珍珠港观后感 篇1
看完《血战钢锯岭》，我立马给它起了另一个标题——信仰、良知与惨烈战争的较量，呵呵，虽然我的有点长，但是似乎与影片所表达的主题更贴切些。
就这部影片，我想谈谈它给我带来的强烈震撼，139分钟的时间，我是一点没拉下，看完全篇又看字幕，当白色的字幕出现，音乐响起，我仿佛看到影片制作团队在幕后那一个个忙碌的身影，还有那充满着兴奋的激情、巨大的成就感。我们不得不承认，导演、编辑包括演员在这部影片都倾注了极大的心血，而且展现了他们作为电影人智慧、执着、巧思的一面。
电影一开始的场面就很震撼，熊熊烈火，血肉横飞，近距离短镜头的战争写实画面直扑眼前，整个画面让我想到这些词：惨烈、血腥、生命瞬间倒下、到处是尸体、空气中充满着绝望、拼杀、求生欲望及死亡的味道，前五分钟我就被这影片所吸进去了，这也正是作为一个导演所要具备的最佳能力之一。
《血战钢锯岭》除了场景拍摄的成功，还有剧情安排的巧妙。先说影片的时代背景和事件背景，影片的时代处于二战期间，准确说是1945年4月，当时第二次世界大战已接近尾声，作为邪恶轴心国的日本，其嚣张态势已成强弩之末。1945年4月，决定战局走向的冲绳岛战役在太平洋拉开序幕，成千上万斗志昂扬的美国大兵被派往冲绳，而要想拿下冲绳岛，就必须先攻破日军重兵防守、凶险异常的钢锯岭。在这群美国大兵中，有一个不愿拿起武器的军医，他就是来自美国弗吉尼亚也是本片男主角的德斯蒙德·多斯。
情节上从男主角德斯蒙德·多斯（以下称多斯）的家庭尤其是他的父亲入手，多斯的父亲是一战老兵，由于战争失去了三个最好的哥们兼战友，他的脾气也变得暴躁、阴郁，经常跑到墓地和他们自说自话，其中这段对话安排的很精彩。
他的父亲对已故的战友说“杰克孙街和主街的街角挖了，铺了人行道，你们肯定认不出来了，恐怕他们（邻居或友人）也很难认出你们，我经过他们身边时，他们就差点没认出我来，仿佛我和你们一起死了，仿佛我们从未存在过”，从这些话观众可以感受到，多斯的父亲由于战争，更由于亲密战友的离去，内心已经是一片死灰，战争的创伤和死亡的阴影一直在困扰着他，这从侧面烘托了影片的主题——战争对人性的改变。原来的他勇敢，爱自己的家庭，不会打骂妻子和儿子，现在的他经常干些连他自己都觉得很可怕的事。（令我至今没想清楚的是，多斯的父亲为什么要在日出时打他们一顿，然后在日落时又打他们一顿，难道只有这样才能展示或宣告他这一天的开始和结束，抑或显得他这一天过的多么的令人难以忘记，以便让三个战友感知？）
但尽管如此，多斯的母亲依然爱着他，当儿时的多斯来到受伤的母亲身旁，他的母亲说：他不是恨你们，而是恨自己，只是有时……（这省略的部分我猜应该是“控制不住自己”吧），母亲依然在为父亲辩护，争取儿子们的谅解。
这里，导演并没有直接去拍摄或以一种回想倒叙的方式去表现战争的残酷和激烈，而是通过多斯父亲那暴虐的脾气，苦痛、纠结的内心，以及对儿子和妻子无谓的情感发泄，内心既不愿意让儿子参军等细节，向观众集中传达了一个认识：即战争的残酷，对人性的灭绝和对人的心灵、精神所造成的巨大创伤，即便战争结束，这些依然在影响和改变着人们的生活。（看到这，不仅让我想起了西方垮掉的一代和战后精神恐惧症，以前有不少欧美影片曾拍过这些）
