【#实用文# #2024高中音乐课优秀教案#】作为老师，编写教案是为了更好地根据教学需要调整教学进程。我们该怎么去写教案呢？下面是好工具范文网小编整理的高中音乐鉴赏教案，仅供参考，希望能够帮助到大家。
2024高中音乐课优秀教案 篇1
一、课题导入
采用了复习导入的方式，通过欣赏教师制作的自我介绍的幻灯片，导出本课学习内容。
意图：简单而且开门见山的导入，让学生一下子进入学习氛围中，看课件直观的了解所学内容，激发了学生的兴趣目标导引
二、自学学习目标
揭示、解读学习目标（课件）
1、归纳本单元所学知识内容。
2、熟练制作一张幻灯片。
三、学习指导（学习过程）
利用自编的导学案（学生自学用，人手一份）指导学生以小组为单位进行自学、合作探究，自主解决问题。
（围绕学习目标，独立思考、小组探究导学案中四个问题）问题一：在默认的情况下，打开PowerPoint2003会自动显示三个工具栏，分别是什么？（将答案写在空白处）
问题二：怎样利用“内容提示向导”创建一个演示文稿？（上机操作演示）
问题三：“文本框”按钮在哪个工具栏上？（将答案写在空白处）如何移动、删除文本框？（上机操作演示）
问题四：插入题目为“快乐学习”的艺术字，利用[填充效果]尝试“双色渐变”的艺术效果。（上机操作演示）
意图：本节课是单元小结课，学习过程中四个问题的设计是围绕本单元四节课所设计的，由浅入深，循序渐进，复习本单元所学的知识。梳理导学案时在电脑边操作边梳理问题，在组内讨论时，由于信息技术课在微机室上课，受位置限制，学生要围坐在一起讨论，利用三分钟讨论完，教师直接分配小组任务，组长组织分配时原地不动去讨论。这种设计符合自主高效的特点，快速、有序的进行小组研讨。遇到不会的问题记录下来小组内交流，培养小组的合作意识。
四、展示交流
导学案中出示“展示要求”，汇报过程中遇到学生解决不了或教师发现问题时，教师及时点拨。
意图：学生汇报研究成果时，用教师机控制学生机，每一组成员到教师机边讲解边演示，本环节也体现出学生可以“兵教兵”的教学特点，有助于学生对问题深入的挖掘，同时发展了学生的思维能力。
五、反馈提示
制作一张“父亲节快乐”的幻灯片。
意图：学生独立完成本课的练习和作业。其目的.检测了本节课的所学知识和技能，学生练习把知识转化为解决问题的能力
六、学教反思
师：通过这节课的学习，你对自己的表现满意吗？有什么收获？还有什么问题？
学生回答整理导学案,把自己还没有弄清楚的知识问一问老师或同学
七、拓展延伸
仿照书中第25页的环节，制作一个以“欢度国庆”为题的精美幻灯片。板书：
5、综合实践---制作简单的幻灯片
2024高中音乐课优秀教案 篇2
教学目的：
1、让学生明白在学习和生活中常常会遇到挫折，人人都不可避免。
2、初步掌握战胜挫折的方法，培养学生战胜挫折的本事。
3、每个人都应当以进取、健康的心态正确对待挫折，用勇于挑战自我的勇气和毅力战胜挫折，取得成功。
教学重、难点：
培养学生的心理承受本事。
教学过程：
一、用实例引导思考
1、教师带着同情、惋惜的感情讲述两个小故事。
a、本市某小学的一位高年级学生，头天午时放学时，告诉教师有人欺负他。教师说“明白了”，没当场解决。第二天该生便在自家跳楼身亡。事后，家长、教师在日记中了解到他是因常受别人欺负想不开而寻短见。
b、一所农村小学的低年级学生，因长期完不成作业，受到教师批评，放学回家用红领巾把自我系在门柄上勒死，教案《学生心理健康教育活动教案》。
2、引导学生围绕下列问题思考：
(1)两名学生的死给家庭、社会带来了什么?
(2)他们的死都和哪些因素有关?
(3)如果你是教师，在对待学生时会不会有稍微的疏忽和冷漠?
(4)两名自杀的学生都有一种怎样的心理?这种心理状态健康吗?
3、全班交流。
4、教师小结
二、拿子照自我
1、教师引导学生用下列情形对照自我
(1)当家长批评或者责骂自我时自我有怎样的表现?
(2)当教师对你的'态度稍微有一点冷漠自我有怎样的表现?
(3)当你遇到其他方面的压力或困难时，你有怎样的表现?
