子，这些是来源于大自然的花纹;那么我们还有其他什么花纹(PPT)，有山水风景、传说故事，这些是来源于人们表达美好的愿望。
二、参观青花瓷展——观察并交流青花瓷花纹的规律。
1、接下来我们来参观青花瓷展咯(幼儿上前参观)
2、青花瓷上的花纹有哪些特点，设计师们是怎么设计的?
3、如果让你设计一个青花瓷，你如何设计?
小结：设计青花瓷有很多方法，比如重叠法、对称法、间隔法等等。有的从上往下画，有的从里往外画，有的从外往里画，还有从左往右画或者从右往左画。
三、幼儿设计、绘画——幼儿尝试用不同的线条和图案设计青花瓷。
1、教师引导幼儿进行创作。
今天老师想请小朋友们来当小小设计师，设计一只漂亮的青花瓷，看看哪个设计师能设计出与众不同的作品。
2、幼儿绘画，教师指导：重点指导幼儿有规律地装饰花纹和图案。
四、活动延伸——引导幼儿欣赏青花瓷，进一步感受青花瓷的美。
(播放视频)下面我们来看一段视频，看看青花瓷究竟是怎么制作的。
【活动反思】
本课的教学目标是首先通过欣赏，丰富学生相关青花瓷的经验，培养他们的审美情趣，同时能够了解青花瓷的基本器形与纹饰，并能够运用水彩笔、马克笔等工具进行绘画表现。
第一节课向同学们介绍了青花瓷的基本知识，其中包括器形特点、纹饰特点等知识点，第二节课的时候学习开始进行青花瓷的绘画，先剪出所需器形，再在器形上描绘上纹饰外形，第三节课的时候讲解色彩装饰方法。
在这次课上，通过曾经被拍卖的元青花《谷鬼子下山罐》来吸引学生的兴趣，为什么可以卖出创记录的价格，其中纹饰占了很大的作用，让学生们对青花的纹饰产生兴趣。我认为这个设计的`还可以，学生大都很感兴趣，想要去了解纹饰特点，兴趣盎然的上了一节课。
在上色方式上讲了几种基础的上色方法：平涂、渐变、点线面介绍、颜色反衬。
上色环节是个难点，需要学生通过练习才能真正了解纹饰中色彩的变化，课堂上的时间是有限的，很难让学生在一节课的的时间内能够完整的感受青花瓷的魅力。
陶器的教案 篇4
教学目的：
1、认知领域：让学生认识和了解目前市场上出售的各种小手帕，并对“手帕上的图案”谈谈自己的意见和建议。 小手帕
2、技能领域：通过手帕设计，使学生将自己学过的基础图案知识，色彩知识在设计艺术节上得到应用，培养他们对设计艺术的爱好小手帕和创造能力。
3、情感领域：培养学生热爱生活的情感和健康的审美情操。
教学准备：若干学生的作品，实物投影仪等。
教学过程：
借入生活，导入新课。
欣赏与观察：上节课，教师布置大家的作业收集各种手帕，你们收集到了吗？好现在请你们拿出来，同学们之间相互欣赏各自收集的手帕。
观看录像：让学生欣赏手帕上都有些什么样的花纹和颜色，你喜欢哪一块？为什么？这些手帕上的花纹都是设计师设计的，今天我们自己就来当一回小设计师，设计漂亮的小手帕。
怎样做好一个优秀的小设计师呢？现在我们一起来欣赏一些范作，看看他们是怎样设计的？
自己探索，学习新知。欣赏与探讨. 小手帕
师生互动：教师与学生一起欣赏手帕。说说它的用途，知道手帕既有实用性又有装饰性。
观察讨论：师生一同观察手帕上的花纹，并且相互说说自己观察的花纹有何特点？手帕上的花纹很美丽，让学生分组想一想准备如何设计？
实践体会：让学生试着用自己的方法设计一块手帕，并且介绍自己的设计意图。要求学生胆大、心细、创新独特。
思考讨论：学生胆大展示第一次的.作品，让他们自己发现存在的问题。教师加以巡视指导。
欣赏设计：学生观察教材上的作品，讨论：书上的作品你喜欢吗？分组交流，使学生进一步了解设计手帕的要领，也拓展了他们的思路。
评述欣赏：让学生互评、自评，从形象上特征和设计中的态度、兴趣、能力组织学生等方面来进行评价。评价完后学生相互欣赏或是完成赠送手帕，以增进学生之间的友谊。
陶器的教案 篇5
一、活动目标
1.认识枫树，知道枫叶到了秋天会变红；
2.能沿着手的轮廓画出枫叶的样子；
3.感受秋天枫叶变红的美感，喜欢绘画。
二、活动准备
枫树图片；红色、绿色枫叶各一片；蜡笔；画纸
三、活动过程
1.提问，激起幼儿的好奇心。
“小朋友们，你们有没有见过枫叶呀？”
“今天，老师带来了两片枫叶给大家看一看。”
2.出示红色、绿色两片枫叶，讨论其形状、颜色。
（1）“瞧，这就是枫叶。你们觉得它们像什么？”
（2）“为什么一片是红色的，一片是绿色的呢？”
（3）教师小结：枫叶像手掌，春天、夏天的时候是绿色的，到了秋天，枫树妈妈要换秋装，枫叶就变成红色的了。
3.出示秋天枫树的图片，欣赏其美。
“瞧，这是枫树妈妈换了秋装后的样子，红红火火的`，美不美呀！”
4.引导幼儿学画枫叶，培养绘画兴趣。
（1）“枫树妈妈想要更多红红的枫叶装扮自己，我们一起用蜡笔画红红的枫叶送给枫树妈妈吧。”
教师示范：将手掌放在画纸上，用笔照着手指的轮廓描，然后画上叶柄，涂上红色，一片美美的枫叶就完成啦。”
（2）幼儿自由创作，教师辅助指导。
5.作品欣赏，幼儿与同伴分享创作想法。
四、活动延伸
将画的枫叶剪下来，贴在枫树干上。
陶器的教案 篇6
一、课程目标
(一)内容标准
简述河姆渡遗址、半坡遗址等原始农耕文化的特征。
(二)教学目标
1.知识与技能
知道河姆渡和半坡遗址距今年代、所处的地区、自然条件、主要种植物和饲养物、生产工具、房屋特点、陶器的使用以及纺织、渔猎等其他生产生活情况。通过实物图片或考古纪录片，让学生观察、复述原始农耕文化产生、发展的概况。
2.过程方法与能力
通过对河姆渡、半坡原始居民与前人在衣食住等生产生活方面的比较，概括出中国远古农耕文化的基本特征，初步认识人类进步的规律，初步培养比较、分析、归纳和概括问题的方法与能力。
3.情感态度与价值观
通过了解祖国境内河姆渡、半坡居民为代表的原始人类所取得的成就，感受我们先民的生存智慧和为人类文明作出的.贡献，增强民族自豪感。
人类由采集到农耕生活的转变过程和河姆渡、半坡居民生活的状况，说明人类的每一次进步，都是经历了漫长的历史探索和艰苦的劳动实践取得的。通过学习感受劳动和创造的艰辛与价值，培养百折不挠的奋进精神与艰苦奋斗的优良品质。
二、教学要点
重点：本课的教学重点是河姆渡、半坡居民的生产与生活状况所反映出的原始农耕生活的状况。这是属于知道和了解层次的知识。
难点：本课的教学难点是对原始农耕文化的特征的概括。这是属于较高层次的能力要求。
