作品心得报告

【#心得体会范文# #作品心得报告(必备十六篇)#】当我们备受启迪时，可以通过写心得体会的方式将其记录下来，通过写心得体会，可以帮助我们总结积累经验.但是心得体会有什么要求呢?以下是好查范文网小编为大家收集的设计作品心得体会，欢迎阅读与收藏。

作品心得报告 篇1

写生第四天了，天气依旧晴朗，没有听说中的大雨，也没有遇到非常恶劣的天气，一切都进行得很正常，很合理。环绕这群山，风景秀丽夺目，空气新鲜清新，或许真的很久很久没有体会过这种感觉了，因为一切都太美妙了。

今天换了个地方画风景，去了一家小院，不大，但足够完美。正院里的人很多，院子里有挂晒的衣服。所以我走向一个阴冷的小巷，在那里完成了我下午的著作。阳光照不进这里背后也只有柴拾杂物，虫子也有许多，但我还是不愿离去，因为我觉得这里有值得发现的一幕。所以那样的画面印进了我的脑海中。

不知不觉的，我仿佛习惯了这里的生活习性。每天几点起床啊、几点集合啊。噢，对了，这里的饭菜很合我的'口味，没有想象中的那样不好，果然耳听为虚，眼见为实嘛!

我已经为明天的速写做好了充分的准备，不再是前两天的抱怨，而是接受它，去改变它！这写生真的是颇有趣味啊！

作品心得报告 篇2

今天看完<史记刺客列传》，有一个故事让我很难理解和不解，那就是——荆轲刺秦，画面差到现在。

先给大家讲这个故事:一个叫荆轲的卫国人，喜欢读书，喜欢击剑。这期间，秦国攻打赵国，赵国获胜后，会攻打燕国。燕丹王子急于找到一个熟练的刺客来杀死秦始皇。后来，他认识了荆轲。荆轲说可以帮他杀秦始皇，但是需要一个助手。丹王子帮助他找到了13岁时杀人的阿沁舞阳。荆轲想出了这样一个办法:他和燕国大将樊于期抱头，因为他是秦王的敌人。秦武阳跟在他后面，手里拿着一张燕国地图，地图里藏着一把匕首，等着有机会通过拜访秦王来行刺。荆轲按照计划进行，但是因为秦王的狡猾，荆轲没能刺中秦王，悲惨的被秦王刺死。

我很纳闷，荆轲和燕丹王子为什么会想出这么蠢的主意？真是愚蠢，没有做好充分的准备，不看天时地利人和，不管成功系数大不大，就轻举妄动，结果肯定是失败，白白送阎将军一命太不划算了。此外，刺杀的失败使秦王加速了灭燕的步伐。我真的想不通。没有别的出路吗？也许有范羽将军在身边，与其他国家联手，你仍然可以避免燕国的灭亡。我当然佩服他们的勇气，但光有勇气还不够，还要有智谋。

所以，永远不要在时机不成熟的时候行动，等到时机成熟再见机行事，否则下场会很惨。而且，在你决定做一件事之前，如果你想知道你是否确定你成功的机会，你不能失去你的妻子和你的士兵！

作品心得报告 篇3

暑假里，我再次品了《水浒传》。

整本书讲述了梁山泊一百零八位英雄好汉为民除害，替天行道的故事。其中的人物都刻画得栩栩如生、生动形象，有“孝义黑三郎”宋江、“青面兽”杨志、“行者”武松、“智多星”吴用……

其中，我最为敬佩的就是“花和尚”鲁智深。那厮“头裹芝麻罗万字顶头巾，脑后两个太原府纽丝金环，上穿一领鹦哥绿丝战袍，腰系一条文武双股鸦青绦，足穿一鹰抓皮四缝干黄靴，生得面圆耳大，鼻直口方，腮边一部络腮胡须，身长八尺，腰阔十围。”

第一次看《水浒传》的时候，觉得鲁智深是无礼的小人，出家时又不懂规矩。每次下山都喝得伶仃大醉。回到了寺院，众多和尚见他这副模样，都感到不屑，纷纷将其赶出寺院。终于，鲁智深按捺不住了，当场发飙，大闹寺院，最后被方丈发配看管菜园。

再一看《水浒传》，我又有了不同的理解。鲁智深嫉恶如仇，为金氏父女的不幸遭遇打抱不平，拳打镇关西。他力大如牛，只用三拳便将镇关西打死了。对鲁智深见义勇为的行为，我陷入沉思：如果我也拥有他这样的'能力与气魄，那我也能惩治坏人，成为人们心目中的英雄吗?

