【#实用文# #西厢记读后感通用十二篇#】你明白了写读后感的核心要素吗？读完一本作品后，可以将自己的感悟进行记录。写读后感是提高阅读能力和思考能力的重要方法，编辑在大量资料中找到了一篇非常实用的“西厢记读后感”作为参考。
西厢记读后感【篇1】
元杂剧的四大爱情剧包括《拜月亭》、《西厢记》、《墙头马上》、《倩女离魂》，在这四部剧作里，《西厢记》是我唯一一部从头读到尾的作品。
对于西厢记，恐怕最让人印象深刻的便是剧中的人物了，剧中主要人物张生、崔莺莺、红娘，各自都有鲜明的个性，而且彼此衬托，相映成辉。就崔莺莺这个人物个性，就有很多耐人寻味的地方。
出身名门家道中落的崔莺莺，带着青春的忧郁上场。封建社会中，女子常被教化“非礼勿言，非礼勿视，非礼勿听”以及“三从四德”。崔莺莺也是这个大背景下生出的大家闺秀。但是当她遇到了风流俊雅的张生，彼此就像磁石般互相吸引，当她分明觉察到一个陌生男子注视着自己，但她的反应是“亸着香肩，只将花笑捻”。剧本写红娘催促她回避，而她的反映是：回顾觑末下。此时莺莺的这种举止已将封建礼教的规矩抛之于脑后，这一细微的动作中，不难想象莺莺以后性格发展的走向。此时年龄的她似乎还带着青春期的小小叛逆之心，但是她却毕竟是封建礼数教化下的大家闺秀，一方面她强烈追求爱情，似乎让人值得敬佩，但是另一方面她对红娘却也有所顾忌，所以她的性格显得热情而又冷静，聪明而涉狡狯，当看到她有时一本正经，有时黠谲多端，有时又扭捏尴尬时，让人哑然失笑。
《西厢记》中的鲜明的人物性格，还有很多值得人们赞叹和研究的地方，其实这些人物性格也是成就者一部古代经典爱情剧的基础。
西厢记读后感【篇2】
091503403 闵张伟
不将就，烈酒敌不过《西厢》滋味
——从《西厢记》看爱情
所有人都渴往一份纯洁的爱情，却很少能承受现实的压力，这也许是永恒的命题。然而在《西厢记》中，王实甫却给我们展现了一曲浓烈的爱情美酒，他们的故事虽然不完全真实，却让世人在物质至上的现在，对爱情仍存有美好的愿望与想象。
崔莺莺与张君瑞的相爱，是偶然，也是必然。
这是两颗纯洁的心，对爱情都有着无限的憧憬与渴望。一个是身闺名门之女，一个是家境贫寒，无处依靠的穷书生。地位大不相同，但两人在思想上是平等的，既相信爱情又孤独。这才使得两人萍水相逢却感到无比亲切，他们在灵魂上彼此呼应。
在通讯条件极为落后的年代，仅靠红娘的暗中撮合，便认定对方是终身的伴侣，不再改变，这种专一与认真实属可贵，能遇到同样专一的人更是一种幸运。相遇是偶然，相爱是必然。
这是两颗勇敢的心。他们渴望爱情，无视封建伦理的束缚和压力。现代人总是认为古代人迂腐，都是男女授受不亲、父母之命不可违，男子都是诗书仁义，女子都是深藏闺阁、裹小脚绣鸳鸯。可是我从《西厢记》里却看到了古人对爱的真实渴求，他们认同“窈窕淑女君子好逑”，纵有门第之见，父母之命，可仍然去勇敢的跨越过去。
这个故事并不新鲜。有很多关于一对夫妇对抗家庭压力的故事。但是要知道这部戏的创作时间是元朝，以当时的社会看这种思想，两人是非常大胆、非常叛逆、非常有冲击力的，是典型的反抗风建设会包办婚姻和家长制，追求自由与爱情的模范。
或许我们会思考，在现代普遍提倡婚恋自由的时代，这样的故事是否还具有当时的非凡意义？答案是肯定的。说古人注重门第之见，现在的人又何尝不是?