教学过程：
课前导入：我们已经学过中国远古人类，知道了目前所知中国最早的远古人类(稍稍停顿，让学生来回答。)――元谋人，他们生活的年代距今――170万年。遗留人类化石残骸最多的――北京人，北京人的食物的主要来源――采集和狩猎，他们使用的石器――旧石器，打制石器，他们已经会用――火。
讲授新课：
在距今约八千年前后至约四五千年前，中华文明又进入了一个新时代：农耕时代，为了大家学习这一时代的历史，教材精心挑选了两个文化遗址：西安半坡原始聚落遗址、浙江余姚河姆渡遗址。他们分别代表中国的北方(黄河中下游地区)和南方(长江流域)。请同学们把书翻到第8页看图“我国原始农耕时期的文化遗址分布图”，在图中找到这两个文化遗址。
这两个遗址展现了南北不同的原始农耕风貌，接下来我们再通过学习比较来认识两个时期在距今年代、生活地区、原始农耕工具、原始家畜饲养业、原始手工业等方面的不同。
我国的北方和南方气候差异很大，这种气候的差异对原始人类的影响很大。由于人们的生产力水平很低，科学技术有限，人们征服、改造自然的能力也有限。我国是世界上最早种植粟和水稻的国家之一，粟和水稻分别在北方和南方的种植，一方面说明人们对自然的依赖。一方面也说明无论是在北方、还是在南方，我们的祖先们都创造了灿烂的原始农耕文化。
小结：通过对本课的学习，我们已经大概了解了我国原始农耕生活的两个代表河姆渡居民和半坡居民的原始农耕生活特征，现在请同学们说说从河姆渡居民和半坡居民的农耕生活中，你看到了什么?我国原始农耕文化的先民们在自己劳动成果中体现出来的智慧与淳朴的情感，以及他们对人类社会物质与精神进步做出的特有贡献。
陶器的教案 篇7
教学目标
通过本课学习，使学生了解在中华文明起源中我国原始农耕经济的主要情况，包括河姆渡原始居民、半坡原始居民以及大汶口原始居民的农耕生活，使学生了解中华文明处于起源阶段时原始农耕经济的发展水平，进而认识其发展对中国远古时代社会进步的重要意义。
通过本课学习，初步培养学生观察历史文物图，寻找图中较为明显的、主要的历史信息，结合已有知识，初步分析、解释图中历史信息，做出简单的或主要的历史结论的能力。
通过本课学习，使学生认同创造出我国原始农耕文化的先民们在自己劳动成果中体现出的智慧与淳朴的情感，以及他们对人类社会物质与精神进步做出的特有贡献；进而促发或增强学生对祖国历史和文化的认同之心，对中华民族祖先的尊敬之情。
教材分析和教学建议
一、重点和难点
本课围绕原始农耕经济时代居民们的生产与生活状况，用三个子目展开叙述。考古发现，距今约一万年前，我国已出现原始农耕的遗存。教材所讲述的河姆渡、半坡、大汶口文化中晚期的原始农耕，是新石器时代中期、晚期原始农耕的不同典型。
教学重点是河姆渡、半坡原始居民的农耕生活。在教学中，需要注意以下四点：第一，把握好这两个原始农耕典型的共同特征：原始种植农业普遍、磨制石器的使用、制造陶器、定居村落；第二，注意这两个原始农耕典型反映出不同地域条件对经济发展特点的影响，不同时间里生产力发展水平上的变化。例如，河姆渡原始居民创造了长江流域农耕经济的典型——以水稻种植为主的水田农业，虽使用磨制石器，但主要用骨耜翻地耕种；半坡原始居民创造了黄河流域农耕经济的典型——以粟种植为主的旱地农业，普遍使用磨制石器，特别是广泛用于农业生产中；第三，注意原始农耕生产对家畜饲养业、手工制陶和纺织业的带动作用，对定居生活的影响；第四，注意原始农耕经济发展的同时还存在着渔猎经济。
距今四五千年的大汶口文化是原始社会晚期的典型。当时，由于社会生产力的发展，出现了私有财产和贫富分化，产生了阶级，考虑到这些概念和结论初一学生难于掌握，课文略而不写，只用一段小字介绍大汶口晚期墓葬中随葬品多寡悬殊的状况，教学中可由此联系第1课中“北京人”“山顶洞人”有关共同劳动、共同分配食物的内容，引导学生认识、对比人与人之间关系发生的变化。
二、教法建议
1、教师可利用课本“引言”中伏羲氏教民熟食、结网捕鱼和神农氏教民播种五谷的故事，带出从考古发现了解我们的先人如何从食物的“采集”者变为食物的“生产”者的话题。
2、教师可引导学生思考原始社会人们仅靠在野外“采集”食物为生的不便之处（受季节变化和天灾影响大，食物来源不充足，需要不断迁徙，等等），然后引出获得固定的食物来源，开始农耕生活是原始人类改善生存状态的关键的认识。进一步启发学生思考，自然界中的什么现象可能促使原始人类注意到野生的植物可以人工种植，引导学生联系“引言”中神农氏拣坠落地上的谷粒，种在田里的神话传说，进行合理的分析推测：多年从事采集的原始人类，注意到可食的植物种子落地、发芽、生长、成熟，从而开始进行人工种植的尝试，原始农业于是便开始出现了。
3、指导学生阅读教科书上的《白虎通》引文，引出自然条件、特别是地理环境对长江流域河姆渡和黄河流域半坡的农耕作物品种的不同影响；再扩展到对两大流域居民定居生活的影响，从而向学生灌输渗透人们在改造自然、利用自然、顺应自然中要科学合理，协调兼顾的教育观念。可以让学生观察、比较河姆渡的原始居民建造的干栏式住房、半坡原始居民半地穴式房屋复原图，并让学生分小组讨论、分析这两种房屋建筑有什么不同？为什么有此不同？这两地的原始居民在建造房屋时是怎样考虑的？
4、在学习河姆渡、半坡原始居民的农耕成就中，教师要注意把握教科书中涉及到的整个农耕经济中各种因素的内在联系：原始农业中的生产工具与产量的关系，原始农业与渔猎的关系，原始农业与饲养业、手工制陶和纺织的关系，生产、生活与原始艺术和早期文字的关系，原始陶器和纺织与定居生活的关系等。要以农耕生产为基点，揭示各种经济现象之间的联系，不要孤立地罗列经济现象。
5、教师可以利用《我国原始农耕时代主要遗址图》，除指示河姆渡、半坡、大汶口的具体地点外，还可以启发学生观察、分析该时代文化遗址分布的情况，寻找分布特点，培养学生的读图、识图能力。
6、在学习大汶口原始居民农耕生产的内容后，可以让学生阅读课文的最后一段小字，然后讨论大汶口晚期的墓葬里，为什么有了随葬品？应怎样看这一现象？要注意引导学生辩证地分析问题，从人类历史演进的角度分析问题。