然而，现实中的我却只是一个胆小、懦弱的小鬼，一点点失败都无法承受，更别提成为英雄了。所以，我要不断锻炼自己，做一个真正的男子汉。

《水浒传》陪伴了我整个暑假，为我消除暑气，陶冶了我的情操，使我懂得了这些好汉精神。

作品心得报告 篇4

20XX年8月30日一大早坐上校车前往杭州丝绸博物馆，开始我们6天采风之旅。内心无比激动与喜悦，这是我们大学期间最后一次采风了，一定要好好珍惜，希望自己能多学点，并且获取更多的专业知识。

一．杭州丝绸博物馆，这里给我的感觉就是中国劳动人民真是太伟大了，能把小小的蚕茧变成那么华丽高贵的衣裳。刺绣功夫那真是了得，是不可以用语言来形容的，绣的是栩栩如生、后灵活现。给我留下最深印象的就是那小小的钱袋，款式大小各不相同，上面所绣的图案也是变化多端，都是纯手工作品，绣娘真是能工巧匠呀!同时给我们现在设计师们留下一笔无形的宝贵财富。

二．参观红蜻蜓企业，首先参观的红蜻蜓博物馆，不愧是知名品牌企业，居然有自己的博物馆，并且办的是如此的出色，从原始鞋子到现代，每个时期鞋子都有收藏，让我们更清了解楚鞋子发展的历程，同时还收藏了少数民族的鞋子，各个民族鞋子风格截然不同，再下来就是介绍红蜻蜓起源发展历程，红蜻蜓企业文化非常深厚管理制度那是相当的完善，与我暑假实习的千百度鞋厂相比这里工作的环境那是相当不错的，每条流水线都保持的非常干净没有一点多余杂物，工人都穿着一致的蓝色制服，给人感觉非常舒服。

三．义乌小商品市场，这是我有生以来第一次逛过这么大的商品市场，里面什么都有，想要啥都能买到，平常在外面买不到的东西这里都有的，我认真地的看了鞋区，毕竟这是跟我们专业紧密相关的，我不得不佩服那些设计师们，竟然能做出那么精美无比的鞋子出来，以前从来都想过，鞋子也能做的这么漂亮，那品种是相当齐全，估计每家都有上千款不同样式的鞋子，这里是设计鞋子启发灵感来源最好的途径之一。

四．上海国际皮革展，这是我们参观的最后一站，在我们大一的时候就参观一次，那个时候还没太深的接触专业，对那些皮革不是太懂，只是带着一种好奇的心里来看展览，这次不一样了，一晃眼两年过去了，我们这次来参观更多的是要带着专业的角度来看，提高自己的专业知识，同时也是为了即将到来的毕业设计做一些准备。先从材料说起吧，这里无乱是合成革还是人造革，品种是相当繁多，我个人觉得合成革做的是相当完美，无论从花色还是质感上甚至超过天然革，现在人工合成革的技术真是了得呀，接下来就是鞋子，世界各大品牌的鞋子在这里应该都能找到吧，参观下来也大概了解并总结了2012—2013年流行的趋势了：

1.罗马风鞋款

罗马凉鞋：又称罗马式角斗士鞋。在款式上缠绕式绑带、T字型、锁链式编织等都属于角斗士凉鞋的范畴。铆钉装饰、流苏装饰、水钻装饰都是罗马凉鞋的潮流元素。

自2009年罗马角斗士风格席卷T台之后，罗马风热一直延续到2013春夏，罗马风凉鞋穿上宛如中古世纪罗马角斗士，而且罗马风设计广泛，无论是高跟还是平底、坡跟设计都涵盖，选择多样又实用。罗马风的高跟鞋履设计中在设计师们的创意思维中融入了不少新的元素，如草编防水台、条纹纹理以及锯齿状鞋底等，更多个性和潮流。

2.花朵印花鞋款

2013春夏印花图案最是突出，不仅体现在服装设计上，在鞋履设计上亦是如此。色彩亮丽的花朵图案不仅给鞋子本身增添了一抹时尚，同时也让女人变得如花朵般妩媚，而女性对花朵都有着天生的好感，如今街头不少色彩艳丽的印花凉鞋成为街头一道美丽的风景线。

3.荧光亮色高跟

受2012春夏时尚发布会的趋势所影响，时尚达人更趋向于“亮”出自己的'时尚态度，充满存在感与视觉感的荧光亮色也是2013春夏鞋款的一大流行风格。配上庄重却又性感的小黑礼裙，或可爱的纯色连衣裙，一双荧光色高跟便能够Hold住整体简单的装扮！

4.印花人字拖

严酷的夏季时节，能有什么比得上穿着一双人字拖来的自在和凉爽呢？不论是在家中，还是出去购物，甚至是在沙滩上悠闲地进行日光浴，曾经不登大雅之堂的人字拖变成了潮流的亮点之一，不仅穿脱方便，而且十分实用，可以随意搭配很多风格服饰，但如今的人字拖不再仅仅只局限于结实和方便等功能性设计，融入了更多时尚元素，如亮色丰富的色彩选择、充满艺术风格的图案，以及色块拼接等设计都运用到了人字拖的设计中。

