大师老舍观后感 篇1
王掌柜的茶馆，所有人的时代。一茶馆，一社会，风儿吹，纸钱飞…………这就是老舍的作品——《茶馆》。
《茶馆》的内容真实地反映出清末时人民的贫苦生活。几乎天天街上、茶馆里，都有农村、乡下来的，卖孩子的。先是康六在无奈之下用十两银子把女儿卖给了大清国的太监，结果女儿晕了过去，太监却这么来了一句冷冰冰的话：“死的我可不要！”而一个乡妇要卖孩子，只要了二两银子。读到这里，我不禁感慨万分，当时的社会可真黑暗啊！高层官员没有一个人关心人民的疾苦，虽然是这样，但还是有一个青年，一个财主，要去追逐他的梦想——去开一座工厂，救穷人，抵制外货。此时的他胸怀大志，信心满满，却看不清前面的路到底有多困难。常四爷十分正义，但那样也没用。说错一句话，就要被抓去坐牢。而茶馆的掌柜——王利发是个随机应变的人。时代在变迁，他的茶馆也在变着。他唯一舍不得的，就只有六十年老字号的“裕泰”。他要生在这儿，死在这儿。刚开始，茶馆平平常常，无声无息。到了后来，竹椅变成了小板凳。墙上“莫谈国事”的纸条也更多了，更大了。从主顾们的低声细语中，我了解到，在那个时代，好人变成了坏人，坏人天天都在吃香。好人，如康有为、梁启超等他们的'维新运动失败了，都被问斩了。民众却都认为他们肯定是心肠狠毒，干了坏事儿的人。而那些依靠洋人为活，天天穿戴着的是洋装的人，却有很多人去奉承他们。我对他们感到一种厌恶之情，难道只有当汉奸，生活才能好起来吗？恐怕是在那个打压共产党的时代，一切都是颠倒的。最终一切正直的人都失败了，不管是在做些什么。常四爷的好友全都死了，他天天只能靠卖菜来养活自己。秦仲义，那个曾经神采飞扬的青年，也不见了。只有一个老人，他的工厂被洋人拆了，只剩下几个零件。读到这儿，我十分憎恨那些洋鬼子。现在我们国家富强了，总有一天会把以前洋鬼子欺压我们的事再给找回来！他们最终会得到报应的！
《茶馆》这本书深刻地刻画出了当时封建社会人民的苦难。这应该就是老舍经历的那个时代吧。
大师老舍观后感 篇2
电影中的人物个性鲜明，每一句话都是人物的代表，表达了人物的思想，体现了人物的性格，老舍根据每个人物的性格特点，写出了十分符合他们的语言，无论什么人哪怕只有一次出场的机会，都把握的很到位，对台词的那种韵味，写得都十分有感觉，同时语言中应用了地道的北京话，京味儿很浓，有生活气息，也更真实。
还有文中最重要的时体现了老百姓民不聊生，当时的社会就是一个封建、帝国主义、无法无天的时代，也表明了当时中国处于一个水深火热，灾难重重的时代。
剧情从清末戊戌维新失败到民国初年北洋军阀割据时期再到政权覆灭前夕，与其说是时间变迁不如说是历史变迁。人物表现年代，而年代又作为人物表现的背景，相辅相成，使小小一茶馆提升到不得不让人用看“历史剧”的眼光评审这部巨作。其二，尽管茶馆人呆，三教九流植被也不少。但是几位人物始终贯穿全剧，起着核心作用。
一、王利发（茶馆掌柜）
