【#实用文# #2024雨铃霖课件九篇#】教案课件是老师上课做的提前准备，因此想要随便写的话老师们就要注意了。制定好教案有助于教师监控学生的学习进度。我们非常喜欢为您提供这份精美的“雨铃霖课件”，请收藏我们的网站以便随时了解最新的资讯和最新情报！
雨铃霖课件 篇1
雨霖铃课文的教学设计范文
《雨霖铃》教学设计
一、设计意图：
《雨霖铃》是一篇情真意挚的美文，对这首词的教学应做到以下三点：
1、读 通过听录音，把词中的意境和神韵先声夺人地渲染给学生，然后通过学生的'诵读，逐渐品味词中独特的意境美。
2、赏 赏析这首词画意美应作为教学切入点，同时也是课堂教学重点，赏析拟分三层。
①意境赏析——柳词画意美；
②语言赏析——柳词语俗；
③风格赏析——柳词婉约。
3、背 当堂检查。
二、设计实施：
1、导入新课：
4、听录音：
①这首词描绘了一幅怎样的图画？（用七个字概括）
②分别划出写景和写情的句子。
。
6、意境赏析：
△长亭 兰舟 江水 寒蝉 （实景）
△杨柳岸晓风残月
暮霭沉沉楚天阔 虚景
应是良辰美景虚设，便纵有千种风情，更与何人说
7、语言赏析。
①写景 ②写人 ③写情
8、风格赏析。
比较婉约派与豪放派词的不同，看出婉约派词的特点。
9、学生诵读背诵。
课堂检查。
雨铃霖课件 篇2
教学目的要求：
1、知识目标：了解柳永、李清照其人及其词作风格；以读带析，在朗读中体味词的思想感情和凄清意境；深刻体会词的情景交融的艺术特色。
2、能力目标：在诵读品味的过程中提高学生的审美情趣；引导学生初步掌握品赏词的基本步骤和方法；通过理解文句，分析意境，提高学生理解和鉴赏词的能力。
3、思想感情和价值观目标：培养学生健康的审美情趣，体会这两首词作者各自的思想感情。
教学重点：
在朗读中品味这首词的意境；引导学生体味这首词情景交融的艺术特色。
教学难点：
引导在了解词作内容的基础上把握诵读技巧；引导学生深刻分析这首词的艺术特色。
教学方法和学法指导：教师采用诵读法、讨论法、点拨法等，教师继续渗透词的学法指导，进一步提升他们的鉴赏能力。
教学步骤
一。语言导入
中国是一个诗的国度。这学期我们也一直徜徉于诗的园林，在“国风”粗朴而纯美的乡野民声里结识了散璞玉之辉的“诗经”，在屈原浪漫而深沉的情感激流里邂逅了纵日月之光的“离骚”。我们的心灵之谷还回荡着李白“安能摧眉折腰事权贵”的铿然之音、杜甫“万里悲秋常做客”的苍凉之叹。今天，我们又将在这瑰丽的园子里摘取另一朵奇葩----宋词，并把我们关注的目光投向一个“忍把浮名，换了浅斟低唱”的杰出词人---柳永。（板书标题）
二。柳永简介（幻灯片展示）
柳永，原名三变，字耆卿。仁宗景祐元年进士，官至屯田员外郎，世称柳屯田。他通晓乐律，是北宋第一个专力写词的作家，是以描写城市风貌见长的婉约派代表词人。
柳永对北宋词的发展有重要的贡献和影响，对后来的说唱文学和戏曲也有很大影响。柳词在宋元时期流传最广，相传当时“凡有井水饮处，即能歌柳词”。
柳永才情卓著，但一生仕途坎坷不济，更多的时日跟歌妓们一起过着依红偎翠、浅酌低唱的生活。他深深了解这些歌妓们的生活，深切同情她们的不幸遭遇。在他的作品中，很多是反映和她们在一起的悲欢离合。《雨霖铃》便是其中为世人所传诵的一首，被称为“宋金十大曲之一”。本词写的是他离开都城汴京时与一位红颜知己缠绵悱恻、哀婉动人的别离情景。
三。整体感知
1、播放《雨霖铃》朗读，让学生在歌声中体会这首词，并谈谈观看后的一个整体感受。
（同学们听了这首词，你觉得这首词的感情基调是怎样的呢？）
明确：浓情厚意从低徊婉转、一唱三叹的旋律里汩汩而出，离愁别恨也从悱恻动人、缠绵哀怨的诗意里幽幽而泻。“剪不断、理还乱，是离愁”，“黯然消魂者，唯别而已矣”，让我们在音乐叹惋的余声里走进作者用文字所营造的意境。
A.请学生概括这首词的内容：
明确：在萧瑟的秋天里，词人和他的红颜知己伤心地告别。
B.那么词中哪句话最能体现这个内容呢？
那么这首词就是在冷落清秋的景色中抒发他离别的伤感之情？（板书）
明确：冷清秋之景今宵酒醒何处？
伤离别之情杨柳岸晓风残月。
①、寒蝉凄切——要拖音（“切”字为韵脚，韵脚一般要读得鲜明；尾音读长更能读出词的凄切情感）
②、竟无语凝噎——要稍重、稍停，并读出哽咽之声、冷涩之感（人物情感的高潮）；
③、念去去--------要稍重、稍停，拖音（领起字）；
④、今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月——“何处”要读出疑问语气，“杨柳岸晓风残月”应一景一顿，声断气不断。
⑤、更那堪冷落清秋节——要稍重、稍停，拖音（领起字）
⑥、便纵有千种风情，更与何人说—要稍重、稍停，拖音（领起字）
2、再请学生试读
3、教师稍做提点再自己示范朗读（下面老师也来尝试一下，力争把自己的理解通过朗读体现出来）
4、学生听录音朗读（好，我们在独立理解、交流想法的基础上再来听名家朗读，让自己静心凝神的去意会语之精妙、情之精诚。）
5、跟读（听了因为不同理解而呈现不同风格的几次朗读后，我相信大家一定发展或完善了自己原有的想法，那么就请带着你新的感悟一起轻声跟读）
五。鉴赏本词的艺术特色
（刚才我们是通过诵读来意会全词，那么下面我们可是要以讨论的形式来言传自己独到的理解和真切的体悟了）
1、提问：大家一起说说，本词最大的艺术特色是什么？
明确：情景交融
2、教师组织学生进行分组讨论，深刻体会《雨霖铃》情景交融的艺术手法。（“一切景语皆情语”，大凡诗词，一般都具有情景交融这个特点，那么这种艺术手法在柳永的《雨霖铃》中又是如何体现的呢？）
明确：①、用哀景和乐景同写悲情
（作者在词中选用了哪一类景？这种景怎么表现作者的情感？）
(A、秋雨黄昏送别图“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨处歇”，一阵骤雨过后，景色特别鲜明刺眼，周围都是凄切的蝉声，又正是暮色苍茫时分，对着这送别的长亭，这是多么动人愁思的境界啊。这句词表面写景，实际是在写情，酿造了一种足以触动离情别绪的气氛给人一种无可奈何的感受，打下全词情感的基础，以增强下面抒写酒事的真实性和感染力。（“虹收残雨，蝉嘶败柳长堤暮”、“西陆蝉声唱，南冠客思深”、“高柳乱蝉嘶”。“河桥望行旅，长亭送故人”(王褒《送别裴仪同》、“西陵侠少年，送客短长亭”王昌龄《少年行》长亭外，古道边，芳草碧连天”。长亭，古代大道上每五里设一短亭，十里设一长亭，供行人休息，所以，长亭已经被当作离别地点的通称。）
B、“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”。烟波浩淼的江面上的粼粼水波与词人心头长时间难以排解的惆怅相似，傍晚云雾浓重的特点与词人心情的沉重压抑相似，楚地天空的空阔辽远与愁绪的无边无际相似。词人用比喻的修辞手法选取三种具有代表性的景物充分地表现了离别的愁绪：如千里烟波般的绵长，如沉沉暮霭般的浓重，如楚地天空一样无边无际。
C.“应是良辰好景虚设，便纵有千种风情，更与何人说”。“良辰好景”原为欢乐愉快的场景，但是随后而来的“虚设”二字顷刻间就使这种欢乐消失得无影无踪，而是沉入了无边无际的愁伤之中，所以，这个地方是以“乐景写悲情”。与前面几处的景物描写是有区别的。
②景情水乳交融，妙合无痕
“今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月”
a.“柳”的情感内涵。
明确：“年年柳色，灞陵送别”（李白〈忆秦娥〉）
“昔我往矣，杨柳依依”（〈诗经〉）
“柳阴直，烟里丝丝弄碧，隋堤上，曾见几番，拂水飘绵送行色”（周邦彦〈兰陵王〉）柳既是送别的象征物，又是送别的见证人，如今独在旅舟上见柳，怎不惹起满怀离思？
b最能触动离愁的事物集中为一幅鲜明的画面。
明确：（温庭筠《菩萨蛮》“江上柳如烟，雁飞残月天”、曹植“愿为西南风，长逝入君怀”、李清照“扶头酒醒，别是闲滋味”。）
c.虚中有实，虚景实写，以景“染”情，融情入景。他写的是真景物，汴河堤畔，本多垂柳。杨柳岸三字随手拈出“本地风光”，令人感到亲切、自然。一夜行舟，醒来时早已置身于寥廓开阔的山驿水程中，所以唯觉晓风清冷、唯见残月凄楚，晓风残月四字便写出了此种扁舟晓行的真切风光。
d.写出幽美深约的新境界。常人在离别时，往往能深切的感受到它悲哀的一面，而优秀词人却在此同时写出了它的美：夹岸残柳，参差拂动于秋风之中：孤舟离人，黯然独对天边残月，悲剧性加上美感，凄清加上丽景，词人在舒缓而哀恻的声调中传递出一种抑郁惝恍的凄情和烟水迷离的凄美来，这种“绮怨”的风味，正是最典型的“婉约”词的风味。
e.情景妙合无痕。明写眼前景，暗写别时情，含蓄蕴藉。
③浓情郁结于心、难于化解
明确：全词始终笼罩在一股化不开的浓情里面，开篇这份离情就已慢慢酝酿，离别之际，“执手相看泪眼，竟无语凝咽”，情感到达高潮；离别之后，这种愁绪仿若绕梁的余韵始终萦绕在词人的心头，此时此刻“便纵有千种风情，更与何人说！”
六、拓展
将《雨霖铃》与《念奴娇。赤壁怀古》进行比较阅读，体会它们的不同风格。
1、诗词中有"景语""情语"之分，请从两词中找出各自的"景语"（景物描写）和"情语"（情态、情事），并填写下面的表格：
《雨霖铃》与《念奴娇。赤壁怀古》之比较（从内容、特点等去考虑）
A景语（景物描写）寒蝉、长亭、骤雨、烟波、暮霭、杨柳、晓风、残月凄美
大江、乱石、惊涛、雪浪壮美
B情语（情态、情事）帐饮无绪、留恋、执手相看泪眼、无语凝噎缠绵
雄姿英发、羽扇纶巾、谈笑却敌豪迈
C情感清秋离别之苦凄凉壮志难酬之恨悲愤
2、区别豪放词派与婉约词派：
苏学士问其幕僚：“我词比柳词何如？”幕僚擅讴，对曰：“柳词须十七八女子，执红牙拍板，唱‘杨柳岸，晓风残月’，而学士词当关东大汉，执铁板唱‘大江东去’。”公为之绝倒。
婉约词派豪放词派
题材：A多以男女恋情、离愁别绪为题材。
B抒情记事说理怀古感旧，无事无意不可入词，开拓了词的题材领域。
写法：A尚贵含蓄，语言精丽、清新，严格遵守音律。
B直抒胸臆，语言流利畅达。
境界：A蕴藉雅正，情思曲折而真切B雄奇阔大，豪迈奔放
《赤壁怀古》实写：赤壁形胜早生华发虚实相济