作品心得报告 篇5

我多年来品读次数最多的一篇短文，是北宋理学家张载撰写的《西铭》。《西铭》的仁孝道德智慧，对于今天兴国立人事业具有借鉴意义。

虽然《西铭》全文仅253字，却堪称千古名篇。同为北宋理学家的二程兄弟对《西铭》评价极高，认为此文所说“扩前圣所未发”，并使《西铭》获得了在程门与《大学》并列的经典地位。《西铭》流传近千年，许多理学家都努力揭示这篇短文的奥义。其中，影响最大的说法有两种：一是南宋朱熹系统阐发的“理一分殊”说，二是从明代流行至今的“万物一体”说。《西铭》通篇不言“理”字，而朱熹却将其归结为“理一”，显然是站在自己“理学”立场作出的概括。而且，朱熹强调的“分殊”也并不是《西铭》的重心。从渊源看，“万物一体”说出自道家。采用这一说法概括《西铭》宗旨，虽然有强调打通人与万物之间隔膜的优点，但却失之玄远，使儒学的伦理原则掩而不彰。除了《西铭》自身的魅力，探究《西铭》的精髓，反思古今解说的得失，这些都深深吸引我对《西铭》一读再读。

在长期研读的基础上，我把《西铭》的精髓归结为“仁”“孝”伦理原则。也许有朋友会问：孔子早就提出“仁”“孝”观念，《西铭》也说“仁”“孝”，有何新意？我的回答是：《西铭》说“仁”“孝”，与早期儒家有所不同，是基于宇宙根源的解说，其新意表现为“两个扩大”，“一个突破”。

先看“两个扩大”。一是扩大了“仁”的实践范围。《西铭》首次明确提出“民胞物与”的理念，把自然万物都视作人类的朋友。这种善待自然万物的情怀，是儒家从限于人类说仁爱到不限于人类说仁爱转变的结果，是张载对仁爱观的发展。二是扩大了“孝”的实践范围。孝亲是儒家传统的伦理规范，《西铭》也充分肯定孝顺生身父母是孝子应尽的伦理责任。值得注意的是，《西铭》首句“乾称父，坤称母”，显示作者把“乾坤”或下文所谓“天地”视作人类的“父母”。《西铭》还依据《诗经·周颂·我将》“畏天之威，于时保之”的诗意，把人子的孝行扩大为人类对天地父母行孝，也就是尊崇和敬畏天地父母，从而为“孝”注入了神圣性，使“孝”成为信仰的一个重要维度。

再看“一个突破”。早期儒家强调仁爱的血缘根据，主张爱有差等;而张载则重视仁爱的宇宙根据，以谋求平等之爱。《西铭》所谓“民胞物与”，与张载在《正蒙》中提出的“爱必兼爱”完全一致。张岱年先生指出，张载的仁爱观“综合了孔子的仁与墨子的兼爱”，他所谓“兼爱”是有进步意义的。“民胞物与”和“爱必兼爱”理念，对早期儒学而言真可谓石破天惊，是对传统仁爱观的突破。《西铭》把宇宙视作一个大家庭，一切人或物都是这个大家庭的平等成员。张载倡导平等之爱，但并不排斥差等之爱。这两种不同层次的爱，可为区分社会公德与个人及家庭私德提供传统资源。

英国著名历史学家汤因比在其最后著作《人类与大地母亲：一部叙事体世界历史》中，反复重申人类是“大地母亲”的孩子，若不能善待“母亲”，面临的惩罚将是人类的自我毁灭。敬畏自然，是一种境界，也是善待自然的前提。《西铭》的理念与汤因比的告诫一样，对我们不都极具警醒意义吗？

作品心得报告 篇6

我参加了学校举办的科技实践活动，并且是由我来拍摄整个活动的过程。一直以来我对拍摄DV就很有兴趣，这回有机会可以表现一下了，老师把DV和说明书交到我手上让我先熟悉一下，然后会在整个过程指导我，看着这小小的DV，心里还是有点紧张，害怕自己拍不好。老师就和我说让我不用担心，慢慢拍就可以了，不行可以多拍几次，后期再做剪辑。于是我也就放下心来专心研究DV了。

经过两周的练习，自己对拍摄有了些初步的想法，就约好了两个同学把定了拍摄时间也定下来了，结果到了拍摄当天，天气灰蒙蒙的，光线也不好，不是很适合拍摄，也就只有改时间再拍了。

老师和我说过，雨后的晴天拍摄最好，空气通透很多，所以我们都在等着这个雨后晴天的到来。又经过了一周，头一天晚上刚下过雨，第二天一早就出了太阳，空气也觉得特别清新，我和同学商量就定在今天拍摄了。

首先按照老师和我说过的思路，拍摄东西一定要有完整性，所以我就定了几个场景来拍摄，让拍摄出来的东西能连惯一些，不至于无头无尾的。

我安排两位同学坐在树荫下以聊天的形式开始故事，然后再一起走向实验室，再做实验。开始拍摄的时候，发现阳光总是射在其中一位同学的脸上，一晃一晃的很是影响效果，加上我们也没有专业补光的.灯光和反光板，就改成她们从走道慢慢走来，边走边聊天的形式来拍，刚开始拍第一段，有位同学有点紧张，忘词了，只能重新拍，光是第一段我拍了好几次，现在觉得摄影师也不是容易的事情啊，得有好大的耐心才行呢，在第一段重拍了第四次，才免强算成功，然后就开始拍第二段，走进实验室的画面，这一段比较简单，不需要对白，只需要我拍的时候稳定就可以了，所以这段只拍了两次就拍完了。到了最关键的这一段，因为我也要参于实验，所以这一段只能用脚架把DV固定好，我把画面调好后就开始拍了，在这段里不好控制的就是画面里的人物位置，所以拍了几次都会有人物走出画面的镜头，还有一个难点就是没有拍到温度计和两种灯亮度的对比细节，所以细节画面是补拍的，温度计的参数也是按拍摄时的温度来拍，不然不准确了就不行了，经过几次被拍，镜头总算补完了，补拍完了镜头，最关键的就是把视频导入电脑去编辑了，这个我还真是没怎么接触过，只能请教老师和我一起制作。