细想后就会发现，在这部影片中，导演刻意让其充满着浓郁的——氛围，在这个背景的烘托下，导演一步步让男主角多斯从一个普通人通过信仰逐渐发展为一个精神领袖或者说一个信仰导师。从刚开始的基督训导“你可听过，耶和华是永恒之神，创造地极之主，他既不疲乏，也不困倦，他的智慧无人可揣度，他赐力量予疲乏者，增能力予软弱者，正值青春也会疲惫困倦，青年亦会绊倒跌跤，但信仰上帝者，必重新得力，他们必如赢展翅翱翔，必奔跑而不疲倦，必行走而不跌倒”，到“哥俩打架，多斯良心上感到不安，就去跑到门后盯着《主祷文十诫》，然后他母亲告诫他说‘杀人是众恶之首，夺取他人的性命，在上帝眼中是最严重的罪，没别的比这更令他伤心’”，再到“史密提故意挑衅多斯，打他左脸后让其再递上右脸”等等，这些都源自于圣经。
个人认为，这也是影片所要表达的主题之一，即对上帝的信仰，对人性中那些正义、良知、美好事物的追求。从一个侧面，我们看到——不仅在生活中对西方的社会、家庭影响至深，且在人（某部分人）的内心深处、精神领域占有着无可动摇的地位，但在表现这些时，影片跳出了“直接表白”的窠臼，通过让男主角历经一系列挑战对比鲜明地给我们展示了信仰的坚定性。
挑战一：圣经教导他爱邻人，当他得知有两个同龄人因未能参军而自杀时，他的怜爱之心告诉他，他必须参军，否则就是对自己信仰的背叛，这是多斯参军的动因——爱邻人，要良知。同时，这也为下文做了很好的铺垫，因为他参军的目的不是像大多数人那样去保家卫国，打击敌人，杀死敌人，他是一个因良知而拒绝携带武器者，他的目标是军医，是要去战场上救人。（如果不是这个身份，估计他早就死在战场了，所以说，正是这个身份和他对基督的信仰成就了他）
挑战二：信仰教导他不许杀人，因此，在进行射击训练时，他拒绝拿枪，但不拿枪就通不过训练，通不过训练就上不了战场，他救人的目标就无法实现，信仰又一次受到挑战。影片中有一段，我记得非常深刻，就是当别人都休假可以回家探望时，那个光头长官唯独没有批多斯假期，因为他违反了军规，他只有两个选择：要不拿起枪训练，要不被送上军事法庭。看到这，我第一时间想起了美国作家约瑟夫·海勒的《第二十一条军规》，这几乎就是那本书中所揭示的悖论的翻版，这让我有理由怀疑，导演或编剧借用了《第二十一条军规》里的创意，不然这也太巧了。
挑战三：多斯被关进监狱，女友来看他，女友多罗西劝他不要太自傲和倔强，适当的时候要做出表面的妥协，就算做做样子也行，还说多斯把自己的意志当作了上帝的意志。而多斯的回答是：如果我不能忠于自己的信仰，我不知道该如何面对自己，更不是成为你希望我成为的那个男人。
瞧瞧，在无比美好且准备倾注一生情意的爱情面前，男主人公依然没有动摇其信仰。看到这时，我对多斯这个人物是彻底折服了，心中只有一句话，就是信仰的力量无坚不摧，不可战胜。
挑战四：进入前线后，惨烈的战争场面给从未上过战场的多斯的心灵带来了极大的震惊，刚开始他似乎动摇了，觉得上帝怎么能这样呢？让这么多人被活活的烧死或打死，他告慰自己说这一切都不是上帝的安排，但随后通过自己所创造的神一样的奇迹（在敌人的追杀下救出了75位伤员，包括他的上司，那个训练他们给他们起外号的教导员），让他更加坚定了自己的信仰，当一个士兵呼喊“救我，上帝”时，他似乎真的听到了上帝的声音，之后他不停地鼓励自己说“再救一个，帮我再救一个”。当看到这，我又禁不止想起了另一部著名的二战电影，呵呵，你也想到了？对，就是《辛德勒的名单》，只不过那部影片中，男主人公是用财产、珠宝救人，而这部男主人公是用肉体和坚强意识救人。