2、学生交流
3、点拨
三、看录象激起兴趣
1、播放录象
2、学生阅读材料
3、学生讨论四、揭短会经受磨难学生自愿上台理解揭短，其他学生从长相、穿衣、习惯、为人处事、学习、纪律等方面揭他们的短。教师指导五、写感受
小结：
现实和未来都要求人们从小学会认知，学会做事，学会共同生活，学会生存。这些都与人的心理品质有关。能够说，如果没有较高的心理素质，就很难适应21世纪的激烈竞争。另外，现代社会的快速提高和发展也使得学生的心理健康面临着更多更大的压力和挑战。社会的发展变化对学校培养的人才提出了更高的要求。
2024高中音乐课优秀教案 篇3
【教学目标】
(1)欣赏《走进新时代》、《祖国颂》、《你是这样的人》，联系本册所学过的所有作品，懂得音乐的社会性——音乐的社会功能。
(2)让学生自主收集整理有关合唱艺术的相关资料(文字、音响)在课上进行展示与交流，在课堂上亲身体验感受合唱音乐风格、特点，并了解我国合唱艺术的发展史及艺术价值，引导学生用积极乐观向上的态度进行歌唱，教师引导学生在进行审美体验的基础上学习知识技能，让学生知道，知识技能永远是为表现音乐情感服务的。
【教学内容】
1、《走进新时代》
2、《你是这样的人》
3、《祖国颂》
【教学理念】
本课围绕着合唱形式表现之一——“合唱”进行研究性学习的尝试，教师不再成为学生获取知识的唯一途径，而是要求学生在课前通过多种渠道寻找、收集有关合唱相关的文化资料、信息、音响资料，并分成小组进行筛选和整理，最后通过多种形式整理出不同时期合唱代表作品，并总结此时的代表作在这个时期的意义与作用，并以合唱曲《走进新时代》、《祖国颂》为例进行现场艺术实践，进一步感受合唱艺术的独特的艺术魅力。课前教师对每个声部长进行培训，然后由声部长再教会各自声部同学，培养学生对理论艺术实践的自主参与意识，更重要的是从中掌握学习的方法，学会学习。
本课是学生交流展示的环节，突出了学生学习的主体地位，实现了教师角色的转换。学生根据自己准备的相关理论与合唱的音响资料，从合唱的起源，不同时期的代表作，以及当时的音乐风格特点、作用意义等，认识用歌声记录新中国发展的历程。培养学生的自信心和勇气以及与他人合作的能力，教师根据学生参与艺术实践的情况给予适当的指导、补充，与学生共同探讨交流。
【教学重点与难点】
从高中的音乐教学角度看，采用合唱这种音乐表现形式，对学生来说，增大了学生参与学习的机率，使众多的学生从中受益，并通过艺术实践，教师要特别注重引导学生感受体验音乐作品，让学生了解合唱音乐的特点，更多地发挥其引导、启发、促进学生提高音乐审美能力的作用。
【教学准备】
①要求学生以小组为单位，多渠道收集有关合唱艺术的相关资料(互联网、报刊、传播媒体、音响等)，用文字和音响配合说明——什么是合唱艺术。
②教师需准备一些有关资料，并制成相关课件，便于随时与学生进行交流和补充。
③学生以声部分单位围坐，便于随时进行讨论、交流和艺术实践。
【教学过程】
1.听辨导入
(1)对比聆听：①独唱《走进新时代》②合唱《走进新时代》
师：请大家分辨同一首歌曲，采用不同的演唱形式而产生效果上的差别。
(2)对比欣赏美声(戴玉强)和通俗(刘欢)两种唱法演唱《你是这样的人》(注：整曲结构“AAB ABA”)。
师：该歌曲是电视纪录片《百年恩来》主题歌，为纪念周总理诞辰一百周年而作，歌颂伟人——我们敬爱周总理的颂歌，歌曲情感含蓄、深沉，令人荡气回肠。请同学们说出同一首歌曲采取不同唱法的效果有何不同，简单谈谈感受。
(3)对合唱曲《祖国颂》(乔羽词，刘炽曲)进行介绍：
①说出聆听的感受
②学唱主题音乐，进一步体验歌曲的结构、内涵及风格特点
③引导学生总结不同时期作品的历史意义
师：引出课题：合唱是具有丰富艺术表现力的音乐艺术形式，“什么是合唱艺术”，“合唱艺术的特点是什么”。
2.学生的交流
①学生展示各自的作业(课件及音响资料)并互相进行交流。
②由课代表主持，选出代表进行展示：关于合唱艺术的起源、发展，每个历史时期的代表人物及相关作品，以及它们的风格特点。
[设计意图]此环节可以让学生相互了解彼此的作业情况以及相应的音乐文化知识。
3.艺术实践(重点作品的艺术实践)