老师在电脑上安装好AdobePremiere软件，然后拉出一条线插在DV的一个小接口上，老师说这个叫做1394接口，要电脑安装有这种采集卡才可以连接DV把视频采集出来，然后再插入到视频编辑软件里编辑，剪掉一些不好的画面，加入字幕，音乐以及对画面色彩的调整等等。这个片我和老师一起做了几天才做出来，很是辛苦呢。

经过这次活动，对拍摄DV我学会以下几点：

1、移动镜头要平稳；

2、合理使用对焦；

3、围绕中心人物拍摄；

4、移动镜头一定要有规律；

5、尽量顺光拍摄；

6、保持画面构图平衡

当然，我也还只能算初学，在拍摄的路上还有很长的路要走，要多学习，多拍摄才能拍得更好，感谢老师给我这个学习的机会！

作品心得报告 篇7

我的实习是从大三刚开学，被一位老师推荐到一家室内设计公司实习了！真庆幸自己平时能利用课余时间学到那些设计方面的知识，和大二暑假到那家设计公司实习啊！要不是这些，我想现在就由学校安排到厂工里当普工。但自己的收获是将所学的Adobe软件用于实践，并且通过实践检验了自己关于设计方面的假设和猜想，取得了一些令自己满意的成绩。在我进入室内设计公司老板让我先了解有和室内装饰、结构等方面的知识。让我在实习前做好各种准备咯！，实习期间也学到不少东西，现在才知道平时的努力没有白费。

接下来我开始在公司老板的指导后，慢慢的溶入室内装饰的各个领域，在设计过程中，遇到不少难题，对于一位包装专业和学过平面设计的学生来说，设计一个招牌或名片应该没有多大问题，但对于室内设计如：要各种各式的住宅、豪宅、平面布置图、施工立面图，还有很多地方把我难住了。这时，我不得不去网上寻找室内设计的资料和有关设计软件。外面看来很简单，但自己做起来真坎坷，改了再改、修了再修，一次次的让老板、职业高手、网友评教，指点反反复复，不断的增加自己的设计能力和视觉鉴赏能力。

第一阶段开始，我只懂得个软件。评自己的爱好，还有公司的引导，我从简单的手绘图开始，慢慢的懂得室内视觉上的知识，慢慢的还能画出手绘图出来。接下来就是仿别人的作品，自己用软件，把别人的作品一模一样的仿出来，就这样，我在过程当积累了不少知识和经验。

第二阶段，我再也不用一模一样的跟着别人画了，学会了用别人的优秀用品和家宅设计的精点，集中到自己的作品中，就这样，我开始能独立的出室内效果图了，评自己的兴趣和激情，很快就能应手得心的画出个效果图来。

第三阶段，就开始运用CAD绘出各种住宅平面图和施工立面布置图，画施工图，不但要会绘画还要求要懂得人力学和各个家具的长度、高度、等比例大小！现在正着重在这一方块的工作中。

其实除了上面的收获外，我平时还不断的学3DMAX、还有其它室内设计的软件。在业余上还帮公司和其它朋友做些平面设计方面的`东西，如画册、LOGO工作服、VI、简介封面、包装袋等。

大学生寒假实习报告调查报告专题实习证明电子商务专业。现在自己对以后从事的行业和志向还是比较清晰的啦，自己在设计这方面还有很多的兴趣和潜力的，现在已经习惯了实习的公司，公司方也让我继续留在公司工作。而我个人觉得如果单位还有自己的发展空间和有个和谐的工作环境那就不要到处跑啦，待遇方面不要太坎坷就可以啦！满足常乐就是这个意思咯！呵呵。努力啦！

在实习间看到不少同学，一个岗位一个岗位的换。相对比起来，本人的心态还算可以的啦，给自己定位好的东西，就不要乱改啦。现在工资高低并不能判断一个人能力的高低，最重要的是能学到属于自己的手艺。去到哪都不怕饿死！！脚踏实地，从实际出发去工作，去看问题。自己会觉得有安全感咯！

以上就是自己对这两个月的实习生活所做的总结。除了上述方面的收获外，我还体验到了人生中的其它方方面面。这一次的实习是我人生当中最有纪念价值的阶段之一。给我带来这么深的感悟：实习不仅教会了我艺术设计方面的知识，更重要的是它让我学会了生活中的点滴感动。这三个月中的所得，无论自己将来从事何种职业，都将使我终身受益。