还有一个挑战在影片的最后，当准备第二波进攻时，大家都希望有多斯在，而他们的长官也希望这样，多斯此时已经成为了他们的精神领袖，而不巧的是那天正好是多斯的安息日，圣经教导安息日是不能干活的，要安心侍奉上帝，更别说参与到无情的杀戮当中了。但此时，相对于战友的生命，胜利的在望，遵守安息日这个信仰的末节似乎已经显得不再重要，所以多斯毅然决然地选择了和战友们站在了一起，这虽然违背了圣经的仪式，但却从某种意义上成就了另一种信仰——对正义和胜利的渴望，对亲人和祖国的报答。
当多斯受伤被送下悬崖，怀抱圣经，导演用一种近乎神示的方式告诉观众，多斯由于对信仰的虔诚，已经成为上帝最忠实的信徒，要想学到其中的真义，我们须仰视才见。
除了以上这些，影片中可圈可点的还有很多，比如刚到前线，当这些新兵看到几辆大卡车经过，上面堆满了死尸，而坐着的几个活着的面孔也是个个表情绝望、悲惨。这些镜头，导演没用一句台词，仅仅通过老兵和新兵的表情对比就把战争的惨烈和残酷程度一下子让观众体会到了。（当时看到这，我整个的心都是吊着的，太震撼了）
另一处可圈点的是通过台词表现的，哪句台词呢？就是在战争间隙，一个士兵绝望地说出的“战争时期父葬子，和平时期子葬父”，这句话一说出，给影片瞬间笼罩上了一种悲情成分，极好的刻画出了当时在众兵士心里弥漫着的恐惧和绝望情绪。
还有一点就是导演——梅尔·吉普森，从最早看他的《勇敢的心》（现在似乎还能想起他饰演的那个人的嘶喊“freedom”），到现在的《血战钢锯岭》，他完全从一个让无数影迷为之倾倒的演员，成功蜕变成了一个能拍出如此精品的实力派导演。
好了，不多说了，相信大家在看了影片后，也都有各自的感受和看法。在此，让我们一起重温《血战钢锯岭》，感谢那些经典电影带给我们的精神享受。新时代下，让我们一起珍爱和平，拒绝战争，拒绝假丑恶。最后，小编把影片中出现的一些句子摘选了些，送给大家。
影片金句：
当世界在自我毁灭时，我觉得做一点点补救，并不是一件坏事。
上帝说不可杀人，我给你们一个新的戒律，即你们要爱彼此，就像我爱你们。
任何干预他人信仰的行为，都是错误的，不管在军队里还是别的地方。
人一旦有了信仰，就会变得认真，会严肃对待自己的人生，就会有自己的目标和追求，而他（多斯）就是这样一个人。
珍珠港观后感 篇2
二战是人类历史上"不可”治愈的创伤，身体的灾难给予了那个时代，而心灵的创伤如遗传一样，时代相传下去。所以对待历史，我们要以求知者的身份来倾听，来汲取教训。前些天看了《珍珠港》这部反应战争的影片。一般我们会惯用“欣赏”这样的字眼来形容电影，的确，电影是给人看的。但是对于这部影片(推而广之所有反映战争的影片)我真的想不出用什么来形容。在观看的同时也揭开了人类的伤疤，就好像自己亲身经历战争灾难一样。
仿佛自己是身处乱世的人，对战争的恐惧，对和平的期盼......让我熔入历史之中,那一刻历史就像是沧桑老人，像我们讲述那段不堪回首的`往事!对于珍珠港事件，是由日本帝国主义精心策划的，美国方面未给与充分重视的侵袭战争。对于珍珠港基地的重要性和日本进攻的可能性，美国没有给与足够的重视。政府在很长一段时间以轻敌姿势来对待这场无法规避的战争。结果这场战争几乎是在美军的睡梦中打响的，正犹如当头一棒，惊醒了沉睡中的美国。