(1)学生分成两个声部，课前各声部组长已做辅导，学生共同体验感受合唱特殊的艺术魅力。
[师]重点作品的分析：
《走进新时代》作于1997年中国共产党“十五大”前，歌曲以抒情而优美的旋律，动听而婉转的音调，抒发了中国人民在世纪之交，在继往开来的领路人带领下，满怀豪迈地走进新时代的情怀。
歌曲为二段体结构，每个乐段由四个乐句组成，结构完整，歌曲曲调采用民族五声宫调式歌词，以第一人称——我(我们)展开，倍感亲切。
(2)教师带领学生分段学唱歌曲。
(教师示范演唱，学生边领会边演唱)
在演唱中，教师要引导学生体验：在“继往开来的领路人”带领下满怀豪迈地走进新时代的激情。
第一乐段是叙述性的直白——“总想对你表白……让我告诉世界……”表达我们豪迈的心情以及对生活的热爱，曲调婉转起伏娓娓动听，演唱中若将装饰音唱出来，更为曲调增添明快的色彩。
第二乐段旋律基本上在高声区流动，情绪更为激动，并与第一乐段形成对比，歌词中先后以“东方红”、“春天的故事”唱喻我党的第一代、第二代——以毛泽东和邓小平为核心的领导人，领导中国人民进行社会主义建设事业，以×××的为核心的新一代领导人继往开来，把改革开放事业推向前进，歌词中“向”字、“迈”字、“界”字、“宰”字、“诉”字、“事”字，在唱的时候适度抬起软腭，注意整句的力度变化，渐强渐弱要处理得明显，尤其是第二段高潮部分，把豪迈的激情充分表达出来。
[设计意图]此环节即充分体现了学生的主体性，也显示出教师的指导作用，教师根据学生出现的`不同的问题，灵活、及时地给予指导，同时，应允许学生由不同的理解、不同的方式、不同的演唱风格(民歌加通俗)去表达他们对歌曲的艺术处理，提倡学生学习的过程。
欣赏：播放“三大男高音”——帕瓦罗蒂、多明戈、卡雷拉斯的演唱片段。
师：在鉴赏中让学生认识个性化声音的价值，引导学生根据不同的嗓音条件按其不同的音色及演唱能力，组合成多种演唱形式，如：独唱、重唱、小组唱等，这不仅是对高中生个性表现能力与合作表现能力的培养，也是合唱所达不到的另一种艺术效果。
(3)让学生体验、感受合唱作品的同时，教师着重在情感、态度、价值观上进行提示，在音乐的社会功能上进行引导、点拨，适当进行研讨。
4.研讨问题(组长主持)
专题1：音乐与人类生活有什么关系?
(1)第一组组长引导同学阐述音乐在生活中的作用，如音乐可以作健身、广告背景等。(若时间充沛可播放他们课前准备好的音像资料片段。)
(2)教师点评：音乐来源于生活，又能反作用于人类生活。
专题2：音乐是怎样为人类生活服务的?
(1)第二组组长引导同学讨论音乐能点缀人类生活，如音乐可以伴舞、烘托影视剧的气氛等。(若时间充沛可播放他们课前准备好的音像资料片段。)
(2)教师点评：当音乐的情绪与生活场景的气氛吻合时，音乐就能烘托这个场景。
专题3：列举与生活有关的音乐。
(1)第三组组长引导同学列举生活中的音乐，如队列、迎送、婚丧、商场、汽车、公园等。(可播放他们准备好的音像资料)
(2)教师判断其准确性。
专题4：生活中的音乐有那些类别与社会功能?
(1)第四组组长引导同学讨论实用性音乐类别与其相对应的社会功能。
[如：①礼仪音乐：进场、升旗、生日②影视音乐：电影、电视、戏剧③背景音乐：午餐、公园、商场④伴奏音乐：健身、舞蹈等。]
5.课堂总结
这节课，我们认识到音乐是有着深远意义和明确目的的实践活动，它不仅在漫长的历史长河中有高度的发展，还在广阔的社会生活中起了多方面的作用。与此同时，我们学习了合唱的相关文化知识，认识到实用性的音乐类别与其相对应的社会功能，并进行了艺术实践的体验与感受。
更重要的是，同学们在老师的引导下，自主探究、合作学习，初步掌握了一些演唱技巧和发声方法，在无伴奏的前提下，能够把握好节奏、音准，而且善于总结，并实际运用。同时，我们学习音乐不仅是学会唱歌，通过这节课，同学们也可以发掘歌曲内在的审美内涵，把握不同的艺术风格，这是一种较高层次的艺术体验。在课外拓展与探究性研究学习中，大家可以利用本课学到的知识、技巧和方法，把本学期自己喜欢的所有歌曲组合起来，合作策划一场综合性声乐专场音乐会，展示个人特长，让自己的音乐学习水平迈上一个新的台阶!