作品心得报告 篇8

在大学以前我从来就没见过C语言，这东西对我来说是十分陌生的。

刚开始学C语言，感到每天都在云里雾里飘着，感觉对这个东西真的好难入手。但学了一段时间后逐渐对C语言有了认识，并能进行简单操作。现在我们又要开始进行课程设计，我的天空突然彻底BLACK了，阿门！不过我不会放弃，前辈们都说：“坚持到底就是胜利！”，恩！我也是这么认为的。万事开头难，只要我找到方法，我一定可以的，嘿，嘿，嘿！不过我们都知道，我们是一定会成功的，因为我们有我们的太阳，至于是谁呢，我就不说了，大家都知道了，是吧！刚开始编程时，那个“error”啊，多得已经无法用“多”来形容了，那是“很多”啊！于是我开始了漫长而繁琐的地毯式搜查，我累的地暗天黑都已无所谓，那个疯狂的`人，是我，是我，还是我！海阔凭鱼跃，天高任我飞！我曾经花了整整一个上午的时间来弄一个麻烦的闪烁，那做出来后的感觉，就能用一个字来形容，那就是“爽”，人生最幸福的事也就莫过于此，这小小的成功使我的信心十足，我看到希望了，来西牙！

于是，我开始了更为艰巨的任务，那就是把整体结构弄出来，我为此都“白”了少年头。在我们整个宿舍的团结合作下，终于把框架弄出来了。接下来就应该改错误了，随着一个个错误的纠正，终于一个程序浮出了水面！！！我们成功了，高兴啊，真高兴！通过这次课程设计，我对C语言更有兴趣了，我相信以后我一定赶上我们的太阳的。

作品心得报告 篇9

美术鉴赏课走进大学校园是为了更好的培养大学生，提高大学生的素质，最根本的问题是要提升大学生的精神境界。美术鉴赏的最终意义，就在于使大学生的情感得到陶冶，思想得到净化，品格得到完善，从而使身心得到和谐发展，精神境界得到升华，自身得到美化。

第一：美术鉴赏有益于大学生灵魂的雕铸和人格的完善。艺术教育注重开发和挖掘人自身的潜能，并致力于培养人的自尊、自信、自爱、自立、自强意识，不断提升人们的精神文化品味和生活质量，从而不断提升人的生存和发展能力，促进人的全面发展与完善。人的全面发展，正如恩格斯所认为的那样，包括智力、体力、思想、道德、意志、信念、情感等各方面，全面发展是一专多能的素质型发展。鉴于此，大学生的艺术素养已经日益融入时代的潮流之中，倍受人们的重视与关注。大学生美术鉴赏作为美育的一种手段，在促进大学生灵魂雕铸和人格完善的全面发展中起着重要的作用。

第二：满足大学生的审美需要，提高和培养审美能力。在美术鉴赏课上，通过大量地、广泛地鉴赏优秀艺术作品，就会逐渐具有和提高感受美、理解美的能力了。这里不单单是提高学生的鉴赏水平问题而是如何发展学生的价值取向问题。提高学生对美术意义的认识，培养我们正确的'审美理想，健康的审美情趣，提高对美的感受力、鉴赏力、表现力和创造力。

第三：陶冶大学生的思想情操、提高大学生的精神境界。通过美术鉴赏对美和艺术增进理解，无疑对提高文化素质和思想境界，都会产生不可估量的作用。

第四：帮助大学生开阔眼界，扩大知识领域。在这种鉴赏活动中，是美术作品为我们提供了种种与他人产生共鸣的经历与感受，能够以一种艺术的眼光和态度看待周围的一切事物，并获得一种全新的洞察力。

第五：美术鉴赏可以娱情怡神，激发想象力培养创造性。通过鉴赏不仅使人视觉愉悦、心情舒畅，更在于美术作品都是通过点、线、面、色彩、空间、肌理等形式组成，所以画面上的节奏感、韵律感会对人的视觉产生影响，进而使人产生联想。因而，当我们在鉴赏美术作品时，不管是遇见那些赏心悦目的写实作品，还是一些现代派艺术家的抽象作品，都会使我们获得一种喜悦与满足。对美术作品鉴赏的过程中，也更能促进身心健康的发展，陶冶情操激发创作热情与创造能力。

总之，作为美育的重要组成部分，大学美术鉴赏课的开设，对提高大学生的素质，培养创新精神和实践能力，塑造健全人格具有不可替代的作用。通过美术鉴赏课的学习发展大学生形象思维，培养创新精神和实践能力；树立正确的审美观念，培养高雅的审美品位，提高人文素养，提高感受美、表现美、鉴赏美、创造美的能力，促进德智体美全面发展。为培养文明合格的下一代，具有重要的意义。

作品心得报告 篇10

9月初学院安排为期半个月之久的采风实践课程，路线定为素有“中国古代建筑宝库”美誉的山西-美丽富饶的内蒙古-首都北京。我们全系学生怀着对采风地点的憧憬和采风学习积极性，顺利完成了这次采风实践课程的学习，并获益匪浅。