居安思危的潜危险意识在任何时候都是必须的，在新中国成立之初就以《义勇军进行曲》作为国歌的问题上，毛主席态度鲜明的指出了“中华民族到了最危险的时候”这句话不会过时。
珍珠港观后感 篇3
重温《让子弹飞》，心情也变得跌宕起伏，作文记之，聊以志吾之乐尔。
为什么小六子会把刀刺向自己？是因为胡万、武举人的步步紧逼，也是因为孙守义在威慑下的谎言，更有围观群众的推波助澜。
整段看下来，六子显然是掉进了黄家人预设的陷阱里：
首先，关于吃了几碗粉、给了几碗的钱这个问题，胡万最初就在带偏舆论，先入为主的把这件事儿拔高到不公平，拔高到县长儿子带头不公平，把县长儿子和普通民众对立了起来。对此，六子乱了阵脚，忘记了自己核心问题是怎么证明自己只吃了一碗粉，把得出不公平这一论断的`根基打破。
其次，武举人假装公正，把自己塑造成客观公正的第三人，把自己和群众绑定在了一起，六子更加孤立无援。
再次，胡万把问题引向了你没钱是吧，我帮你给，这句话的前提是六子确实少给钱了，可是愤怒中的六子忽视了这个隐含假设，再次跳入陷阱，开始争辩自己有钱，让脑海里已经有了不公平这一预设前提的群众更加倾向于站队到胡万这一边。特别是胡万一个偷梁换柱，声称这么多钱，他吃了多少碗粉，舆论已经彻底被带偏，六子纯粹陷入被动。
最后，真相有了，群众也一哄而散了，纯粹又热血的六子却没了。
做个热血青年，做个理智的热血青年。
珍珠港观后感 篇4
二战是帝国主义政治经济发展不平衡的阶段性产物，以日本为首的法西斯千方百计的转嫁国内经济危机，以求对内欺骗巩固统治，对外侵略扩大统治。战争成为他们“理想”的工具。然而，事实告诉我们和平发展才能实现富强与尊重，“力可以的天下，而不可得民心",但是“兴百姓苦，亡百姓苦”谁也不希望战争的爆发。
当今世界正处于变革之中，在变化中充满宇多不确定因素，其最终也不乏战争因素，但是时代的主流是求和平，谋发展，基于此应该尽量避免不必要的战争。纵观历史战争不是解决矛盾的唯一手段，许多战争反而适得其反。时下更为微妙的是协商解决利益的冲突。“在战争中能取得的，谈判桌上也可以”和平应该成为人类之共同信仰!
虽然我们反对不义战争，但是我们可以牺牲一切可以牺牲的来维护，国家的荣誉，民族的尊严，就像美国人正常的生活秩序被打乱后，美国人民开始了为自由而战
正如前文所说的“战争的创伤是遗传的”但是有好多人基因变异了，有的变异结果是隐瞒，有的淡化，更有甚者美化!“在对待历史问题上，中国的态度是'以史为鉴，面向未来'，我们从来不认为历史上的日本人能军国主义对中国的侵略要日本人民承担，我们从不这样认为”，朱镕基的话不应该成为日本党政忘却历史的资本，而应该是中日世代友好的根本。
珍珠港观后感 篇5
第一次3d观影体验，我给了《血战钢锯岭》。说说血战钢锯岭观后感吧。影片伊始，惊叹于d技术带来的奇特效果：汽车启动时座椅下方会传来真实的轰鸣声;画面切换到丛林山间时，整个影厅适时的弥漫出泥土芬芳;更神奇的是，男女主春心荡漾时，座椅也会应景的随之起伏。加上复古精致的画面、过分美丽的女主、各种甜蜜的恋爱桥段、多到害羞的吻戏……一切的一切，都让人感觉这不是战争片，而是一部普通的爱情文艺片。