“宁愿坐在宝马车里苦，不愿坐在自行车上笑”反映人们物质的欲望越来越重，爱情反而成了物质的附属品，这不能不说是一件很悲哀的事。没有封建伦理，却有物质诱惑，虚荣心越来越大。现如今情侣到处都是，但是有多少是为了消除寂寞？
有多少人是两情相悦？又有多少人把爱情当做一种终身投资？这是一种赤裸裸的讽刺。
爱情不是用来消遣的，是需要我们用力的呵护，全力的争取。爱情更不是一桩交易，可以用金钱，权势来丈量。
他们的爱情故事仍然具有很大的启发意义，其中之一就是坚持。从爱情本身来说，崔莺莺不愿将就，崔莺莺不愿嫁给“金玉其外，败絮其中”的权贵，而始终欣赏张君瑞的才华与胆识；张君瑞则痴心不变，即使备受相思的煎熬也不放弃。崔莺莺和张生就是因为追求真挚的感情而结合。
这是值得经常体验“快餐式爱情”的现代人反思的，爱情不是用来消遣的，爱需要坚持。
不得不说，爱是至高无上的，以现实和物质为基础，两种完全不同的爱情观还会继续，爱情和面包确是很难选择。《西厢记》中给我们展现的就是前一种，一种纯洁的爱情。诚然，物质是一切的基础，但在物质足够的今天，过分追求物质显然是庸俗的。
读《西厢记》，我们称赞张生莺冲破封建伦理的桎梏。我们是不是应该减少对物质和金钱的渴望，回归爱情原本的单纯，让我们的生活更加纯洁。
虽然，这个世界太多次了，已经世俗化了，太多次了，爱情几乎变成了物质奴隶。我没有放弃信仰:爱情，应该是洁白的。
好像这一个雾起的早晨。你可以不太清晰，可以不辨方向和远近，但爱情，一定是光洁而明亮的。（1300）
西厢记读后感【篇3】
中国自古以来信奉“从一而终，至死不渝”、“执子之手，与子偕老”的传统爱情婚姻观。词典中，爱情定义的是人与人之间的强烈的依恋、亲近、向往，以及无私专一并且无所不尽其心的情感。在汉文化中，爱是用亲密、欲望和承诺的属性来追赶对方的心，对这种关系的长期性有信心，也可以与对方分享个人生活。
爱是人性的一部分。狭义上讲，是指恋人之间的爱情。广义上，它还包括朋友之间的爱和亲戚之间的爱。在爱情情感的基础上，爱情在不同的文化中发展出不同的特点。
而如今的新结婚时代，房子车子票子“三大件”无一不显示出经济基础对婚姻的决定作用。当下中国五对夫妇就有一对离婚，是十年前的两倍，从而进入“结婚很挑剔，离婚很随意”的婚姻异时代。有些针对青年的大型调研显示，很多当代青年不再信奉爱情至上，对于爱情的力量不再那么有信心。
在某电视台的征婚交友类节目中，有女孩冒出“宁可坐着宝马哭，也不愿坐着自行车笑”的惊人之语，金钱至上的爱情观导致了牵手一生的传统爱情观的崩溃。现在社会的爱情在物质条件的蒙蔽下，已经或多或少的失去了爱情原有的纯真味道，“小三”、“二爷”等现象层出不穷，而各种家庭闹剧也不断上演。我很难想象，如果崔莺莺和张生在现代相遇，他们还能和情人结婚吗？
崔莺莺，她对爱情的执著追求令人惊叹。在她眼里,功名利禄只不过是“蜗角虚名”，“蝇头微利”，她天真地认为，“但得一个并头莲强似状元及第”。张生走后，她只是“昏昏沉沉的睡”，抑或是“重重叠叠的泪”，再不就是“青鸾有信频须寄”，莺莺鄙视功名利禄而追求自由爱情的精神是非常可贵的。
而张生白马寺解救崔莺莺，在老夫人反悔后抑郁交加成疾，后来又为了崔莺莺上进赶考，高中后依然对崔莺莺念念不忘。 他们为了爱情付出了很多努力，最终终成眷属。
其实，他们的爱情就像一个美丽的梦。他们的爱承载了我们太多的思念和寄托。他们为了爱情付出了很多努力，历经了很多艰辛。其实在今天社会又何尝不是如此呢？
如果你们真心相爱，只要肯为了你们的爱情而努力奋斗，那么你们一定可以有情人终成眷属！
西厢记读后感【篇4】
-------从京剧角度看《西厢记》
国家京剧院走进厦门理工学院专场演出活动在我校的艺术会堂举行，本次活动为大家呈现的是京剧《西厢记》，我有幸拿到一张门票，从而有机会领略我国古典戏剧的现实主义大杰作，完整的看完演出之后，我触动很大，我一直以为像我这样平时只接触以电视和网络为平台的现代媒体的大学生，应该很难会对这种传统文化产生共鸣，然而通过艺术家们精湛的演出，我发现我能够真正融入由他们所营造的整体氛围之中，同时我也对我国传统文化的产生了强烈认同感，我觉得我国古典文学果然只能用中国传统精粹--戏剧来表现，才有那种中国特有的味道。