虚写：火烧曹营雄姿英发（宾主相衬）
3、这两首词都有名句："今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。""大江东去，浪淘尽千古风流人物。"试分析这两个名句，说说它们的好处。
明确："今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月"两句是设想作者与爱人分手次日酒醒的景况。词句勾画出拂晓江岸的秋景，把词人强烈的思想感情融化在景物描写中。"杨柳"、"晓风"、"残月"这些意象，在古人心目中，都具有离别或相思的意味，用以描绘凄清孤寂的秋景，和词人此时此刻的处境、心情，都非常恰当。景物的凄清、寂寥，正好烘托出人物形只影单的孤零心境。因此，这两句的写景，景中含情，情景相辅相成，耐人寻味，妙不可言，历来被广为传诵。
"大江东去，浪淘尽千古风流人物。"作者首先从大处着笔，总写登高远眺的所见所感。滚滚长江，浩浩荡荡，永不停息地向东奔流；千百年来，多少英雄豪杰，就象东流的江水，后浪推前浪，一去不复返了。此处把江山和人物合写，不仅创造了一个雄浑旷远、豪迈深沉的意境，而且点出了词作"怀古"的旨意。
4、小结："婉约者欲其词调蕴藉，豪放者欲其气象恢弘"
七。小结
细致深入、动情用心地体悟了字里行间散发的魅力，我们被和谐的音律打动，被隽永的语言吸引，我们更惊艳于凄美的意境，伤怀于哀婉的离情。大凡好的作品，它所带给我们的不仅是一点知识的补充，几次能力的训练，它所馈赠给我们的更多的是心灵的丰富，情感的升华。希望在座的每一位同学都能用自己多情多思的心灵去感知绵绵文化的经纬，悠悠生命的掌纹！
八、导入：中国文学博大精深、源远流长。从屈原到曹雪芹，历代都有不少优秀杰出的文学家。他们灿若星辰，名垂青史。请同学们猜猜看，这其中我最钦佩的会是谁？
那就是今天要给大家介绍的宋朝女词人李清照！由于中国文坛几千年来都由男性统治，这位女中豪杰就更加光彩夺目！现在我先讲一个李清照的故事：李清照的夫君叫赵明诚，是宋朝小有名气的金石考证家。他们燕尔新婚后不久，赵明诚就只身外出做官，让多愁善感的李清照留在济南独守空房。李清照在寂寞难耐思夫心切时，常写些诗词寄去，一吐愁肠！那赵明诚忙于官场应酬，难得写出好诗词回应。李清照既失望又担心，怕丈夫长此以往，才思枯竭。赵明诚为了让爱妻放心，当然也怀有我堂堂大丈夫岂能须眉输于巾帼的念头，便闭门谢客，苦思三日，先成词50首，又选出20首加以精雕细刻，再把李清照刚寄给他的《醉花阴》重抄之后混杂其中。然后置办酒宴，特邀好友们来对这些词做些评价，并再加以精选。酒过三巡，众人传阅罢这21首词。商议毕，便推举某名士讲评。该名士抽出其中一首词，捻须夸赞道:“老兄真是奇才！虽说你的诗词大多平庸，但这一首确是沙里淘金、绝妙好词！其中有一句，真堪称千古绝唱，定将流芳百世。可喜可贺啊！”那赵明诚一瞧，乃是《醉花阴》，陡然红了脸，躬身一揖到地，喃喃道:“惭愧呀，惭愧！鄙人岂敢贪天之功。实话相告，此首《醉花阴》乃内人清照所作。我不该心怀忌妒，移花接木，做出东施效颦之举，以致贻笑大方”
《醉花阴》是一首绝妙好词！而我们今天要赏读的《声声慢》也是一首流芳百世的词作。它的影响不止于中国，还漂向了国外
九、整体诵读，整体感知。
1、然后全班齐背（学生已会背）李清照的《声声慢》。
2、整体赏析
上片主要用清冷之景来衬托孤寂、凄凉的心境。“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”起首三句比较形象，委婉细致地表达了作者在遭受深创巨痛后的愁苦之情。七组十四个叠字，犹如信手拈来，”看似平平淡淡，实则显示了作者高超的文字功底。十四个字无一愁字，却写得字字含愁，声声是愁，造成了一种如注如诉的音韵效果，如徐虹亭语：“真是大珠小珠落玉盘也。”
“寻寻觅觅”，是作者的动作行为，作者在经受了国破家亡、夫丧、金石丢失等一连串的打击后，内心极为哀愁，再加上一人孤处，更是百无聊赖，空虚郁闷，为了排解这一哀愁，作者开始了漫无目的的寻觅。寻啊觅啊，想寻些什么呢？不太清楚，一切都是那么茫然，或许她是想找回一些温馨的回忆来慰藉自己，但茫然的作者只感到四周“冷冷清清”。这是作者的心境使然，常言说“人悲物亦悲”，在一个悲伤凄凉人的眼中，所有的事物都是暗淡天光的。正所谓“感时花溅泪，恨别鸟惊心”。这寻觅的结果给作者最深的感受是“凄凄惨惨威威”，它不但没有减轻内心的伤痛，反而使其由这清冷之景更生一种凄凉、惨淡和悲戚之情。这就为全词定下了一个感情基调，使全词笼罩在一种凄惨愁苦的氛围中。“乍暖还寒时候，最难将息。”作者由以上的茫然和结果转到写气温骤变的感受，说天气变化无常，忽暖忽寒，人最难调养身体。然而其内蕴又何止这些呢？联系李清照的生平，可知她在金兵入侵、南渡避难之前的生活一直是优裕、安宁而美满的，而写作此词时，已是形单影只，孤身飘零，生活一下从幸福的峰巅跌入痛苦的深渊，这种情形与“乍暖还寒”的天气是多么相像啊，它让作者的身心一时都难以承受。怎么办？只有借酒驱寒，借酒浇愁。
“三杯两盏淡酒，怎敌他，晚来风急。“欲以酒暖身，借酒浇愁，可是酒的滋味却又那么淡。“淡酒”无力，怎么能抵挡住那一阵紧似一阵的急风，更何言消去心中的愁苦呢？这里酒味为何那么淡？是酒淡吗？不是。酒性依旧是烈的，只是因为作者的愁太重了，酒入愁肠愁更愁，满心都是愁，致使酒力压不住心愁，。自然就觉得酒味淡了。李清照在前期词作《如梦令昨夜雨疏风骤》中也写到过为驱寒消愁曾饮酒之事，然而却是“浓睡不消残酒“。酒力显得那么大，让作者浓浓地睡了好长时间都没有消下去，这里的酒力之所以大，是因为作者此时没有什么切入肌骨的愁病，有的只是作为一个年青贵族女子的闲愁，闲愁不痛，所以才会有“浓睡不消残酒”之说。两相对比，一个“淡”字，表明作者晚年是何等的凄凉，心境是何等的凄苦。
十、一般地说，诗歌讲究含蓄蕴藉，讲究把所要表达的情感艺术地表达出来。《声声慢》里词人要表达的情感是愁（痛苦、绝望），这在词里也有极明确、极直接的表达。
1、这是词里的哪一句？
明确：最末一句（这次第，怎一个愁字了得）。
师结：这句也算得上是此词的关键句、主旨句。这一“愁”字算得上此词的词眼。
2、从某种意义上说，诗是意象的艺术。为写“愁”，词人主要选取了哪些意象？
明确：秋风，淡酒，征雁，黄花，梧桐，细雨。
3、这些意象是如何体现出“愁”来的？
明确；秋风：秋风砭骨，天寒心冷。
淡酒：举杯浇愁愁更愁，酒入愁肠化作“伤心”泪。
雁：相思，想丈夫，丈夫已逝，飘零金陵。人不如雁！
黄花：繁盛，无心赏，无人一起赏。
（人)：衬人憔悴，不止是“为伊(丈夫）消得人憔悴”，还有家亡，国破呢。
梧桐、细雨：“噼哩啪啦，虽细不断，落在叶上，打在心上。.。.。.（梧桐树，三更雨，不道离情正苦；一叶叶，一声声，空阶滴到明。_温庭筠《更漏子》）
小结：风寒心冷，酒难浇愁；风送雁声，反添思乡之痛。征雁、黄花又引发词人“人归落雁后，思发在花前”的感伤；后又以梧桐、细雨渲染，这份愁思已浓得化不开。这些有着深厚文化底蕴的意象，把词人的愁形象化了，具体化了，生动化了，带给人更多的艺术想象、艺术享受！
4、这首词中，有一句形式很特别，同学们注意到了吗？
明确：寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。
请同学们展开想象，描述词人起床后的情状。
明确：依次写及动作、结果、感受，词人尚未从梦中走出，含有双重的哀愁！（寻寻觅觅——词人一起床便百无聊赖，如有所失，东张西望，要找点什么来寄托自己的空虚；冷冷清清——是“寻寻觅觅”的结果，不但无所获，反被一种孤寂清冷的气氛袭来；凄凄惨惨戚戚——是“寻寻觅觅”的感受。）奠定了全词悲苦愁绝的感情基调。（与末句呼应）
5、此词开篇就见愁，结尾又点愁，可见愁绪满溢于全词的字里行间。除了我们刚才提及的词句外，还有哪些词句彰显了词人的愁绪？
明确：最难将息——难熬啊！
独自怎生得黑——痛苦愁绝如不能捱至天黑。
这次第怎一个愁字了得——以愁之少来写愁之多，可谓别出心裁。
总结:同学们，我们整天嘻嘻哈哈不识愁滋味，难得李清照把这愁情描述得如此刻骨铭心，让我们看到了一颗痛苦、绝望、寂寞、至愁的心，而这份愁又体现了多少人的苦痛。也许正是因为词人把深藏心底的那份愁情推向了极至，也才有了这千古绝唱！
十一、写愁名句集锦:
（1）、问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。（李煜《虞美人》）
（2）、便做春江都是泪，流不尽许多愁。（秦观《江城子》）
（3）、只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。（李清照《武陵春》）
（4）、休问离愁轻重，向个马儿上驼也驼不动。（董解元《西厢记诸宫调》）
（5）、遍人间烦恼填胸臆，量这些大小车儿如何载得起。。（王实甫《西厢记》）
问题：以上五句均用夸张的________来形容愁。（填一修辞手法）
明确：这些优美诗句运用夸张的比喻将抽象的感情化为具体的形象：李煜将愁变成水，秦观将愁变成随水而流的东西，李清照又进一步把愁搬上了船，董解元则把愁从船上卸下，驼在马背上，到了王实甫，又把愁从马背上卸下来，装在车子上。多美的诗句啊！
好了，同学们。诗啊，是要用心来读的。
十二、最后送大家两句话：现实生活中，但愿快乐幸福与我们永远相伴；阅读世界里，希望大家能走近李清照，真正体会到那份美丽的忧伤与忧伤的美丽！
附板书：
雨霖铃
柳永
冷清秋之景今宵酒醒何处？
伤离别之情杨柳岸晓风残月。
声声慢
李清照
秋风：秋风砭骨，天寒心冷。
淡酒：举杯浇愁愁更愁，酒入愁肠化作“伤心”泪。
雁：相思，想丈夫，丈夫已逝，飘零金陵。人不如雁！
黄花：繁盛，无心赏，无人一起赏。
雨铃霖课件 篇3
一、说教材
本课选自苏教版初中语文九年级上册第五单元。中华文化源远流长，而古代诗词更是中国璀璨文化中的瑰宝之一，它们以其独特的魅力历尽千百年岁月的淘洗而仍光彩夺目。《相见欢》和《浣溪沙》这两篇作品，都是借景抒情感怀之作，也都是婉约词中非常具有代表性的的作品，向来脍炙人口。特别是其中的名句如“剪不断，理还乱，是离愁，别是一般滋味在心头”和“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”等历来受到很多评论家的喜爱。