二、松二爷（胆儿小，人却不怀）三、常四爷（正义之士、十分爱国、体格健康）松二爷、常四爷两位茶客与王掌柜交情还不错而在这所谓“热闹”的茶观众，要找出几个掏心掏肺的件阿婆人还真不容易。听听！说的不是客套话便是奉承话。我虽不知老舍塑造如此的人物性格有何用意，至少通过这有点人情味儿和有“良心”的三人谈话使人更深刻的体会到世态炎凉啊！发人深思。其三，子承父业。这是几句疮痍有待讽刺意味的安排。剧中一幕幕地时代向前走，衣着也跟着前卫起来，客人的思想呢？！简直是幻包装不换内容。例如，原先看相面的糖铁嘴养一儿子，现竟“升级”为大师。刘麻子那说媒拉线行当竟让他儿子“发扬光大”变为“花花联合公司”（专给洋人、官员提供女招待与吉普女郎）。而吴祥子这老式特务到了儿子这辈儿竟改个名儿叫世袭特务。
在这电影里，广大人民群众无法摆脱封建主义、官僚资本主义、帝国主义三座大山的压迫，生活在水深火热之中。王利发是裕泰茶馆的掌柜，精明能干、谨小慎微、委曲求全、善于应酬，一个典型小商人形象，却无法逃脱自已破产、悬梁自尽的命运。常四爷是一个有爱国心的旗人，是统治阶级内部进步人士的代表，他正直、倔强、敢作敢为、富有正义感、乐于助人，最终没摆脱饥寒交迫、穷困潦倒的命运。秦仲义是出身于北京城大财主家庭，是民族资产阶级进步人士的代表人物，实业报国，开办工厂，最终因工厂被霸占而失败告终。
在这电影里，广大人民群众受封建腐朽思想的毒害最深。当自已深受其害的'旧时代，只
有对自已苦难的愁苦和愤恨，对人吃人的旧时代显得如此苍白无助。例如：王利发当唐铁嘴说：“感谢这个年月”，他也说：“这个年月还值得感谢”。常四爷在绝望时也喊道：“我爱咱们的中国呀，可谁爱我呢？”。对几千年来封建制度麻木和毒害可想而知了。
在这电影里，只有推翻旧社会，建立新社会才是中国的出路。话剧《茶馆》的第一幕，戊戌变法虽失败了，真实反映了封建专制制度腐朽吃人的本质，标志着民族资产阶级进步人士通过改良运动，拯救中国的梦想破灭。第二幕，军阀混战给广大人民群众带来增添了更沉重的灾难，军阀们为各自的利益，不顾人民的死活，更谈不上给中国带来光明的前途，也无法摆脱帝国主义对广大人民群众的疯狂掠夺，残酷欺压。第三幕，抗日战争胜利了，不顾人民安危，卷入内战，并且使得广大人民群众继续遭受官僚资本主义盘剥，重新沦落灾难的深渊。因此，在当时的中国，推翻三座大山的压迫成为中国的唯一出路。封建制度，资本主义制度，在中国是行不通的，只有粉碎旧世界，建立新世界才会使中国广大人民群众走出苦难，过上幸福安宁的生活。中国共产党正是适应时代要求，代表着最广大劳苦人民群众的根本利益，完成了这一历史使命，建立社会主义新中国。
茶馆在艰难中挣扎着摸索着，使出了浑身解数却止不住衰亡的势头。看到第三幕中茶馆的破败，我们心中泛起了痛。痛的剧烈远不只因为对茶馆的同情，更因为茶馆折射出的是中国的命途多舛。茶馆门可罗雀，王利发用评书改良，依然经营惨淡。尽管茶馆已只剩下了一副残躯，却仍然逃离不了被恶势力吞食的命运。可以说，政府连一丝希望都没给茶馆留下。最终，茶馆人去楼空，王掌柜自缢身亡。对于早已风烛残年的茶馆，这个结局并不出人意料。然而茶馆的死却并不是希望的破灭。实际上，从第三幕谈到康大力开始，茶馆的角色就又发生了微妙的变化——或者说，人民的意向发生的微妙的变化。康大力作为共产党人是主动地寻求救国之路的，而茶馆对他的支持无疑暗示了人民对正义的支持。这是多年苦难的结果：茶馆有了自己的意识，不是主动的，却是明确的、坚定的。于是，茶馆的意识与它休憩闲聊的本质发生了冲突，所以王利发不再选择四处赔笑脸，而选择了放弃茶馆。他的后辈们都去投奔康大力了，这未尝不是希望。而王利发本人的死，则似乎是作者要借他的命运再次强调人物的悲剧性，时代的悲剧性——毕竟，作品不是在为什么东西而摇旗呐喊。