《西厢记》故事发生在现在的山西省西南永济市蒲州古城，崔相国遗孀携小女崔莺莺一起回河北安葬崔相国。京剧中使用的普通话对话与当时河北、山西的方言非常相似，这意味着京剧的表演形式可以更好地诠释京剧。其后我又在网上欣赏过越剧版的《西厢记》，可能由于先入为主，我对京剧版的更加喜爱。
当然各种剧种是没有好坏之分的，只是对于不同的作品有不同的表现方式而已。
作为一部写实的作品，主人公的原作内心是非常细腻的，从各个方面来说。通过华丽、优美、富有诗意的文字和歌曲来衬托主人公的内心变化，听每一首歌都感觉进入了一幅美丽或悲伤的画面，而心情也跟着主人公的起起落落。
虽然我对京剧不甚了解，但是怀着对京剧的好奇心，我也在网上找了不少关于京剧《西厢记》的资料，发现京剧的唱腔非常的复杂，就单单西厢记里面从大的方面就分为西皮、二黄、琴歌、四平调、南梆子、反二黄等，然后再每一个细分又是别有洞天，虽然对此很难理解，但是查阅了每一种唱腔适用的场景再结合原著本身，其实也可以窥得冰山一角。
比如张生刚出场时，连用了西皮的导板、原板、摇板等等表现了张生的意气风发，同时也表现了他对现实艰难的感叹，这些唱腔适用的恰到好处，短短几次小小的变更，就能把张生的现状、性格还有内心活动都一一表现了出来，西皮的高亢刚劲、活泼明快的特点也为整个故事的大团圆结尾进行了铺垫。试想一下，如果我们用现代流行音乐或欧洲古典音乐来表现这一幕，那它怎么可能看起来都不一样呢。
再如张生与莺莺在月下抚琴而歌的时候，采用了琴歌的唱腔，张生一曲“月色溶溶夜，花荫寂寂春。如何临皓魂？不见月中人。
”用上这种唱腔，在月色融融之下，将内心相思之切和对现实深深地疑问淋漓尽致的表达了出来。 而崔莺莺的所对“兰闺深寂寞，无计度芳春。料得高吟者，应怜长叹人。
”同样用这种唱腔。深闺之中，妙龄少女思春却迫于礼教的束缚无奈叹息，恰遇高吟者的激动同时又无法左右自己爱情的惋叹，此时都交织在一起，通过琴歌的方式表达出来再合适不过了。如此复杂的内心活动，几首精彩的京剧咏叹调，以及艺术家自己对作品的娴熟分析，都能很容易让观众理解。
这种委婉的效果，是用欧美的开放式直接式的思想，决绝不能营造出的。
在整个唱本中，只有一处用到了南梆子，就是莺莺知道要去面见救命恩人（也就是当时她所以为得自己未来的夫君）张生时，“听红娘一声请梦儿惊觉，恰才向碧纱窗下画了双蛾。你道我俊脸儿吹弹得破，知道他读书人福命如何？ ”此时莺莺心中是十分欢喜的，但是又不能赤裸裸的表达出来，她的迫不及待她的含蓄柔美细腻，在这一刻有南梆子连同西皮唱腔一起表达，让观众不直接看到她的内心独白，却从一些曲调的烘托中分明此时莺莺纠结而欢喜的心情。
除此之外唱本中各种唱腔用的都恰到好处，十分的应景，特别是由于西皮的大量运用和其他唱法的穿插，使整个剧目基调欢畅明快的同时，又充满了缠绵、冲突、悲怆等等细节。在烘托气氛的方面做足了功夫。这样整个《西厢记》在艺术上，通过错综复杂的戏剧冲突，来完成莺莺、张珙、红娘等艺术形象的塑造，使每个人物的性格特征生动鲜明，加强了作品的戏剧性，。
同时，也可以很好地解释作者不顾封建礼教追求爱情的美好愿望。
中国文化博大精神，作为戏曲一个具有时代性和传统性的剧种，京剧对于我这种局外人来说真的是晦涩难懂，这次翻阅了很多资料也只是寻得了点皮毛，从而能使我能够夹杂一些自己的臆测来去理解他的内涵。总之从让以这次观看《西厢记》为一个契机，让我从浮华的娱乐致死的时代中抽出身来，从最初级的阶段来品读一下京剧这种陶冶情操的艺术吧。
西厢记读后感【篇5】
看了《西厢记》，觉得这段恋爱史很完美。崔莺莺和张生的爱情有着难得的一见钟情，经历了社会赋予的种种磨难，也受到了双方父母的阻碍。他们之间的爱情可以用越来越差来形容。在我们看来，可谓天作之合。