7、在教学中注意充分利用历史遗物照片、示意图，观察分析图中的历史信息。例如，让学生观察分析河姆渡出土的骨耜和装有木柄的骨耜复原图，知道它的用途，再结合本课的“活动建议”，让学生分析河姆渡出土的陶器，明了它的用途，进而了解当时的农耕生产和生活状况。
三、学法指导
1、学生通过列表对所学知识进行归类，明确农耕经济中的劳动分工。
原始居民时间地区原始农耕原始家畜饲养业原始手工业
河姆渡
原始居民
半坡
原始居民
大汶口
原始居民
2、学生对于历史文物、遗物、示意图的观察、分析，应注意：第一、注意图题中表明的文物所属时间、地点，以便联系已有的知识；第二、注意观察对象的外形、结构和材料，以便对其功能、用途加以分析或推测；第三、注意联系课文的大、小字内容，有的文字是概述文物等，有的是对文物的背景作介绍，有的是文物所反映的客观历史情况。
3、思考“大汶口的墓葬里，为什么有了随葬品？你怎样看这一现象？”的问题时，注意：第一，农耕经济有了更大发展，财富增多，这是社会生产力进步的'表现；第二，氏族首领凭借权利拥有较多的财富，私有财产和贫富分化出现；第三，人死后，私有财产随葬，企图继续享受生前的富足生活。
四、问题探究
动脑筋
1、河姆渡原始居民比北京人、山顶洞人在生产生活上有了哪些进步？
河姆渡原始居民已使用磨制石器，用耒耜耕地，种植水稻，他们住着干栏式的房子，过上定居的生活。已挖掘水井，饮水更加方便。还饲养了家畜，会制造陶器，并能制作简单的玉器和原始乐器。
2、想象一下，我国原始农耕时代的居民有怎样的劳动分工。
答：妇女主要从事耕作、纺织，男子主要从事捕鱼打猎以及制造工具、制陶等繁重的手工业生产，老年人从事家务劳动和照顾、教育小孩。
活动与探究
1、看图分析：右边是河姆渡原始居民制作的陶器，你能说出它的用途吗？
答：蒸食物。
2、看图分析：右边是半坡彩陶上的彩绘动物图案，它们是什么动物？你能说出这些动物和当时原始居民的生活有什么关系吗？
答：是鱼和鹿的图案。说明半坡的原始居民还捕鱼打猎，以补食用。
3、找一找：从以上课文的叙述，你能找出我国原始农耕时代几项世界性的贡献吗？
答：三项。我国是世界上最早种植水稻的国家；我国是世界上最早种粟的国家；我国是世界上很早种植蔬菜的国家。
参考资料
原始农耕时代
原始农耕一词，遵从教育部新发之历史课程标准，其《中华文明的起源》有一节内容为：“以半坡遗址和河姆渡遗址为例，简述中国原始农耕文化的特征。”根据李根蟠等著《中国原始社会经济研究》一书（中国社会科学出版社1987年版），我国原始社会若按“生活资料生产方式的演进”划分，可分为“原始采猎业”和“原始农业牧业”两大阶段，而“农业的发明是人类历史上一件划时代的大事，是由攫取经济到生产经济的伟大革命性转变。人类第一次通过自己的活动来增殖天然的产品，从而改变了整个社会的经济面貌，对人类的发展产生深远的影响”（第71页）。据最新考古材料可知，我国黄河流域最早的农业遗址，为黄河中下游的河北武安磁山文化、河南新郑裴李岗文化遗址等，碳14数据表明，这些遗址年代都在公元前6000年至前5000年，即距今七八千年。
陶器的教案 篇8
教学目的与要求：
1．让学生在把握全诗感情基调的基础上，准确、流利、富有感情地朗诵全诗。
2．品味与赏析诗歌美的语言、美的意境。
3．培养和提高学生的审美情趣，激发他们创造美的动力。
教学重点：
1．背诵诗歌，领会诗的情感。
2．掌握起兴的手法及重章叠唱的结构特点。
教学难点：
品味与赏析诗歌美的语言、美的意境。
教学方法：
诵读、讨论，点拨
教学过程：
一．导入新课:介绍《诗经》相关知识
（一）、导入
上学期，我们学过书霍姆林斯基的一篇文章——《致女儿的信》，在文中，作者用讲故事的方式告诉女儿：什么是爱情——忠诚、心灵的追念
爱情是人类最美好的感情之一。所以，歌咏爱情，就成了历代文学作品的一个永恒的主题，元好问有一问倒千古的名句：“问世间情为何物，直叫人生死相许？”在中国古典诗词中，也有许多与爱情有关的诗句，（学生交流）：“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”，“在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝”，“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”，
这些经典名句，穿越遥远的`时空，为我们诠释了一段段或凄美、或悲壮、或缠绵、或洒脱的爱情故事。这一节课，就让我们一起走进《诗经》，走进一个美好的爱情故事。
（二）、简介《诗经》
《诗经》是我国第一部诗歌总集，共收入自西周初年至春秋中叶大约五百年的诗歌共三百零五篇，又称“诗三百”。
我们谈到《诗经》，就少不了要提到诗经六义。诗经六义指风、雅、颂、赋、比、兴。其中风、雅、颂是诗的不同体制，赋、比、兴是诗的不同表现手法。
《诗经》共分风、雅、颂三个部分(包括十五国风、大雅、小雅、周颂、鲁颂、商颂)。风多是各地民歌，雅是西周王城区域朝会宴饮所用诗歌，颂多为宗庙祭祀的舞曲歌辞。对于《诗经》赋、比、兴这三种表现手法，宋代的朱熹是这样解释的：“赋者，敷陈其事而直言之也”；“比者，以彼物比此物也”；“兴者，先言他物以引起所咏之物也”。用我们现在的话通俗一点解释就是赋就是铺陈直叙，比就是比喻，兴就是借助其它事物为所咏之内容作铺垫烘托。
二、朗读全诗，整体感知：读准字音、掌握节奏
1．学生听录音配乐朗读，正音，同时出示需要掌握的字词的读音：
2．学生自由朗读课文，教师作诵读指导。
3．教师范读，为感悟理解课文创设氛围。
4．学生结合注释，译读全诗。同时出示需要掌握的字词及含义。学生交流。教师明确：诗歌重在想象、联想，对于字面意思不必字字落实，可以疏其大意而不求甚解，但重点字词，关键字词要落实。
5．学生齐读全诗，感受诗歌的韵律和节奏。
三、思读全诗，把握文意
1生自由朗读全诗。讨论、思考：诗歌描述的主要内容是什么？
2、诗歌是怎样表现男主人公对心上人的追求的？
板书：关雎和鸣——男女相爱：兴领起全篇
执着的追求寤寐求之——追慕之心日思夜想的焦灼和和苦闷
辗转反侧——相思之苦
美好的祝愿琴瑟友之——亲密相爱
钟鼓乐之——欢快热闹
四、品读全诗，美点寻踪
1、健康真挚的情感美
问题：从诗歌中，我们可以体会到古代劳动人民怎样思想感情?