在导游的带领和老师的指导下，我们顺次参观了各个景点，从山西雄浑壮美的唐、五代、辽建筑，严谨端丽的宋、金建筑，朴实豪放的元代建筑和精巧繁缛的明清建筑，是历史变迁的无言见证。多姿多彩的杰作佳构，博大精深的建筑艺术充分体现了中国古代匠师的高超智慧。还有远古人类创造的灿烂文化，成为文明的摇篮。

古代的佛教雕塑作品，不但见证了佛教艺术的发展，更映射出古代造型艺术家的审美追求，完美体现出宗教本虚幻，艺术却真实的道理。草原风情不仅让我们感受到高原壮阔的蒙古族风情，更而且让我们从中了解到内蒙古的丰富历史和草原民族特有的服饰风格和审美价值取向，独具特色的游牧文化是中国历史中一朵绚丽的奇葩。在北京，我们感受到了都市生活的快节奏和首都艺术设计更高更先进的思想技术水平。

一路游览过来，我们都在不断的用手中的相机记录每一刻的美，在拍摄和游览过程中感受到历史和现代的变迁，人类的发展，艺术的完善。

通过这次采风学习，我们不仅学习到历史的创造之美，文化的艺术之美，生活的变迁之美，还在这次的`学习过程中，感受来自于不同地区的风情文化，建筑，服饰和饮食。我们还在这次

的活动中相互学习，增进师生间情谊，同学间关系。通过老师的指导，我们学习到了理论和实践的结合，在专业知识上得到了进一步的提高，对我们在今后的专业道路上有一定的铺垫和提高。感谢学校给予的这次采风实践课程的机会，让我们在学习中放松自己，更增加了对艺术美的追求和对艺术设计创作的突破，对实现自我价值通过量的积累实现质的飞跃。

作品心得报告 篇11

今天是写生的第二天，满满的收获。在学校一点儿基础也没有，来到这里以后只能更加努力的画画。

起初，我无从下笔，看着周围的建筑，无从挑选。好不容易想画一个房子，当看到它那么大而我只有这么小的纸时就更无从下笔了，为此，我苦恼了许久。但渐渐地，我开始观察这个房子，也开始慢慢静下心来，一笔一笔去勾勒整个画面的轮廓。

逐渐的，我画的越来越轻松，越来越融洽，两三个小时之后便画完了一份作品。之后通过美术陈老师的点评，我又将其重新修改了一些，最终完成了写生的第一份作品！

接着又开始选取下一个景，我选择了超市旁的一个破房子，相比上一幅，这幅难度更难一些，我又重新调整好心情，开始画我的'第二幅甚至第三幅作品。

一天下来很累，脖子又酸又痛，但同时也很开心，因为在这一天中明显的感受到了自己的进步。三幅作品下来，收获满满，知道了如何画小细节，如何画玉米，如何调整面部结构。美术陈老师也一直在帮助着我，只要有问题，一举手，老师就会赶过来帮助我。我觉得美术陈老师和班主任一天下来比我们都要累，一边管纪律一边教我们画画，一直到一天结束。希望明天继续加油，努力！

作品心得报告 篇12

1、读书可以塑造一个完人

读书并且可以铲除一切心理上的障碍，正如适当的运动能够矫治身体上某些疾病一般。 ——（英)培根读书能给人乐趣、文雅和能力。人们独居或隐退的时候，最能体会到读书的乐趣；谈话的时候，最能表现出读书的文雅；判断和处理事务的时候，最能发挥由读书而获得的能力。 ——（英)培根

读书补天然之不足，经验又补读书之不足，盖天生才干犹如自然花草，读书然后知如何修剪移接；而书中所示，如不以经验范之，则又大而无当。狡黠者鄙读书，无知者羡读书，唯明智之士用读书，然书并不以用处告人，用书之智不在书中，而在书外，全凭观察得之。 ——（英）培根

读书是意味着，利用别人的头脑来取代自己的头脑。 ——（德）叔本华

2、读书可以使我们跟上时代

不读书的人，不光人要变得浅薄，也将被社会的前进步伐所抛弃。 ——（日）池田大作

在今天这个时代，人的智力发展在越来越大的程度上取决他是否善于在知识的浩瀚的海洋里辨明方向，是否善于利用知识的仓库——书籍。 ——（苏联）苏霍姆林斯基

读书不光能补充知识，还可以通过书籍，使作者和读者在对话中，产生生命的共鸣，共同去塑造人生。 ——（日）池田大作

读书就是力量，因为读书可以帮助工作，可以增加工作的力量。 ——（法）拿破仑

有时，一本适时的好书能够决定一个人的命运，或者成为他的指路明星，确定他终生的理想。 ——（苏联）米哈尔科夫《一切从童年开始》

作品心得报告 篇13

通过前期的理论学习，以及这两个礼拜天的实训，使我对摄影机的操作有了进步的理解和掌握，总结有以下几点：

一、要稳，就是在操作时，把摄像机放在肩膀上，不可来回晃动，以免拍摄出来的画面不稳，影响画面所表达的内容，容易产生视觉的.疲劳。

二、要平，就是所拍摄的画面要和地平线一样平，寻像器中看到的景物图形应横平竖直，以寻像器的边框为准来衡量。画面中的水平线与寻像器的横边平行，垂直线与寻像器的竖边平行。如果线条歪斜了，将会给人产生某些错觉，感觉画面不是很平。