新的课程标准主张中学语文教学应致力于全面提高学生的语言能力和人文素养，培养学生学习语文的语感，发展学生的思维和创新精神，促使学生养成学习语文的良好习惯。我认为落实到古诗文教学中，就是要使学生喜爱祖国的传统文化和文学作品，对古诗文要愿意读、会读、能读懂。至于本课两首词，字词知识不多，语言易懂，但语句生动凝练，平淡中见神奇，所以我计划引导学生由浅入深学习词作，把握词作情感基调，体会作者情感，然后在师生共同分析过程中学习作品中的写作技巧。
二、说教学目标
1、认知目标
积累优秀的词句。
2、能力目标
（1）、在诵读中熟悉作品，了解词中所叙写的内容；联系作者的处境，把握作品的感情基调，提高朗读能力。
（2）、体会词作中写愁情的绝妙之处，了解作者的表达技巧，能将抽象的情感写得具体、生动、形象。
3、情感目标
（1）理解作者的处境，体会作者的心情。
（2）热爱祖国优秀的传统文学作品。
三、说重点难点
教学重点：通过反复吟咏，把握诗歌内容，进而体会作者的心情。
教学难点：体会词中写愁情的妙处。
四、说教学方法
传统的古诗教学大都沿用“朗读——讲解——翻译——背诵”这样比较固定的模式，因而对古诗词只是停留在知道而缺乏理解、读过而缺乏情感共鸣、能背但不懂鉴赏的层面上。新课改强调学生是学习的主体，教师是学习的组织者和引导者。所以我在课堂上尽量发挥教师的引导作用，利用每个学生原有的学习基础和情感基础，通过学生的自读体验、合作交流、迁移学习来完成学习的目标。（朗读、感悟、迁移、讨论）
五、说教学过程
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（一）播放充满感伤气息的歌曲《别亦难》，营造情景，以激发感情，引起兴趣，使学生比较容易进入本课的学习状态。
（二）学法的学习与积累
1、以往学习方法的总结与运用
学习古诗文不是让学生成为背诵、翻译和默写的工具，学习者本身应该有一定的方法，所以先确立了“读准”“读进”两个标准。让学生通过朗读，初步感受作品的内容。
2、体验、感悟和朗读
通过教师逐步引导，了解作品内容、作者处境等，学生逐渐深入了解作者的感情，感受作者内心的痛苦。
3、鉴赏写作方法
通过优秀诗句类比法，对学生进行启发引导，让学生拓展思路，把问题引向深入，总结前人的写作手法，完成课堂教学的难点突破。
白发三千丈，缘愁似个长。
——李白《秋浦歌》
问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。
——李煜《虞美人》
只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。
——李清照《武陵春》
春去也，飞红万点愁如海。
——秦观《千秋岁》
（三）运用方法，通过自主、合作、探究，学习《浣溪沙》
学生作为学习主体，运用学习经验，是巩固学习成果的重要方法。学生通过朗读、交流、探究，以及在此过程中的联想、比较等，感知《浣溪沙》的主要内容和晏殊的思想感情特点，并进一步鉴赏和学习《浣溪沙》中巧妙的借景抒情的写作手法。
水流花谢两无情，送尽东风过楚城。 ——崔涂《旅怀》 落花流水春去也，天上人间。 ——李煜《浪淘沙》
泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。 ——欧阳修《蝶恋花》 花谢水流红，闲愁万种，无语怨东风。 ——王实甫《西厢记》 时光在匆匆地流逝，青春在悄悄地蒸发，生命在默默地耗散，还能听几回歌词，喝几年美酒呢？所以眼看落日西下，他心中不免产生无边的惆怅和人生的哀感，这首词虽然反映的是晏殊富贵闲人的“闲愁”，但他对宇宙人生的深思更符合人们今天的普遍心理，也许还能焕发出更为强大的感染力和艺术生命力。
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雨铃霖课件 篇4
教学目标
知识与技能：
了解柳永词的特点，感受评赏词的意境、词的情韵，学习写景、叙事、抒情相结合的手法。
过程与方法：
1.反复吟咏，整体把握词的内容，感受词的音律美。
2.品味语言，运用联想和想象，感悟词的情与景浑然交融的意境美。
情感态度与价值观：
1.体会词中作者流露出的浓浓的离情。
2.领略杭州物阜民丰的盛景，感受祖国山河的壮美，培养民族自信心和民族自豪感。
教材分析
《雨霖铃》是必修四第二单元第一课《柳永词两首》的第一首。本单元主要涉及宋词，而柳永在宋代词人中有着非常重要的地位。他是宋代第一位专力写词的文人，他是词史上第一个大量创制慢词的词人，他是婉约词派的创始人。所以教材把他安排在本单元的第一课，也是高中课本宋词的第一课，凸显了其重要性。通过本课的学习，有助于进一步提高学生的诗词鉴赏的能力。《望海潮》和《雨霖铃》是柳永的代表作品，建议在教授时把《雨霖铃》放在第一课时，因为学生有先入为主的思维，而这首词更能体现词人的婉约风格，还有，《雨霖铃》这首词感情细腻，可分析的内容较多，理解了这首词，对于《望海潮》的分析就变得简单而且水到渠成了。
学情分析
高一的学生，对宋词的接触较少，通过对初中阶段诗歌的学习，已经能感受其中的语言美、意境美，但鉴赏只停留在较浅的层面上，思维能力和审美能力有待进一步提高。所以，教师要引导学生展开合理的想象和联想，进入特定的审美意境，培养学生的鉴赏能力。
教学重点及突出重点的措施
重点：引导学生体会情景交融与虚实结合的艺术特色。
突出重点的措施：一是在教学时间分配上要适当多一点。二是板书时重点内容要放在显眼的地方。三是用具体、生动、贴切的事例来说明重点内容，对非重点内容可以少举例。四是要用富有启发性的提问，促使学生对重点内容开动脑筋，进行思考。五是讲究教学语言艺术，促使学生对重点内容集中注意、认真听讲和做好课堂笔记。
教学难点及突破难点的方法
难点：感受、品赏词的意境、词的情韵；学习本词中点染的表现手法。
突破难点的方法：第一，多媒体辅助法。第二，补充背景知识、相关文学常识和中学生能懂的例子作佐证。第三，引导学生分析意象，感受意境，进而了解作者的情感。第四，采用讨论式学习法，让学生立足文本，从不同的视角见仁见智。第五，精讲含义深刻的句子。
教学过程设计
一、准备阶段
环节一：学情诊测
要求学生展示学案或作业。
1.生生互查。
2.教师抽查。
3.学生反映预习中的问题。
环节二：修正教学目标，确认教学重点。
二、导学阶段
环节三：激趣导入。
文才飞扬、意气风发，踌躇满志的柳永，考场接连的落第，仕途的失意，使他流连于勾栏瓦舍，为歌女填词作曲，并与她们结下不解的情缘；但同时为了生计不得不到处宦游，以期谋得一官半职，又不得不与佳人分离，浪迹江湖，致使“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”现在我们来看他中年仕途失意时期的一首词《雨霖铃》。
环节四：自主学习，自我感知。
学生自读课文，揣摩，感悟。
学生梳理、积累相关知识，组内交流，互相订正。
学生反复诵读。
环节五：问题引路，讨论、合作、探究。
教师启发设疑、展示预设问题：
1.这首词的感情基调是怎样的呢？词的主要内容是什么？哪句话最能体现这个内容呢？
2.本词有哪些意象词？这些意象词起到怎样的作用？
3.“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”。这句话在上阕的结尾表达了怎样的感情，放在此处有何作用？
4.“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月”是千古传诵的名句，你觉得它好在哪里？
5.本词运用了哪些艺术手法？
教师巡查时渗透强调教学重点，发现或提出预设教学难点。
环节六：交流展示，体验成功。
各组推荐代表朗读比赛。
各组推荐代表发言。
预设问题答案：
1.明确：浓情厚意从低回婉转、一唱三叹的旋律里汩汩而出，离愁别恨也从悱恻动人、缠绵哀怨的诗意里幽幽而泻。
在萧瑟的秋天里，词人和他的红颜知己伤心地告别。
“多情自古伤离别，更那堪、冷落清秋节！”这首词就是在冷落清秋的景色中抒发词人人离别的伤感之情。
2.明确：①意象：蝉、长亭、雨、兰舟、烟波、暮霭、楚天晚、杨柳、晓风、残月；②作用：渲染凄清意境，烘托人物感情。
3.明确：邈远之景，衬托出情人相见无期，自己前途茫茫的惆怅；承上启下，既是总结上阕的离别情景，又是为下阙写别后情景作铺垫。
4.明确：这两句之所以成为名句，就在于它没有一个字写情，而又没有一个字不写情。词人设想旅途中的情景：待今宵酒醒之后，我将身在何方呢？我的身边还能有我的知心人陪伴我吗？不会有了，陪伴我的将只有岸边杨柳，耳畔清风，天边残月！句中“酒醒”二字很值得玩味。在上阕，词人已经写到“都门帐饮无绪”，既然是没有情绪，为什么还要喝呢？无非是借酒浇愁而已。第二句中的“杨柳”也是很有意味的事物。古人写离别之情，往往要写杨柳，并经常用折柳表示送别之情，这是为什么呢？因为“柳”与“留”读音相近，所以折柳可以表示“留恋”之意。
5.明确：（1）情景交融的艺术手法：这首词以冷落的秋景作衬托，精心刻画难分难舍的惜别场景，进而想象别后的离愁别恨，情景相生。作为封建时代的文人，自伤身世，慨叹自己不能作生活的主人，抒情尽管真实，而情调未免凄怆；对现实尽管忧愤，而意志未免消沉，这是受时代局限的反映。（2）虚实结合的艺术手法：上阕重点在记别，下阕重点在述怀，前后呼应，浑然一体。作者善于运用铺叙手法在前后呼应对照中逐步深入。下阕想象部分与上阕的写实部分有一定内在联系。（3）白描的艺术手法：词作在表现离人分别时，通过离别场面的描写、铺叙，让读者深切感悟离情。
三、四环节落实解决重点、难点，学生讲不到、讲不透的地方教师补充深化。
环节七：练习巩固、迁移拓展。