在这个故事的结尾，我们用一个像中国一样的团圆的快乐给大众一个解释。但是我很不喜欢这个结局。我觉得太流行了，所以有时候会去看一些国外的经典电视剧和作品。我觉得会有一些空间让观众去品味自己的结局。我觉得这样会让作品更有意义，更能促使人们回味和表达自己的观点。我个人不喜欢大团圆结局或者不用思考就能直接猜到的结局，所以不喜欢看韩剧的结局。
看结尾和他的文字，你觉得崔莺莺和张生的爱情故事是不是太完美了？似乎他已经收集了经典爱情所有必要的情节。就一见钟情而言，现在科学家研究的概率非常低。此外，在古代，女人从不离开家，所以崔莺莺和张生之间的爱情故事从一点梦幻的感觉开始。
后来经历了社会的考验，为心爱的女人对抗有权有势的人而战，是要美不要势的壮举，证明爱情史是盲目的。后来被父母堵了，就像现在的父母一样。我还不能拥有爱情。我没有面包。
女儿会受苦的，于是一介书生张生为爱情上京赶考，得到上天眷顾荣归故里娶了崔莺莺，这好似现代大多数人的爱情观鲜花于面包不可兼的，就会放弃爱情，但是张生做到了鲜花面包都要，即使高中也没有抛弃崔莺莺这也很不容易，现在很多人都在爆发后抛弃自己的发妻，我觉的《西厢记》中的这一点我比较喜欢。
这一段爱情流传至今，可能是因为它留给了人们对心中美好爱情一方净土吧!所以一直被后人推崇，但是这样的纯净的爱情在此时物质横流的现实社会中还剩多少，让我们在自己的心里回答吧!
阅读西厢记后的感想与心得3
《 西厢记》 是中国文学史上的名著，有人将它与《红楼梦》并提。我也是这么认为的，写这篇读后感前无法下笔并不是感觉不足以动心动情，亦或是不够深刻，而是感觉满满的，那么的贴切那么唯美，只有去感知无法将它语言话，尽管如此我任然想把这心中诸多感触付之笔杆，一吐为快。
故事曲折，情趣动人，描写细腻的《西厢记》真乃爱情的美学宣言，何谓爱情的美学宣言呢?在王实甫的笔下，莺莺和张生公然战胜了封建礼教，维护了他们至纯至洁的爱情，重在公然上，这就是宣言。
“不到一顿饭的工夫，江十六出聚以看完，自觉辞藻警人，余香满口，虽看完了书，却只管出神，心内还默默的'记诵”。这是《红楼梦》二十三回中黛玉对《西厢记》的赞词，其实也就是曹雪芹的赞词。
“永老无别离，万古常玩聚，愿普天下有情的都成了眷属”，这是《西厢记》里一句流传千古的名句，是几百年来无数代人心中吟唱的美好爱情生活，它洞穿亘古而发出无穷的魅力和奇峭，连西湖的月老祠，也忘不了将这句词题为对联---——愿天下有情的都成了眷属，是前生注定事莫错过姻缘。美好的爱情是我们所追求的，所以当生活略显枯燥时，我们不妨试着让自己的心灵得到一层净化，翻开《西厢记》，用心去感受一下那种坎坷的爱情，那种甜蜜的聚合，还有那里面美得让人心醉的辞藻。
细细品味《西厢记》，我们不难发现，张生与崔莺莺的相识只是一种纯粹的一见钟情，张生恋上莺莺，仅仅是因为她的美貌和温柔，而莺莺喜欢上张生，也仅仅是因为张生的才气和气质。然而，在我们现在的日常生活中，在我们的生活经验里，“一见钟情”往往是外貌特征或者气质上偶然迎合心理需求所产生的，那是一种人类生理的荷尔蒙冲动，而冲动又总是短暂的，短暂的冲动犹如冰天雪地里的一滴水，过不了多久它就会自动冷却和结冰。丘比特的神箭、月老的红线、天意神谕···在我眼里，一见钟情的神话抑或只是浪漫的幻象，生活里的故弄玄虚。它经不起天长地久的考验。
人们常说《西厢记》是喜剧，吾深感如此。张生看似有愚钝笨拙，但其实质无非是追求自身的真爱，所表所露都是自然真诚的，于生活中不易寻觅而已即不常见的更难拥有，遂讥之天真，实则笑己矣。
读书是一种心灵的享受，不同的人去读会有不同的想法，当夕阳西下，不免有一丝哀愁，于是也就想到了张生与崔莺莺可能不完美的婚后生活，同时也奉上了我自己的一些理由，不管有理与否，这些都是我自己过完一天读书生活后最深的心得，生活照常要过，如果有情人能终成眷属，那也何尝不是一见美满的事情!