但当道斯进入军队，来到一个完全由男性构成的世界，画风开始突变，美国大兵们荷尔蒙爆棚，配角个个出彩，队长在训练新兵时贡献了最多的笑点。道斯因为自己不碰枪不杀人的信仰，遭受其他人的各种瞧不起和排挤，军方更是企图以精神有问题把他赶出部队。在各种刁难面前，作为一名觉悟不高的女性观众，我实在是难以理解，干嘛要在这里遭受这种屈辱，回家与娇妻相伴，过普通日子多好。可是道斯却固执的留了下来，为了和平，他愿意上战场，为了信仰，他不愿杀人，他只要做一名不配枪的战地医生，在别人杀戮生命时拯救生命。
上点赞数很高的短评这样写道：优秀的战争片不会美化战场，不会粉饰死亡，不会矮化敌人，不会无视常识，最重要的，不会宣扬战争，这个片子基本都做到了。
的确，当通过了所有的训练与考核，道斯与军队一起前往日本冲绳时，真实的战争步步逼近，残酷的面纱徐徐拉开，那些画面真实的让人不忍直视：断掉的双脚血肉模糊、炮火瞬间将一个人摧毁、士兵空洞的双眼中盛满绝望……血淋淋的战争就这样被赤裸裸的展现出来，梅尔吉布森用写实的手法刻画战争，d效果让影厅变成了战场，这种震撼让人慨叹生于和平年代何其幸运。
当第一场惨烈的战事结束，所有人都已撤退，只留下道斯一人站在烽火连天之中，短暂的思考和犹豫之后，他毅然转身，投身于滚滚硝烟之中，此时，故事才真正开始。
枪林弹雨之中，他以惊人的毅力救出了一个又一个战友，明明已经精疲力竭，“One more”的信念却支撑着他一次又一次闯入茫茫战火之中。上帝啊，请让我多救一个吧。救了一个之后，还想再救一个，救人这件事情仿佛上瘾一般，忘记了自己的安危，他明明是军营里最瘦小的一个，他明明是个连肉都不吃的素食主义者，谁给了他无尽的力量?是什么激发出了他强大的潜能?谁也不知道他究竟度过了怎样的一个夜晚，以一己之力救出了7个人。要在混乱的战场和敌人的扫荡中寻找到他们，要对他们进行简单的救治和言语的宽慰，要背着他们穿壕，走到悬崖边上，要把他们一一放至崖底，体力的透支和精神的高度紧张，他如何忍受过来?
他一开始是不被理解的，医疗营地里的医生们边手术边讨论：钢锯岭上有个神经病，在不断的往下运伤员。可是第二天，他成了所有战士心中的保护神，必须等他做完祈祷才敢上战场。当他最爱的《圣经》丢失，没有人像影片开头那样嘲笑他，而是冒着生命危险去帮他找回，和他一起共同守护这份信仰。因为此时，大家都已明白，《圣经》对他而言意味着什么，他以自己的实力和精神，赢得了他人的尊重。
钢铁岭上的两天两夜注定是道斯生命里浓墨重彩的一笔。他一直恪守了自己的信仰，没有用枪，没有杀人，一直在默默的救人。这样的故事听起来颇有些不可思议，一个没有枪的医疗兵，如何能够在步步险情的战场中单枪匹马的救出7人?像是不可能完成的任务，但这是根据历史上真人真事改编，事实本就如此，并不是编剧的脑洞大开。据说，真实的道斯犹如开挂一般，被俘虏的日军在接受审判时陈述，他们早就发现了这样一个来回穿梭救人的医疗兵，可是每次要开枪射击他时，都扣不动扳机，看来冥冥之中果然有神庇佑。
他太累了，鏖战了两天两夜，影片定格在他置身于云端，安详的休息着。他没有牺牲在战场上，虽然伤痕累累，但终于荣归故里，娶了心爱的姑娘相伴一生，并享有87高寿。比起那些付出生命的英雄，这样善终动人的结局总是更能够慰藉我们。
这是一个关于信仰、关于成长的故事，也是一个小人物的成长过程，从怯懦到勇敢，被被人瞧不起到受人尊重。千篇一律的故事讲出来，却如此引人入胜。