三、要准，一般指落幅要准。当某个技巧性镜头（推）结束时，落幅画面中镜头的焦点构图应该是正好的，做到这点就要求平时能够多加练习，掌握好时机。

四、在拍摄特写时，要注意拍摄要匀：匀是指运动镜头的速率要匀，不能忽快忽慢，无论是推、拉、摇、移还是其他技巧，都应当匀速进行。镜头的起、落幅应缓慢，不能太快，中间必须是匀速的。

五、拍摄时要注意背景的取材，尽量选择一些以树木，绿色为景色来做背景，不可选择一些半截的建筑物来拍，这样影响所拍摄的效果，给人一种破烂不堪的感觉。

在拍摄人物采访时要注意，要选择好的位置，既在一、拍摄时既不影响拍摄的效果，也不使自己拍摄的很累，尽量不要让采访者处于下方，摄影师站在上方。

总之，在以后学习实操中还是要多加以练习，并不断去总结，才能更好的去掌握这些拍摄的技巧。

作品心得报告 篇14

今天是远赴石板岩写生的第一天，历经五个半小时的车程，我们来到了一处位于大山之间的小村落。从这里放眼望去，远处无不有深山峡谷，青石幽谭等美景，这让我对今后十天的山居生活充满了憧憬与期待。在这里，没有大都市的车水马龙，只有村民携着竹篮来往于崎岖山道。

每一眼都是惊喜，每一处都是美景。

这是石板岩给我的第一印象。

下午五点，我们开始了第一幅写生作品的创作，选景是农家石坡下的一处小溪流，小溪里遍铺卵石，中央的石丛里还立着几株半朽的树丛。这是一幅平淡而又清丽的乡村画卷。

这幅速写的中心是立在池溪中央的树，树旁延伸出或沉或浮的.灰色碎石块。石块上的阴影关系表现应是重难点，黑白灰间的层次与分布决定一幅速写作品的合格与否。我起初也只敢用6b铅笔小心翼翼的尝试，抹消，再尝试……

荷兰著名画家，我最为憧憬的艺术大师文森特·凡高曾说：“大多数画家害怕空的画布，而空的画布也害怕敢于尝试的画家。”我认为此言不虚。所以比起踌躇不前，我想我更愿意以自己的方式去尝试，去创新。

第一天的评比老师对我的作品似乎予以一定的看好，当然也有许多不足。这是我来到这里的第一天，我相信老师的评价会成为我前进的动力。也希望在未来的写生时光里，我能够不负此行。明天又是新的一天，我会加油，我会努力，我会用行动来证明自己！

作品心得报告 篇15

我曾经是一名不爱读书的学生，在一次偶然的机会中，我读了《高尔基的青年时代》这本书。这本书实在是太好看了，我一下子入了迷，从那以后，我就爱上了读书。

高尔基小时候曾在一个绘画师家里做工。一次，高尔基在烧水时，读书读得入了神，没有发觉水早就烧开了，结果把茶缸烧坏了。这下可闯了祸，凶狠的女主人抄起一根松木棍，不容分说就朝高尔基身上打来，一边打还一边骂，把高尔基打得遍体鳞伤，以至不得不请医生来看。高尔基身上青一块，紫一块，有的地方都渗出了血，木刺都扎进肉里去了。医生从他的背上拔出了十二根木刺，并非常义愤地鼓动高尔基去告发。女主人这时害怕了，她生怕高尔基去告她nue待罪。马上换了一副可怜的面孔说：“孩子！只要你不去告发我，你提什么条件我都答应。”“你说话算数？”“是的。”女主人无可奈何地说。“只要你允许我在干完活后可以读书，我就不去告发你。”女主人极不情愿地答应了。这样，高尔基因祸得福，以皮肉受苦的代价，换来了多余时间读书。

高尔基小时候为了读书什么都不怕，我被他的这种精神深深地感动了。而我们现在条件这样好，还有什么理由不好好读书呢？从那以后，我也渐渐地爱上了读书，书中不仅有丰富的知识，还有做人的道理。正像高尔基说的：“书籍―面启示着我的智慧和心灵，―面帮助我在―片烂泥塘里站起来，如果不是书籍的话，我就沉没在这片泥塘里，我就要被愚蠢和下流淹死。”

作品心得报告 篇16

美术教学活动不是简单的知识授受的过程，而是一种人与人之间平等交流的过程。让孩子们在交流中得到他人的赏识，一定能使他们更自信地面对生活，更积极地发掘生活中的美丽。我一直在想美术课如何才能上好？深入学习了美术新课标后，我清晰地认知和把握了美术新课程标准的宏观定位与具体内容，让我理清了些思路。现具体谈谈学习的一些心得体会：

