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启蒙班绘画教学计划集锦

2024-06-26 08:06:03 启蒙班绘画教学计划

【#实用文# #启蒙班绘画教学计划集锦#】光阴迅速,一眨眼就过去了,我们的教学工作又迈入新的阶段,请一起努力,写一份教学计划吧。我敢肯定,大部分人都对这个教学计划很是头疼的,下面是小编帮大家整理的中班美术绘画教学计划(精选10篇),希望对大家有所帮助。

启蒙班绘画教学计划 篇1

一、教学目的

我们不是要培养画家,而是要用此方法来开发儿童智力,培养他们的观察力、想象力、创造力,培养他们对美的感受力和欣赏能力以及审美兴趣和态度,同时也培养他们的个性、思想情操和完美的人格。

二、课程目标

学生以个人或集体合作的形式参与美术各种活动,尝试各种工具,材料和制作过程,学习美术欣赏和评述的方法,丰富视觉,触觉和审美经验,体验美术活动的乐趣;理解基本美术语言的表达方式和方法,表达自己的情感和思想,美化生活环境。在美术学习过程中,激发创作精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。

三、班级设置

(启蒙二班3——5岁)

尝试不同工具,用纸以及身边容易找到的各种材料,通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来,简单组合和装饰,体验设计制作活动的乐趣;观赏自然和各类美术作品的形与色,能用简短的话语大胆表达自己的感受;采用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想像、创作和展示。

(启蒙一班5——7岁)

初步认识形、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物,激发丰富的想像力与创造愿望;学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理,了解一些简易的创意和手工制作的方法,进行简单的设计和装饰,感受设计制作与其他美术活动的区别;观赏自然和各种美术作品的形、色与质感,能用口头或画面语言对欣赏对象进行描述,说出其特色,表达自己的感受;采用造型游戏的方式,结合图文、音乐等课程内容,进行美术创作和展示,并发表自己的创作意图。

(实验一班7——9岁)

运用形、色、肌理和空间等美术语言,以描绘和立体造型的方法,选择适合于自己的工具、材料,记录与表现所见所闻、所感所想的事物,发展美术构思与创作的能力,传递自己的思想和情感;运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理,了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法,进行设计和装饰,美化身边的环境;欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征,通过描述、分析与讨论等方式,了解美术表现的多样性,能用一些简单的美术术语,表达自己对美术作品的感受和理解;结合学校和自己平时的活动,以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式,进行制作,体会美术与环境及传统文化的关系。

(实验二班9——11岁)

有意图地运用形、色、肌理、空间和明暗等美术语言,选择恰当的工具、材料,以绘画和雕塑等形式,探索不同的创作方法,发展具有个性的表现能力,传递自己的思想和情感;了解主要的设计类别、功能,运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律、多样与统一等组合原理,利用媒材特性,进行创意和设计,美化生活,形成初步的设计意识;多角度欣赏和认识自然美和美术作品的材质、形式和内容特征,获得初步的审美经验和鉴赏能力,初步了解中外美术发展概况,尊重人类文化遗产,能对美术作品和美术现象进行简短评述;调查、了解美术与传统文化及环境的关系,用美术的手段进行记录、规划与制作;通过跨学科学习,理解共同的主题和共通的原理。

(水墨班8岁以上)

通过讲解,分析,和有效的引导,选择我国独有的工具、恰当材料,以独特的绘画形式,探索不同的创作方法,发展具有个性的表现能力,传递自己的思想和情感;在了解笔墨的独特特性的同时,了解中国画的特点、基本表现方法,初步掌握用笔、用墨塑造及物形象的基本技能,运用夸张与实际的对比,节奏与韵律的变化,利用媒材特性,临摹和写生双结合,有机的进行创意和设计,美化生活,形成初步的构图意识;多角度欣赏和认识自然美和美术作品的材质、形式和内容特征,获得初步的审美经验和鉴赏能力,初步了解中外美术发展概况,了解美术与传统文化及环境的关系,从而提高自己的欣赏能力和表达能力。

(工笔班9岁以上)

通过讲解,分析,和有效的引导,选择我国独有的工具、独有的材料,以独特的绘画形式,探索不同的创作方法,发展具有个性的表现能力,传递自己的思想和情感;在了解笔墨的独特特性的同时,运用细腻,细心的表现方法,巧妙地把色彩的多样与统一、对比与和谐有效地结合起来,利用媒材,临摹和写生双结合,有机的进行创意和设计,美化生活,形成初步的构图意识;多角度欣赏和认识自然美和美术作品、美展形式和内容多样性的特征,获得初步的审美经验和鉴赏能力,从而提高自己的欣赏能力和表达能力。

(素描班11岁以上)