“杨柳岸，晓风残月”是脍炙人口的千古名句，代表了柳词通俗，以白描见长的风格。宋代俞文豹《吹剑录》载：东坡在玉堂，有幕士善歌，因问：“我词何如柳七？”对曰：“柳郎中词，只合十七八岁女郎，执红牙板，歌‘杨柳岸，晓风残月’。学士词〈指苏东坡的词〉须关西大汉、铜琵琶、铁绰板，唱‘大江东去’”。这段话说明柳词婉约缠绵，苏词豪放旷达两种词风。请你将《雨霖铃》与《念奴娇》比较鉴赏，体味豪放、婉约两派词风的不同。
三、评价阶段
环节八：自测互评。
1.自我评价。
2.组内评价，课堂表现分出甲、乙、丙。
环节九：补充完善学案。完成学案相关作业。
雨铃霖课件 篇5
一、教学目的：
1、初步了解婉约派词人柳永的艺术风格。
虚实相济的艺术特点。
二、教学重、难点：
1、引导学生领悟该词的意境和情调。
2、对词中名句“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月”的鉴赏。
三、教学方法：
以朗读与联想为主，点拨启发。
四、教学课时：1课时。
五、教学过程 ：
（一）由《天涯思情》导入
柳永的《雨霖铃》，多年来，它常诵不衰，脍炙人口，那么究竟它有何魅力能传诵至今呢？
（二）简介作者
1、从名句入手，激发学生的求知欲。
“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”——这是多么炽热如火的爱的情愫！这就是柳永。
2、明确三点：
（柳三变、柳七、柳屯田；代表诗作。
'柳氏三绝' '凡有井水饮处，皆能歌柳词'
'且去浅斟低唱，何要浮名?' '奉旨填词柳三变'。
（2）特点：精通音律，擅长词曲，创制慢词，贴近市民，“变一代词风”。
（3）影响：“凡有井水饮处，皆能歌柳词”。
（三）整体感知
《雨霖铃》是宋元时期流行的“宋元十大曲”之一，历来被认为是抒写离别之情的典范之作。听范读录音，正字音，同时思考下列问题：
1、这首词是按什么顺序写离别之情的？
（见板书）离别前、离别时、离别后（想象）
2、这首词哪些句子写景？哪些句子抒情？
（四）重点分析
方法：尤其注重与学生学习过的诗词结合，如《琵琶行》诗句，和流行音乐联系，充分调动学生人生体验和想像，动情地玩味此诗之情趣和意境。
，简直使人柔肠寸断，悲痛欲绝，“语虽不奇，而意致绵密”。
“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。”是作者的名句，它好在哪里？
明确：词中有画，景中含情
（提示学生想象画面：一舟临岸，词人酒醒梦回，只见习习晓风吹拂萧萧疏柳，—弯残月高挂杨柳梢头。）
①感受画面色调——清、冷、凉。 ②联系特定情境。（景依旧可能再有，人可不在了。）
3．【小结归纳】
（六） 欣赏《雨霖铃》歌曲。
（七）背诵并现代文改写该诗。
附板书：
上片：离别时难分难舍的情景
寒蝉 长亭 骤雨 环境悲凉 离
帐饮无绪 泪眼相看 无语凝噎 难分难舍 别
千里烟波 楚天辽阔 惆怅伤感 难
下片：想象中的别后相思情景
伤离别 甚于常情 愁意浓浓 相
杨柳 晓风 残月 酒醒伤情 思
好景虚设 风情难言 惨不成欢 苦
译文稿：
秋后知了的叫声是那样地凄凉悲切，面对着长亭，夜色渐浓，一阵急雨刚住。在汴京城门外帐蓬里喝着酒饯行，可又哪有好心绪呢，正在依依不舍的时候，船上人已催着我出发了。握着手互相瞧着，满眼泪花，直到最后也无言相对，千言万语都噎在喉间，竞说不出来。想到这回去南方，一程又一程，千里迢迢，一片烟波，那夜雾沉沉的楚地天空竟是一望无边。
自古以来多情的人最伤心的是离别，更何况又逢这冷落凄凉的秋天，这离愁哪能经受得住呢！谁知我今夜酒醒时身在何处？怕是只有杨柳岸边，凄厉的晨风和黎明的残月了。这一去长年相别，（相爱的人不在一起，）我料想即使遇到好天气、好风景，也如同虚设。就纵然有满腹的情意，又再同谁去诉说呢？
教后记：学生的背诵是必要的学习准备过程，向前和向课外的延伸，是教学中指导学生主动思考的有效方法。重要的是就此诗学习就必玩味出此诗的特殊之处，勿空求实。
雨铃霖课件 篇6
二、教学重难点：
“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还”，这是燕太子丹与荆轲之间的“壮别”；
“莫愁前路无知己，天下谁人不识君”，是高适与董大之间的“慰别”；
“劝君更进一杯酒，西出阳关无故人”，是王维与元二之间的“酒别”；
“醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”，是白居易与客人之间的“惨别”；
“十年生死两茫茫，不思量，自难忘”，是苏轼与其亡妻之间的“梦别”。
今天，就让我们跟随着柳永，一起去感受他笔下的离愁别绪，共同来学习柳永的《雨霖铃》。
柳永（约987――1053），北宋词人。原名三变，福建崇安人。官屯田员外郎，世称柳七、柳屯田。为人放荡不羁，终身潦倒。其词多描绘城市风光和歌伎生活，尤其长于抒写羁旅行役之情。创作慢词，铺叙刻画，情景交融，语言通俗，音律谐婉，在当时流传很广，“凡有井水饮处，皆能歌柳词”，有《乐章集》。
《雨霖铃》此词为柳永从汴京南下时与他心爱的人难舍难分的痛苦之情，倾吐深深的离愁时，也抒发了对自己遭遇的感慨和受压抑的愤懑。这首词写离情别绪，达到了情景交融的艺术境界。词的主要内容是以冷落凄凉的秋景作为衬托来表达和情人难以割舍的离情。宦途的失意和与恋人的离别，两种痛苦交织在一起，使词人更加感到前途的暗淡和渺茫。
安史之乱时，唐玄宗避地蜀中，于栈道雨中闻铃音，起悼念杨贵妃之思，“采其声为《雨霖铃》曲”，词牌本身含有哀伤的成分。象征：离愁别恨
请一位学生读，正音。
第一、要注意断字。如“对长亭晚”
第二，有几个地方要把感情读到位，如寒蝉凄切――“凄”字要读得长，“切”要读得短，要读出词的凄切之感：竟无语凝噎――要稍重，稍停，读出哽咽之声、冷涩之感（人物情感的高潮）：更那堪，冷落清秋节――要稍重，稍停，拖音（领起字）；纵有千种风情，更与何人说――要稍重，稍停，拖音（领起字）。
（读对的地方加以肯定，没有读出的地方加以补充）听读，让我们闭上眼睛，静静聆听作者的心声吧。（注听节奏、语气和情感）自读，体会感悟词人的情感。
（一）《雨霖铃》是词人从汴京南下时与情人的惜别之作词中自然饱含着离别之情。这种离别之情是如何抒发呢？引导学生说出直接抒情和间接抒情，借景抒情、融情于景。你认为哪些意象最能触动人的离愁与相思呢？任选一两处进行赏析！
内容运用哪些意象？营造什么意境？情感抒发什么情感？技巧运用什么手法？
（1）寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。
分析：“寒蝉”：特指秋天的蝉，天气转凉，此时的蝉生命即将终止，再也不像夏天时没日没夜嘶叫不已，它的叫声凄凉悲切。
“长亭”：秦汉时期在乡村大约每十里设一亭，亭有亭长，负责给驿转信使提供馆舍、给养等服务，后来成为人们郊游驻足和分别相送之地，特别是经过文人的诗词吟味，十里长亭逐渐演变成为送别地的代名词。
如：唐李白《菩萨蛮）：何处是归程，长享更短亭李叔同《送别》：长亭外，古道边，芳草碧连天。“骤雨初歇”：一阵急雨刚停。赏析：这句诗句运用了融情于景的手法（手法）寒蝉、长亭、日暮、雨歇，（意象）给我们营造了一个凄清萧瑟的送别氛围（意境）。这一句点出了别离的季节（萧瑟凄冷的秋天》地点（长亭）、具体时间（雨后阴冷的黄昏），为全词定下凄凉伤感的感情基调。
（2）念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。
分析：“烟波”是波面像轻烟笼罩着，是愁人的景象。“暮霭”是傍晚的云气。“沉沉”是重重下压，极深邃的样子。从汴京南下是古代楚国的地方，所以说“楚天阔”，这两句是别离的情绪也是暗淡的。
作者在这种景色中，那暗淡的情绪就变得越发暗淡了，更何况渺茫的前途？于是就把所有的景色都涂上了更加暗淡的色彩，这样一来，给予读者的感受就不光是自然的颜色，更深刻的是这种景色中充塞着茫无边际的离愁别恨。
赏析：这一句运用了融情于景，虚景写实情的手法，词人借用想象之景：浩渺的烟波，沉重的暮霭，望不到边际的楚天，营造了一个迷蒙辽阔的意境。含蓄深沉地表现了词人分别后抑郁难舍、孤独寂寞的感情。
（3）今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。
分析：柳：“柳”的谐音是“留”古人有折柳送别的习俗，所以在许多送别诗中都会出现柳。王维《送元二使安西》“渭城朝雨泡轻尘，客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”晓风：拂晓的风凄冷，用凄冷的风写凄冷的情。残月：月有阴时圆缺，人有悲欢离合，两者即为相似。词人面对一钩残月，唤起了他孤独意识、月光清辉，与人的凄凉心情颇为相似，词人引入月亮加以渲染，烘托离愁别绪。
“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月”。这是千古传唱的名句，作者把“杨柳”“风”“残月”三种最能触动离愁的意象集中成一幅画面，让人体会到愁更愁。这几句也是作者的想象，一舟离岸，词人酒醒梦回，只见习习晓风吹拂萧萧疏柳，一弯残月高挂柳梢，是虚写之景。
赏析：此句为词人想象之景，是虚景，融情于景。词人把古代意象中最能触动离愁的四件事物：酒、杨柳、晓风、月影，集中渲染成一幅凄清孤寂的面面，用酒的愁苦、柳的寂寥、晓风的清冷、残月的破碎来烘托离人形只影单、孤零惆怅的心境。词以风之凉，月之残透露离情别绪，抒情含蓄，的确应为千古名句。
（二）词人写景时运用融情于景的艺术手法，还运用了什么手法？虚实结合。何为虚？何为实？实写，是写客观世界中存在的实像、实事、实境。虚写就是写直觉中看不见摸不着，却又能从字里行间体味出那些虚象和空灵的境界。
6、课堂总结：柳词之美，美在有景，有物，有人，有情。惟有景，才使万物美丽；惟有物，才使万物丰富；惟有人才使万物生灵；而惟有情，才使万物富有神韵。作者笔下的情景是有机交融的'（情景交融），作者将眼前之景与未知之景相融（虚实结合），如此这般，才有了这份凄楚哀婉。
雨铃霖课件 篇7
《雨霖铃》是我国诗人柳永的作品，其作品把那种离别之情渲染的淋漓致尽，以下是小编整理的雨霖铃粤教版高二上册语文教案，欢迎大家借鉴与参考!
