【#实用文# #最新舞蹈观后感(精华十一篇)#】"舞蹈观后感"这篇文章好工具范文网的编辑特地挑选出来推荐给您。电影往往对人们产生巨大的影响，吸引我们的不仅是剧情，更是我们自己形成的观点。我们应该及时将观影心得转化成文字，通过观后感清楚地描述我们在观影时的具体感受和获得的启示。您知道写观后感需要注意什么吗？希望这篇文章能够帮助您解决困惑，感谢您的阅读！
舞蹈观后感(篇1)
scu艺术研究生会
由吕艺生教授所编写。吕艺生教授毕业于北京舞蹈学院，是着名的舞蹈家美学家，主要论着有：《舞蹈小辞典》（1980）、《社会学百科辞典—艺术社会学》、《舞论》（1990）、《舞蹈教育学》（1995、2002）、《舞蹈大辞典》（1995）、《舞蹈学导论》（2003）、《艺术管理学》（2004）、《大型晚会编导艺术》（2004）、《舞蹈学基础》（2007）、《舞蹈学研究》（2008）等。
吕教授近乎为舞蹈贡献了一生，从早年的习舞实践，至中年的教学管理，到当下的理论研究，其从未停止过对舞蹈事业的耕耘。导师的事业横跨众多领域，既有从舞蹈本体出发，围绕舞蹈基本问题，也有从舞蹈与外学科领域的交融视角出发进行研究，同时，老师还时刻响应时代号召，关注社会需求，弥补舞蹈教育的空缺，为素质教育舞蹈项目付诸心血，为中国舞蹈艺术无私奉献！
舞蹈学导论这本书作为舞蹈理论基础知识类书籍，用不同角度去诠释、解读舞蹈，很好拓宽我们对舞蹈艺术的知识面，并对其更深层次的理解与认识。
本书由十一个章节组成，将舞蹈基础性理论加以充实论证，从舞蹈定义、舞蹈本质、舞蹈门类及形态、舞蹈动作语汇、舞蹈本体论等舞蹈基础理论的诸多方面加以讨论，区别于传统研究视角，系统的对舞蹈基础性理论进行梳理。如第五章“舞蹈艺术门类与形态”，从种类上将舞蹈划分为民间舞、芭蕾舞、古典舞、现代舞、亚舞蹈与新品种。人们对“中国古典舞”这一名称含混不清，作者认为产生于40年代末50年代初的中国古典舞自然与那个时代背景脱不了干系，如与西方芭蕾舞训练体系的关系及与保留下来的中国戏曲、武术、杂技、民间舞等。
但是，中国古代古典舞的传承仍然是典范。典范性、模式化精神及带有极大传统美学继承性的严禁性。其次而“禅”的精神已深入到中国的哲学与艺术境界并促使中国各种传统艺术的互相借鉴如：
舞蹈与书法、舞蹈与绘画等。最后“身韵”的产生是“中国古典舞”摆脱了戏曲的羁绊。在本章的最后，作者指出舞蹈艺术的边缘整合是独立艺术的要求。
因为首先舞蹈艺术的本体容(动作思维)量并不为全部人所理解它具备以我为主体的综合必要性和综合可能性。。
总体来说《舞蹈学导论》一书以宏观的视角研究了舞蹈与其他学科之间的联系与区别,归纳总结出其存在的艺术形态,**了其内在的本质属性, 摆脱了中国传统艺术理论模式,以学科自身特点来研究学科发展中的问题。同时,该书为舞蹈研究提供了理论指导,书中的相关理论知识有利于我们更加全面地理解舞蹈,从而掌握舞蹈实践的内在规律、理解舞蹈艺术的内在本质。
舞蹈观后感(篇2)
这周，老师在班群发了一段舞蹈，让我懂得了什么叫做“此时无声胜有声”的境界和来自心灵的震撼。
在一片星星点点的灯光下，《鹰之舞》拉开了序幕，一群粗犷的汉子充满力量的舞蹈展现在我的眼前。规模宏大，气势磅礴，随着音乐的慢慢推进，演员有力的手臂像是老鹰的翅膀，一下又一下地拍打着。音乐充满狂乱，但是演员的动作依旧整齐划一，，脚上的踢踏动作也能听得清清楚楚，手上动作并不多，却都充满了无穷的力量，像一只只老鹰鸣叫着冲向蓝天，，触动每一个观众的心弦。