通过讲解,分析,和有效的引导,尝试不同工具,从传统的素描学习入手,通过对造型的基础知识与规律的认识与理解,提高学生的造型能力和创造性思维。采纳现代造型艺术入门方法,经过严格的素描基本功训练,掌握对透视学、投影学、解剖学等自然科学规律的认识,也包括对造型的观念、造型的美学原则、造型的诸形式要素和各种艺术表现方法的实践和认识;掌握速写造型对线条特性的认识和理解,结合速写表现基本理论的学习,既培养学生敏锐的观察力、抽象概括与表现能力,也培养学生通过快速绘画手段搜集设计素材的能力,培养积极主动体验和感受生活的能力和良好习惯,也为专业课程中的设计表现打下良好的绘画基础。掌握色彩绘画表现的基本技能和方法,通过对色彩情感、色彩基本理论与基础知识的认识和了解,使学生具备色彩应用的基本知识和实际表现能力。

四、课程内容标准

课程内容标准分成,"造型〃表现"、"设计〃应用"、"欣赏〃评述"和"综合〃探索"四个学段:

1、造型表现

是运用多种材料和手段,体验造型乐趣,表达情感和思想的学习领域。在本学习领域中指的是运用描绘、拓印等手段和方法,创作视觉形象的艺术创作活动;要贴近学生不同年龄阶段的身心发展特征与美术学习的实际水平,鼓励学生积极参与造型表现活动。在教学过程中,应引导学生主动寻找与尝试不同的材料,探索各种造型方法;不仅关注学生美术作业的结果,还要重视学生在"造型〃表现"活动中参与和探究的过程。表现则是通过美术创作活动来传达观念、情感和意义的过程。造型与表现是美术创造活动的两个方面,造型是表现的基础,表现是通过造型的过程和结果而实现的。本学习领域在低年龄阶段强调感受、体验和游戏性,看、画、做、玩融为一体,模糊学科门类界线。随着学生年龄的增长和学习的深入,美术学科知识的轮廓将逐渐适度地显现。通过"造型〃表现"领域的学习,学生应达到以下目标:

第一,认识与理解线条、形状、色彩、等基本造型要素,并能运用对称与均衡、节奏与韵律、对比与和谐、多样与统一等组织原理进行造型活动,激发想像力和创新意识

第二,通过对各种美术媒材、技巧和制作过程的探索及实验,发展艺术感知能力和造型表现能力。

第三,体验造型活动的乐趣,产生对美术学习的持久兴趣。

2、设计应用

是运用一定的物质材料和手段,围绕一定的目的和用途进行设计与制作,交流信息,从学生实际出发,选择应贴近学生的生活实际,加强趣味性、应用性,使学生始终保持学习的浓厚兴趣和创造欲望,培养设计意识和实践能力的学习领域。

通过"设计〃应用"领域的学习,学生应达到以下目标:

第一,了解"物以致用"的设计思想,并运用设计和工艺的基本知识和方法,进行有目的的创意、设计和制作活动,发展创新意识和创造能力

第二,感受各种材料的特性,合理利用多种材料和工具进行制作活动,提高动手能力

第三,了解艺术形式美感及其与设计功能的统一,提高对生活物品和自己周边环境的`审美评价能力,激发美化生活的愿望。

第四,养成事前预想和计划的行为习惯以及耐心细致、持之以恒的学习态度。

3、欣赏评述

欣赏评述是学生对自然美和美术作品等视觉世界进行欣赏和评述,注重学生的积极参与,努力激发学生的主体精神,克服以往以教师讲述为主的弊端,积极探索教学方式的多样化。逐步形成审美趣味和提高美术欣赏能力的学习领域。

通过"欣赏〃评述"领域的学习,学生应该达到以下目标:

第一,激发参与"欣赏〃评述"的兴趣,学习多角度欣赏和认识自然美和美术作品的材质、形式和内容特征,了解中外美术发展概况。

第二,逐步提高视觉感受能力,掌握运用语言、文字和形体表达自己的感受和认识的基本方法,形成健康的审美情趣,发展审美能力。

第三,逐步形成崇尚文明、珍惜优秀民族艺术与文化遗产、尊重世界多元文化的态度。

4、综合探索

综合探索是通过综合性的美术活动,要求教师寻找美术各门类、美术与其他学科、美术与现实社会之间的连结点,设计出丰富多彩的"综合探索"领域的课程,引导学生主动探索、研究、创造以及综合解决问题的美术学习领域。

通过"综合探索"领域的学习,学生应达到以下目标:

第一,了解美术学科与其他学科的差异与联系,学习灵活运用各学科的知识设计探究性活动的方案,进行探究性、综合性的美术活动。

第二,认识美术与生活的密切关系,发展综合解决问题的能力。

第三,开阔视野,拓展想像的空间,激发探索未知领域的欲望,体验探究的愉悦与成功感。

五、课程教学方式

在美术表现过程中,大胆地采用各种造型方式,并借助语言表达自己的想法。

1、尝试使用各种线条、形状和色彩进行绘画表现。

2、通过各种方式的实物拓印,产生肌理,获得视觉和触觉的感受。

3、用黏土等可塑性材料,通过揉、搓、压、捏、切挖和堆塑等法进行简单器皿和动物形象的造型。

4、用单色、彩色纸材以及废旧画报、挂历,采用折、剪、撕、拼贴等方法进行平面造型,表现生活中观察到的事物或想像中的事物。

5、以游戏的方式,观察和触摸各种实物,进行感官体验,并作简单的组合造型。

6、用自然硬质媒材或人工硬质媒材,通过拼摆、粘接、堆积、组合等技法进行造型游戏。

7、走出教室,观赏外面的景色。

8、欣赏自己和同学创作的美术作品。

9、了解、欣赏我国民间美术作品,感受造型和色彩的特点。

10、欣赏描绘不同的中外美术作品。

11、欣赏大自然美丽的山川、动植物图片。

12、学习原色、间色、冷暖色等色彩基本知识,体验色彩的表现力,并有目的地加以运用。

13、通过绘画、拼贴、堆积和组合等手法进行造型活动,积累视觉和触觉经验。

14、对水性颜料、毛笔和宣纸等材料作多种尝试,开展趣味性造型。

15、围绕一定的主题,描绘生活中有意义的事。

16、用纸版印制的方法,表现自己喜欢的事物或人物。

17、进行初步的写生练习(包括人物头像和全身、玩具等),表现人物或物体的大体特征。

18、用各种易于加工的雕刻、塑造材料,制作简单的立体或半立体造型。

19、用平面或半立体的形式,将动物与人物等不同类别的形象组合在一件作品中。

20、制作简单的彩塑及脸谱

21、运用对比与和谐、对称与均衡等组合原理,通过植物籽粒、纤维线材、纤维织物等材料的平面拼贴进行造型设计。

22、用撕、剪、刻、折、卷曲、插接、粘接等基本技法,进行立体、半立体纸工制作。

23、利用多种媒材,如蛋壳、羽毛、废包装盒、秸秆等当地媒材制作作品。

24、欣赏画家创作的、学生感兴趣的和易于理解的美术作品,对作品进行简单的形式分析

25、采用拼贴、简易沙盘等方式设计、制作现在或未来的学校、村庄、公园、游乐场的地图或模型。

26、设计制作家电、家具等模型,或用这些作品布置成家庭室内设计模型,进行展示,并对作品的效果作出评价。

27、学习简单的中国传统绘画方法,体验笔墨趣味。

28、学习简单的绘画构图方法、简单的透视知识以及结构比例知识。

29、结合传统艺术中的色彩运用方法,学习对比、调和等色彩知识。

30、用软、硬泡塑材料(聚苯乙烯)以及塑料瓶、废旧织物、废包装箱等媒材,进行玩偶、生活实用品、交通工具模型、兵器模型等的设计制作。

31、欣赏现实生活中的优秀雕塑作品,了解雕塑语言的特征。

32、欣赏建筑经典作品的形式美,体会建筑与人的关系,认识建筑所蕴含的人文精神。

33、邀请当地美术家和民间艺人来学校进行展览和交流活动。

34、参观美术馆、博物馆,访问艺术工作室或艺术作坊,了解美术展览的方式及艺术作品的制作过程。

启蒙班绘画教学计划 篇2

一、本学期指导思想:

依据大纲精神要求,培养新时代少年的美术休养,阐述艺术与自然的美学概念,提高学生认识艺术和领悟的能力,对人类审美对象的结构系统有正确的认识:生活美(自然美、社会美)、人工美、艺术美。人非草木,孰能无情,只因有情才能产生艺术人生,升华人们的思想,提高人们的生活质量。

二、教学背景:

美术是素质教育不可缺少的部分,本册初一教材是以提高学生的艺术素养,弘扬和培育民族精神为宗旨,以培养学生探究精神和实践能力为着眼点,把欣赏、评述与绘画、手工制作生活实践结合起来,从而达到开启心智、提升志趣、陶冶情操,增强民族意识、培养爱国情感和审美意识为目的。

三、学情:

1、 初一二的学生在经历了上学期的初中生活,应该适应紧张而忙碌的学习,但好玩好动的天性还是不能收敛,课堂稍微大意就容易气氛纷腾,他们大多对社会上所充斥的漫画书兴趣浓厚,喜欢画那些漫画,对课本上的基础训练兴趣不浓。

2、 初中绘画基础知识占较重比例,占50%,欣赏15%,工艺35%.

四、教学策略:

1、 改革传统教学方法,注意美术学科特点,结合新课标,培养学生动手能力。采用灵活多样的教学方法,并结合具体实际运用,采用竞赛、多媒体等,形象、直观、大容量,扎扎实实上好美术课。

2、 挖掘丰富的课程资源,利用多媒体教学,将美术学习与学生经验,生活世界和社会、科学世界紧密联系。讲学习美术富有时代生活气息,提高学生学习的积极性和学习效果。

3、 不断吸纳先进美术教学理论和方法,深入挖掘文本,借助资料教材,驾驭教材。给学生理智的挑战,认知上的冲突,内心的震撼和无言的感动,带给学生充实的精神生活。

启蒙班绘画教学计划 篇3

经过一学期的学习,学生掌握了一些基本的美术素养,我对学情有了初步的了解,为更好地完成本学期的教学任务,特制定教学计划如下:

一、教材分析:

1、本册教材的编写注重学生审美感受和视觉经验的培养,强调学生创新意识和实践能力的协调发展,以“接近社会、贴近学生、学以致用”为原则,选择符合一年级小学生身心特点的教学内容设计课题。