学生讨论、交流，教师明确：诗歌中蕴含着的古代劳动人民朴实的愿望，青年男女健康真挚的思想感情，以及他们对正当、自由的爱情生活的大胆追求。
2、情景交融的意境美
3、一唱三叹的韵律美
通过诵读，让学生体会诗歌的结构特点，体会重章叠唱的手法及其在诗歌表情达意上的作用。
4、美读全诗，品味诗歌的情感美、意境美和韵律美。
五、试背全诗
六、布置作业
1、背诵并默写全诗
2、完成练习册相关作业
陶器的教案 篇9
【教学目的】
1、理解《关雎》所表现的青年男子对美丽善良女子的热烈追求和青年男女真挚美好的爱情生活
2、了解作品所运用的反复和赋、比、兴手法
【教学重点】
诗歌的反复吟唱所表现出的情感
【教学难点】
比兴手法的运用
【教学课时】
1课时。
【教具准备】
电脑多媒体，电视机。
【教学过程】
一、播放《蒹葭》动画，引入新课学习。
二、作品简介
《诗经》是我国第一部诗歌总集。它收集了自西周初年至春秋时代大约五百年间的三百零五篇诗歌。《诗经》包括“风、雅、颂”三部分。表现手法有赋、比、兴。
三、课文朗读：播放《关雎》动画，学生朗读课文，了解课文主要内容，读准生字词。（读）
四、认知讨论：就课文内容安排学生进行自主学习讨论，教师可以罗列部分问题引导。（说）
五、学生再次朗读课文，合作探究：讨论《关雎》之美，美在何处？（议）
六、学生试译课文内容（按节），教师补充并归纳。讲解有关《诗经》的基本常识，对重点的生字词提出要求。（说）
七、观看《关雎》动画，学生现场演绎现代版《关雎》（听，看）
八、主题归纳并学生进行必要的教育警示。
这首诗表现了古代劳动人民内心的朴实愿望，这是日常生活中思想感情的自然流露，所歌唱的是他们生活中真实感受到的，具有浓厚的乡土气息和生活情趣。抒发的感情热诚真挚、纯洁朴实，全无庸俗虚伪之态，有一种发自内心的纯真之美。
九、课堂作业：完成单页练习，进行“双基练习”。
十、课后作业
《关雎》知识点归纳
1、作品简介：
为《诗》、或《诗三百》。后来被尊为儒家的“五经”之一，称为《诗经》。？《诗经》是我国的第一部诗歌总集，它收集了从西周初到春秋中期约500年间的305篇诗歌。在先秦古籍中，被称
2、理解性默写：
（1）以欢快鸣叫的水鸟起兴，表明一个青年已经看准了追求的目标（或表达爱慕）：关关雎鸠，在河之洲；窈窕淑女，君子好逑。
（2）表明男主人因思念至深而辗转难眠的句子：悠哉悠哉，辗转反侧。
（3）想像把女子迎娶回家的句子：窈窕淑女，钟鼓乐之。
（4）主旨句，统领全篇的句子：窈窕淑女，君子好逑。
（5）起兴的句子是：关关雎鸠，在河之洲。参差荇菜，左右流之。
（6）全诗的纲目，表现小伙子一般都喜欢美丽贤惠的姑娘的句子：窈窕淑女，君子好逑。
（7）最能体现全诗的精神，抒发求之不得的忧思的（最能表现诗人对心中恋人的爱慕之情）句子是：求之不得，寤寐思服。悠哉悠哉，辗转反侧。
（8）男子对姑娘求而不得痛苦难眠的.两个处表现是：辗转发侧。寤寐思服。
（9）《关睢》中的男子由“关关睢鸠，在河之洲”引发“窈窕淑女，君子好逑”的美好联想：“悠哉悠哉，辗转反侧。”。抒发了求之不得的美好愿望和喜悦之情。
（10）？全诗主人公感情变化如何？
爱恋（兴奋、期待）——相思（苦闷、惆怅）——梦幻（幸福、陶醉）
3、感知赏析：
（1）、简述本诗故事和主人公的感情经历变化？
《关睢》写了一个男子对一个女子的思念、追求过程，表达他求之不得的痛苦和求而得之的喜悦之情。
（2）“左右流之”中的“流”字用得妙，试作分析。
①“流”这个动词，具体准确地描写少女采荇菜的忙碌和姿态优美；
②表现了女好的勤劳；
③表达了青年男子对女子的思慕和爱恋。
（3）、这首诗前两句运用了什么艺术手法？请分析其表达效果。
运用“兴”的艺术手法。开头用“关关雎鸠，在河之洲”来起兴，引出“窃窕淑女，君子好逑”，使人由成双对的睢鸠鸟联想到淑女是君子的好配偶。
（4）、试分析一下，本诗前四句运用了什么手法？
前四句运用了比兴手法，诗句以眼前雎鸠和鸣之景，引发出对淑女难以忘怀的思念和热烈追求。这是“兴”的艺术手法。睢鸠合鸣也可以比喻男女求偶，这是“比”的艺术手法。
（5）赏析“悠哉悠哉，辗转反侧。”
既有对男子求偶不得的心理描写，又有其动作描写，“悠哉悠哉”写其绵绵情意，思念不绝，“辗转发侧”突出其内心状态的不平静，难以入眠。
（6）采用重章叠句的表达方式有何作用？
①便于抒发作者的感情，体现作者感情的逐层加深；
②增强诗歌的节奏感和音乐美；
③一唱三叹，形成一种回环往复的美，使诗歌具有强烈的感染力。
（7）、怎样理解孔子对《关雎》的评价：乐而不淫，哀而不伤。
《关睢》是一篇男女言情之作。写一个男子对女子的思念、追求过程，这个过程显得美好、喜悦而又不低俗，所谓“乐而不淫'；
写求之不得的焦虑、苦闷而又想象求而得之的热闹情景，所谓“哀而不伤“。
4、脉络分析：
全诗可分为三章：
第一章（前4句）爱慕与喜悦（一见钟情）：关雎起兴，萌发爱慕。
第二章（中8句）思念与失望（朝思暮想）：淑女难追，辗转反侧。