这段舞蹈中我印象最深的是他们半蹲着，双手手指动着，手臂慢慢伸展开，最后形成一个大鹏展翅般的动作。从灵动的飞翔状态转为静态，静中有动，动中有静，给了我一个十分强烈的视觉冲击效果。
观察这些表演者，他们并没有微笑，凝重的表情更能突出这段舞蹈中老鹰的骄傲，就像是鹰在天空中自由翱翔的样子。
人生也就如此，所以趁着年轻，尽情的拥抱生命，即使我们没有老鹰的飞翔经历，但也总有一道风景会令我们沉醉，总有无数的身影陪伴我们。
舞蹈观后感(篇3)
孔子舞蹈观后感
近日，本人有幸参加了一场以孔子为主题的舞蹈演出，深受感动和启发。从这场演出中，我领略了孔子思想的深刻内涵，感受到了中国传统文化的博大精深，也对舞蹈艺术产生了更深刻的理解。在这篇文章中，我将结合我个人的观感和体会，详细描述这场舞蹈演出给我带来的震撼与感悟。
整个舞蹈演出共分为四个场景：人物-家国之光、情境-知己的利用、哲学-仁的边界、文化-易学经典。每个场景都通过不同的舞蹈形式来展现孔子思想的内涵和精华，使观众在享受舞蹈艺术的过程中，深入了解了孔子思想的精髓和对人生的启示。
第一个场景让我印象最为深刻，其中从孔子的人生经历入手，通过动态叙事和具象表现方式，生动地展现了孔子对于家国的忠诚和奉献。在舞蹈中，演员们通过身体的表现和动作的组合，引领观众进入一个身临其境的世界，深入感悟孔子这位伟大哲学家的思想与智慧。最为感人的是，当孔子与其弟子离开家园出走时，身后留下的悼念场景鲜明刻画出了黄昏中流浪者凄凉的情感与无尽的思念。这一场景让我感受到孔子对于正义与忠诚的坚守，以及孔子思想中“致良知”的内涵。
第二个场景之所以吸引我的注意力，是因为它所表现的是知己的利用这一道理，如何在一定程度上实现自我价值的提升。该场景发挥了舞蹈艺术独有的优势，通过演员在演出中的紧密配合、动作的互补联动等手法，展现出知己与知识的相互交融和融合。在观看舞蹈表演时，我想到的是，“金玉良言，过目难忘”这一句话，以及“知识改变命运”这样的名言佳句。在信息爆炸的社会中，我们能否运用好身边的资源、知识和人脉，创造自己的财富和价值，成了了对于这场景的概括。
第三个场景中，孔子思想中“仁”这一道理，被用不同的舞蹈风格演绎和展现。在演出中，表现“仁”的是一种温和、圆融、自然的力量，表达了孔子思想中“和为贵”的内涵。舞者们通过轻盈的身影，配以音乐和轻柔而优美的舞蹈动作，展现了“仁”与和谐的内在关联性。在当今社会中，不论是个体还是华丽的社会，都需要“仁”这一道理的指引和引领。在热爱和平的今天，“仁”这道理更必须被广泛传播和弘扬。
第四个场景中的《易传》和《易经》为发现自我、自我认知、自我升华提供了一个全新的视野和角度。这个场景比较复杂，以诗歌形式为主，配以传统民族舞蹈的形式让观众也领略到中国传统文化中自然、谦逊、简单而深入人心的情感意境。此外，该场景也揭示出中国传统文化对于人类自身理解的重要，以及人与自我、人与自然的关系，在现代工业文明和时尚文化轰炸下，如何从传统文化中挖掘和提取精华，引导人们对追求自我认知和自我升华的思考。
孔子舞蹈观后感，融合了孔子思想和舞蹈艺术，通过不同的场景演绎，使观众在舞蹈和音乐中感受到自身与孔子思想的联系，从而提高人们的思想自觉和自我认知。空间和时间的流动、人生境遇与意志挣扎、人性本善与修身自律，这些主题都在观众的心灵中产生了强烈感受，使人重新体认了传统文化的价值。这场舞蹈演出，以现代舞蹈为载体，演绎了传统文化中思想深度和文化内涵，是一场具有极高思想价值和文化含量的演出，也是一场引人入胜的舞蹈盛宴。在现代生活中，特别需要借助此类演出，来唤起我们对自身价值的认知和理解。