2、全册共有20课,分为五个隐性单元,内容涵盖造型、表现、设计、应用、欣赏、评述、综合、探索4个学习领域,其中造型、表现和设计、应用占有较大比重,欣赏、评述大多随堂教学,因而均分配在各课中。

3、灵活设计评价要点,突出学生的自我评价能力。

二、学生情况发析:

1、学生经过一个学期的美术课堂学习,已经基本适应,也有了初步的基础。

2、学生的绘画习惯养成还需要进一步的培养。

3、美术课的课堂常规还需要在教学中不断地加以指导。

三、提高教学效率的主要措施:

1、重抓习惯养成教育,美术课堂是较为活泼,但所接触的材料也较多,需要学生们养成很好的学习习惯,以便在以后的课堂教学养成良好的学习习惯。

2、重视想像画、主题画的训练,以开发学生丰富的想像力,并能把自己所想像的表现在美术作品中。

3、加强学生动手能力的训练,把生活中的多种材料综合到美术课堂中来,让学生能应用多种材料表现美好的事物。

4、注意结合学生的心理特点和知识基础,选择与提供观念新颖、趣味性和冲击力较强的视觉形象,同时也注意视觉形象的多样性与美术语汇的综合训练。

5、精心准备,做好课前工作。自己设计和使用图象、音响、网络等多媒体课件,加强学生对美术学科的立体认识,体现信息时代的特点。 教学安排表:

启蒙班绘画教学计划 篇4

6月2日至13日色彩(静物写生),以陶器,水果,蔬菜等作为基本元素组成画面。要求基本的色彩倾向正确,用色大胆丰富,冷暖倾向正确。

6月16日至27日色彩(静物写生),加入透明的器皿,啤酒瓶,或者高脚杯等,注意透明器皿在画面中的表现。注意空间感的表现以及环境色对固有色的影响。

6月30至7月11日复习阶段,素描(石膏像临摹或写生)色彩(静物写生)。综合学习。

要求:

1.构图上,可以利用一些图案的法则,譬如变化统一、对称均衡、对比与调和等,注意突出主体,画面均衡、舒适。最好自己动手摆出静物,锻炼自己的色彩搭配以及构图的能力。

2.色彩的运用要求更加丰富,可以在画面中加入自己对色彩的感受。要求画面用色大胆,色彩丰富。

3.注意冷暖色性在画面中的应用。要有意识的使画面呈冷色调或暖色调。提高自己对色彩色性的把握能力。

4.要求加入透明的玻璃器皿,适当增加作画难度。

目的:

在上学期色彩学习的基础上,适当增加内容,增加难度,学生自己动手摆出静物,提高色

色彩搭配以及构图的能力。作画要使画面主体突出,空间感,体积感强,色彩饱满,富有感情。

附:小学美术课教学反思

美术是一门特别的学科,它能让学生学到绘画与制作的本领;能培养学生的综合能力,发挥学生在各个方面的才华;能使学生感受美;能使学生热爱学习,小学美术课教学反思。新课程标准下的美术课已不再是从前那样,教师在上面画,学生在下面画。素质教育已渗透到了美术教学中,在课堂中以学生为主体,使学生成为课堂的主人;在作业过程中,更注重学生在学习过程中的探究,让学生学得轻松、学得快乐。而美术课堂就好比一个乐园,让学生乐在其中。

美术课要想上好,其实还真不是那么容易。不论是课前的精心准备,还是教学中课堂的情景创设、多样评价,以及课后的反思等等一样都不可少,都需要美术教师下工夫来思考、推敲。

一、课前的准备

美术课的准备绝不单单是教具的准备那么简单,它还需要有更为广泛的内容。如在,教具是制作好的各种各样的剪纸作品。为了让课堂更有氛围,我在课前准备了一些民族味较浓的曲子,这些曲子在课堂气氛的烘托上起到了很大的促进作用。除了充分的课堂资源之外,更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。在讲课之

前我自身就必须先要明白剪纸是怎样的一种民间艺术,有什么样的特点,剪纸都分为那些类型等等。这些不光是靠临时抱佛脚得来的,还要靠老师长期的一些积累,才能将别人的东西转化为自身的一种文化素养。

二、课堂的教学

课堂的教学是重点,很多问题都是值得深入探讨的。在这里我想谈我一直在思考的一个问题:课堂教学的有组织性和引导学生自由创作可能会出现的无序性的矛盾。所有老师都知道,课堂教学的有组织性是上好一节课的必要保证,这也是大多数教师认可的一个原则。可往往有些类型的美术课却不需要孩子们规规矩矩、端端正正地去完成要求的作业。比如一些手工课,也学需要几个学生去共同合作完成。几个同学凑在一起共同创作难免会各抒己见。而且他们也不会像成人那样有克制力,这样势必就会造成纪律的不好。就比如,不仅要剪的像样,还要分清楚阳刻与阴刻的区别,这样势必就给此课增加了难度,授课教师就会考虑小组分工合作,相应的课堂纪律也会混乱。还有一些课加入了游戏、舞蹈等活泼的形式,课堂也会显得“杂乱无章”,问题是这样形式上的“乱”却并非无效。我曾看过一片文章说,国外的老师在上美术课时不需要孩子们坐得端端正正,他们给了孩子足够的空间去想象、