2024高中音乐课优秀教案 篇4
一、指导背景
“寻找长辈童年的游戏”是四年级上册活动资源包第七单元“有趣的游戏” 中的一个主题活动。我结合班级学生的实际情况，资源包中的活动内容稍做改造，组织并指导学生开展主题活动。半个多月来，学生通过调查、访问自己的长辈，用自己喜欢的方式搜集资料。本节课将重点指导学生整理资料，为成果展示做好准备。
二、指导对象：
四年级学生
三、指导目标
1、学生能运用筛选、分类、统计、修改、加工、编目等方法，学会整理资料。
2、学生能发挥小组合作学习的作用，共同完成小组资料的整理工作，体验合作的乐趣，分享合作的成果。
四、指导重难点分析
１、指导重点：学生能自己动手，系统地整理资料，做好原始资料的保存工作。
２、指导难点：学生建构整理资料的方法，小组既分工又合作，充分发挥每个成员的作用，合作有序、有效、有乐趣。
五、指导前的准备
1、教师准备：了解学生搜集到的资料情况，拷贝学生拍的照片、录像资料，将资料袋、夹子、卡片、目录表事先发给组长，做好相关准备。
2、学生准备：把搜集到的各种资料带齐交给组长。
六、指导过程
㈠教师和学生一起简单回顾前一阶段的实践活动情况，布置本节课的任务。
（课件出示活动流程及相关照片）
〖设计意图〗：与学生一起回顾实践活动情况，有助于激发学生的兴趣，使学生产生整理自己收集到的资料的冲动。
㈡小组讨论交流整理资料的想法。
1、看看本小组收集到哪些资料，讨论怎么整理这些资料。
2、小组汇报整理资料的想法：什么资料？怎么整理？（教师倾听，肯定好的做法，适当板书）
3、引导学生归纳整理资料的一般步骤和方法，教师适当补充。
〖设计意图〗：发挥学生的聪明才智，挖掘学生的原认知，帮助学生建构整理资料的方法，发挥教师的指导作用。
㈢小组活动：整理资料
〖设计意图〗：学生动手整理资料，根据需要运用筛选、分类、统计、修改、加工、编目等方法整理资料。充分发挥小组合作学习的作用，共同完成小组资料的整理工作，体验合作的乐趣，分享合作的成果。
㈣展示整理好的资料，交流评价反思。
1、欣赏整理好的资料，表扬学习好的做法。
2、指出资料整理存在的问题或不足，提出改进的意见和建议。
3、各组对照大家提的建议再将资料整理好。
〖设计意图〗：发挥评价的功能，分享好的做法，指出存在的问题和不足，充分发挥教师的指导作用，使学生真正掌握资料整理的方法。
㈤小组讨论成果的呈现形式。
1、小组讨论成果的呈现形式，为成果展示做准备。
2、小组汇报交流讨论结果。
3、教师肯定恰当的呈现形式，表扬形式新颖、多样的小组。
4、引导归纳成果呈现形式要注意的问题：形式恰当，力求新颖、多样。
〖设计意图〗：教师充分发挥学生的自主性，让学生讨论成果呈现形式，在学生交流时引导学生注意成果呈现形式要做到恰当，力求新颖、多样。
㈥总结交流学习收获。
〖设计意图〗：检验学生课堂学习效果。
七、指导反思
“寻找长辈童年的游戏”主题活动来自四年级上册活动资源包第七单元“有趣的游戏”。我根据学生爱玩游戏的天性，但又对长辈优秀的传统游戏知之甚少的情况，合理取舍资源包中的活动内容，有效地使用资源包开展活动。半个多月来，同学们在老师的指导下，确定主题，自由组成活动小组，设计活动计划，调查、访问长辈儿时玩的游戏，用自己喜欢的方式，搜集资料，学玩游戏。
这节课的任务是指导学生整理资料。在进行综合实践活动的过程中，几乎每位老师都会让学生用调查、搜索、采访等方式来获取活动中所需的资料。但对众多旁杂的资料，究竟哪些是有价值的，能为自己的研究服务？又该如何整理、如何保存它们呢？这就需要教师的有效指导。但我们发现很多老师没有意识到这是学生自己的事，是综合实践活动中基本的一环，有的老师甚至越俎代庖，替学生整理好资料。看来这是综合实践活动的指导盲区，容易被老师忽视。刚开始我只是觉得要发挥教师的有效指导就得指导学生学习活动中常用的程序方法，学会整理资料就是其中一种，但是具体怎么指导我也是一头雾水，后来在南安市进修学校玉霞老师的指导启发下，我才有了较清晰的思路，不管什么样的指导就是要扎实有效。