舞蹈观后感(篇4)
【第1篇】
沈石溪的作品很吸引人。今天，我读了沈石溪的
动物**——《黑熊舞蹈家》。
这是写黑熊的一本书。这些黑熊是马戏团的演员。一共有八个。
其中，有一只公熊，资历最深，年龄最大，演技最好，名叫阿宝。其中，有一只3岁的雄性熊，其演技也不错。它是8只熊中最小的一只，名叫鲍尔。
所有的黑熊舞者都钦佩阿宝的才华和舞蹈技巧，并愿意支持他成为领袖。
阿宝什么都好，就是有两个毛病：第一个毛病是心气太高，受不了半点委屈，要是什么事情不合它的意，发起脾气来九头子牛也休想把它拉回来。第二个问题是我不喜欢别人摸它的鼻子，也不喜欢陌生人靠近他。
因为这两个问题，曾经有国家元首和国家元首夫人来看演出，改变了它的命运。
演出非常成功。元首的妻子要求和阿宝跳舞。但高导演一想到阿宝的脾气，就不得不把球放在舞台上。但最终弄假成真了，圆球不得不改名叫阿宝，阿宝不得不改名叫圆球。
真阿宝的脾气越来越坏，最后被关进了监狱
也许正是阿宝的坏脾气让它被取代为主角，甚至被囚禁。但归根结底，是人们对明星的追求心理和明星效应，以及人们追求利润的观念。动物也有感情，它们也需要人们的尊重和认可，但愿我们在为阿宝的命运感到悲哀和伤心的同时，还应深深地反思一下自己的行为！
【第2篇】
寒假里，我读了沈石溪写的动物**系列之一——《黑熊舞蹈家》。书中精彩的故事深深地吸引了我，使我难忘。
《黑熊舞蹈家》，一看这本书的名字，就很吸引人：黑熊那么笨拙，居然能成为一个舞蹈家？我迫不及待地打开书一看，发现这本书里有一篇篇关于动物的短篇**，这些故事都跟熊有关，个个都非常精彩，一个比一个好看，其中我最喜欢《黑熊舞蹈家》这个故事。
这个故事讲的是：在阳光马戏团里，有一只名叫阿宝的黑熊，有着非凡的舞蹈天赋，可是它脾气有点古怪：不爱让人摸它的鼻子，不喜欢与别的黑熊共享美食……在黑熊舞蹈队中，有一只表现挺不错的三岁龄公熊，名叫圆球，它性格温柔，舞没有阿宝跳得好，在舞蹈队里排名第二。
有一次，一位外国元首和夫人来参观黑熊跳舞，发现阿宝跳得很不错，于是，元首夫人要求和它跳几曲。但是阿宝脾气暴躁，马戏团团长怕它伤了元首夫人，就让听话的圆球顶替它，还把它们的名字交换了。下一场表演，阿宝出场后，大家以为圆球才是阿宝，认为马戏团做了调换，从此，圆球彻彻底底地代替了阿宝，真阿宝不服气，被关进了禁闭室。
真阿宝在禁闭室的日子里拒绝进食，慢慢的营养不良，最后它听着**，跳着它最熟悉的交际舞，在训练师的掌声中结束了生命。看到阿宝惨死，我忍不住哭了。
这本书中有许多精彩的故事，如：母熊的白色爪子，笨熊的爪子，黑熊的代沟，北极熊的飞翔
母爱等等，我就不一一介绍了。如果你感兴趣，请找这本书！
读了这本书的故事，我感受到了动物之间深厚的母爱和动物对人的依恋，明白了动物是人
朋友，我们不能伤害动物。我们应该保护它们！
【指导教师点评：小作者写出了自己读《黑熊舞蹈家》这本书后的感受，表达了对黑熊阿宝的同情。文章语句通顺，写出了自己的真情实感。】
舞蹈观后感(篇5)
我观看了一场孔子舞蹈的演出，这是一场非常令人难忘的经历。作为一个中国人，我一直想去了解孔子这位伟大的思想家和教育家，这场表演给予了我更深刻的了解。在这场演出中，舞蹈艺术与历史文化相结合，将孔子的思想和教育理念融入了表演中，给我留下了深刻的印象。
此次演出分为多个章节，每个章节都展现了孔子不同的一面。首先，表演开场以一个非常吸引人的舞蹈表现了孔子早年的生活，通过舞者精湛的舞技和精致的服装，印象深刻地展现了孔子身世平凡、志向高远的特点。其次，表演中的“五经之地”章节表现了孔子的教育理念。舞者的舞姿和服装表现了不同的经典书籍，如《易经》等，给我留下了深刻的印象，并让我更深入地领略到了孔子“教育无国界，教育在家”的思想。