去创作,学生甚至还可以画在桌子上,还可以“乱涂乱画”,教学反思《小学美术课教学反思》。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾经说过:“在丢勒中学,学生作画时可以戴耳机听音乐,边听自己喜欢的音乐边作画。”我想这在国内肯定是禁止的。学校要求的是课堂必须要有秩序,但一味的整齐、安静,往往会抹杀孩子的自由发展的个性,限制孩子的创造性。可怎样才能使两样兼顾呢?那就要求教师在组织教学上既要收放自如,又要做到不放纵,不压制。例如:,可以尝试采用比较开放的教学内容。教师可以借助一些外界的媒体,引导学生走向自然、走向社会,投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活。可以带领学生去博物馆参观一些剪纸作品展;有同学说他(她)的奶奶(姥姥)很会剪纸,还可以把这些老人请来当成他们的课外辅导员。而作为教师的我也可以在这样的环境中学到更多关于剪纸的一些知识。能让学生在不同的学习氛围中掌握知识、学到知识。而且我认为,有时候把公园、田野、村庄等一些环境作为学习美术的大课堂,反而获取知识的效果会更好。大家可以想想,在大自然中学美术,感受生活中的红、黄、蓝,感觉是那样的贴近自己,其实是一件非常惬意的事情。更何况这种学习方式还能够在潜移默化

中培养学生主动学习的能力以及在生活中发现美、表现美的能力。我觉得是一件一举多得的好事情。

以上所述,是在上完《剪纸中的阳刻和阴刻》那一课之后的一些感想,一些我个人的心得体会。其实不论是一年级还是六年级,我们上美术课的目的就只有一个,通过美术教学活动去唤醒他们对于生活

启蒙班绘画教学计划 篇5

一、倾听

(一)行为习惯:

1.在老师的引导下能安静地听老师和同伴讲话。

2.知道耳朵是用来听声音的,学习注意倾听。

(二)情感态度:

1.喜欢听别人说话、唱歌,听音乐、听鸟的叫声等悦耳的声音。

2.喜欢听儿歌、故事等文学作品萌发初步的情感活动。

(三)能力发展:

1.能听懂普通话。

2.倾听时,能注意别人的表情、口形、动作,辨别语意,理内容。

3.能理解简单的指令,并按指令做。

二、理解与表达

(一)行为习惯:

1.愿意用普通话表达。

2.知道不要大声喊叫,要保护嗓子。

3.知道别人说话不能随便插嘴,等别人说完了再讲。

(二)情感态度:

1.愿意向老师、同伴说出自己想说的话。

2.在众人面前不胆怯,大方地回答问题。

3.在老师的引导下,愿意尝试与别人说得不一样。

(三)能力发展:

1.能用普通话进行简单的表达。

2.能理解别人说话的意思,会用简短的语言回答。

3.能比较清楚地表达自己的请求和愿望。

4.能独立地朗读儿歌,复述简短的故事。

三、交流

(一)行为习惯:初步学习遇事讲道理,不喊不叫,不争不抢。

(二)情感态度:

1.喜欢与老师、同伴之间用语言交流。

2.愿意想办法解决游戏中的问题,愿意请别人帮助。

(三)能力发展:

1.在老师的引导下,学习与同伴商量游戏。

2.与同伴游戏中,能主动与同伴交流,协商问题。

四、阅读与欣赏

(一)行为习惯:

1.知道书要一页一页轻轻地翻,

2.看完图书知道要放回原处。

3.养成认真看书的习惯,看完一页再看下一页。

4.能安静地看书、小声说话,不打扰别人。

5.爱护图书,不乱丢乱放。

(二)情感态度:

1.喜欢阅读活动,喜欢听成人讲述和朗读图书的内容。

2.听朗读、看画面,在理解内容中产生积极的情感活动,情绪愉悦。

3.在阅读活动中逐渐产生对文字的认读兴趣。

4.在欣赏汉字的演变中,初步形成对汉字喜爱的情感。

5.在游戏表演活动中快乐吟诵、游戏。

(三)能力发展:

1.能理解图书画面地基本大意,能用口语做简单的表达。

2.知道字可以用来说话,说话可以用字来表示。

3.能借助对图片画面的理解,借助已有的经验,认识常见汉字。

4.在老师的引导下,能找到诗文图片相对的文字部分,能做到听朗读跟读。

5.能初步理解低幼儿童文学作品的内容意义。

6.在老师的辅导下,有表情地朗读、表演简单的文学作品。

启蒙班绘画教学计划 篇6

一、情况分析

本班幼儿年龄偏小,有一半的幼儿上过小班,还有一半的幼儿是新生。大部分的幼儿对绘画比较感兴趣,能体验作画的快乐,喜爱各种手工活动,绘画能力有了一定的提高。本学期将继续培养幼儿自由作画的能力,丰富他们的感性经验,激发他们表现美、创造美的情趣。