《雨霖铃》教案
教学目标：
1、理解诗人在作品中抒发的感情。
2、鉴赏词融情于景、虚实相济手法。
3、体会词缠绵婉约的风格。
教学重点：
1、理解诗人在作品中表达的感情。
2、鉴赏词融情于景、虚实相济手法。
教学难点：
1、鉴赏本诗融情于景、虚实相济手法。
2、对“今朝酒醒何处?杨柳岸晓风残月。”的赏析。
具体教学步骤：
第一课时
一、导入：
俄国著名文学评论家别林斯基说：“诗人是用形象和图画说话的，大凡一首好的诗或词，都是诗中有画，具有自己独特的意境、风格。”今天我们要学习的词作《雨霖铃》就是一幅优美的画。现在让我们一起走进《雨霖铃》的世界，请同学们和我一起，用耳朵去听，用心去感受这首词吧!
二、一进感觉：初步感受。
(一)听录音
(二)全班齐读
(三)初步感受：
刚才我们第一次共同走进这首词，听了录音，自己也读了一下，我想和大家分享一下对这首词的第一感觉，你们觉得这首词美吗?
——学生发言，言之成理即可。
我的感受这首词很美，它是一种凄美，不知道大家是否同意。
(三)介绍作者和写作背景：
是谁创作了这样一首凄美的词?
——柳永
柳永：(约987--约1053年)，北宋词人婉约词派创始人。原名三变，后改名永，字耆卿，福建崇安人。排行第七，又称柳七。他少年时代到汴京应试，屡试不中，后流连于秦楼楚馆，常为歌伎填词作曲，和她们生活在一起，放荡不羁。最后，他在饱受世态炎凉，“怪胆狂情”逐渐消退时，才改名柳永，47岁考取进士，官屯田员外郎，世称柳屯田、柳郎中。柳永死之日，家无余财，群伎合金葬之于南门外。
写作这首词的时候作者由于仕途失意，心情十分压抑，决定离开京城到外地去，但一想到从此将不能跟心爱的人生活在一起，失去爱的慰藉，更觉得痛苦万状。这首词就集中地反映了他这种复杂的心情。
(四)明确基调：
通过我对柳永生平以及这首词创作背景的介绍，结合同学们对这首词的第一感觉，我们朗读这首词，应该如何正确把握呢?换句话说，这首词的基调应该是 ?请几位同学谈一谈，读一读。
——基调：低沉、哀婉、悲伤、凄清。
三、二进文字：整体把握。
下面请同学们以这样的基调自己诵读这首词，再次共同走进这首词的世界。如果说第一次是走进这首词的第一感觉的话，这一次我们要走进这首词的文字，请同学们结合注释，疏通这首词的文字，理解词的字面意思，有疑问举手，并且思考词的上下阕分别写了什么内容?(同桌讨论，回答)
——上片写词人和他心爱的人分别的情景;
下片是词人想像别后羁旅生活的情状。
四、三进意境：体会情感。
到底词人和心爱的人是如何分别，他想象的别后生活到底是何种情状，让我们第三次走进这首词，去感受词的意境，体会诗人的情感。(齐读)
设问，串讲：
(一)“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”
1、我相信同学们的头脑中已经有了一幅爱人离别之图，那么你们头脑中的这个图景发生在什么时候，什么地点?
——时间：傍晚
地点：长亭(古人送别的地方)
2、怎样的一个傍晚?
——阵雨初停的傍晚
3、你们是从哪里获取这些信息的?
——第一句：“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”
4、这里不能忽视一个小东西——寒蝉，这蝉鸣助添了悲凉，“凄切”一词一开始就为这个画面乃至这首词定了调子，展开了一个凄切的氛围。时当秋季，景已萧瑟，且值天晚，暮色阴沉，而骤雨滂沱之后，继之以寒蝉凄切：词人所见所闻，无处不凄凉。此句虽明写景，却暗含情，环境氛围多悲戚之意。
(二)“都门帐饮无绪，留恋处、兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。”
1、这样的情境下，叫人如何能够忍受这离别的痛苦!恋人在都门外长亭摆下酒宴给他送别，虽然有酒相送，但是也无心饮用，因为心中有百般留恋，依依不舍，难舍难分。但是人要留，船却要开了“兰舟催发”。 “留恋处、兰舟催发”这七个字以精炼之笔刻画了典型环境与典型心理：一边是留恋情浓，一边是兰舟催发，这样的矛盾冲突何其尖锐。如何是好呢?
2、正因为如此，后面迸发出：“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”这时应有千言万语，为何却无言了呢?
——学生言之成理即可。
当登舟分别之际，两个人手拉着手儿，含泪相视着，大约是想把心上人的面容身影再最后一次深深地印进记忆中去吧。此时此地，他们心里该有多少话啊，然而却只是默默相对，谁也说不出一个字来，而他们相互真挚深沉的爱和内心极度的痛苦却正是通过这彼此极力抑制着的无言的哽噎而得到了最大限度的体现。一个“竟”字，突出地强调了这种极为矛盾复杂的感情表达方式。“此时无声胜有声，一切尽在不言中。”古往今来恋人离别都是一样的。
有人说这两句“当属离别之情的高潮”。
这里通过“兰舟催发”这个场景，抒发了作者不舍之情。
(三)“念去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”
1、除了寒蝉、长亭、骤雨、兰舟，上阕里还有哪些景物?
——千里烟波，暮霭沉沉楚天阔
2、三种景物与词人离别的愁绪有何联系?
——浩渺无际的江面上的粼粼水波与词人心头长时间难以排解的愁肠相似;
傍晚云雾浓重的特点与词人心情的沉重压抑相似;
楚地天空的空阔辽远与愁绪的无边无际相似。
词人用比喻的修辞方法选取了三种有代表性的景物充分表现了离别的愁绪：如千里烟波般的绵长，如沉沉暮霭般的浓重，如楚地天空一样无边无际。
全句写景，又全句写情，诗人想到前路茫茫，自己将越走越远，离心爱的人越来越远，心越来越苦，愁思也越来越深。
通过上阕的学习，我们感受到了词人的依依不舍之情，请女同学带着这样的情感诵读上阕。
(四)“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”
下面我们就要进入词人想象的别后情景了。请男生一起诵读下阕，让我们感受一下别后的生活。
离别总是令人神伤。自古以来多情的人最伤心的是离别，更何况又逢这冷落凄凉的秋天，这离愁哪能经受得了!下片紧承上片的“念”字推展开去，泛论离愁别恨，“伤离别”点明这首词的主旨。再用“更那堪”翻进一层，突出当秋而悲，甚于常情。离愁别绪不断涌上心头，只能借酒消愁，但是酒醒之后又会是何种景象呢?
(五)“今宵酒醒何处?杨柳岸、晓风残月。”被明代词评家贺赏称这一句是“千古俊句”，那么这句俊在哪里呢?(四人一组讨论，品读)提示：切入点：什么时候看到的景象?哪些景象?
——俊在：
(1)“杨柳岸”、“晓风”、“残月”三个典型意象组合在一起，引起读者无尽的想象和遐思。寓情于景，融情入景，意在言外。“杨柳”、“风”、“月”这些本是自然界的景物，不少文人曾予以特殊意义，从《诗经》开始，“昔我往矣，杨柳依依”，就首开了咏柳寄情借柳伤别的先河。天下千树万树，“长安陌上无穷树，唯有垂杨管别离”( 刘禹锡《杨柳枝词》)，“杨柳”成了送别的象征，古人往往于黎明时分踏上征程，送别也是在这个时候，韦庄就有“惆怅晓莺残月”(《荷叶杯》)的诗句，因而“晓风残月”更见依依惜别之情。作者把杨柳、风、残月这三件最能触动离愁的事物集中成为一幅鲜明的画面。这样一幅凄清的画面会使离人勾起对往事的回忆，深感眼前的孤寂、落寞，并渴望再次团聚，言外之意无穷。
(2)这幅画面又是出现在一个特定时刻里——“酒醒”之后。句中的“醒”字，更提醒了两个世界的存在——一个过去沉醉的熟悉;一个醒后对面的陌生。离人饮酒，为的是消愁，然而“举杯消愁愁更愁”(李白诗句)，更何况是在“酒醒”之后!试想，柳永此时不过是他离开心爱的人的第二天早晨，“执手相看泪眼”的图景依然鲜明地留在心上，面对着眼前的凄清景象，而前路是“千里烟波”，他还要继续前行，离自己心爱的人更远，真是“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水”(欧阳修词句)啊!
(六)连绵不断的愁包围着词人，词人日后的生活将是“此去经年，应试良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说。”这两句历来被评为“余恨无穷，余味不尽”，你有没有体会到这不尽的余味?请谈谈你的感受。
——学生谈感受。
(1) 作者设想了以后什么样的情景?
——推想到离别之后惨不成欢的情景。
(2) 为什么会是这样一幅图景呢?
——因为词人深沉地感到即使有良辰好景值得欣赏流连，可也等于“虚设”，而千种情、万种意又能向谁倾诉呢?以孤寂落寞之情收束全诗，既突出了前景渺茫，又表露出余恨无穷的哀怨。
五、归纳写作特色：
1、融情于景的写法：
2、虚实相济
六、课堂小结：
经过一堂课的学习，我们对这首词有了更深刻的理解，让我们和着录音一起诵读，去品味诗歌的意境，体会诗人的感情，欣赏这幅美丽的画。
七、布置作业：
1、完成《赢在课堂》中《雨霖铃》的内容。
2、准备字词默写
3、准备全词默写
4、预习《声声慢》
八、拓展：(时间允许的话)
读完这首词，让我想到了当代人写的一首歌——黄磊的《背影》。这首歌的意境与《雨霖铃》有几分相似。让我们在歌曲中，去体会去品味吧。
《雨霖铃》练习测试
1.《扬州慢》一词押韵的字有哪些?按顺序写出并注明该字的读音。
例：程(chéng)
2.诗句填空：
A 《雨霖铃》中表现主题的词句是：“________________”。
B 《雨霖铃》中描写月色的著名词句“_________________”
C 明写眼前景，暗写离别情。
D 《扬州慢》中，与杜牧诗句“二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫”相关的著名词句是：“_____________________”
3.选出下面对诗句节奏划分正确的一项：
A 寒蝉/凄切，对长/亭晚，骤雨/初歇。
B 念/桥边/红药，年年/知为/谁生?
C 自/胡马/窥江/去后，废池/乔木，犹厌/言兵。
D 便纵有/千种/风情，更与/何人/说!