其中我最喜欢的部分是“学而时习之”章节，这一章节的背景音乐韵律感强，演员的舞姿简洁而优美，表现了孔子推崇的“学而后知不足，教而后知困”的精神。演员们的动作非常协调流畅，展现了孔子主张的“礼耻”的理念，这一点我非常认同，感受到了孔子鼓励人们多有“礼节”、“道德”意识的理念。
最后，演出以孔子后人们对他之故事展示了孔子的精神影响。虽然孔子已逝，但他的教育思想和对人类做出的贡献颇多，并留下深刻的印记。孔子的信条和教育理念，是华夏文明中最珍贵的精神财富，演出让我深刻理解到其深刻内涵和庄重价值。
总而言之，这场孔子舞蹈演出给我留下了非常深刻的印象。这场演出通过“舞蹈+历史文化”相结合的方式，以生动的舞蹈艺术和深刻的思想理念展现了孔子伟大的影响力。我学到的不仅仅是孔子的精神，也是应该尊重思想家和人类的智慧，珍爱人类文明中的最珍贵的财富，为时代的发展贡献自己绵薄之力。
舞蹈观后感(篇6)
《中国当代舞蹈创作与研究》(中国文联出版社)是慕羽撰著的一部舞蹈范畴类的社会科学理论学术著作，在一般的历史研究、审美研究中加入政治文化学的因素，运用了跨学科研究方法，从一种整体性的政治文化视角，重新审视新时期舞蹈创作活动转型的独特历史，着重研究了中国改革开放以来舞蹈创作与政治文化之间的关系，探讨了舞蹈创作的政治文化意义。
为了让初步舞蹈理论的读者能够更快的进入本书所深入的领域，作者特意在绪论里详细阐明了舞蹈理论研究的相关常识性的知识点，为全书的展开做了一个很好的铺垫，书中也会涉及到创作模式、演出方式，以及有关其“合法性”的解读，逐渐奠基成形，并体现出不同特点，呈现出与政治文化之间从“融合”的自发启动——“新启蒙”，到自觉推——“一体多元的端倪”，再到近年全面加速推进——“多元化铺开”的态势。以政治文化的视角来审视舞蹈艺术创作，将舞蹈创作看做跨政治文化传通的“政治文化社会化”的双向活动，揭示影响舞蹈创作的政治文化氛围，侧重探讨舞蹈创作走向的政治文化意义和舞蹈编导从事创作的政治文化心态及其类群划分，尤其是在我国官方主导政治文化转型变迁的生态下，舞蹈创作经历了一个挣脱政治话语束缚、摆脱“工具”关系的“去政治化”，走向舞蹈艺术本位的努力，笔者尤其关注“舞蹈”在建构“本体”和“舞蹈人”在建立“主体”的过程中的成就、坎坷与偏差。
主要涉及舞蹈的形式创建、内容建构、作品评价、舞蹈编导类群，以及与创作相关的舞蹈运动、舞蹈论争、舞蹈思潮、舞蹈创作演出体制等，并针对现实问题提出舞蹈创作应在多元共生、尊重差异的状态下实现舞蹈自主介入社 重将点放在了改革开放以来的研究范围上，抽丝剥茧、层层递进地对中国当代舞蹈文化进行了理性的归纳和审视，给舞蹈学、艺术学、文化学读者一种会、自主介入新的意识形态建设、自主参与构建和谐社会的“再政治化”，使舞蹈创作与政治文化的“融合”关系朝向“和谐”的更高境界迈进。对于舞蹈创作进行内外部的论述，表面上触及的是两个层面，但从整体上看，二者都关联着在政治文化氛围下舞蹈创作活动的变迁及意义。《中国当代舞蹈创作与研究》力求尽量回到原初的现场，从共时的角度展现复杂的历史表象，从而有别于一般有关舞蹈创作的线性研究。这一点也是该书最鲜明的理论特点之一。