二、活动目标

1.引导幼儿接触周围环境和生活中美好的人、事、物,丰富他们的感性经验和审美情趣,激发他们表现美、创造美的情趣。

2.通过多种形式的美术活动,使幼儿体验到美术活动的乐趣,提高幼儿对美术活动的兴趣。

3.学习观察生活,了解生活,提高幼儿的观察力、记忆力、想象力和创作力,培养幼儿良好的个性品质。

4.运用各种线条和块面大胆地表现在生活中感受过的物体的基本形象和主要特征,大胆地按自己的意愿画画。

5.学习运用各种工具材料大胆地进行手工活动,对手工活动感兴趣,并能运用自己制作的玩具、手工作品来美化自己的生活或开展其他活动。

6.通过欣赏名画家的代表作,欣赏民间工艺品,节日教室布置,欣赏和评价同伴的美术作品,提高对美的欣赏力。

三、实施措施

1.引导幼儿以自己的方式通过感知对象的审美特征,如造型、设色、构图、节奏、韵律、均衡等来感受其情感表现。

2.创造宽松的心理环境,提供有表现力的物质媒介,激发幼儿的创造意识和动机。

3.运用纵向评价的方法,用具体的评价鼓励幼儿积极创造。

4.美术教育与其他各领域之间相互渗透。

四、教学进度安排

1.常规常规2.红、黄、蓝构成(欣赏)七巧板(绘画)

3.爱跳舞的格子(绘画)彩虹窗花(手工)

4.黑白装饰画(绘画)布老虎(一)(欣赏)

5.放假放假6.布老虎(二)(手工)糖果的新衣(欣赏)

7.百老汇爵士乐(欣赏)美丽的花边(一)(欣赏)

8.美丽的花边(二)(绘画)妙妙线(手工)

9.彩条的舞蹈(手工)爸爸的领带(绘画)

10.小蜗牛出来了(手工)纸袋玩偶(手工)

11.阿福(欣赏)说唱陶俑(欣赏)

12.笑得露出牙齿的脸(绘画)好朋友的脸(手工)

13.哭泣的女人(欣赏)变脸(绘画)

14.哈哈镜里的你(绘画)树叶的照片(绘画)

15.一片大大的树叶(绘画)一地的树叶(手工)

16.秋菊(绘画)兔儿爷(一)(欣赏)

17.兔儿爷(二)(手工)颜色变变变(欣赏)

18.秋天的菊花(绘画)堆雪人(绘画)

19.再见吧,冬天(绘画)雪花和雨滴(绘画)

20.大树(绘画)雪花(绘画)

21.镜里的我(绘画)镜里的妈妈(绘画)

22.复习复习

23.复习复习

启蒙班绘画教学计划 篇7

本学期我担任三年级的美术教学工作。根据学生的实际情况,拟定以下教学计划:

一、学情分析

三年级学生已经初步认识形、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,能通过看看、画画、做做等方法表现,有一定的色彩基础,对美术也有着浓厚的兴趣,但还缺乏想象力和创造精神。

二、教材分析

本教材的编写注重学生审美感受和视觉经验的培养,强调学生创新意识和实践能力的协调发展,以“接近社会,贴近学生,学以致用”为原则,选择符合3年级小学生身心特点的教学内容设计课题。全册共有20课,分为5个隐性单元,内容涵盖造型表现、设计应用、欣赏评述、综合探索4个学习领域,其中造型表现及设计应用占有较大比重,欣赏评述除了艺术瑰宝单元的内容外,其余大多随堂教学,分配在各课之中。本教材注重教学方法的改革,努力转变学生的学习方式,调动学生主动学习的积极性,从而提高教学质量,具体讲,有以下方法:

1、明确学习目标。

2、以问题为纽带。

3、以提示为指导。

4、重感受和实践。

5、多自评与互评。

6、学习建议分层次。

三、教学目标

1、初步认识形、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物,激发丰富的想像力和创造愿望。

2、学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理,了解一些简易的创意和手工制作的方法,进行简单的设计和装饰,感受设计制作与其他美术活动的区别。

3、观赏自然和各种美术作品的形、色与质感,能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述,说出其特色,表达自己的感受。

4、采用造型游戏的方式,结合语文、音乐等课程内容,进行美术创作、表演和展示,并发表自己的创作意图。

5、引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感,激发学生美术表现和美术创造的欲望。

四、教材重点难点

教学重点:引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感,激发学生美术表现和美术创造的欲望。

教学难点:通过启发联想训练学生的创造性思维能力,培养良好的观察习惯和观察能力。

五、教学措施

(一)改革教学方式,促进学生个性发展。

改革美术教学方式的途径之一是采用开放式的教学方法使学生在动手,动脑,动眼,动口中学会创新,学生不是一张白纸,更不是被动的产品,学生更象是一条小溪,有着自己生机勃勃的创造力,教师则象一名善良的水利工作者。一方面要帮助小溪改善自身的水质,扩大流域面积。另一方面要引导与调节它们行进的方向,使每一条小溪都逐渐壮大为一片海洋。