说起来，我对它的片名不是很满意，原名《Hacksaw Ridge》，《血战钢锯岭》这样的直译未免显得无功无过，太过刚硬和血腥，其实影片里有很多人文、柔软的细节。父亲的酗酒和殴打母亲给道斯造成了严重的心理创伤，他在心里早已杀死了父亲，可是父亲，又何尝不是战争的牺牲品?虽然惨遭毒打，但母亲依然对父亲充满深沉的爱，她跟道斯说：你不知道没上战场前的他有多好。饱受战争迫害的父亲，在道斯接受军事法庭的审判之时，穿上久违的军装，动用人脉关系，用尽毕生荣光，为他换来了一线生机。父亲依然面容冷峻，可是谁都能读出他对儿子的爱。战争摧毁的不仅是那些逝去的生命，更让活着的人一直负重前行。
小时候道斯与弟弟打架，弟弟险些丧命，他因此皈依基督，有了毕生的信仰。长大后他救了一个人，医生跟他说：多亏了你，你救了他一命。看得到他眼中的晶莹闪烁，对于差点失手杀人的他来说，救人的意义格外重大。这些战场之外的种种伏笔，体会得到导演的用心。
一部好的电影，不仅能让我们在观影的两个小时里血脉贲张激情澎湃，更重要的是在影片结束后带给我们深入的思考。思考战争为何会存在，思考自己的信仰是什么，思考历史上真实存在的战争究竟是何种模样，影片呈现出的究竟有多少。战争的残酷超乎想象，也许生活在和平年代的我们永远无法感同身受，只能祈祷世间再无战争。
珍珠港观后感 篇6
暑假里，为纪念中国人民抗日战争及世界反法西斯战争胜利70周年，影院里播放了许多爱国主义的影片，而我则是观看了电影《残团》。
电影主要讲述的是在距北平六十公里的牛栏山脚下一线，由傅作义所辖华北军第59军210叶启杰旅、218董其武旅与日军第8师团所辖铃木旅团和川原旅团在此展开了一场震惊中外的血战，中日双方从凌晨四时血战至下午七时，历时十五小时。塘沽协定“签定后，在何应钦强令下，叶启杰在愤懑之中不得不下令国军停止战斗。此战华北军击毙日军346名，击伤600百多名，国军牺牲官兵367名，受伤284名。
战斗结束后，战死官兵在当地就地掩埋，并在埋藏处种树为标记，1933年9月后，日军从怀柔撒退，傅作义在北平购买棺木，把寻找到的203具战死的蒙汉官兵的遗骸护送回绥远省归绥市，将烈士遗骸安葬在大青山下，并建立了”华北军第五十九军抗日阵亡将士公墓“纪念碑。平日的我对于这样的革命题材并不是很感兴趣，但这部电影却使我潸然泪下，电影中的每一幕都深深的映在我的脑海里。
故事有情有义，有爱有恨，而其中最值得我敬佩和纪念的，就是像今天一样令人动容的，甘愿为人民利益而不怕吃苦不怕牺牲的中国军人之大爱精神。
珍珠港观后感 篇7
姜文是个人才，当今电影节当之无愧的老大。张艺谋的团体操和陈凯歌的小悲情，一律靠边站。国内虽然也有电影拍的比较有深度的好导演，但是没有人能够把电影拍的如此大气如此爽利又如此隐晦如此令人意犹未尽。
剧情不说了，影射之处太多，回来后在网上搜了一些说明，才真正体会到姜文的老辣独到之处。《鬼子》被禁，姜文这回十分巧妙的躲过了广电总局的剪刀手。等到那些人真正明白过来的时候，老百姓已经笑够了，姜文也早已站着挣了个盆满钵满。
影射一：张麻子和黄四郎的身份。剧情发生在1920年左右，辛亥革命刚刚结束10年，之前军阀混战，黄四郎能够保留辛亥革命中两枚经典版地雷中的一枚，可见地位并不一般。张麻子应该属于之前跟随蔡锷将军的卫队队长，蔡锷死后落草为寇。都不是一般人，眼神言语中无不流露出杀气与霸气。乱世之中豪杰并出，双方根本上就是革命者和当权派的.代表。一方要的是公平与民主，一方则是掠夺与欺诈。二者水火不容，自然子弹飞个不停。