这次指导主要是使学生能运用一些基本方法学会整理资料，能发挥小组合作学习的'作用，共同完成小组资料的整理工作，体验合作的乐趣，分享合作的成果。我觉得这节课就是实实在在指导学生学会整理资料，先让学生交流资料再讨论怎样整理资料？发挥学生的聪明才智，集思广益，大家一起来想想怎么整理资料？发掘学生的原认知，再和学生理出整理资料基本方法，帮助学生建构整理资料的方法，发挥教师的指导作用。学生有了头绪后，再动手整理资料，这时老师下组巡视，捕捉信息，学生展示整理好的资料时才能有针对性的评价，帮助学生发现好的做法和存在的问题，分享好的方法解决遇到的问题。这样学生以后面对琳琅满目的资料时，就能应用分类、筛选、统计、加工、设卡、编目等基本方法得心应手地整理资料，而不是将资料随便塞进资料袋就不管它了，有的同学甚至一丢了之。这样做有利于资料的保存积累，这些资料是活动过程的真实记录，也是活动总结阶段寻找规律、得出结论的重要依据。
当然，它是一次尝试指导，要求教师发挥教学机智能随机指导、捕捉信息、顺学而导，因此还有很多不足之处，如课堂资源的捕捉是否到位、学生的智慧有没有充分发挥、老师的指导是否规范及时、课堂节奏的把握能不能恰当等等都需要加强。
2024高中音乐课优秀教案 篇5
一、课题
《赏析惊愕交响曲》
二、教材分析
《惊愕交响曲》是人教版高中音乐欣赏的必修教学内容。是海顿的代表作品，其中以第二乐章最为着名。作品采用变奏曲式。第一乐章速度很快，感觉轻巧流畅。第二乐章速度变慢，开始部分是弱起，非常轻，没有什么变化，刹那间乐队用的音量演奏，爆发出强烈的声音，定音鼓猛烈地敲击，模仿惊雷的声音。乐曲第三乐章是小步舞曲，轻快活泼，音乐诙谐富有活力。第四乐章速度变得更快，好像是人们在欢快地舞蹈。因此本交响曲对提升学生的欣赏能力极其重要。
三、教学目标
1.知识与技能：
(1)通过全体学生参与演奏，培养学生简单乐器的演奏水平及合奏的能力。
(2)通过学生亲自演奏作品，了解变奏曲式及变奏曲式的创作手法。
2.过程与方法：
（1）通过学生自己分析作品，模仿并实践演奏，完成教学。
（2）发挥特长生的优势，让他们有更多的展示空间。
3.情感、态度与价值观：
（1）通过参与演奏，在实践中培养学生器乐演奏的兴趣。
（2）通过分析演奏作品，使学生进一步了解海顿的创作风格，使学生更加关注他的作品，培养学生对古典音乐的鉴赏能力。
四、教学重难点
1.分段赏析惊愕交响曲
2.通过演奏作品，使学生进一步了解海顿的创作风格，培养学生对古典音乐的鉴赏能力。
五、教学方法及教学设计意图
1.在课堂教学过程中我引导学生积极主动的视唱、试奏、合奏等音乐活动来调动学生的学习热情，并熟悉该曲的主题部分，从而促成“随风潜入曲”的良好效应。
2.“生本课堂243”教学模式的实施。利用导学案媒介，针对学情，灵活处理“前置性补偿--新知探究--形成性检测--后续性补偿”四环节，真正发挥学生主体作用，营造生动课堂、生本课题、生成课堂、生长课堂。
六、教学过程
（一）导入：
复习上节课的内容。通过教师的问题回忆上节课的内容（见板书设计）
（二）学生分析作品，用乐器演奏作品片段
现有乐器；竖笛、钢琴、小提琴、二胡。
1.主题：全体同学用竖笛演奏。（强弱变化如何处理？注意最后一个音。）
2.分析与演奏四个变奏及尾声：让学生分析作品情绪、演奏乐器及选择现有的乐器进行演奏。
（1）变奏一：再次请学生欣赏片段，听一听是由哪些乐器演奏的，我们可以使用哪种乐器来演奏？作品的情绪是什么样的，海顿为什么用这样的情绪演奏作品？
（2）变奏二：转调为同主音的小调。请同学欣赏片段。
（3）变奏三：
①十六分音符用什么乐器演奏？
②欣赏片段，两个声部分别用什么乐器演奏的？我们可以使用什么乐器来演奏？用了什么创作手法？
（4）变奏四：
①乐队强奏，弦乐以快速的六连音衬托。欣赏这部分内容，使用什么乐器演奏？
②欣赏后半部分，使用了什么乐器？我们用什么乐器演奏，作品是如何变奏的？最后的强奏如何处理？
（5）尾声：
作者如何处理情绪？为什么？我们怎样演奏？
3.在教师的指挥下完整地演奏作品。注意各段的连接及不同乐器的`进入。
（三）小结变奏曲式并欣赏其他变奏曲式的作品片段