1、走出课堂,走进大自然。多点写生课,培养学生观察能力。

美术课堂让学生走出室外,呼吸大自然的气息寻找灵感,效果更佳。美术教学中,组织学生写生,参观等活动。学生开阔了眼界。让一切事物尽收眼底,激发了它们创作的灵感,使同学们的观察能力有了进一步提高,也从而增加了他们学习美术的兴趣。

2、采用多种教学方法,为学生提供学习舞台。

《学记》中早已指出:“独学而无友,则孤陋而寡闻。”在学习中,同学们通过相互讨论,可以互相加深理解。另外,教师可以采用幻灯片,录音机,电视,多媒体等现代化教学,使同学们更直观的感知客观事物,这样会达到事半功倍,身临其境的效果。

3、作品展示,树立榜样。

展示是作品评价的另一种形式,也可以细分为短时间展示与长时间展示。展示是为解决儿童的困惑,激发儿童的创造才智,表彰儿童通过努力所取的超越自我的成绩而举办的。学生喜欢看同龄人的作品,当然对所展示的自己作品尤为感兴趣。他们喜欢感觉自己是教室精神的一部分,并以自己的努力来为其增辉。多提供机会让学生观察塑造优秀榜样,他们一定会向榜样看齐,也能绘画出不少精美的杰作。这样发现了人才也使更多的小画家得以涌现。

4、培养团结合作的精神,使班级同学共同努力。

孩子们是21世纪的小主人,是未来的栋梁之才。在实施素质教育的同时,也要在美术教学中提供引导学生学会团结合作,使其共同发展。

在教学中,采用“小组学习式”的学习方式。变师生单向交流为同学之间多向交流,让学生在智力上互相激荡,情感上相互感染,操作上互相合作,评价上互相检查,使每一个学生都有表现的机会,并从中提高学生的语言表达能力和思维创作能力。

(二)营造良好的学习气氛。

学习气氛是培养出来的,教师依据一定的教学内容,创造出师生情感,求制,探索精神的高度统一,融洽和步调一致的情绪氛围,让学生学习。

音美结合,产生奇妙的效果。美术与音乐是相互联系的,美术课中巧用音乐,可以刺激学生联想促成“作品”形象的“完善”。美术创作画中巧用音乐,使可听变为可视。可触摸,可展现,便于“升华”学生的创造思维。例如:在设计时,可以放一些轻快,温馨的音乐使同学们感觉到家的温暖。从而使他们创作出更好的作品。

让学生领略成功的喜悦,使他们在成功的气氛中增强学习的积极性。鼓励同学们多参加各种美术竞赛活动,培养学生对美的追求和对自身能力的信心。

(三)充实自身的教学知识,培养合格人才。

在推行素质教育的今天,要求一些自身就不具备创造性思维和创新意识的艺术教育工作者,去培养出具有创造思维和创新意识的二十一世纪的新型高素质人才可能吗?不可能。因而只有不断加深自身的学习。只有不断培养自身的素质,做到去问,去研究,去探索,才能更好的,全面推进素质教育。

(四)改进课堂的评价方式,建立新型的师生关系。

在教学中,采用讨论法让每位学生都有平等发言的机会。给同学们充分的肯定和鼓励,对于错误的答案不要轻易的否定,要引导学生继续思考,保护学生的积极性和创新欲望。当同学的答案回答的非常好时,教师应给予评价,并鼓励继续保持,对于有些偏离的答案,教师应亲切的说“说的不错,有谁能补充。”这样不但不会伤害孩子,而使他们会思考更准确的答案。学生相互评价,达到共同进步的效果,物质奖励与精神奖励相结合。

对于评价作业早已不是教师一个人的事,学生之间相互评价是培养学生审美能力,语言表达能力的最好方式,对于好的作业,教师除了口头表扬以外,适当还可采用物质奖励。这也是激发同学们认真学习的方法。

教师是学生的激励者,促进者,指导者,协调者和合作者。教师的教只是学生求知的条件之一。教师和学生的求知权利是平等的,在教学过程中,把学生看成课堂的主人,充分尊重学生的人格尊严,让他们在民主,和谐,有趣的氛围中进行创造性的学习。

启蒙班绘画教学计划 篇8

20xx——20xx学年度第一学期带了两个学期的美术兴趣班,在实践中积累了一些实用的经验,但仍需努力。今年我园的重点工作之一就是做好兴趣班的工作,我担任大班美术兴趣班的教师,为了切实提高幼儿的绘画水平,激发幼儿学习美术的兴趣,进一步提高兴趣班的教学质量,特制订计划如下:

一、幼儿现状分析

绘画是孩子的一种天性,也是一种爱好,孩子的家庭背景不同,能力水平也有很大的差异。有的不那么喜欢动手画,有的孩子画的总是那些,绘画水平高低不等,这就更需要我们教师作积极正确的指导,根据幼儿的不同情况给予不同的教育方法。并给幼儿以绘画的自信,寓绘画于游戏中,重视对幼儿作品的自我评价和教师评价,培养幼儿的绘画的兴趣,提高幼儿绘画的表现力及审美能力。