答：( )
4.根据提示填空：
A 古代大道上每五里设一短亭，每十里设一长亭，供行人休息，人们常在___________亭送别。
B “杜郎俊赏，算而今重到须惊”一句中，“杜郎”指 朝著名诗人______________，我们还学过他的诗作《___________》，他与______朝另一位著名诗人__________被后人合称为“______________”。
C 古人在方位上以___________为左，以___________为右。扬州在淮水东面，故称为“淮左名都”。
D “___________”是指木兰木制造的船，文字作品中常把它用做对船的美称。
答案
1.青(qīng) 兵(bīng) 城(chéng)
惊(jīng) 情(qíng) 声(shēng)
生(shēng)
2.A“多情自古伤离别，更哪堪冷落清秋节”
B“今宵酒醒何处?杨柳岸晓风残月”
C“二十四桥仍在，波心荡，冷月无声”。
3.C。
4.A在长亭送别。
B唐朝诗人杜牧，诗作《江南春绝句》，与唐朝李商隐合称为“小李杜”。
C以东为左，西为右。
D“兰舟”。
《雨霖铃》说课稿
一、教材分析
(一)单元教学目标
本单元选取的是四位着名词人的作品。四人中苏轼和辛弃疾是北宋和南宋的豪放派代表,而柳永和李清照是婉约派的代表人物,其中柳永是北宋第一个专力写词的文人,李清照是宋代最杰出的女词人,四人在词坛上都占有一席之地。教材编者可谓用心良苦,编选四人各富代表性的词来学习,通过比较,使学生了解完全不同的两种词风,进一步体会四位词人不同的创作风格。
本单元教学课上努力做到学生、教师、编者和文本之间的平等对话与交流,在学生理解词的内容后,教给鉴赏词的方法。通过鉴赏,体味词中表达的情感,分析作者是如何传情达意的,进一步了解词的特点和写法(情景交融、点染、白描、叠字等),让学生在学习后对词的鉴赏建立一个初步的感性的理解。
因为必修五模块已没有古典诗词的学习内容,所以本单元的学习还应引导学生对鉴赏古典诗词的一般方法进行总结,为以后进行诗歌与散文系列模块的选修打下坚实的基础。
(二)课文特点
这首词是宋代婉约派的代表作。这首词写的是才情卓着、但一生仕途坎坷不济的柳永离开都城汴京(现在河南开封)时与一位红颜知己缠绵悱恻的别离情景。以“离情”为线索,用白描、铺叙、点染的手法,细致地描写了情人话别时留恋难舍的情景,反映了作者仕途失意的郁闷心情,景中见情,以情带景,是柳永的代表作。其中的“杨柳岸晓风残月”被誉为千古名句。
《教学大纲》要求“培养学生初步鉴赏文学作品的能力,能感受形象,品味语言,有自己的情感体验和思考,受到感染和启迪”。根据教材特点及《大纲》要求,确立教学目标如下:
知识目标:1、了解婉约派的主要特征;2、了解柳永及“雨霖铃”词牌。
能力目标:1、初步掌握鉴赏词的基本步骤和方法;2、理解“景中见情、缘情设景”的艺术特色;3、理解虚实结合的艺术表现手法。
情感目标:培养对古典诗词的热爱及纯正的文学趣味。
教学重点为:1、“景中见情、缘情设景”的艺术特色;2、理解虚实结合的艺术表现手法。
教学难点为:名句的鉴赏方法。
二、学情介绍
本课的教学对象是高一年级的学生,对词这种体裁并不算陌生。在初中时已有接触,必修一学过毛泽东的《沁园春•长沙》,感受了词的语言美、意境美,但只停留在较浅的层面上,他们的思维能力和审美能力还有待提高,所以教师要引导学生进入特定的审美意境,培养学生的鉴赏能力。
三、教学方法
孔子曰:“不愤不启,不悱不发。”教师应善于启发,相机诱导,教学才能获得成功。现代教育理论认为“学生是主体,教师是主导。”教学本身就是教师与学生的双边活动。据此采取以下教学方法:
启发诱导式教学法;2、学生讨论与教师点拨相结合的方法。
叶圣陶说:“‘讲’都是为了达到用不着‘讲’,‘教’都是为了达到用不着‘教’。”教学活动中,教师既要“授之于鱼”,更要“授之于渔”。据此,学习这篇课文,教会学生1种学习方法:学习名句鉴赏法——易词造意法。
此外还灵活运用提问法、讨论法、练习法和板书图示法。
四、学法指导
整体把握察内容,再现意境体诗情,易词造意赏名句,熟读背诵多识记。
五、教学过程
(一)、导入语
宋词作为我国古代文苑中的一朵奇葩,在文学史上占有极其重要的地位。提及宋词,不能不提到婉约词的代表人物柳永;而提及柳永,又不能不提到他的代表作《雨霖铃》。这是一首饱含了千种风情的别离诗,人生无常,聚散不定,我们的生活总是充满了别离的苦痛。自古以来,分别都是痛苦的,“风萧萧兮易水寒,壮士一去兮不复返”“十年生死两茫茫,不思量,自难忘”,形形色色的分别,无不贯穿着一个主题:分别痛苦。今天,我们就一起来欣赏北宋婉约派代表词人柳永的“雨霖铃”又是怎样写“别”的呢?
(二)、介绍柳永及写作背景
作者柳永才情卓着,但一生仕途坎坷不济,早年屡试不第,生活穷困潦倒,处世抱着一种玩世不恭的态度。更多的时日跟歌伎们一起,过着浪荡自由、浅斟低唱的生活。他深深了解这些歌伎们的生活,深切同情他们的不幸遭遇。在他的作品中,很多是反映同他们在一起的悲欢离合。《雨霖铃》便是其中为世人传诵的一首。这首词写的是他离开都城汴京城(现在河南开封)时与一位红颜知己缠绵悱恻、哀婉动人的别离情景。
(三)、朗读课文:整体感知词的内容和感情
1.播放配乐朗读磁带。
2.诵读点评。
3.学生放声朗读,自行品味。要求:读准字音,熟悉内容,把握感情,注意语调、节奏,熟读成诵。
4.指名诵读,感受本词的情感氛围。
(四)、探究赏析
教师点拨名句,深化学生理解:(视学生掌握情况决定详略分析)
例一:“寒蝉凄切,对长亭晚,骤雨初歇。
寒蝉凄凉急促第叫着,面对着长亭,正是傍晚的时候,急雨刚刚停歇。
分析:起笔用融情入景、以景衬情的手法不仅捕捉了晚秋景物特点,写出所见、所闻、所感,而且酝酿出足以出动离愁别恨的气氛和情调。试想:在树上寒蝉凄切的叫声里,在暮色苍茫而又冷清的景象中,送别时面对长亭,该是多么动人愁思的境界啊!就在这个时候,阵阵骤雨,刚刚收住了雨脚,好朋友啊,就要走了!这时节,动人的愁思将怎样地抒发出来呢?
例二:“执手相看泪眼,竟无语凝噎。”
问1、情人的离别,照我们当下的情形,一般采取怎样的方式?为什么作者在这里用“执手”?为什么不用“吻别”“拥别”“话别”或是“挥手告别”甚至是“挥着手绢”等方式。
学生可能只会注意到作者当时没有现在开放,不可能“吻别”“拥别”。但这种理解是浅层次的,教师要诱导从中华民族的文化心理角度去理解,“执子之手,与君偕老”相当于现代汉语中的“牵手”,此处“执手”一方面写出其“不舍”,另一方面,“执手”这一动作大胆直接,充分体现了柳词“俗”与“直”的一面。
此处用人物的动作表情来揭示内心活动,大胆率直,语言通俗而感情深挚,形象逼真,如在目前。
例三:“念去去千里烟波,暮霭沉沉楚天阔。”
问1、将“去去”改为“此去”如何?
问2、“千里烟波”改为“千里波涛”如何?
问3、既然是“沉沉的暮霭”为什么“楚天”却会“阔”呢?这不矛盾吗?
采用讨论的方式,可由学生先提出可供置换的意象或词语,再进行比较,品评。
此词不是简单的写离情别意,而更多的渗透了作者的“前途黯淡,归期渺茫,命运难测”的身世之感。这一点是学生最容易忽视的。
学习下阕,重点鉴赏典型诗歌意象。
典型意象:酒、柳、风、月“今霄酒醒何处?杨柳岸,晓风残月”
问1:明代词评家贺裳称,柳永此词中有一“千古俊句”,是哪一句呢?
问2:看似寻常的两句词,何以冠以“千古俊句”?改为“今宵酒醒何外,芳草地晓风残月”如何?
问3:改为“杨柳岸,凄风冷月”如何?
问4:改为“今霄梦醒何处”如何?
如学生有困难可稍作解释“名句”的特征,可用流行歌曲中的名句类比。
此环节需要相机点拔,学生很有可能出现“有所感却说不出”的情况。要通过诱导让其品出名句的魅力所在。
(五)、再次诵读本文,争取背诵
总结上下片各写了什么内容?各用了哪些意象?
明确:上片:离别情景,以实写为主;下片:想象别后情景,以虚写为主。
建议由学生讨论,找意象。学生对意象的分析只要扣住主旨,言之有理即可。对学生未分析的意象,教师可适当提示补充。
(六)、小结
人生无常,聚散不定,我们的生活总是充满了别离的苦痛。长亭送别,执手相看,柴门扶杖,汽笛声催,生命总在演绎着悲欢离合的故事,而当我们轻轻敲开古典诗词的门扉,不经意间就会发现一个个凄婉缠绵的动人故事,今天我们一起走进了柳永的词《雨霖铃》,感受作者了笔下哀婉动人的感情,想必也会有某种特别的感受,写下来吧。
(七)、作业(任选一题)
1、将此词改写成现代诗。
2、比较《雨霖铃》与《念奴娇•赤壁怀古》,体会两首词的不同风格。
3、描写“都门帐饮无绪,留恋处,兰舟催发。”场景,不少于100字
雨铃霖课件 篇8
《雨霖铃》是词牌名，也写作《雨淋铃》，节选自《乐章集》。相传唐玄宗入蜀时在栈道雨中听到铃声与山相应，想起杨贵妃，故作此曲《雨淋铃曲》。以下是小编整理的雨霖铃苏教版高二下册语文教案，欢迎大家借鉴与参考!