1、把握鉴赏课的性质，更新教师观念。

将人文性确定为美术课程的基本性质具有十分重要的意义，情感是一种智力，是现代教育观念。很长时间，旧的传统教育只重视理性智力，忽视情感智力。如今，学校美术教育是培养情感智力的有效途径。学生通过美术鉴赏课来参与文化传承和交流，提高自己的审美文化素质又利于情感智力的培养。课程改革要求的是我们教师观念的提升，教师作为课改的执行者，决定着这场教育变革的成败。因此学校组织我们广大教师参与各级培训，优化校本教研，自觉发展专业素养和教学艺术，力求以课程改革的新理念规范优化教学行为。

美术课程的人文性是基础教育课程改革以来一直的追求，美术教育不是单纯的技术教育，它孕育于丰富的人文背景之中。美术能对现实生活和自然界事物进行直接模仿，能形象的再现历史、现实和未来的各种不同社会生活场景和自然景象。美术通过可见、可触的具体形象，以静止、凝炼的画面和艺术造型来表现客观世界的美丑属性和作

者的审美意识，给观赏者以审美的认识、教育和感染的作用。美术与时代、社会、艺术家的生活阅历以及阶级、民族、风俗等密切相关，美术具有的时代性、社会性、民族性等蕴含着丰富的人文内涵，因此“人文性”依然是美术课程所要追求的初衷。新课标对此也做出了着重强调，提出“美术课程应该在我国基础教育课程体系中发挥更积极的作用，为国家培养具有人文精神、创新能力、审美品位和美术素养的现代公民”。可以看出美术课标立足于21世纪的视觉文化时代要求，一方面看到了以往美术课程丰富的教育价值，另一方面看到了新世纪人才的视觉文化意识建构和创造力培养要求，基础教育的美术课程不是专业方式的学习，而是满足学生个体成长需要的素质教育，是学生人生发展不可缺失的精神营养。美术学科的价值，有效地包容了美术课程人文性和工具性两方面的特性。

2、多学科相结合，让学生主动参与，实现师生互动。

美术新课程标准，强调美术课程性质的人文性、愉悦性和创造性，强调艺术教育的个性化，强调学生综合能力的培养，强调美术人文精神和审美能力等等。这就要求美术教师构建超越学科的生态型知识结构，学习与美术相关的其它新技术、新知识，学习促进学生思维和人格发展的教育方法。所以学科间的整合或统整，是现代教育理念，亦是现代美术教学趋势之一。我们教师除了应具备基本的美术知识，同时还需要了解相关的“姐妹艺术”。例如：文学、音乐、电影、舞蹈等等，从学生熟悉的或已经掌握的知识切入，让学生随老师设计的思维潜移默化地进入美术欣赏的学科知识，顺理成章逐渐深入。

新课程要求教师确立新的教学观，克服教育生涯中的惯性，使教学方式显现多样化的格局。在很多教师的概念中，教学就是讲课，就是把书本知识传递给学生，把学生作为知识的“容器”进行灌输，“填鸭式”教学是某些教师惯用的教学方法。在新的课程与教学改革中，教师要充分相信学生的能力，把自己定位于学生学习的`组织者、引导者，而不是知识的化身，以权威自居。教师在学生学习过程中是起辅导、帮助、引导作用的人，而不是支配学生的’控制者，学生是学习的主体，学习的主人。教学的目的是帮助每一个学生进行有效的学习，使每个学生都得到充分发展。教学过程是师生交往共同发展的互动的过程，教师在教学过程中，要充分激发学生的学习兴趣和潜能，要通过讨论、实验、探究等多种教学组织形式，引导学生积极主动地学习。教师应创设能引导学生自主、合作、探究性学习的教育环境，激发学生的学习积极性，培养学生掌握和运用知识的态度和能力。

3、进行科学全面的教学评价，培养学生学习美术的兴趣

美术教学评价是美术教育的重要组成部分，科学全面的美术教学评价不仅帮助教师掌握学生心智及创造力的成长情况，及时给予学生启发和帮助，而且使教师明确学生表现自我时的需要并给与激励和支持。在教学中教师的评价应该是，既要关注学生掌握美术知识，技能的情况，更重视对学生美术学习能力、学习态度、情感与价值观等方面的评价，强化评价的诊断，发展功能以及内在激励作用，弱化评价的甄别与选拔功能。而在美术活动表现评价时，则要求通过观察，记录和分析学生在美术学习中的客观行为，对学生的参与意识，合作精神，操作能力，探究能力，认知水平以及交流表达的能力等进行全方位的综合评价，这又是美术课程标准中对教学评价精辟的阐述。

面对这场深刻而全方位的新课程改革、日益复杂的学生思想道德，新课标的学习为我们这些在一线工作的美术教师做出了更为明确的教学指导，犹如为我们打开了一扇窗，拨云见日，使我们在一次次的感悟中豁然开朗，对美术教学有了更深一层的认识：其真正的精华在于教师要以丰厚的教学技能，出奇制胜的教学设想和灵活多变的教学策略，把握住学生的兴趣点，叩开教育之门，促进学生知识、能力、态度及情感的和谐发展，变“教科书是学生的世界”为“世界是学生的教科书”，变“教教材”为“用教材”。 推动每一个学生终身美术素养的全面提高。