影射二：鹅城的民众，可谓是当今国民的最好比喻。钱拿了，不敢收，都送回当权者手里；枪拿了，不敢用，等着两边叫板，那边赢了投靠那边。胆小、猥琐、自私、哀其不幸怒其不争。——我怎么觉得历史仿佛倒退了几十年？有人说，历史就是不断的周而复始——原来如此。
影射三：张麻子领导一干人浴血奋战，推翻了黄四郎的暴虐统治，可是兄弟也好、女人也好，最终都离开了，剩下张麻子孤家寡人一个。最后的镜头，那个坐在火车车尾，穿着师爷衣服的不是别人，正是黄四郎。势单力薄的革命者与根深蒂固的腐败统治阶级之间的斗争，不是用枪打那些拉火车的马儿，子弹多飞上那么一会儿，便分崩离析。“革命尚未成功，同志仍需努力。”看似不少的喜剧元素，观众也笑声不断，其实，这片子是个彻头彻尾的悲剧啊。
再说说表演吧，就演员来讲，三强鼎立的局面的确令人不好取舍。不过以我看来，最出色的，还属葛爷。姜文演戏男人味十足，可惜的是缺乏点喜剧元素，抱着老婆嚎啕那段，怎么看怎么不像；发哥，虽然一人分饰两角，可谓物尽其用，可是怎么看怎么像小马哥啊，不够坏，不够令人生恨。还是葛爷，演县长就是县长，演师爷就是师爷，贪财好色，圆滑狡黠，亦正亦邪、善恶兼具，悲与喜如此和谐的溶入同一个人物的内心，可见其功力。在冯小刚和陈凯歌那里，都不够让葛爷演得畅快，唯有姜文，能把葛爷骨子里沉淀的那些东西翻个底朝天，难怪葛爷大呼演得过瘾。
中国电影在如此艰难的环境之下，于夹缝中顽强挺立出如此出色之作，套用网络里一个词——“給力”
珍珠港观后感 篇8
电影《残团》通过再现1933年我国-军人如何悲壮的用血肉之躯抵御日寇外侵，浴血守土保家的可歌可泣的情景，告知世人一段不该忘记的历史，告诉人们作战负伤的军人是如何用牢记使命，是如何用生命来捍卫军人的尊严。
雅安地震发生后，解放军、武警，以及预备役部队率先出现在抢险救灾的现常我们从新闻看到，地震发生几个小时内便有500多名官兵抵达雅安，并进入震中芦山县；10个小时，已有近万名解放军、武警及预备役部队到达灾区展开救援。而同时，我们也看到，有抢险救灾军车坠崖，多名战士牺牲受伤；有武警战士抢险途中被余震山石砸伤……而我们却没听到任何怨言。无论是武警、交警，还是空军、炮兵，是一名老兵亦或是90后年轻军人，只要是背负军人天职的，他们总是默默无私地为人民的利益而奋战斗争，哪怕牺牲自己宝贵的生命。
这是军人的骄傲，随时牢记军人的使命，随时准备为国家奉献自己，没有半点犹豫。社会分工的不同，产生不同的职业，而从事不同职业、不同工作的人也应该牢记自己的使命，三百六十行，行行出状元，每一个职业的存在都是有它特殊的意义的，所谓”存在就是合理的“,没人能随意去替换、去取消。
就今天的社会而言，如果没有的科学家，社会进步的进程将变得缓慢，科技的无所谓创新，原地踏步只能导致人类退化；如果没有了警察，犯罪分子将没有了忌惮，违法行为就不需要付出代价，那社会秩序将变得换乱；如果没有了清洁工人，大街上将会遍布垃圾，无人清扫，我们不会有绿色、干净的城市环境，人们出行将”举步维艰“……行业不分贵贱，每一行都有各自不同的工作使命，或简单活繁杂，或平凡或伟大，但正是有的各行各业牢记自身使命的人们，我们的社会才得以蓬勃发展，我们的祖国才能放手的追求那个最美的”中国梦“.