西厢记读后感【篇6】
看完剧《西厢记》，很震撼，也很欣赏，因为之前有兴趣听老师讲这个有价值的剧，特别想进一步了解，对它的剧情有个大概的了解。
整部剧的情节跌宕起伏，曲折跌宕，却极其丰富生动。王实甫一丝不苟地刻画人物的心理活动，生动形象地表现出来，使女主人公盈盈的性格脱颖而出。同时也表现了中国古代女性的羞耻和矜持，充满了女性的另一种美。
全剧共分四个高潮，崔与张的爱情是贯穿全剧始终的情节发展线索。第二种矛盾是指以崔、张、洪为代表的进步势力与以老人为代表的封建势力之间的根本矛盾，以及崔、张、洪之间的误解矛盾。这两种矛盾构成了两种不同的戏剧冲突，相互作用，共同发展，从而使情节生动曲折。三个人物是指崔、张和洪，他们处于整个戏剧结构的中心。全剧围绕这三个人物展开，通过情节发展展现他们的性格，通过人物展开冲突。《西厢记》戏剧节的发展有六个高潮，分别是“庙警”“爱婚”“爱简”“抄红”“爱婚”。全剧既有统一的线索，又有六大转折，使得剧情曲折，感染力强。
在剧中的四个角色中，张生一方面执着地追求爱情，另一方面又对盈盈的心存疑虑。盈盈，她想
克服了长期封建礼教对他的影响，她不得不避开老太太的耳目，不得不表现出自己的尊严和矜持，所以充满了体贴和尴尬，这些客观因素都困扰着她。在这个过程中，每个角色的心理和性格特征都特别鲜明。
这种语言具有巨大的艺术魅力，如张生的钢琴谚语：
有漂亮的人看到了也不会忘记
一天不见你真是疯了
凤凰飞来飞去，到处寻找燃烧
这个美丽的女人很无助，她渴望抱怨自己的悲伤
你什么时候去见徐希安慰我
我愿意言行一致，携手共进
我不得不飞着死去
它表达了张生对盈盈的迷恋和真诚，具有强烈的感染力！
张生和盈盈的短帖同样惊艳：
张生：相思恨加，慢慢得七叶树
快乐又在春天，心在动
这种情况是高不可攀的，而方必须在他遇到的时候服务这个方向
不要对华明消极，流花影
盈盈：等到月亮西翼下迎风门半开
是玉男吹墙而动
它生动地描绘了崔和张的深厚感情，但也包含着这种压抑和无奈
崔章对爱情的追求和对自由的渴望是通过简单的帖子传递来表达的
对张生“愚蠢中见愚蠢，愚蠢中见真理”形象的描述，
盈盈不仅外表漂亮，而且感情炽热深厚
在这里，“愿天下有情人终成眷属”符合人们的美好愿望！
顾言道：“父母之命，媒人之言”，“门是对的。”
虽然张生的剑落了，他的名声却失败了，他是一个谦虚的学者，他对爱情的追求大胆而勇敢。
而且帅气，充满才华和勇气。
最后，整部剧都是快乐的
张生英雄的名字和盈盈的名字一样。
自古以来，歌颂爱情的诗歌、小说和歌剧比比皆是，有欢乐也有悲伤，尽管大多数都是完美的
结局，但谁能看到它过程中的波澜和波折，包括其中的艰辛和坎坷？也许，只有真相
只有认真经历过，才能体会到酸甜苦辣，爱与恨，相聚与分离，换取来之不易的幸福团圆！
西厢记读后感【篇7】
提到王实甫的《西厢记》最先想到的人物必是崔莺莺，最能见出作者深厚艺术功力的，也要算是崔莺莺。别林斯基说过：“真正艺术的作品永远以其真实、自然、正确和切实去感染读者，以致读完之后，其中所描绘的人物好像活人一样，使你任何时候都不会忘记他们。”
在《西厢记》中，崔莺莺是和红娘互相映照的极其成功的艺术形象。如果说，红娘的性格有点像出谷长风，那么，崔莺莺则属于幽林曲涧式的人物，细腻隽永，柔美恬静。崔莺莺是元代人民群众民主思想在剧作家头脑中的反映的产物，她一经诞生就又成为封建社会中争取自由幸福的无数青年男女的精神鼓舞，同时她还给人们以赏心悦目的艺术享受。可以说，崔莺莺这一艺术形象，是真善美的和谐统一体。