该书还深刻论述了“舞蹈创作与政治文化之间的关系”。是全书最醒目的部分，也是作者对舞蹈创作与时代精神作出的理论阐释。作者以哲学观、历史观和艺术观为基础，从中国舞蹈创本的本体特征出发，在舞蹈创作发展中，对其美学形态作了系统的考察研究，深刻论述了舞蹈创作美学特征和时代精神。这不仅是对舞蹈创作美学特征的重提，更重要的是如何坚持、运用和弘扬舞蹈美学特征，如何使具有鲜明民族特色，深厚文化底蕴和优良民族文化传统的艺术形式得到更好地传承。
作者认为：舞蹈创作与政治文化之间的关系首先表现在它具有丰富的辩证思想，将有限性与无限性、诗意与空灵、情与景、实与虚、形与神等对立关系统一在艺术创造的原则下，这种贯穿着辩证精神和主动精神的民族形式，在当今乃至以后仍然是舞蹈创作最根本和最鲜明的特色，无论社会怎样变迁，时代怎样演进，中国当代舞滔蹈创作美学精神只会随之而发展。其次，中国舞蹈的美学观原自于中国的哲学思想，强调艺术的社会功能，将道德修养作为人生精神境界的不懈追求，从而达到对理想社会、对自然人生、对群体、对民族、对他人的和谐与有利。
舞蹈观后感(篇7)
光听听题目，你们一定会百思不得其解。熊难道会跳舞？
我可以肯定地说“没错！”
在马戏团的动物演员中，黑熊的地位继续被看好。
马虽然优雅，但观众对马术不感兴趣；哈巴狗虽然可爱，但在舞台上像雪球一样滚动。但城里很多人都养着漂亮的宠物狗。当然，观众缺乏新鲜感。
阳光马戏团里最好的黑熊是一只公熊，它的名字叫阿宝。阿宝应该说是阳光大马戏团元老级动物演员了，一岁时从江湖杂耍班子购得，从艺已经六年，舞台经验丰富，可以说是阳光大马戏团里的摇钱树。
俗话说，金无足赤，人无完人。黑熊也是如此，它有优点也有缺点。阿宝什么都擅长，但他有两个问题。第一个毛病是心气太高，受不得半点委屈。第二个问题是我不喜欢陌生人来找他。
元首夫人要去看阳光大马戏团。在和元首夫人演‘人熊交谊舞’时，阿宝特别卖力，舞艺也发挥得特别出色。演出结束后，元首的妻子不知道动机。她想再和阿宝跳舞。
可是阿宝闹了点小别扭，不要再跳了。高导演没办法，只好叫另一只脾气好的黑熊顶替阿宝，圆球和阿宝倒有几分相似，只好派圆球去和元首夫人跳‘人熊交谊舞’。
没想到球跳得这么好，昆明各大报纸都在报道。那天晚上，田甜小姐像往常一样挽着真宝的胳膊开始跳舞。突然有人高喊：
“这不是阿宝，马戏团在骗我们！”高导演以为在无法抗拒的艺术魅力面前，观众的情绪也许就会平息起来。高主任完全算错了。艺术的力量很弱。看到黑熊受到元首夫人的赏识是最重要的。
高导演不得不把真阿宝牵**去，换圆球来救场。
球一上来，就有欢呼声和尖叫声。高主任召开紧急会议，讨论两个黑熊名字的错位问题。最后，田甜小姐被要求每天打二三千次球来认得这个名字，但结果并不理想。
一天，阳光马戏团为体校全体师生表演。当假阿宝和田甜小姐一起跳完舞。全体学生都在高喊阿宝的名字。
就在这时，真阿宝来了。气势汹汹扑上假阿宝。就在这千钧一发时，保安冲过来，废了九牛二虎之力才把事情平息了下来。
为了不让悲剧重演，阳光马戏团把阿宝关了起来。假阿宝每次路过都会遭殃。马戏团作出决定，为了不让假阿宝有精神**症，把禁闭室给拆了。
可没当假阿宝路过时，仍然惊恐不安。田甜小姐感叹道：“看来圆球内心的疮疤始终没有好！
”读了《黑熊舞蹈家》后我的感受是十分纠结。
舞蹈观后感(篇8)
对与高耸入云的大山，一望无际的草原，美丽壮观的银河来说，我们是这么的渺小，没有存在感。有时我们甚至认为自己一点也不重要。
但读了这个故事后，我发现事实却是相反的，我们一个人的价值胜于整个世界，细细想想也的确是这样，对于我们的父母来说，我们每个人都是不可替代的。无论我们有多少个兄弟姐妹，每个人都是独一无二的。如果我们生病了，父母便会整夜是在我们的床前，不停地去询问医生我们的状况。对于金黄色的沙漠，一望无际的草原来说，每一粒沙子每一棵小草都是他们的一部分，都是不可缺少的。如果少了沙子少了小草便永远也形成不了沙漠和草原。