纵观茶馆的没落历程，离不开的是一个“逼”字。
大师老舍观后感 篇3
作为中国贺岁片之父，冯小刚无疑是游走在商业和艺术之间最成功的导演之一：《甲方乙方》《非诚勿扰》等贺岁片让他在商业片市场名声大噪，《我不是潘金莲》《一九四二》则让人认可了他对艺术的追求。而关于电影，冯小刚也有着自己的青春故事。
对于出生在北京大院里的冯小刚来说，大院礼堂，是承载了无数青春记忆的地方。节目中，冯小刚坦言小时候最期待的事情，就是星期五机关食堂买电影票然后去礼堂看电影，“5分钱一张，那是我最愉快的时光。”冯小刚至今还记得自己看过的第一部电影就是戏曲版《红楼梦》，年幼的他还不理解电影中穿着古装的人在干什么说什么，只觉得十分害怕，甚至看到一半就落荒而逃，于是《红楼梦》也在他童年的心里留下了巨大的阴影。
如今，大众对于冯小刚最为推崇和喜爱的仍是他的冯氏喜剧。而冯小刚本人对于喜剧的喜爱也来自于年幼时在礼堂中看到的一部名叫《半夜鸡叫》的喜剧动画片。
大师老舍观后感 篇4
何谓先生？在现代，先生也不过是一种称谓。但在近代，“先生”却是称呼老师的。在清末民初的年代里，多少大德先生为中华民族培育了优秀的人才，催生了多少优秀的思想。张伯苓，力排非议创造了全美式的南开大学；蔡元培，创造了一个拥有自由的思想言论，林立的各种学派的北京大学；梅贻琦，背上不作为的懦弱名声，只为学子打造一个安心读书的学习环境；胡适，纵使站错党派，世人也难掩饰他身上的光辉……正因有了这些各具特色的先生们，才能够使中国在经历独尊儒术后，再次进入一段思想蓬勃发展的年代；才能够培养出优秀的人才使21世纪的我们过上幸福的生活。
我向来认为，生于21世纪的我是幸运的。因为这是一个全球化的时代，各种外来思想、文化汹涌而至。上至学校任课老师的各具特色，下至家里老妈的爽利作风和老爸的敦厚稳重。就如同春秋战国时期的百家争鸣，以及民国时期先生们的思想大勃兴。我可以去任意评价这些思想的长短，任意选择最适合自己的一种，不被拘束，不违于心。在这个过程中把自己打磨得更加理智，视野更加广阔。
现在的长辈总喜欢说我们是蜜罐里长大的。是啊！正因如此，我们就不应该忘记那些用血泪铺就我们今日康庄大道的革命烈士，我们更不应该忘记用心血和汗水培育这些革命烈士的大德先生们。
先生者皆大德！
大师老舍观后感 篇5
"先生们的很多故事，我们也只能拍出一点点，他们心底的善良、焦虑和无奈。我们要在点滴中呈现他们大写的人格，正本清源，让他们回到受敬仰的位置。 "
是素描，勾画的很粗
但看的时候还是被感动到了
"他们的背影，是一个民族的正面"
陈寅恪、胡适、张伯苓、马相伯、竺可桢、陶行知、晏阳初、梅贻琦、梁漱溟、蔡元培……这些闪耀民国的大师们，最让人感动的不仅仅是他们的学术造诣，更是他们明知是飞蛾扑火却仍然拼尽全力救国救民的自由之思想独立之精精神！物质条件艰苦匮乏至此，精神世界却丰富的让人赞叹。感动之余让人不禁思考现在世界第二大经济体的中国，到底缺少些什么？
"大学里应该教授通识，学生应少问政治"