关于《西厢记》主题思想的看法，学术界基本上众口一词认为《西厢记》是反封建。这种矛盾、含混的说法显示了人们在《西厢记》的主题思想上所处的困境，也透露了人们需要对《西厢记》的主题思想重新认识。崔莺莺和张珙二人从相爱到结成婚姻经历了一个在“礼”的约束中挣扎、冲破“礼”的约束而结合，到最终结成婚姻，也就是回归“礼”的过程。
应该要在这样的文字与已经当中感受美，慢慢享受这种美……
西厢记读后感【篇8】
2017年9月23号晚7：30分，蒲剧《西厢记》于全国地方戏展演中心准时开演，在研会的组织下，我观摩了此剧，略有感想，于此**。蒲剧《西厢记》较之于我们相对更加熟悉的元杂剧《西厢记》，在情节上没有什么大的变化，便不再加赘述。
整出戏演员表演扎实，剧中小和尚和法聪的安排让人耳目一新，可是整出戏节奏给人前松后紧的感觉，但我我最想说的还不是这一点，而是改编后的人物性格，颇有些值得深究的地方。首先是张生。在我看到张生的时候，总是有另一个人影在我脑海中晃动，随着剧情的展开，这个人影越来越清晰，哦对，是《红楼梦》中的贾瑞，那个行为猥琐、最终丧命的小人。
张生的行为竟与他如此相似：贾瑞贪图凤姐美貌，最终陷入凤姐的圈套，丧命于风月宝鉴；张生“迷恋”莺莺美貌，陷于莺莺的“圈套”，得了个“熟贼”的称号。在剧情上并没有什么讲不通的地方，但是我们细想，王实甫的《西厢记》以词曲优美，极具意境著称，而蒲剧则是唱腔高昂，朴实奔放，当张生跳过粉墙私会莺莺，却被红娘撞上，情急之下被莺莺指认为贼时，只能操着一口山西方言不断重复：
“我是贼，我是贼”：每每见到莺莺便显的急不可耐，**还有一个书生的影子。都说是才子佳人，佳人得需才子配，这才符合观众的审美心理。
这就需要创作者在进行改编时全面考虑，不仅要在剧情上说的过去，还要贴合剧种特征，能让人物行动行得通，人物形象立得住。其次是红娘。红娘是一个非常熟悉的人物形象。在张生和莺莺的爱情故事中，她起到了催化作用。甚至可以说，她在莺莺的女性意识觉醒中起着至关重要的作用。
我觉得这是红娘这个人物需要在剧中存在的首要原因。可是在蒲剧《西厢记》中，红娘的这部分“功能”我看不到，我只看到了一个舌尖嘴利的小丫鬟，甚至是“拷红”一场，小红娘分析的头头是道，但是失去了那部分“功能性”，也只能是给观众做个笑料罢了。莺莺的形象也有前面类似之问题。
不加详说，观剧便知。最后，我想说创作需谨慎啊！
一杯茶，或者一杯咖啡，放在你的桌子上，你的心情特别愉快。你可以浏览当天的报纸，了解最新的国内外流行趋势，甚至街头趣闻，或者举办你喜欢的杂志，**，从台词中获得那种特别的轻盈和愉悦。。。。生活简单而幸福。
经过精心的烹制，一桌可心的菜肴就在你的面前，你招呼家人快来品尝，再备上最喜欢的美酒，这是多么难得的享受！生活简单就是幸福。春暖花开的季节，或是清风送爽的金秋，你和家人一起，或是朋友结伴，走出户外，来一次假日的郊游，享受大自然带给你的美丽、芬芳。
呼吸一口新鲜空气，忘记城市的喧嚣，仿佛身心都被洗刷过，是一种怎样的轻松感觉！生活简单就是幸福。你去参加一个朋友的聚会，久违的感觉带给你温暖和兴奋，你享受和回味着两人之间真诚的友谊。
西厢记读后感【篇9】
《西厢记》说的是“天下有情的都成了眷属”这样一个又俗又滥的故事：张生与崔莺莺一见钟情而崔母出于家族利益和封建礼法的考虑百般阻挠最后在红娘的帮助下经过一系列斗争崔张终成眷属。作品表达了男女青年要求恋爱自由、婚姻自主的愿望显示出一种所谓反封建的主题。
今天崔张们自由结合的障碍早就不复存在造成他们当初离合悲欢的社会条件已经发生了很大的变化生活在现代社会里的青年人为什么还要读《西厢记》呢？《西厢记》又凭什么去打动生活在今天这样一个物质极大丰富、两性结合空前自由的时代里的年轻人呢？