二、培养目标

1、培养幼儿从生活出发观察生活、热爱生活,并会描述1生活中常见的动物或事物。注重幼儿艺术思维能力的培养。老师作用在于激发幼儿感受美、表现美。

2、引到幼儿在玩中学,学中玩,在游戏中发挥孩子们的想象与潜能,并能用线条、颜色来表达自己的所想、所感,用绘画表现出来。

3、熟练掌握油画棒、水彩笔、剪刀等材料、工具的使用方法。注重幼儿自身实践操作能力的培养。让幼儿在轻松愉快的环境中去思维去发现。

4、熟练掌握用油画棒在作品上大面积涂上底色,注重幼儿构图技能的培养,充分体现自我创造能力。

5、在了解本班幼儿发展情况下,注重幼儿的经验积累,开展多种活动方式、方法,加强幼儿与老师、幼儿与幼儿之间的互动学习。增强幼儿之间的友谊与合作能力,发展交往能力。

6、注重幼儿美术兴趣的培养。通过活动,培养幼儿动手能力、培养幼儿参与兴趣。

三、具体措施

1、重视美术活动内容的整合性,探究性,选择性,开展以主题活动为主的美术活动。

2、从本班幼儿实际情况出发设计绘画内容,并及时调整计划。

3、设计好每次的绘画内容,并提前做好相应的教具和范2画。

4、学习新的教育理念和先进的教学方法,加强自身的素质,做好幼儿的榜样。

5、利用空余时间找一些美术书来学习或观摩他人的美术活动,学习新经验,汲取她人的长处,弥补自身的不足。

6、不仅让幼儿学到绘画上的技能,更要加强幼儿作画习惯和养成。

四、周活动安排表

启蒙班绘画教学计划 篇9

一、教学目标:

艺术教育在培养人的艺术素质方面有其独特的功能,尤其是在培养学生的审美感受能力、形象思维能力、创造性表达能力、启迪心智、陶冶情操、发展个性、提高品格修养等方面。艺术课堂教学要注重激发学生学习艺术的兴趣,将知识技能融入兴趣;淡化绘画类型,鼓励引导学生灵活运用造型手法及其规律,培养创新意识;培养学生运用造型元素和不同媒介,以不同方式进行重组或创造的综合能力;学会运用形式美规律整体欣赏、表达和运用,注意美术与其他学科的相互渗透。

二、教学内容及要求:

这学期的课程内容有四条主线,分别是造型元素、情感元素、造型方块和艺术欣赏。

1.建模元素

是解决知识和技能的重要途径。它们排列在第一单元,“滚动真有趣”——画着奇妙的标记和印刷。目的是教学生用滚轮滚动,启发学生选择自己喜欢的工具和颜色来表达主题。

2.情感因素

本册有两个单元,即第三单元“我的好伙伴”和第五单元“给我发信息”,其中“给我发信息”激发了学生制作电话、邮票等简单通讯设备的兴趣。但《我的好伙伴》不再局限于画人。教材从设计日常用品入手,激发学生的绘画热情。

3.建模广场

有电脑、纸质音响、纸质玩具和泥瓦匠。这部分教学是延伸教材。做瓦工还是以小动物为主,进一步培养了学生的动手生产能力。

4.艺术欣赏

教材的鉴赏部分整理了一些国内外画家所写的动物,有旧时代的,也有现代的,还涉及到很多国家。通过欣赏,他们更加热爱生活,热爱小动物,培养自己的爱心。

启蒙班绘画教学计划 篇10

一、教师自身素质提高

1、积极参加政治学习,遵守劳动纪律,团结同事,热爱集体。

2、对工作认真负责,在工作中努力求真、求实、求新。

3、爱岗敬业,做到耐心、爱心、公平、尊重的对待每一个孩子。

4、按时参加区教研组培训,认真做好笔记,将所培训的理论知识及时向园领导汇报,并将最新的教育理念与同事们进行讨论。

5、做好本领域活动区的研究,通过与组员每次的学习交流各自的建议,拓宽眼界,互相学习幼儿园的闪光点。

6、认真研究在美术活动中存在的各种问题,积极收集有价值的研究案例,及时撰写心得体会,在学期末建立完善的业务档案。

二、幼儿能力提高

1、美术教育历来被人们认为是培养幼儿创造力的重要载体,因此,在美术教学中,我将不失时机地、大胆地培养幼儿的创造力,促使幼儿处处是创造之地,天天是创造之时,人人是创造之人。

2、了解孩子们对美术活动的兴趣,根据孩子们的个体差异,制定不同的活动目标,让他们在能力、情绪和身心上得到满足。在美术活动时用亲切的语言和丰富的材料让孩子自然而然地参与、自然而然地投入到活动的情绪中去,孩子是“我要做”,而不是“要我做”。

三、建立本园的绘画特色,做好线描画的研究。

线描训练是培养儿童造型能力,表现能力以及形象思维能力的一种基本手段。首先应该让儿童进行线描画练习,然后再有意识地学会用线描去表现自己的思想和感受,逐渐进入理性化创作,这样循序渐进的训练过程对以后的美术学习会打下一个良好的基础。

我要以饱满的热情投入工作,以积极的心态面对工作,我坚信,只要我努力,我一定可以出色地完成任务。

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