第三章（后8句）愿望与欢乐（幻想愉悦）：采摘荇菜情景起兴，表达美好愿望。？
5、探究艺术手法：
理解前两句“关关雎鸠，在河之洲”与后两句“窈窕淑女，君子好逑。”有什么联系？
全诗以滩头水畔的一对雎鸠鸟的叫声写起，然后写出自己的一片情思。“关关雎鸠，在河之洲”，以雎鸠鸟为比，以雎鸠鸟的求偶为兴，来写自己对窈窕淑女的追求，是为了渲染一种情意绵绵、痴心相恋的情调，加强诗歌的生动性和鲜明性，增强诗歌的韵味和形象感染力。这种手法就叫兴，兴即是先从别的景物引起所咏之物，以为寄托。这是一种委婉含蓄得表现手法。
1、背诵全诗（记）；
2、翻译全诗（写）。
教学反思
本诗是《诗经》的首篇，运用“比兴”和反复咏叹的手法表达思想感情，给人留下广阔的想象空间。本诗还注重音韵和谐，是训练朗读的好材料。诵读欣赏既要诵读更要欣赏，学生应在诵读中培养语感，得到美的享受，在诵读中形成良好的欣赏品味和高尚的审美情趣。需要注意的是，诵读与欣赏不能割裂开来，两者是交融的。诵读欣赏很讲究诵读，但这种诵读不能停留于一般的朗读，它要求融入感情，要读出诗、文的韵律节奏之美，要读出诗、文中字里行间蕴藏的真挚感情。
全诗写一个青年男子对他所喜欢的女子的不懈追求和爱情幻想。共分四章。首章四句，以雌雄鸠鸟和鸣求偶连类起兴，写青年男子（君子）对“窈窕淑女”一见倾心，被她的娴静漂亮所打动，想和她结成配偶。次章八句，写男子对女子的相思和热恋到了“寤寐求之”的程度。第三章、第四章，写男子以琴瑟、钟鼓追求意中人，仿佛那位窈窕淑女在钟鼓声中与他真的结成了美满姻缘，诗篇反反复复吟唱男子对女子的思恋、追求过程，诗意层层递进，感情奔放炽热，体现了民歌朴实清新的风格特色。
这是一首典型的爱情诗。对于初三的学生来学，他们（她们）正处于青春期，他们（她们）对爱情有着一种渴望了解的心理，同时他们（她们）往往又体现出一种非常害羞的心理。
所以我们面对这首诗绝对不能“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面”。作为教师我们应该和学生一起探讨这一古老而神圣的话题，尤其是通过这首描写君子对淑女思念得辗转反侧并进而以琴瑟和钟鼓追求的爱情诗。但是在探讨的时候必须要注意，文章不能上得肤浅了，否则就会对学生的情感态度和价值观产生负面影响。基于这点考虑，这堂课一定要上出深度和广度，让学生受到情感熏陶中产生正确的爱情观。在解析《关雎》的基础上，通过诗中的“君子”和“淑女”二词过渡到对真正的爱情阐释中。我先让学生回归中国古代社会的爱情故事。学生在搜集讨论的基础上主要搜集到了：牛郎织女的爱情故事、刘兰芝和焦仲卿的爱情故事、梁山泊和朱英台的爱情故事……然后我让学生思索是什么让这些爱情能够永恒。然后我进行总结：千年的岁月没有抹去这些爱情的荣耀，空间的转换也没有褪去这些爱情的光环，风雨的历练反而增添了它的厚重与质感。每年的七夕我们都来纪念牛郎织女的爱情；虽然刘兰芝和焦仲卿的爱情是悲剧性的，然而“在天愿为比翼鸟，在地愿为连理枝”依然昭示后人什么是真正的爱情；梁山泊和朱英台的爱情化为了蝴蝶，穿越时空的隧道依旧飞舞于今天的生活中。所以说真正的爱情应该能够经受住时空的考验。最后学生自然而然将周围同学所做的及自己所想同真正的爱情爱情进行比较，从而陶冶学生的情操。
陶器的教案 篇10
教学目标：
1.通过欣赏，初步了解青花瓷的特点及发展史。
2.喜欢青花瓷，激发对中国国粹艺术的赞美之情。
活动准备：
1、收集一些日常生活中，可见的青花瓷器，以及青花瓷器的图片。
2、多媒体课件《青花瓷》的发展历史。
3、记号笔及自制的帽子，围巾，扇子，小包。(幼儿操作材料)
4、《青花瓷》背景音乐。时装表演音乐。
活动过程：
一、导入部分。
师：今天，李老师要来考考你们，你们知道中国的英文单词是什么吗?(CHINA)师：这个CHINA大写时是表示中国，单方它小写时他还有一个意思，你们知道吗?
那就是瓷器。
你们见过瓷器吗?在那见过?是什么样子的?
今天老师也给你们带来了几样，你们想不想看?
二.初步欣赏青花瓷器，交流、讨论了解青花瓷器。
1.展示收集的实物青花瓷器。
提问：你们看到了什么?(碗、盘子、勺子、花盆)这些都是我们在平时经常能看到了。它们有称生活用瓷。
2.展示青花瓷瓶的图片。
提问，这是什么?(瓶，盘子)这些瓶子，盘子上面的花纹很漂亮，大多用来给人们观看，欣赏，因此有叫观赏用瓷。
提问：这些瓷器都是什么颜色的?底色是什么样的?
谁知道它们叫什么吗?(青花瓷)
三观看课件，进一步了解青花瓷的发展史师：青花瓷上的蓝色是用一种天然然料配成颜料用毛笔描画在做成形状的瓷坯上，再涂上一层能起到保护作用的透明的釉，经过1300多度约高温烧制而成的，变成现在这些美丽的青花蓝色，所以这些瓷器的名称叫做青花瓷器。
提问：看到青花瓷装饰的瓷器有什么感觉?(漂亮、美丽)
四引导幼儿进一步欣赏青花瓷器。
提问：青花瓷器上的花纹、图案都一样吗?你能找出一些图案来吗?