当然《西厢记》的故事曲折生动文辞优美华艳写景写情写人写事无不妙笔生花令人心旷神怡。我们读《西厢记》的确应该细细潜玩元曲文采派最杰出的代表王实甫的如“花间美人”般的绚丽词章但更应该充分调动自己的阅读经验和生活体验来揣摩体味曲词中人物的思想感情这种揣摩体味又会反过来丰富自己的阅读经验和强化自己的生活体验。这样阅读就同生活联系起来了就同人生和生命联结起来了阅读活动就在精神上、心灵上影响人、改变人。林黛玉读西厢时的所谓“词句警人满口余香”不是仅就《西厢记》的作者融化百家、文采斑斓的语言艺术来说的我的理解“警人”者乃是指它的思想意蕴“余香”者则是情到浓时氤氲飘香熏陶渐染怡情养性。
文学作品是写人的写人之情、人之性写人情之美、人性之真。《西厢记》写出了张生的钟情之美、莺莺的深情之美、红娘的热情之美情之美基于性之真。人活着不只是一种物质的存在更是一种精神的存在精神的美在于率性纵情而任何破坏这种美的势力必然是丑恶的。《西厢记》写出了这种美与丑的较量写出了人性的被束缚和被压抑更写出了人性终于冲破束缚如惊雷如春笋自由伸张的勃勃生机。爱情是什么？爱情是两性相悦是世间最美好的感情是最值得追求和珍视的感情在她面前什么功名利禄什么仕途经济什么门第财产什么父母之命什么伦理道德均不足挂齿不值一文因为它们是作为一种外在力量强加于人的自然本性之上的东西。封建社会最大的罪恶就是摧残人性。为什么要不遗余力地最大限度地摧毁人的自然本性？因为人性的本质是自由自由的人性对封建秩序构成严重的威胁动摇着封建大厦的根基。
西厢记读后感【篇10】
似乎古人也爱推销，光是四大名著之一《红楼梦》就推出了一本书。这本书就是《西厢记》。
在红楼梦中林黛玉是被此书彻底地迷住了，感受着这其中动人的爱情故事，陶醉在其中。不光是她就连我也不例外。
那痴情书生张君瑞遇见了那崔莺莺是茶饭不思，堂堂读书之人却把书忘道九霄云外，念念地将那莺莺往心底搁着，久久不能忘怀。恰巧啊这当时贵族出生的崔莺莺被张君瑞这一表人才吸引了，也就两厢情愿。本想就这么订个亲事了结，不仅让他们能长相厮守，也能让读者欢心。可就是不如人愿，后面的一波三折就陆续来了。
崔莺莺大方、淑女、礼貌，颇会试问，而且有一副倾国倾城容貌，拥有无数追随者。可怜从小她就守着家庭的管教，这个不许，那个严禁，很有所谓的“家教”。自小她就在心中树立起这种尊强。再加上莺莺母亲的阻挠，这场婚姻迟迟没有实现。这事啊，游走出了个重量级人物——红娘。这个词想必大家十万分熟悉，今儿的媒婆就叫红娘，模仿此处的红娘牵红线的。我觉得这个红娘还是挺正义的，冒着被赶出崔家的危险帮这边递信，帮哪边传情的。当老太太准备违反婚姻的时候，她勇敢地站出来，好好地将老太太“批评”了一顿，使她无法反抗。这种尖利的语言带有一层薄薄的“逼意”。
老太太这个角色令我又爱又恨。这么好的因缘而且是成双成对，定会白头偕老，包他们幸福。但老太太再三阻挠与说谎，让我们这些读者有些恼羞成怒。但她也是出于一个母亲对女儿以后日子是否幸福的长远考虑。张君瑞是个还没考取的穷书生，若把女儿嫁给他，可能会过穷酸的日子。但假如实行“门当户对”法，以后保准，吃得好，穿得暖。
中国的爱情小说都爱追求个团圆结尾。最终张君瑞考上了状元，和崔莺莺终成眷属。
此书激荡起伏的情节令人回味，优美动人的语言让我陶醉。西厢记，值得一看
西厢记读后感【篇11】
《西厢记》是中国文学史上的名著，有人将它与《红楼梦》并提。我也是这么认为的，写这篇读后感前无法下笔并不是感觉不足以动心动情，亦或是不够深刻，而是感觉满满的，那么的贴切那么唯美，只有去感知无法将它语言话，尽管如此我任然想把这心中诸多感触付之笔杆，一吐为快。
“不到一顿饭的工夫，江十六出聚以看完，自觉辞藻警人，余香满口，虽看完了书，却只管出神，心内还默默的记诵”。这是《红楼梦》二十三回中黛玉对《西厢记》的赞词，其实也就是曹雪芹的赞词。