通过演奏作品，请学生说说什么是变奏曲式？请学生再欣赏两首变奏曲式的作品片段，进一步体会变奏曲式。（《小星星变奏曲》、《少女的祈祷》）
（四）总结
通过演奏作品，同学们不仅对作品有了更深刻的认识，同时对变奏曲式也有了进一步的了解。
【学生活动】
1.学生分析作品情绪、演奏乐器及选择现有的乐器进行演奏。
2.变奏一：完全保持了主题结构，小提琴用快速的十六分音符衬托。主题可以用竖笛演奏，人数可以减半，（反复时换另一半），可用弦乐奏十六分音符，可选择小题琴或二胡。学生分析作品的情绪，“惊愕”之后的愉悦。
3.变奏二：弹钢琴的同学为我们演奏a部分。（b部分略）
4.变奏三：十六分音符可以用竖笛演奏。由双簧管和小提琴奏出两个声部的旋律。可以使用长笛和小提琴演奏。这部分运用了复调的创作手法。所有乐器一起强奏，钢琴演奏六连音衬托。学生全体演奏。
作品用弦乐演奏，可以用二胡和小提琴。加入了许多变化节奏，丰富作品。部分学生演奏，其他学生聆听。强奏时所有竖笛加入，一起演奏。
5.尾声：情绪有些压抑，暗淡。因为“惊愕”过后一切都不会改变。竖笛演奏人数减半，弱收。全体学生完整演奏作品。（学生总结变奏曲式。）
变奏曲式：先奏出一个自成段落的主题，然后以一系列的主题变形，使主题通过多次不同的变奏而得到多方面的发挥。少则三五次，多则数十次。
【教学评价】
本节课教学目标明确、合理。通过学生分析作品，并通过选择身边熟悉的乐器亲自演奏作品，进一步了解什么是变奏曲式，使枯燥的理论变得通俗易懂，在实践中培养学生对西方古典音乐的兴趣。
2024高中音乐课优秀教案 篇6
教学目标：
1. 知识与技能：学生能够了解贝多芬及其生平背景，掌握《命运交响曲》的基本结构和音乐特点。
2. 过程与方法：通过聆听、分析、讨论等教学活动，培养学生欣赏古典音乐的能力，提高音乐鉴赏水平。
3. 情感态度与价值观：激发学生对古典音乐的兴趣，感受音乐作品中的情感表达，理解音乐作为人类共同语言的价值。
教学重点与难点：
重点：理解《命运交响曲》的主题旋律、发展变化及其象征意义。
难点：深入分析音乐作品中的情感层次，体会作曲家通过音乐传达的思想和情感。
教学准备：
多媒体设备（含音响系统）
《命运交响曲》音频及视频资料
贝多芬生平简介及作品背景资料
音乐分析图表或PPT课件
教学过程：
一、导入新课（5分钟）
教师活动：播放一段简短而激昂的音乐片段，引导学生猜测这是哪位作曲家的作品，并简述理由。随后揭示答案——贝多芬的《命运交响曲》，引出本节课的主题。
学生活动：积极思考，参与讨论，分享对音乐的初步感受。
二、作曲家及作品背景介绍（10分钟）
教师活动：利用多媒体展示贝多芬的`生平照片和简介，讲述其创作《命运交响曲》时的生活背景、情感状态及该作品在音乐史上的地位。
学生活动：认真聆听，记录关键信息，形成对作曲家和作品的初步认识。
三、分段聆听与分析（25分钟）
1. 第一乐章：命运的敲门
教师活动：播放第一乐章，引导学生注意主题旋律的出现及重复，感受其强烈的节奏感和紧张氛围。
学生活动：跟随音乐节奏轻拍手掌，尝试用简单的语言描述自己的感受。
讨论：为什么这一乐章被称为“命运的敲门”？它传达了怎样的情感？
2. 第二至第四乐章概览
教师活动：简要介绍后续乐章的大致内容和情感变化，播放各乐章的精彩片段。
学生活动：聆听并尝试用简短的话语概括各乐章的特点或情感。
四、深入分析与讨论（15分钟）
教师活动：选取《命运交响曲》中的某个关键段落（如第一乐章的主题再现），进行细致的音乐分析，包括旋律、节奏、和声等方面的讲解。
学生活动：分组讨论，分析音乐中的情感层次和变化，探讨作曲家如何通过音乐语言表达思想情感。
分享：各组派代表分享讨论结果，全班共同交流。
五、情感升华与拓展（10分钟）
教师活动：引导学生思考音乐对个人生活的影响，以及《命运交响曲》给予他们的启示。
学生活动：自由发言，分享自己的感悟和体会。
拓展：介绍其他经典古典音乐作品或作曲家，鼓励学生课外进一步探索古典音乐的魅力。
六、总结与作业（5分钟）
总结：回顾本节课的学习内容，强调《命运交响曲》的艺术价值和音乐鉴赏的重要性。