青花瓷器的形状是什么样的?
教师：青花瓷上精美的'图案，有龙、鸟、花、山、水、鱼等，都是人们根据生活中常见的事物及自己的想像描画上去的，另外还利用传统的花边对瓷瓶进行整齐的，有规则的装饰，一般在瓶口、瓶颈、底部装饰花边，中间描画主要图案。
五扩展性教学，青花图案还可以装饰在什么东西上面?
勤劳、智慧的中国人很早就创造出了这么美丽的青花瓷器，你们喜欢青花瓷器吗?(喜欢)因为它是我们的传统工艺品，现在的人们也很了不起，他们把青花图案运用到各种装饰中去。(我们一起来看看吧!)欣赏青花运用到的各种物品的装饰。
六幼儿设计青花瓷器今天我还请来几位神秘嘉宾(幼儿手拿画好的扇子，小包，围巾，帽子随音乐时装表演激发幼儿绘画的兴趣)我们小朋友也很棒，今天我们一起欣赏了很多美丽的青花瓷器，下面，请你们来大显身手，用漂亮的图案，整齐的花纹也来设计一个自己的青花瓷器吧。
(1)介绍工具
(2)幼儿开始作画。教师指导。
活动延伸：
幼儿随音乐展示自己的作品。
活动反思：
青花瓷作为中国的艺术瑰宝，是中国文化的象征。我结合本次活动主题“中国风、中国梦”以及大班幼儿的年龄特点，设计并发展了此次活动。
《指南》中对于幼儿艺术领域的解读中，提出了支持幼儿艺术表现的途径和方法，教师要引导幼儿“感受与欣赏”、“表现与创造”、“丰富幼儿的想象力和创造力，”所以在活动过程中我采用了环环相扣、层层递进的方法进行教学。
在第一个环节中，我出示青花瓷的碗、瓷杯和瓷盘等实物，引导幼儿初步感受青花瓷的花瓶，了解青花瓷的颜色特点。
在第二个环节中，我利用课件出示了更多漂亮的青花瓷图片，引导幼儿进一步欣赏，感受青花瓷的美。并用语言表述他们对青花瓷美的感受。
在第三个环节中，我通过提供丰富多样的材料，支持幼儿进行艺术的创作，在幼儿的操作过程中，我积极参与到孩子们的活动中去、去挖掘、去发现孩子活动中的闪光点。
最后一个环节，我设计了青花瓷展示秀，为孩子们提供了一个艺术展示的机会。
陶器的教案 篇11
教学目的：
学习初步的浮雕构成知识，培养学生抽象构成的能力，在纹样的组合排列和色调处理中加深对图案形式美（统一、变化）的感性认识。
重点：认识设计动物浮雕。
难点：1、对动物浮雕知识的理解。
2、运用泥团、泥条、泥块形成点、线、面，简练夸张地表现动物的主要特征。
教学过程：
第一节
一、欣赏引入新课：
出示课前准备的构成的动物造型及教师的范品，指导学生仔细欣赏。认识这些动物有不同的花、果、叶、茎，它们的形状、颜色各有特色。
板书课题：浮雕(设计)。
二、讲新课：
1．指导学生观看右上图的照片，指出树叶的形状本来很简单，色彩也很单纯，由于它重重叠叠，便产生了丰富奇妙的装饰效果。人们从这现象中找出了一种规律，就是现代设计的构成方法——雕塑。教师演示用两片树叶的外形，并将它们部分叠合，从它们形状、色彩的变化，说明用这种构成形式可以设计出很漂亮的动物浮雕。
2．指导学生欣赏课本中的浮雕设计作品，讲解设计步骤，边讲边演示：
①选一个不太复杂的任意形作基本形(只画外形)。
②在纸上画一个14cmX14cm的方格，把基本形逐个画在格内，使每个基本形之间都有一部分叠合在一起，注意叠合时高低、左右位置或方向的变化，叠合部分的面积也应有大小、多少的'变化。
③选择同一种动物的三四个不同构图，标在画纸上，然后按稿着色，进行雕塑。
三、学生作业，教师辅导：先让学生朗读理解课文及作业要点，后按要求以泥塑方法设计一幅动物浮雕。
四、讲评：选出优秀作业，从构成的方法与效果作讲评，以加深学生对设计知识的体会。
第二节
一、课业准备：印有一件线描动物的作业纸，每人一张。
二、教学要求：继续练习浮雕设计，运用上一节课所学的构成知识，为各式动物设计花纹。
三、教学过程：
1，教师宣布学习要求。
2．出示三种未经装饰的动物的线描图，让学生选择其中一种，用雕塑的构成方法，在上面画上自己设计的花纹，方法与上一节课相同。
3．学生作业：为衣服设计好看的图案。
4，讲评：从实用、美观、新颖的角度表扬优秀作业，使学生对设计的原则有明确的感受。
陶器的教案 篇12
第一讲 陶器
一、教学目的： 通过欣赏中国古代陶器，让学生了解我国制陶工艺的悠久历史、艺术成就。学会运用正确的方法去观赏陶器，客观地评价古代艺术作品。培养学生热爱中华民族传统文化的情趣。
二、教学重点： 1、不同文化类型陶器的造型特点。
2、彩陶纹饰的艺术特征。
三、教学难点： 主要是专业名词较多同时涉及到中国古代陶器工艺史，有关历史知识和历史背景，除了在教学内容资料作些简要介绍外一些专业名词和有关的历史文化知识。
四、教学时间：1课时
五、教具准备：教材、多媒体课件、录象带(L50)
六、教学过程：
（一）、组织教学： （常规）
（二）、引入新课：
第一讲—第四讲是中国工艺美术欣赏。
工艺美术通常是指美化生活用品和生活环境的造型艺术。它既是物质产品，又具有不同程度的审美属性。作为物质产品，它反映着一定时代、社会的物质生产水平；作为精神产品，它的视觉形象又体现了一定时代的审美时尚。
工艺美术分为实用工艺美术和观赏工艺美术两大类。实用的工艺美术是其主流。为什么实用物品也属于工艺美术品呢？因为人们除了要求满足生活的需要之外，还要求造型上的美观。当买手表时，不是要在同样价格的手表中挑选造型美观、颜色合意的那只吗？谁都希望穿一身既合体舒适，又美观大方的衣服，用漂亮的衣服打扮自己，以显示身份、性格、修养和向上的精神面貌。人们的这种审美要求，制约着生活用品的设计与制作，必须依照适用的尺度和美的规律设计生产，使其既有实用性、又具美观性。因此，工艺美术属于美术门类中既特殊又与人们生活息息相关的艺术，是美化生活用品和生活环境的美术。
这种实用与审美相统一的特点，正是工艺美术的本质特点。
中国传统工艺品大多是历代工匠艺人的手工制作。我们欣赏时，要结合实用功能领略其造型美、装饰纹样的韵律美、材料质地的肌理美和制作工艺的精致美，并通过这些美的感受去理解中华民族的文化精神和审美意蕴。
今天我们就来欣赏传统工艺中的陶器。 （出示课题）
1、 陶器的产生：
陶瓷工艺是陶器工艺和瓷器工艺的总称。不论中国还是外国，都是先有陶器，后有瓷器。人类制造陶器始于新石器时代，约有八九千年的历史。它是人类进化过程中具有划时代意义的伟大创造。