“永老无别离，万古常玩聚，愿普天下有情的都成了眷属”，这是《西厢记》里一句流传千古的名句，是几百年来无数代人心中吟唱的完美感情生活，它洞穿亘古而发出无穷的魅力和奇峭，连西湖的月老祠，也忘不了将这句词题为对联---——愿天下有情的都成了眷属，是前生注定事莫错过姻缘。完美的感情是咱们所追求的，因此当生活略显枯燥时，咱们不妨试着让自我的心灵得到一层净化，翻开《西厢记》，用心去感受一下那种坎坷的感情，那种甜蜜的聚合，还有那里面美得让人心醉的辞藻。
细细品味《西厢记》，咱们不难发现，张生与崔莺莺的相识只是一种纯粹的一见钟情，张生恋上莺莺，仅仅是正因她的美貌和温柔，而莺莺钟爱上张生，也仅仅是正因张生的才气和气质。然而，在咱们此刻的日常生活中，在咱们的生活经验里，“一见钟情”往往是外貌特征或者气质上偶然迎合心理需求所产生的，那是一种人类生理的荷尔蒙冲动，而冲动又总是短暂的，短暂的冲动犹如冰天雪地里的一滴水，过不了多久它就会自动冷却和结冰。丘比特的神箭、月老的红线、天意神谕···在我眼里，一见钟情的神话抑或只是浪漫的幻象，生活里的故弄玄虚。它经不起天长地久的考验。
人们常说《西厢记》是喜剧，吾深感如此。张生看似有愚钝笨拙，但其实质无非是追求自身的真爱，所表所露都是自然真诚的，于生活中不易寻觅而已即不常见的更难拥有，遂讥之天真，实则笑己矣。
读书是一种心灵的享受，不一样的人去读会有不一样的想法，当夕阳西下，不免有一丝哀愁，于是也就想到了张生与崔莺莺可能不完美的婚后生活，同时也奉上了我自我的一些理由，不管有理与否，这些都是我自我过完一天读书生活后最深的心得，生活照常要过，如果有情人能终成眷属，那也何尝不是一见美满的事情！
西厢记读后感【篇12】
在我看来，他那曲折的情节中还暗藏着人们渴望而不可及的生活理想和人性追求，那就是——自由。
在经历了日复一日个性受约束的日子，廿一世纪的人们都格外向往自由，向往那个自由的化身：孙悟空。孙悟空破土而出，“不伏麒麟辖，不服凤凰管，又不服人间王位所约束”，闯龙宫，闹冥司，自花果山上自在称王。可以说已经达到人性摆脱一切束缚，彻底自由的状态。孙悟空其实就是自由的化身，他的品质中最突出的就是向往自由，他始终在追求自由，它的一切斗争也是为了争取自由。这样一个鲜活的形象给予了读者一种追求自由，追逐自由的力量和勇气。然而，每个人都明白，在现在，即使是将来，完全的自由终究是不可能的，人始终要受到这般那般的约束。尽管包围着我们的是个受约束的世界，但我们可以让内心尽量变得广阔而幽深，让它能够无边无际、包容天地。
《西厢记》读书心得5
元代著名戏剧家王实甫是中国文学史上最优秀的戏曲作家之一，他的杂剧《西厢记》至到现地仍被认为是中国最优秀的杂剧之一。
《西厢记》重点刻划了张生，崔莺莺、红娘、老夫人形象，围绕“愿天下有情的都成了眷属”展开故事情节，表达了对封建礼节的不满。
近日，又重读《西厢记》，发现里面有三个问题应会值得重视一下。首先，是关于戏剧透露出来的对“佛门“的看法。全剧发生的地点是围绕在普救寺及其周围。张生与莺莺正是在普救寺相遇并相爱的。普救寺是个寺院，是个佛门境地，佛讲究清心寡欲，而作者却把这个爱情故事发生地点设在普救寺，这实在是大有意味。另外，这个寺院的名字也取得有意思。普救，就是普救众生，帮助人生摆脱苦海。但是，当孙飞虎围寺扮亲时，不知是谁在救谁。为何在王实甫笔下，僧俗都成了“僧不僧，俗不俗，女不女，男不男”的形象呢?据考证，元代统治者为了麻痹人民的斗志，大力提倡佛教，僧俗在政治和经济上都享有特权，因此，僧俗成为统治者手下的工具。王实甫通过这些来讽刺当时的“佛门”，也间接嘲笑当时的统治者，由此可见，王实甫的笔力，在讲述浪漫动人的爱情故事，还不断嘲讽当时的政治。