作业：要求学生撰写一篇短文，谈谈自己对《命运交响曲》的理解和感受，或选择一首自己喜欢的古典音乐作品进行简要分析。
教学反思：
课后，教师应及时收集学生的反馈，评估教学效果，思考如何进一步优化教学设计，提高学生的学习兴趣和参与度。同时，关注学生在音乐鉴赏能力方面的成长，鼓励他们在日常生活中多接触、多欣赏不同类型的音乐作品。
2024高中音乐课优秀教案 篇7
【教学目标】
（1）知识目标：让学生了解葫芦丝的结构和基本演奏技巧。
（2）能力目标：培养学生基本演奏能力和创新思维能力。
（3）情感目标：通过葫芦丝演奏的学习，激发对民族音乐的热爱；培养学生之间团结、协作精神。
【教法、学法】
（1）教法：讲解示范法、趣味游戏法、律动教学法
（2）学法：体验法、自主探究学习法、小组合作学习法
【教学准备】葫芦丝录音指法图片
【教学过程】
根据学生的认知规律与音乐学科的特点，我把本课的教学过程分为五个环节：导入、讲授、探究、拓展、小结。
1、导入：
教师采用的是示范演奏一首优美动听的葫芦丝乐曲《月光下的凤尾竹》或录音来导入本课，并请学生说出听后的感受。
问题：1、乐器的声音特点？2、哪个民族的乐器？3、乐曲的风格特点？
设计意图：通过聆听，使学生在葫芦丝独具魅力的音乐感染下，激发学生的学习兴趣，逐步产生对民族音乐的喜爱。
2、讲授：
通过实物及指法图片讲解，以轻松愉快的谈话形式，在民主、和谐的氛围中与学生交流，让学生了解到葫芦丝的结构、演奏姿势、呼吸、指法。并把葫芦丝与笛、箫作比较，阐述葫芦丝在结构上、演奏上独特的地方。
正确的演奏姿势是演奏的基础，学生在演奏时会出现低头、坐立不直、踮脚、跷腿等不良习惯,要及时给予纠正。
演奏用的是胸腹式呼吸法，我采用闻花香的活动,来让学生体验：先用鼻吸气，然后学会用口鼻同时吸气，并通过横膈膜控制再缓慢而均匀向外呼出。
设计意图：为了让学生清楚、直观地了解葫芦丝演奏的基本常识，运用讲解示范法，并通过实践活动来掌握呼吸技巧。
3、探究：
为了让学生更好地掌握葫芦丝的演奏技巧，我安排了三个探究活动。
探究①：气息的控制。
它是所有吹管乐器的演奏难点，也是葫芦丝演奏的难点。葫芦丝与其他吹管乐器在演奏上所不同的'是：吹低音时气流速度细而急、口劲大；吹高音时气流速度粗而缓、口劲小。在练习吹高音sol和la时，学生认为音越高就越用力，结果事与愿违。其实，越用力会越没声音。
为了让学生对气息的控制收放自如，我采用趣味游戏教学法，安排了吹纸条的游戏，让学生能直观感受不同气流速度纸条的变化，然后用不同的气流速度来吹葫芦丝中的高、中、低音。
学生初次接触葫芦丝演奏，不容易把音色吹出来，开头和尾音常出现的“咕”音现象，听起来很不舒服。教师要分析并示范，让学生认真体验并反复练习。开头出现是因为气流速度慢，用吐音加强力度，快速吹出即可解决。尾音出现是因为剩余气息推动所至，这时嘴快速张开就能避免。
设计意图：通过趣味游戏教学法，寓教于乐，使学生在游戏中掌握技巧。这符合音乐教学的知识性与趣味性相结合的原则。
探究②：练习曲。
为了更好地掌握葫芦丝气息的控制，以及指法的熟练，练习曲的训练是不可缺少的。学生在吹奏练习曲的过程中，常出现憋气或换气声响大，这都将破坏音乐的完整性，要给予纠正。
要想获得柔和、优美的声音，按孔方法是演奏的重点。手指按音孔时要自然弯曲，用第一节指肚按满音孔。学生由于手指伸得过直或拱得过高，容易出现按
孔不满、漏风以及手指过分紧张导致不灵活的毛病。吹奏时必须做到“满而不紧,松而不漏”，否则就会出现音不准或声音很闷。为克服手指紧张，也可让学生做一做手指操的练习。
设计意图：器乐学习中，呼吸、指法、技巧等都是通过练习曲的训练来完成，其训练是相当重要，必不可少。
探究③：乐曲。
我选用了一首大家非常熟悉的四川民歌《康定情歌》。选择学生熟悉和喜爱的歌曲作为练习内容，不仅给了学生以美的愉悦和享受，而且大大地增添了他们掌握演奏技能的信心与力量。
演奏本乐曲用的演奏技巧有：单吐、打音，它是葫芦丝演奏广泛使用的技巧，也是本课的重点。教师通过讲解与示范演奏，使学生逐步掌握。