" 陶行知认为中国教育的弊端。来源于传统的社会结构把人分为劳心者和劳力者。并且劳心者治人劳力者治于人的观念深入人心。于是，社会的风气是人人都想成为劳心者，看不起劳力者，于是农民和体力劳动者沦为二等公民，失去工作的自豪感。于是孩子们为了通过成为劳心者的层层考试，成了读死书的没有创造力的书虫，从这一点切入，陶行知发展出一套较行做合一的教育理论。"
振聋发聩！！！
往事越百年，大师已不再。
仰望苍穹，他们，是最闪亮的的星！
大师老舍观后感 篇6
今天，在中央电视台一套观看了朗读者，心里感触万千，澎湃激昂！
《朗读者》第七期主题——告别：有大明星姚晨，感恩萍水相逢的陌生人，光鲜亮丽的背后隐藏着艰辛：曾经睡在北京七环外的一间小房子里，整夜整夜都要侧身睡觉；和照顾孩子的月嫂短短三个月的相处，以至到分别是月嫂泪流满面；老戏骨李立群泪洒舞台，感恩母亲，常年外出，以至于没见到母亲最后一面，却频频道“不遗憾”，那是何其的豪迈；作家曹文轩：文学风气当庄重，读书应寻文中脉；音乐剧译人程何放弃海外深造，选择追逐梦想；当代作家王蒙一生坎坷颠簸，妻子始终陪伴；我们庄重神圣的维和部队，守护着世界和平……
儿女与父母告别；老师与学生告别；朋友与朋友告别；亲密爱人告别……这是生离。与亲人长辈告别……离世的告别，这是诀别！人的一生，总会在经历“遇见”与“告别”，这是我们成长必经的道路！
大师老舍观后感 篇7
对于满眼的娱乐与喧嚣，《朗读者》节目就像慢慢地翻开一本书，没有惊心动魄的画面，更无跌宕起伏的情节，随着董卿那亲切温和的语速，观众情不自禁地投入、并静静欣赏着倾听着。此时，每个朗读者面带表情，所朗读的篇章段落、或唱首歌，都是根据自己亲身经历感受所选，或轻淡细腻如和煦的春风、或如涓涓流淌的溪水，拨动并滋润着每个人的心弦。
这是继诗词大会后，央视又一次在一套黄金时段，推出的一档由董卿主持的又一个好节目《朗读者》。我看了首播的第一期的一部分，没看全，又在二月十九日即周日晚央视三套、于7点半进行的重播，感悟颇深。
首期节目以“遇见”为主题，邀请了“诗译英法唯一人”许渊冲先生、知名演员濮存昕、世界小姐张梓琳等文化领域的嘉宾，还有无国界医生、为妻子许下一个鲜花山谷的丈夫、联想集团有限公司董事局名誉主席柳传志等人。他们所处不同行业，有截然不同的生活和梦想。
节目中，有董卿对嘉宾的采访，有嘉宾带着不同口音的朗读，扎扎实实地呈现出、如她给节目的定位“大型文化情感类节目”。这档节目跟《中国诗词大会》，还有之前爆红的《见字如面》气质相仿，豆瓣评分高达9分。“才女董卿”再次发力，请来演员濮存昕、世界小姐张梓琳等人，把自身的故事融入经典作品中，温文尔雅地给了大家一碗文化鸡汤。
董卿站定在舞台中央，由衷感慨：“我当了21年主持人，而今仿佛回到了起点。《朗读者》中的朗读二字重文字，者字重人。我们要展现有血有肉的真实人物情感，并感动于他们让我们遇见了大千世界。我对于一档有着人文精神的电视节目的追求，终于要实现了。”说的多好啊，喜欢董卿大气知性、端庄睿智的主持风格，我在心里默默地由衷赞叹！
这些大多是非专业朗读者，随着音乐舒缓起伏、情绪的逐渐酝酿，抑扬顿挫，声情并茂，加之观众用心倾听，聚精会神的眼神交汇、甚至很多人眼里闪着激动的泪花，致使掌声不时响起，收到台上台下互动和鸣的效果。