这是因为，这是人类第一次利用水和火，改变了黏土的形状，改变了黏土的性质，创造了一种新的物质产品，揭开了科学技术史上的第一页。人类从实践中认识到黏土掺水后具有可塑性，从而可能塑造一定的形状。同时，人类在长期用火的实践中，必然得到成型的黏土经火烧之后可变成硬块的认识，这些都是产生陶器的先决条件。至于陶器是怎样发明的，目前还缺乏确凿的证据。一般的说法，可能是由于沾有黏土的篮子经过火烧之后，形成不易透水的容器，从而得到了进一步的启发。不久之后，便开始出现了塑造成型并经烧制的陶器。特别是随着人类农业经济和定居生活的发展，饮水的搬运和谷物的储藏，都需要这种新兴的容器——陶器，于是它们就大量出现，成为新石器时代的重要特征，在人类生活史上开辟了新的纪元。
制陶技术有捏塑法、贴敷法和泥条盘筑法等。后来又发明了轮制成形的制陶技术，借助称为陶车的简单机械对陶胚进行修整，制造出造型优美的陶胚。
另外，陶器的烧制温度也有要求，早期陶器的烧制温度较低，一般在600—800C左右。
2. 陶器的造型：
陶器的造型可分为以下几大类。
汲水器：如《漩涡纹尖底瓶》；
炊 器：有罐、鼎、鬲等；
饮 器：杯、角、觚（gu）、 （gui）等；
食 器：有碗、钵盘等；
盛贮器：有壶、罐、瓮、瓶、尊、盆、缸等。
工艺美术的实用与审美相统一的本质特征，在陶器中已得到了生动的体现。例如，当时的陶器中最常见的陶罐与陶钵，它们作为一种盛器，为了使其具有尽量大的容积，它们在造型上都具有鼓腹的特点。但是，陶罐与陶钵的用途不完全相同，陶罐一般用于储水和运水，陶钵主要用于炊煮。为了适应这种不同的使用要求，陶罐都是小口、有肩，有的还有较长的颈，目的是便于运水、储水、倒水；而陶钵则无肩、无颈、大口，这样便于炊煮和饮食。
3. 彩陶艺术：
中国古代的陶器，以彩陶最为著名。这些彩陶或是以造型优美见长，或是以纹饰丰富引人喜爱，或者是造型和纹饰都很优美。这些陶器，可以使我们清楚地 看到，人类在制作这些最早的生活用器时，就已经根据美的法则在创造。在使用各种装饰纹样时，当时的人们已经能够熟练地运用重复与多样、虚与实、节奏与韵律等形式美法则。
中国的彩陶图案由最简单的点、线、面组成几何形纹样，来代表某种被描绘的对象，也就是说用最简洁的平面图案来造型或示意。例如有的鱼形只用一个圆点和两条方向相反的弧线来示意。这种具有简明的标志性的特点，反映出中国先民善于从复杂的事物现象 中抓住本质作高度的概括，并用最简单而明确的艺术 语言来表现出事物的特征及与周围事物的联系，从而提炼出标志性很强的纹样。
中国的彩陶艺术不是单纯地模拟自然形象，而是充分发挥创造者的想象力，以意写形，使图案灵活多变。譬如先民们可以将天上的`飞鸟、水中的游鱼和人面以意融合成象，表达出鲜明的意境，展现出气象万千的艺术风格。（介绍《人面鱼纹盆》）
彩陶的制造者很注意图案与器形、视角的关系，力求图案的造型和构成与器形相协调。也注意彩陶图案在不同视角所产生的不同视觉，从而设计出图案在器物上的部位。十分得体地显示出民族文化的风采。（介绍《舞蹈纹盆》）
三.本课小结。
第二讲 瓷器
教学目的：
1、 通过学习本课，使学生了解中国的瓷器是我国传统艺术中的瑰宝，它代表了中国在世界制瓷领域中高超的工艺制造水平。
2、 通过学习本课，使学生了解我国不同历史时期的制瓷工艺、造型、装饰及各地不同窑场产品的艺术特征，学会欣赏陶瓷艺术。
3、 通过教学，使学生了解瓷器是中国伟大的发明之一，是劳动人民长期辛勤劳作的结晶。从而使学生热爱中华民族的优秀传统文化，并能发扬光大。
教学重点难点：
1、 中国瓷器的产生和发展，瓷器与陶器的区别。
2、 瓷器的造型、装饰、色彩及艺术特色。
3、 几大名窑的产品特征。
4、 珍爱我们祖国优秀的文化遗产。
教学过程：
一、组织教学：
二、复习导入：
提问：1、什么是陶器？什么是彩陶？
2、中国古代陶器的造型及纹饰特征是什么？
放映幻灯或录像（贯耳瓶）
提问：这是陶器吗？应是什么器物？
回答：不是。是瓷器。
三、讲授新课： 板书——第二讲 瓷器
（一）瓷器与陶器的关系
陶与瓷有下列区别：
1、 烧制的原材料不同
2、 烧制的温度不同
3、 陶器质地疏松有一定吸水性，瓷器质地密实不透水
陶器的教案 篇13
教学目标:
知识与能力:
了解赋、比、兴的艺术表现手法和重章叠句的结构特点。
过程与方法:
把握全诗感情基调,准确、流利、有感情地朗诵全诗,在品读中体会诗歌丰富的内涵。
通过朗读、探究、对话与合作交流的方式,品味文章语言,把握作者观点。
情感、态度、价值观:
理解《关雎》所体现的青年男子对美丽善良女子的热烈追求和青年男女真挚美好的爱情生活,把握正确的爱情观。
教学重点:
1、在诵读中体会本诗的内涵。
2、了解兴的表现手法。
3、用对照品析字词,丰富语言,提高鉴赏能力。
4、训练快读快背,提高背诵优秀诗作的能力。
教学难点:
1、双声叠韵连绵词的运用
2、正确理解诗中所表现的男女青年纯真美好的爱情。
教学准备:1、多媒体课件;2、教学设计;3、说课稿
教学过程:
【教学设想】
《关雎》
是一首古老经典的爱情诗歌,
尽管其中有些诗句人们耳熟能详,
但对于初三学生来说,真正理解起来却并非易事。因此,本着“以学为主”的原则,这
次课堂教学就化难为易,化繁为简,采用了“一诗四读”的方法——吟读,译读,品读,
唱读。换一种说法就是:大声地朗读,生动地译读,多元地品读,优美地唱读。
教学过程:
一、设置情境,激发兴趣。(导入新课)
俗话说:爱美之心人皆有之。面对美好的人或物,都会产生爱慕之心。现实生活中,我们常常把心中爱慕之人称为“梦中情人”。《关雎》这首诗便惟妙惟肖淋漓尽致地展现了一场对“梦中情人”的浪漫的追求。那么追求的过程是如何的?追求的结果又是怎样的?让我们一起走进《诗经》,走进《诗经》开篇的第一首《关雎》。
二、资料助读
多媒体显示以下内容:
《诗经》,原称《诗》,是我国第一部诗歌总集,它收集了从西周初年到春秋中期的诗歌305篇,所以又叫《诗三百》。分为《风》(160篇)《雅》(105篇)《颂》(40篇)相传为孔子所编订,后来被尊为儒家的“五经”之一,称为《诗经》。
《诗经》的“六义”
1、三大基本内容
“风”:指十五国风,是各地的民间歌谣。
“雅”:分大雅、小雅,大部分是贵族作品。
“颂”:是宗庙祭祀用的乐歌及史诗。
2、三大表现方法
“赋”:即直接表达自己的感情(陈述铺叙);
“比”:即对人或物加以形象的比喻.