演奏这首乐曲的难点是乐曲的节奏型，我通过律动教学法：视唱、节奏练习，把学生的眼、耳、手、脑等各种器官充分调动起来，唱一唱，拍一拍，让学生在轻松愉悦的律动中掌握乐曲节奏型，最后能完整地演奏乐曲。
设计意图：通过律动教学法来克服乐曲的节奏难点，这体现了音乐教学的律动性原则。
4、拓展：
我安排了一个音乐活动：才艺大比拼。活动分小组进行，让每组根据乐曲《康定情歌》自己安排角色，自主选择表演方式。
首先，明确每个小组的组长，并根据学生的意愿和能力来安排角色。然后，运用小组合作学习法，采取分工合作的形式进行排演。同时，教师活动于同学中间，成为他们的一员，并进行协调与指导。表演形式：（1）器乐合奏（可葫芦丝合奏：演奏能力强的学生吹主旋律，能力弱的学生吹伴奏音乐；也可与其他乐器或打击乐器等合奏）；（2）为歌曲伴奏。（3）为舞蹈伴奏。
最后，选出三个小组进行展示。教师对学生的展示要采取开放式评价，激励学生大胆地展示自我。
设计意图：音乐活动的安排，这遵循了音乐教学与艺术实践相结合的教学原则。通过小组合作、讨论、排练、表演，使具有不同特长、不同层次的学生都能参与其中，充分地展示自我，增强了学生的自信心，使他们都能有所发展，有所提高。这样不仅有助于培养学生创新思维能力，而且还能够培养学生之间团结、协作精神。面向全体学生，这是素质教育最基本的要求之一，也是音乐教育应遵守的一条原则。让每一个学生都有表演的机会，感受到成功的喜悦，这也符合音乐教学的面向全体与成功性原则。
5、小结：
通过自评、他评的方式，在民主的评价氛围中评选出优胜单位和个人，给予鼓励并要求学生加强课后练习与巩固。
2024高中音乐课优秀教案 篇8
一、学习目标
（一）聆听《锦鸡出山》、《滚核桃》及《童谣》，感受体验乐曲的音乐情绪，想象乐曲所表现的生活内容，了解乐曲的表现方法。
（二）在感受乐曲的音乐情绪，理解乐曲内容的基础上，学习掌握“打溜子。
（三）在老师的指导下，学习演唱部分《锦鸡出山》的节奏谱及《童谣》的旋律谱，注意北京方言的发音特色。
二、教学重点、难点
（一）教学重点：聆听《锦鸡出山》、《滚核桃》、两首轻锣鼓音乐，感受、体验其音乐情绪，理解音乐内容，引导学生参与打击乐合奏、演唱节奏谱和旋律谱的艺术实践，从中体验其乐趣，了解乐曲的表现方法。
（二）教学难点：把握演唱的准确性和了解、实践打乐的演奏方法。
三、教学内容安排
（一）聆听，《锦鸡出山》、《滚核桃》两首轻锣鼓音乐作品为重点内容，引导学生参与打乐演奏的艺术实践活动，让学生感受、体验演奏打击乐的乐趣。
（二）欣赏童谣作为次重内容，简单学唱，了解其创作手法所表现的'音乐内容及感受音乐情绪和充满童趣，诙谐的旋律色彩。
（三）引导学生根据民间口噙子数板，创编打击乐，并在打击乐伴奏下进行实践活动。
四、学习资源
（一）充分利用好教材和配套的课件资源，多以视频资料让学生欣赏，引导学生对作品的熟悉和兴趣，为学习演练打击乐活动增强积极参与的热情。
（二）引导学生集、查阅北京民间打击乐作品和音乐文化活动的资料。
（三）充分利用学校资源和学生资源，让个别学习打乐器的学生独自或组合表演片段，让学生们直观感受其效果，以增强学生学习民间音乐的兴趣。
（四）引导学生到影剧院听专业团体演出民族民间音乐作品专场音乐会或逢电视上音乐频道民间音乐的专题节目，开学生音乐视野，提升学生对中国民间音乐的情感。
五、学习方法与指导策略建议
（一）要注意完整聆听音乐，结合作品引导学生学习相关知识，为准确理解作品内容，有必要演唱部分节奏谱及旋律谱。如：《锦鸡出山》中的几个小标题的节奏谱片断；《童谣》的旋律谱。
（二）注意引导学生参与艺术实践活动，为理解音乐内容的情绪，要适当地引导学生了解打击乐器的演奏方法以及这些方法所表现出来的音乐效果。可以引导学生参与打击乐演奏活动，亲身感受、体验更深层次的感受音乐作品的情绪。
（三）注意引导学生进行探究性的学习，在聆听、参与艺术实践活动的基础上，理解音乐作品的内容及社会功能，认识艺术创作源于生活，高于生活的道理。
（四）注意引导学生进行创作活动，鼓励引导学生简单创编打击乐作品。