《雨霖铃》教案
一、教学目标
1、通过诵读感受词的感情，提高审美能力。(重点)
2、仔细品味词的语言。(重点)
3、学习分析词的表现手法。(难点)
二、教学时数：一课时
三、教学过程及内容
(一)导入：曾经有一段美好的爱情摆在我面前，我没有好好地珍惜，世上最痛苦的事莫过于此.如果，上天再给我一次机会的话，我会对她说：“我爱你”如果非要加一个期限的话,我希望是,一万年。周星驰的对白一时被奉为经典，不知有多少痴男怨女为之报不平，为之流泪难过,觉得这便是最大的痛苦。可是今天我要说的是假如有一段美好的爱情摆一对恋人面前，这对相爱的人好好地珍惜可又不得不放弃，这，对恋人来说又是何等的痛苦呢?这对恋人中的男主人公便是那位“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”的一代情圣，风流才子柳永。他在仕途的失意之际为了生计不得不离开汴京，到处宦游，以期谋得一官半职，于是又不得不与佳人分离面对着佳人迷离的泪眼柳永肝肠寸断写就了这篇缠绵悱恻、哀婉凄美的《雨霖铃》。
(二)词牌来源
马嵬兵变后，杨贵妃缢死，在平定叛乱之后，玄宗北还，一路凄风苦雨，风雨吹打皇銮的金铃上，玄宗因悼念杨贵妃而作此曲。
《雨霖铃》教学实录
一. 导入：
人生无常，聚散不定，我们的生活总是充满了别离的苦痛。可这苦痛倒触发了诗人的诗情，他们用诗词歌赋来倾诉咏叹他们的离愁别绪。我们透过这些诗行，可以想见朋友分别时的悲楚，夫妻天各一涯的哀怨，母亲呆望游子归家的泪眼愁眉，我们可以体悟到“黯然消魂者，唯别而已矣”的至理。
今天，让我们一起来学习另外一篇抒写离别之情的名作，来自北宋柳永的《雨霖铃》。
二. 学习诗歌，很讲究诵读。况且《雨霖铃》又是一首词作。我们知道，词是一种极具音乐性的诗体。
那么好，首先，让我们一起来朗读一下这首词。
学生齐读(第一次朗读，感情投入不够，学生大多读得直白，缺少感染力，这将和后面学生能比较有感情地朗诵本词形成鲜明的对照)。
三. 大家不要以为我们只能通过逐字逐句的推敲分析才能深刻地体会得到一篇文学作品的精妙之处。我一直在考虑，我们该用什么样的标准来评判我们是否真正地把握了一篇文学作品。我觉得大家可以问自己这样一个问题：在读文学作品的时候，我的心是不是和作者的心以同一个频率在跳动，我是否被感动了。
如果你感动了，你又不妨用声音把它表达出来。
实际上，在很多时候我们不防用我们的声音来表达文学作品所包含的情思，那个时候，你将会惊喜地发现，你获得了一种另辟蹊径的愉悦和享受。
基于这种考虑，我想这样来确定我们这堂课的主题：声请并茂地品读《雨霖铃》。
下面，我就想来试一下，我想用我的声音来诠释我所理解的《雨霖铃》。
可是我又不知道应该选用什么样的背景音乐。今天，我带来了三段音乐，请同学们帮我选择一个和《雨霖铃》的意境相匹配的配乐。
教师范读。
(在教师范读的感染下，学生初步体味到本词的意境，教师见学生听得颇有感触，趁机提出让他们利用他们此时此刻对本词的感悟来朗诵本词)
你们想不想试一试?
学生个读。
四、诵读不是比谁的肺壮气长，不是看谁更适合练狮吼功。诵读有一定的艺术性要求。我们应当以一种和文学作品所包含的情绪相协调的感情来掌控和润饰好我们的声音。正如我们不能把《满江红》唱得欣喜若狂，不能把《健康歌》唱得悲悲切切。所以，确定我们所诵读的作品的感情基调就很重要了。
那么，《雨霖铃》这首词的感情基调是什么呢?请同学们根据大屏幕上的提示信息来解决这个问题(提示学生抓住有效信息，为后面的教学任务埋下伏笔)。
学生发言讨论，互相补充印证。教师提示学生结合本词的具体内容解说为什么要这样来定基调的原因，防止学生架空泛泛而谈。
综合大家的意见，我们可以这样来确定《雨霖铃》的感情基调：悲戚低沉。
好，请同学们酝酿一下情绪，让我们带着这样的情感来朗诵一下这首词。
学生齐诵。
五、我们还可以把这首词处理得更细腻一些。要想用声音更细腻地处理这首词，有个前提，那就是得深刻地理解这首词。
让我们一起进入到这首词的血肉和肌理中去。
我们先把上阕一起来读一下。
学生齐读。
解读第一句话“寒蝉凄切。对长亭晚，骤雨初歇。”
这句话，一眼看过去，就是一句写景的文字。就这句话，我的一个朋友曾经打了一个很有趣的比方，他说，这句话就好比是一篇日记的开头，仅仅是为了交代时间、地点、天气状况，所以我们应当以一种平和的叙述语气来读这句话(师用“叙述语气”范读)，这样来处理好不好?
生答：不好。
师问：为什么?
学生发言指出此句话虽明写景，却暗含情，环境氛围多悲戚之意。
教师明确：这句话作者以凄凉的环境来暗寓他凄凉的离愁。所以，此句起调应起得低沉伤郁，句与句之间应做稍长的停顿，要读出“悲”、“凉”的味道来。
解读“都门帐饮无绪。留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语零噎。”
随便抽一个同学。
(让他想象)现在，你马上要和你的一个最要好的朋友分别，你到机场或车站去送他，两个人彼此握着对方的手，眼泪无声地落下，想开口安慰一下对方，可这一开口，到化成了一片哽咽唏嘘之声。
让学生深入到这种情景中去，并试着用此种感情来读：“都门帐饮无绪。留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语零噎。”
(进一步引导学生得出)此处写离别之情，当属离别之情的高潮。所以读这一句，语调应该来得更凄切一些。
我想，这一句话由感情细腻的女生来读会取得很好的效果。
女生朗读。
解读“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”
我想这样来读这句话，大家看行不行。
师以一种极有气势的，昂扬爽朗的语调朗读。
(学生对此反映极强烈，议论纷纷，均表示这样来读这句话不妥。)
在你们陈述你们的意见之前，我先来说一说我这样来处理的原因。此句景象阔大。大凡阔大之象，即有气势。我这样来处理就是为了表现一种气势。
我读出这种气势没有?
生答：读出来了。
那么这样处理好不好呢?
生答：不好。
我读出这句话的味道没有?
生答：没有。
那我们这里该读出什么味道来?
学生举手发言，他们认为老师的朗读处理方式违背了本词的基调，且这句话所写之景象仍是饱含愁绪的。
继续问：这里仅仅只有因与心爱的人分别而造成的离愁吗?还有没有可能由其他什么原因引起其他什么愁绪?(提示结合前面看到的提示信息来解决这个问题)
学生讨论，并举手作答，得出结论：还有此去前途未卜，前途渺茫的身世之叹，失意之愁。
教师总结，并提示读这一句的时候在凄切的基调上应加上苍茫厚重之感。
这句话由男生来读比较合适。
全体男生读此句。
好了，上阕我们分析得比较熟透了。现在，我们酝酿一下情绪，然后带着刚才大家一起分析品味出来的微妙细腻的情绪把上阕来一次完美的表现。
生齐读。
下一阕，我把它交给大家。你们喜欢那一句或那几句就去读那一句或那几句，不过你得告诉我你为什么要这样来读它，你要表达什么样的情绪?
分组讨论，每组选派两个同学代表发言。一个同学负责朗读，一个同学负责解说他们这样来朗读的原因，他们要表达什么样的情绪。
学生讨论。
学生发言，教师相机点拨。学生皆动情朗诵，课堂气氛热烈。
尾声：学生此时对本词的情感体验和理性认知都已入佳境，趁此熟机，教师放背景音乐，提示学生全体诵读。在幽怨的配乐声中，学生忘我投入，齐声诵唱。
结束语：送大家一句话：学会声情并茂地品读文学作品，学会声情并茂地品读生活，你定会收益匪浅。
《雨霖铃》说课稿
这首词是宋代婉约派的代表作，以“离情”为线索，用白描、铺叙、点染的手法，细致地描写了情人话别时留恋难舍的情景，反映了作者仕途失意的郁闷心情，景中见情，以情带景，是柳永的代表作。其中的“杨柳岸晓风残月”被誉为千古名句。
《雨霖铃》是课内自读课文，但笔者稍作改变，将前一课的《念奴娇·赤辟怀古》和此课《雨霖铃》作为教读课文，各用一课时，而《永遇乐·京口北固亭怀古》、《扬州慢》作为课内自读课文来处理，一个课时，主要比较豪放派和婉约派的不同风格。
教法与学法设计
【内容设计】
【理论依据】
课型
自读、讨论、鉴赏
教法与学法力求统一，运用多媒体演示既激趣，又能创设适宜的气氛，更能增大课堂的容量。充分发挥多媒体的形音色俱备的长处。诵读法是语文教育与学习的传统的优秀方法之一。结合诗论赏析法实际上是以前人的鉴赏理论来提高学生的鉴赏评价能力。想象意境法和名句鉴赏法都是诗歌鉴赏和教学的重要方法。
1、 信息加工理论
2、 诗歌鉴赏理论
3、 诗歌教学理论
教
法
1、多媒体演示法
2、诵读法
3、想象意境法
4、名句鉴赏法
5、结合诗论赏析法
此外还灵活运用提问法、讨论法、练习法和板书图示法。
学
法
把握整体察背景 品味词语反复吟
联想想象悟主旨 再现意境体诗情
易词造意赏名句 求同辨异见风格
熟读背诵常积累 改写运用争创新
教学环节：听——读——析——赏——背——创
步骤
【内容设计】
【课堂调控】
【设计依据】
第一步
导入
江淹有一名句，“黯然销魂者，唯别而已矣。”(《别赋》)我国古代这种写离情别意的送别诗特别多，请大家回忆一下我们学过或你自己感受很深的写离别的诗句。
教师可适当提示：《白雪歌送武判官归京》《别董大》《黄鹤楼送孟浩然之广陵》《渭城曲》《送杜少府之任蜀州》《晓出净慈寺送林子方》等。
一面复习旧知识，另一方面为本课的教学提供比较的材料，让学生很自然的进行新旧的联系与比较。激发兴趣，创设情境。
第二步读
试读
回忆过去所学词的知识，试读本词，考虑语调、语速及感情基调。将疑难之处标出。同位可讨论。
采用学生小声读的方式。
“试误”是一种很好的学习方法，可使学生明确自己掌握知识的情况，使课堂学习更具目标性。
听读
与自已刚设想的比较一下，与自己的读法有哪些不同之处，为什么?
点拔：
词里的一些特殊句式的读法，本词中领字的停顿。
此类知识不必过多分析与讲解，让学生通过比较而领会，然后在实践中训练掌握。
朗读
此次不放朗读只放图片和背景音乐
一边朗读一边想象一边理解词意。
既是训练朗读，又是对课文的初步理解。
在诵读中体味诗歌的意境。获得感性认识。
步骤
【内容设计】
【课堂调控】
【设计依据】
三、教学程序设计
第三步 初步理解
1) 推断词义
A.“寒蝉”“初”“念”“堪”等词的意义。
B.“留恋处兰舟催发”的“处”应做何解?与“今霄酒醒何处”的“处”相同吗?
C.“此去经年”课本注为“一年”，你认为正确吗?请说明理由。
可补充语例：A处”作“时”解，诗、词、曲中例甚多，可各举一例。杨万里《儿啼索饭》诗：“何时最是思君处，月落斜窗满寺钟。”辛弃疾《踏莎行》词：“最无聊处秋光到。”
B“多年，数年，强调难期再见。”《中国历代著名文学家评传》等多部作品持此论。
“处”字教材未注，学生易解为“地方、处所”;“经年”教材注得不很恰当。
2)质疑
学生互相质疑解疑。
高三学生有必要培养这种质疑的态度与自已通过查找书籍解疑的能力与习惯
3)讨论：
这首词写了什么景，抒发作者怎样的感情。上下片各写什么内容。
视学生讨论的具体情况，相机点拔。结合板书理解此词的主要内容，作者的感情和结构。
从整体上初步把握词的内容和结构，相对而言，这还是一种浅层次的理解，并不是难点。但这一步必须到位，否则下面的鉴赏活动则易成为架空分析。
【内容设计】
【课堂调控】
【设计依据】
第四步、想象画面展现场景描述意境
训练：
借助想象，将词中的画面想象出来，并揣摩作者的思绪。如果拍成MTV的话，可分为几个场景?应有哪些景物?