珍珠港观后感 篇9
这部影片不仅仅体现了爱情的伟大，还体现了友谊的伟大。
丹尼得知雷夫坠机消息时意志低沉，他回味与雷夫之间的感情时，字字句句都饱含深情，包含伤感，包含对雷夫无尽的思念;当他得知雷夫活着回来时，他又兴奋又不知所措的感情流露，体现了他一面是爱情一面是友谊的左右为难。而另一方面当雷夫知道丹尼抢走了自己最爱的人伊夫琳时他非常生气，然而当战争开始后他一如既往的鼓励他，支持他，指点他逃过敌机的围追;当油耗尽被迫降落，发现有日本军队，他大声的通知“丹尼不要降落有日本军队”他跟本没有想到自己的生死却希望好友能够安全;甚至在丹尼的飞机坠落时，他不顾枪林弹雨，冲过去救他，却忘了周围的日本人，最终被包围，而精彩的还有后面，当他看见丹尼被捆，一心想着救他，用枪射死正在捆丹尼的人却忘了自己在敌人的枪口下，另一方面，丹尼看见雷夫即将被射死挺身挡了雷夫的身体而牺牲……
如果这些都不能说明友谊的话，那我不知道什么样的感情才算真正的友谊了。
珍珠港观后感 篇10
看《让子弹飞》有一段时间了，但在我心里面的震撼却一直没有停止！也让我一下就喜欢上这个男人味十足的姜文，哈哈，真够给力啊！
回想故事情节：颇有玩味又点到为止的黑色幽默，貌似荒诞实则讽刺的故事情节、以及妙趣横生让人捧腹的对白，都让我意犹未尽。突然意识到，这整一出就是姜文捣鼓的技术活：中国国粹之麻将，是匪劫的面具；马拉火车，虽说有历史因素，在如今高铁时代，令人喷饭！真劫匪、假师爷、土皇帝三个性格迥然的角色各怀心事，再加上颠倒形象的陈坤、姜武甘做配角一同掺和，台词又是那么充满意味耐人寻味，这片子，想不火都难！
当然，姜文特色在影片中还是非常明显的：比如他推崇的男人本色、英雄主义：张麻子看似是一个单纯的劫匪，却很有抱负：想劫得钱财之后送义子留学日本深造；虽只是个假县长却要讲究公平；劫到钱财却并不远走高飞，反而返回鹅城将钱财散给百姓。这一出出剧情，都是姜文特色的具体体现！
看完影片，我忍不住想学影片中的姜文对葛优说的，骗子，你就是一个骗子！我认真的想过，普天之下还有谁能把骗子角色演得惟妙惟肖，独你，无他！你小眼一溜，张嘴就来，这形象还真是相当符合骗子的特征。瞧你其他那些个老实人角色，咋看咋觉得飘忽，不实在。还是最喜欢你这样的演出，贪婪、奸诈、狡猾又妙语连珠，把个见风使舵的骗子演得是入木三分，让人大呼过瘾啊。郑重建议，葛爷，你专长喜剧，以后别玩深沉了！
最帅是姜文。看着影片中的姜文身着白衬衫，露出胸肌的镜头一晃而过，这惊鸿一瞥已经让我非常惊叹，姜文一贯以来的man形象，还真不是盖的。特别是在周润发扮演的黄四郎为姜文扮演的张麻子举办出城剿匪的仪式中，镜头中身着军服的姜文、英姿挺拔又气势过人。这造型，估计姜文自己也特满意吧，猜想姜文在这部电影中的形象，将会再次俘虏一大批少女少妇的心。
最叹是周润发，曾经的小马哥！在这部影片中突破了一贯以来的正面形象不说，更是一人分饰两角，一个猥琐、不成气候；一个阴险、张扬跋扈。让我真的'怀疑，黄四郎的替身，果真就只是个替身，而不是周润发！这样的演技，相当的给力啊！
最颠覆形象之角色，就不只是一个了。那五大三粗的武举人，粗人一个，也是个恶棍，可姜武演起这个角色，怎么感觉那么不亦乐乎呢！真让我难以接受，要知道，姜武也算得上是我心中所爱啊！陈坤小生，部部片子里都是个情种，竟然摇身一变成了任人作践的随从！胡军，那么man的形象，颠覆不过，那就让他满脸麻子呗。这些个角色，除了姜武之外，还各个都被姜文一枪取命。够绝！
姜文果真有才，号召力影响力也不是传说，要不，怎么能邀请到的各个腕，还能让各个腕们颠覆形象，配角出演呢！
总结一句，如果你想看喜剧，那就看让子弹飞；如果你想看悲剧，也看让子弹飞；如果你想看文艺片，还是看让子弹飞，如果你想看商业片，更请看让子弹飞。一切，就在于你怎么理解。