在上次运动会上，我参加了拔河比赛，因为比赛是在下午所以我们在操场上等了好久，我和我的好朋友董新怡东走走西看看，最后索性追逐起来连比赛开始都不知道，还是大家打我们叫到比赛地点的。第一轮比赛结束了，我们战胜了对方。王老师笑着对我们说：“如果你们没来，那我们就把第一名白白送给别人了。”于是休息时间里我们那里也没去，怕比赛开始时我们又不在队伍里，后两场比赛，大今年认真卖力的拔，最后我们得了全年级第一。如果缺少我们班的那个同学，我们怎么可能拿第一呢。
所以请大家相信“我很重要。”
舞蹈观后感(篇9)
五（9）班黄慧贤
《用心去舞蹈》这篇文章是一个真实而又感人的故事，我一口气读完了它，从中受到了不少启示。
本文描述了印度舞蹈家苏沙。在他职业生涯的巅峰时期，他出了事故，右腿被截肢。对于一个靠跳舞生活的人来说，失去一条腿无疑是整个事业的损失和命运的改变。但苏沙没有向命运妥。
几个月后，苏沙戴上假肢回到了舞蹈世界。她开始尝试用假肢跳舞，经过不断的锻炼，终于能够在舞台上跳舞了。在孟买的一次演出中取得了成功，取得了骄人的成绩。
一个没有腿的人能取得这么大的成就，真是令人惊讶！如果苏沙屈服于她的不幸，她将成为一个贫穷和愚蠢的主人。然而，她没有向困难低头，而是以惊人的毅力，顽强的精神，走完了人生道路，并为人类作出了杰出的贡献，成为了一个知识渊博、令人尊敬的舞蹈家。
当痛苦不可避免的时候，请不要悲伤，不要逃避，而是要用毅力去面对和克服困难。因为，只有坚持不懈才能给你的事业带来审美升华！
舞蹈观后感(篇10)
舞蹈是一种表演艺术。用身体完成各种优雅或困难的动作。看看下面的舞蹈欣赏印象。让我们一起欣赏舞蹈吧！
舞蹈鉴赏观后感【1】这学期我选修了舞蹈鉴赏，进行为期六周的舞蹈鉴赏，了解到舞蹈是一种人体动作的艺术，是经过提炼、组织和美化了的人体动作--舞蹈化了的人体动作，也是一种空间性、时间性和综合性的动态造型艺术。别看它只是动作的变化，可谓是“台上一分钟，台下十年功”。
看着舞者随着优美的**，是那么的陶醉，仿佛自己都身临其境了，自己也真想去学学舞蹈，但看到选择一名天资优秀的学舞者，要求是多么的严格，上身与下身是要一定的比例的。所以我只有欣赏舞蹈的份了，不过欣赏舞蹈也是一门学问，舞蹈者不只是在跳舞，更多的时候还表达了一种情感，其中的情感是只可意会不可言传。
第一节课，老师给我们介绍了黄豆豆，并欣赏了作品《醉鼓》。《醉鼓》以醉借鼓表现一位民间艺术家执著追求事业，视艺术为生命的优秀作品。舞者并不是单一的靠舞姿来表达思想感情的，而是巧用鼓来表达所有的感情的。
一段时间以来，每一个简单的舞蹈动作都给生活带来了无限的可能，也留下了许多观众的想象。是他执着的艺术事业精神，是他不顾一切追求梦想的精神，是他在激流中勇往直前的勇气
《醉鼓》中的舞者的执着精神鼓励着我们对美好生活的渴望，对生命的热爱，对艺术事业的热爱与追求，寓示着我们在生活中，在学***到了困难，也要勇往直前，激流奋进，追求美好未来。
令我印象深刻的是傣族舞，其中杨丽萍的《孔雀舞》真是让人叹为观止。
“孔雀舞”这支舞蹈使人**了之后，心情非常得好，杨丽萍身穿一件白色的衣服，在舞台灯光的照耀下，白里透出了许许多多的颜色，杨丽萍的动作优美，骨骼十分柔软，做出许多高难度的动作，使观众赞不绝口。