“
兴”:即借助其他事物作为诗歌发端,以引起所要歌咏的内容.
三、新授课
1、题目简介:雎鸠在传说中是一种情意十分专一的水鸟,其一或死,另一就忧思不食,憔悴而死。
2、吟诵《关雎》
注意读准下面字音。(检查预习,叫学生朗读,教师指导纠正字音)
睢鸠(jūjiū)一种水鸟。
淑(shū)女:文静美好的样子。
窈窕(yǎotiǎo):文静美好的样子。
好逑(hǎoqiú):配偶。
参差(cēncī):长短不齐。
荇莱(xìng):一种可食的水草。
寤寐(wùmèi):这里指日日夜夜。寤,醒时。寐,睡时。
芼(mào):挑选。
3、范读《关雎》
教师运用多媒体播放音频文件,学生注意朗读节奏。
4、趣译《关雎》
(1)教师指导,学生试着翻译重难点字词。
(2)教师点拨,学生集体翻译《关雎》这首诗歌。
5、赏析《关雎》
(1)多媒体显示:这首诗讲了一个什么故事?生交流讨论。
生1:写了一个男子对一位美丽少女的相思。
生2:他日思夜想,辗转反侧,夜不能寐。
生3:他弹琴奏瑟,迎娶这位姑娘。
明确:这是一首爱情诗,写的是一个男子对一个女子的爱恋,思念、追求过程以及他求之不得的痛苦和求而得之的.喜悦。
(2)浪漫的爱情往往离不开浪漫的场景,请找出文中写景的句子,并用自己的语言发挥想象力描绘出来。
明确:关关雎鸠,在河之洲。
参差荇菜,左右流之。
……
(3)统领《关雎》全篇的诗句是哪一句?(这句对心中恋人的赞美已成为赞美女性的现代成语。)
明确:窈窕淑女,君子好逑
(4)诗中的男子为何会爱上这位女子?
明确:参差荇菜,左右流之;左右采之;左右芼之;
(5)诗人又是如何表现自己的爱慕之情的?请找出相关语句。
明确:窈窕淑女,寤寐求之。求之不得,
寤寐思服。优哉游哉,辗转反侧。
(6)他们爱情的结局(幻想)是怎样的?
明确:窈窕淑女,琴瑟友之。窈窕淑女,钟鼓乐之。
6、这首诗歌的主要艺术特色
(1)、“起兴”。“兴”是触景生情,借助于其他事物引出所要表达的内容。
(2)、重章叠咏,一咏三叹。起到了加重感情,增强节奏感的艺术效果。
四、课文小结
《诗经》的“六义”及诗歌
主要内容。
五、布置作业
1、背诵并默写这首诗。
2、讲述一个有关爱情的民间传说或摘抄一首你喜欢的爱情诗。
六、板书设计
1、《诗经》的“六义”
(1)三大基本内容
“风”、“雅”、“颂”、
(2)三大表现方法
“赋”、“比”、“兴”
2男主人公情感发展脉络:
爱恋——相思——幻想
陶器的教案 篇14
活动目标：
1、湿拓画的基本方法，掌握画花的简单勾勒技巧。
2、大胆创作，尝试不同颜色的搭配，体验水中作画的乐趣。
3、引导孩子们在活动结束后把自己的绘画材料分类摆放，养成良好习惯。
4、增进参与环境布置的兴趣和能力，体验成功的快乐。
活动准备：
湿拓画画液、颜料、白纸
活动过程：
1、活动导入：
师：小朋友们你们喜欢什么颜色的花啊?
幼儿回答师：今天呀老师要请你们一起来种花，好不好啊?那要怎么种呢?我们一起来看一看。
2、出示视频，幼儿观看种花的'过程3、回顾种花过程，加深幼儿的印象师：种花好不好玩啊?那谁还记得种花的步骤啊?第一步先干什么呢?(幼儿根据自己经验讲述)师：喔第一步是先选一种颜料在它的四个角和中间都要滴一滴。记住滴的时候要拿出小瓶子轻轻的压一压，等它滴出来一滴就行了。那接下来再做什么呢?喔，还要再换一种颜料，可以多选择几种颜料，这样我们的小花看起来就会色彩鲜艳，变成漂亮的五彩圈了。接下来我们还要做什么呢?喔，拿出小棒切一切。怎么切呢?从五彩圈的外面往里面切，切几下?
师：1234，拿出手指，我们一起来切一切，从外往里切一切，每朵小花都要切一切。花切好了，那接下来呢?接下来把纸轻轻的放到水的上面，千万不能放到水的下面了，这样我们的花朵就消失了，就不漂亮了。然后拿出手指头摸一摸，最后两只拿住白纸拿出来，漂亮的花朵就出现了，神不神奇啊?你们想试一次吗?
老师交代要求
幼儿作画请找一个位置，选择自己喜欢的颜色去试一试，拿小棒的时候要轻轻的从外往里切。
教学反思：
作为教师要善于发现幼儿的不同特点，给予每一位幼儿以激励性的评价，充分挖掘作品中成功的东西，给予积极的肯定，使他们获得成功的体验，感受到手工活动的乐趣，从而增强自信心。