大家刚刚看了我做的课件，由于受条件限制，那当然是很不理想的，如果你是导演，你准备如何安排画面，请你描述一下。
这一步骤是本课的一个重点步骤，训练学生的想象能力和口头表达能力。也是真正走向鉴赏的一个必不可少的重要环节。
【内容设计】
【课堂调控】
【设计依据】
第五步、赏析
1、
理解“景中见情、缘情设景的艺术特色”
精讲：
简要讲解“景中见情、 缘情设景”
注重其与“借景抒情、情景交融”等概念的联系，主要让学生明确在文学鉴赏评价中经常使用一些近义概念。
教学目标1
中学教材中涉及的术语虽然不多，但学生普遍感到混乱。澄清这些相近的概念是学生准确运用这些概念的基础
讨论：
1、王国维有一句很著名的话：“一切景语皆情语”，也就是说，写景也就是写情，试分析此词中写景的词句以及这些词句所抒发的感情。
2、作者在写这三个场景时的侧重点有何不同。
3、自古以来写离愁别绪的诗非常多，大多都能注意情景的结合。如“渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新”“孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流”，前者写别前的环境，后者写别后之景，但给人的感觉却没有此词写离别写得这么曲折详尽、缠绵细致，意境深远，试讨论此词在写作技法上有什么突出之处?
点拔：
[1]抓住文中的三个场景，“别前”“别时”“别后”，进行分析。
[2]如学生有困难教师可用前三句作示范分析：前三句几乎纯用典型景物刻划别前环境氛围，写景为主，而又笔笔含情。
[3]引导学生从文体入手，“慢词”相对于“七绝”来说，篇幅较长，它要求而且允许作者拓展笔墨，大开大合，充分抒写自己的思想感情或表现一个比较完整的过程。
[1]前面的“初步理解”和“想象画面”环节，对此学生已有零散认识，这里主要是进行综合与归纳。
[2]此词的特点是写“别前景”和“别后景”在情景关系上有所不同。特别是别后之景是虚写，是对离情的一种巧妙的表达。通过此做到了“达难达之情”。
[3] 体会“铺叙与点染技法”。而在此词中这恰恰是与“景中见情、缘情设景”不可分割的。如无铺叙，则景中见情有限，如无点染，则更无法缘情设景。
对于“铺叙与点染技法”技法可以点到即止，不做过多纠缠
雨铃霖课件 篇9
原文：
雨霖铃
寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。
多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说?
一、教学目标
1、知识目标：
（
（
（
2、能力目标：
通过理解文句，分析意境，提高学生理解和鉴赏词的能力。（教学重点）
3、情感目标：引导学生以真情品读作品，培养学习诗歌的兴趣和文学素养。
二、教学方法
１．诵读法。２．问答法。３．讨论法。４．点拔法。
三、教学过程
（一） 导语
有关离别的诗词名句：
1、海内存知己，天涯若比邻。无为在歧路，儿女共沾巾。——王勃《送杜少府之任蜀州》
2、渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。
——王维《送元二使安西》
3、故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。
——李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》
4、千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷。莫愁前路无知己，天下谁人不识君。
——高适《别董大》
5、昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。——《诗经》
6、醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。——白居易《琵琶行》
7、此情无计可消除，才下眉头却上心头。——李清照《一剪梅》
8、衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。——柳永《蝶恋花》
在现实生活中，离别是一种常事。江淹曾经写道： “黯然销魂者，唯别而已”。今天，我们就一起来欣赏写离别的名篇柳永的《雨霖铃》。[板书课题]
（二）柳永简介（略）
（三）创作背景
柳永才情卓著，但一生仕途坎坷不济，更多的`时日是跟歌伎们一起，过着依红偎翠、浅斟低唱的生活。他深深了解这些歌伎们的生活，深切同情她们的不幸遭遇。
柳永原名柳三变，大约在38岁时进京参加科举考试。以自己的才华，柳三变有充分的信心金榜题名，而且幻想着有一番大作为。谁知第一次考试没有考上，他不在乎，轻轻一笑。等了5 年，第二次开科又没有考上，这回他忍不住要发牢骚了，便写了那首著名的《鹤冲天》，其中有“才子词人，自是白衣卿相”和“忍把浮名，换了浅斟低唱”。
柳三变这首牢骚歌被广为传唱，竟传到了皇宫里，宋仁宗一听大为恼火，并记在心里。三年后，他再次参加科举考试，这次好不容易通过了，但临到皇帝圈点放榜时，宋仁宗说：“且去浅斟低唱，何要浮名? ”又把他给勾掉了。这次打击实在太大，柳三变就更深地扎到市民堆里去写他的歌词，并且不无解嘲地说：“我是奉旨填词。” 之后柳永流落于汴京、苏州、杭州等地，每到一地都流连于秦楼楚馆，为歌伎填词作曲。
最后，他在饱受世态炎凉之后，“怪胆狂情”逐渐消退，才改名为柳永，柳郎中。柳永最终客死襄阳，家无余财，群伎合金葬之南门外。
在柳永的作品中，很多反映了他和歌伎们在一起的悲欢离合。《雨霖铃》便是其中最为世人传诵的一首。这首词写的是他不得不离开都城汴京时与一位红颜知己缠绵悱恻、哀婉动人的别离情景。
（四）整体感知：
1．听录音，注意正音和节奏
哀婉动人的离别场景，因此与“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还”诀别的悲壮不同，是“凄苦”。
3.结合注释理解词意，描述诗意：
《雨霖铃》
秋蝉的鸣叫凄凉急切，面对着暮色中的长亭，一阵暴雨刚刚停歇。在京城门外设帐饮酒饯别，却没有好心情，正当难舍难分之时，行船的人催着要出发。手拉着手泪眼相望，哽咽着竟然说不出一句话来。想到我这次要一程又一程的离别远去，舟行千里，水上雾霭朦胧，夜晚浓云笼罩着的南方天空是多么深远辽阔。
自古以来多情的人无不悲伤地离别，偏偏又在这冷落凄清的深秋时节，叫人怎能承受？今晚酒醒我身在何处呢？也许是泊舟杨柳岸边，晨风习习，天空挂着一钩残月。这一去经年累月，就算遇到美好的日子、美好的景物，也形同虚设。即使有千般情意，又能跟谁诉说！
4.整体把握：
1）全诗写了什么内容？抒发什么情感？
“多情自古伤离别”， 词以“伤离别”为主线。写离别，抒“伤”情。
该句在诗中为“过片”，承上启下，并表明诗歌主旨情感，为全词“诗眼”。而且本句由伤离别——自古伤（见下）——多情更伤——秋更伤（见下）——清秋更伤——冷落更伤来层层突出“那堪”“伤离别”的情感，表达细腻，情感凄苦，感人至深！
自古：离别在古代是人们生活中的一件大事，所谓“生离死别”主要原因是交通的不发达，远行多半走水路，行程往往成年累月，以及诸多难以预见的阻隔因素，从而让分别之人产生前路迢迢、山重水复、归期难料的纷繁情绪。加上离人多半因为被贬、流放，或为生活所迫，或因战争离乱或男女情缘，这就特别惹起人的万端感慨。
清秋：秋天本来是草枯叶落，百花凋零的季节，人在秋中往往会有一种凄清冷落之感，所以古人在描写秋天的时候，经常与“愁苦悲凉”的感情联系在一起。先秦的宋玉在《九辨》中说：“悲哉，秋之为气也！”南宋吴文英在《唐多令》中说：“何处合成愁？离人心上秋。”而曹雪芹在《秋窗风雨夕》中则说：“秋花惨淡秋草黄，耿耿秋灯秋夜长。已觉秋窗秋不尽，那堪风雨助凄凉。”这些诗句都写出了怀有特定情感的人在秋天中的特定感受。词人把离别之事与清秋之气叠加悲苦再加凄凉，情感的表达更加沉重。
抒情手法：直抒胸臆。
3.围绕诗眼，体会全诗的基本结构：
上片：别时（实写） 晚（黄昏） 长亭（饯别——催发——执手——念）
下片：多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节
别后 (虚写) 今宵 杨柳岸
经年 未卜
（五）合作探究赏析（理解文句 ，具体赏析意象和意境）
寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。
多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说?
分析角度提示：
开首三句道出时间、地点、景物。以凄清景色揭开了离别的序曲：
元代的卢挚在《沉醉东风》：“冷清清暮秋时候，衰柳寒蝉一片愁。”
宋代词人晏几道在《采桑子》：“一寸愁心，日日寒蝉夜夜砧。”
长亭：早在秦汉时便开始在道旁设亭，供旅客停息休憩或送别饯行之用。当时是十里置亭，也叫“十里长亭”五里一短亭。
李白《菩萨蛮》“平林漠漠烟如织，寒山一带伤心碧。暝色入高楼，有人楼上愁。 玉阶空伫立，宿鸟归飞急。何处是归程，长亭连短亭。”
李叔同《送别》“长亭外，古道边，芳草碧连天。晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。 天之涯，地之角，知交半零落。一瓢浊酒尽余欢，今宵别梦寒。”
骤雨初歇，凉意彻骨，暮色苍茫，云低风冷的环境中，人将别、日已晚、雨乍停、蝉声切。惜别的长亭，凄凉的深秋，让人黯然销魂！首句借景抒情，营造了凄清惨淡的画面，奠定全诗低沉伤感的情感基调。
明确：杨柳离，晓风冷，残月缺，更酒醒。
（六）朗诵，总结
柳永多作慢词，长于铺叙。此词表现作者离京南下时长 亭送别的情景。上片纪别，从日暮雨歇，送别都门，设帐饯行，到兰舟摧发，泪眼相对，执手告别，依次层层描述离别 的场面和双方惜别的情态，犹如一首带有故事性的剧曲，展示了令人伤心惨目的一幕。下片述怀，承“念”字而来，设想别后情景。‘多情自古伤离别，那堪冷落清秋节。念宵酒酲何处，杨柳岸、晓风残月’。上二句点出离别冷落，‘今 宵”二句，乃就上二句意染之”。“今宵酒醒何处”，遥接上片“帐饮”，足见虽然“无绪”却仍借酒浇愁以致沉醉； “杨柳岸、晓风残月”，则集中了一系列极易触动离愁的意象，创造出一个凄清冷落的怀人境界。“此去”以下，以情会景，放笔直写，不嫌重拙，由“今宵”想到“经年”，由“ 千里烟波”想到“千种风情”，由“无语凝噎”想到“更与 何人说”，回环往复又一气贯注地抒写了“相见时难别亦难” 的不尽愁思。以“离情”为线索,用白描、铺叙、点染的手法，情景交融，虚实相生。
（七）作业布置
1、 背诵全词。