女性的柔美使孔雀舞更加独特迷人。舞蹈动作大多保持在蹲姿的振动中，身体个关节弯曲，形成独特的三向弯曲舞蹈形态。孔雀舞还注重手的动作，用手的形状象征孔雀的头和脖子。它丰富多彩，生动生动，给人一种美的享受。
《孔雀舞》中杨丽萍优美的姿态，非常唯美的将孔雀的美丽展现在观众眼前，纤细的双臂在空中微微扭动，婉转可爱，似乎真的有一只孔雀在自己面前跳舞，宛如自己已融入了大自然，自己亦贪婪地享受着这一美丽画境，如诗如画。杨丽萍以优美的舞蹈、优雅的身姿、漂亮的羽衣，将孔雀的美丽表现得淋漓尽致。欣赏舞蹈会给人以种美丽的享受。
我认为以上两件作品都是艺术的经典代表。虽然是不同时期的作品，但都是舞蹈演员经过长时间的训练制作的。其中饱含了多少的辛酸苦楚，有排练时的累与苦，也有在排练时取得小小成绩的欢歌笑语，只有他们自己知晓。不管过程如何，结果都是一样的。会有懂得欣赏艺术的人来评价艺术，保留赞誉，改进批评。
热爱舞蹈的人将毕生致力于艺术事业，追求自己的理想。他们的生活将伴随着舞蹈。
从舞蹈课一路走来，我们欣赏了古典舞，以孙颖为代表的“踏歌”、“桃夭”；其中古典舞的三个特点折袖、拧腰、含颈。“萋萋长亭”完全折射出了这三个特点。
还学***歌，东北秧歌以“手巾花”为主要特征，节奏明快富有弹性的鼓点。东北秧歌形式诙谐，风格独特，广袤的黑土地赋予它纯朴而豪放的灵性和风情，融泼辣、幽默、文静、稳重于一体，将东北人民热情质朴、刚柔并济的性格特征挥洒的淋漓尽致。胶州、山东秧歌，云南花灯，安徽花鼓灯，欣赏了张继纲的《一个扭秧歌的人》，大概了解了秧歌的动作特征。
在欣赏舞蹈的同时，我们也意识到傣族以孔雀为民族精神的象征，孔雀舞是傣族舞蹈的代表。由于历代民间艺人的精心创作，形成了各具特色和流派的孔雀舞。傣族的许多村寨都有擅长于跳孔雀舞的人。
其中以杨丽萍的《雀之灵》、《孔雀之舞》和《两棵树》为代表性的作品。
在学***舞之余，还欣赏了新疆舞蹈《可爱的一朵玫瑰花》，蒙古舞《狼图腾》，苗族舞《火塘边》，它们的节奏是如此的轻快.
最后，我们还跟着老师的脚步，学习了拉丁舞，包括伦巴舞、恰恰舞、牛仔舞、桑巴舞和斗牛舞。拉丁舞的五项舞蹈各有风格，桑巴的激情，恰恰的活泼，伦巴的婀娜，斗牛的强劲，牛仔的逗趣。
老师还向我们展示了舞蹈的素质训练。学舞蹈的学生要在老师的指导下即兴表演，把舞蹈融入生活。从这个角度来说，学习是一个漫长的过程，学习舞蹈是一个漫长的过程。
舞蹈欣赏与观察[2]通过本学期舞蹈欣赏课的学习，对舞蹈有了一定的了解。在欣赏舞蹈表演时，通过观察舞蹈演员在表达情感时所采用的独特的舞蹈方法，让我近一步了解这种舞蹈所适用的情绪场合。当然，也会有例外，因为这是一个创新的时代。
在**过的舞蹈表演中，我个人比较喜欢街舞专场中的《当代青年》这个作品。我觉得这个作品让人感觉很协调，快慢相宜，很有**感，很整齐，无论编曲、编舞、技术，还是齐舞部分都做得很好，能把人带入那种营造出的氛围里，很有感觉。
整个团队有很大的创新潜力，就像当代年轻人一样，他们有不同的想法，追求创新。如果留意的话，可以看出该队无论是在作品表演还是在技术技巧展示环节，其舞蹈和服装都很有特色，很有另类当代青年的思想特点，他们在高技术水平的基础上不断追求突破，创新。可以很完美地拿捏住**的突发点，结合创新的舞步演绎对经典的继承和突破。
场景：年轻人依次踏上舞台，像雕塑一样站着，等待**响起。
随着一种很有小城镇故事韵味**响起，每个人都做着很有故事性的动作上场摆位，每个人都是城市的一类人物，很生活化，贴近我们现实。全体定住后，接着，第二段很空灵的像是教堂**般的**虔诚的发散开，所有舞者就像是被感化了，随后慢慢舞动，变换队形。第三段一种名族风味的庆祝节奏曲响起，舞者犹如听到了欢庆的钟声般，相互之间眼神交流，微笑示意，如节日欢庆前的人们，随后整个舞蹈的欢动起来。。。。
舞蹈编导总是努力在深入生活的基础上，直接和间接地寻找发现具有艺术表现力的、具有特征意义的舞蹈的形象，用别具匠心的结构、方法、画面，用具有鲜明色彩的舞蹈语言，创造一种意境，抒发人民的思想感情和表达人民的愿望和理想。凡是符合这样的舞蹈艺术构思的，都是比较优秀和喜人爱看的舞蹈作品。我认为《当代青年》的编导有达到这个效果。
不论什么舞，灵魂都是**。《当代青年》**很有特色，虽然，本人并没有专门学过舞蹈，但是对于**，我却有种特别的青睐。而在这个作品当中，他
们的**就是他们队的一大特色，他们没有用节奏感很明显的经典舞曲，而是自己将三个很有年代韵味、信仰气息的**连接再混合而成，正是因为这样，他们对**的理解透过动作显现出来，舞步整齐利落的踩住了鼓点与节拍，并在节奏点上做震胸等有力的律动的动作。
在舞步方面，他们使用机械舞系列wave 舞，没有旋转等高难度动作。但他们的poping 跳得很棒，wave 还有rnning man，有力量也有柔度。他们动作很流畅，弹动往返的动作，很有**感，跳每一个动作都配合着**的节奏感，齐舞很有默契。
波浪，这是从四肢开始的波浪运动。它给人一种错觉就像是有一股看不见的力量穿过你的整个身体，从一个地方开始，穿过手掌，手臂，整个身体最后停在你的脚。波浪的动作是一个标准的动作，包含在每一个舞蹈的例行动作中。
不像其它的舞蹈动作，这个动作是流畅连贯的动作，应该是有精神的或是充满律动感的。
popping 是放克舞蹈和街舞中的一种风格，最初的基本形式是借由肌肉迅速地收缩与放松的技巧，使舞者的身体产生震动的感觉，这种技巧称作pop ，舞者会以多种不同的动作和姿势来配合歌曲的节奏进行舞蹈。
在服装方面，《当代青年》的服装是青年服装系列，有的甚至穿着皮鞋，该服装体现了出场人物的身份特征。另外，这样的青年系列服装样式、色调让人看了就能明白作品所要表现的题材，有助于点题。
在**过的街舞表演当中，《当代青年》在变换队形时，很有层次感，它可以在混乱走动变换队形时突然精确定住，并给人感觉非常的熟练、有序，队员之间也很默契，其队形主要以三角型和一字型为主。
街舞中不同的舞种有不同的风格，但唯一不变的都是用身体对不同节奏不同感情的诠释。舞蹈是一种创造，也是一种艺术构思。一个利落典型的结舞造型是难得的，我喜欢《当代青年》结尾的那个甩手上扬的动作。
舞蹈观后感(篇11)
前几天妈妈带我去书店时，我碰巧看到了那本书。我不禁要问：黑熊和舞者之间是什么关系？于是我买下了这本书，这才知道其中的奥秘。
阳光马戏团有八个黑熊演员，其中阿宝有**个细胞，非常聪明。他是马戏团里最好的演员之一，有一个叫球。它的演技比阿宝低。有一次，元首夫人来马戏团访问，当看到黑熊跳舞时拍手叫好，提出要和熊共舞的要求，可阿宝脾气暴躁，只能让憨厚老实的圆球冒名顶替。大家听说元首夫人在，立刻赶到阳光马戏团，往日冷清的马戏团立刻门庭若市，几家报社还拍下了**。
可就在表演技术更好的阿宝上台时，立刻有人认出来不是阿宝（圆球），为了使经济上升，团长决定把名字换过来，可阿宝怎么也不同意，整天恐吓圆球，团长无奈地把阿宝关了起来，阿宝竟绝食了。团长决定让它安乐死。《多瑙河圆舞曲》响起了，阿宝用最后一口气表演完微笑着死去了。
鱼儿渴望大海，鸟儿渴望天空。动物给我们带来欢乐。我们不能忘恩负义，为了钱杀死无辜的动物朋友。
