离别成殇读后感 篇1
众生皆是虚幻，你所认为的，并不一定是真相。正如，平凡而善良的灰姑娘，并不一定善良，她只是平凡；骄傲而恶毒的公主，并不一定恶毒，她只是骄傲。而我们，总是以肉眼所看到的表面去揣测事情的本末，并信以为真的奉为事实。
对比看了电影跟小说，电影剧情与小说情节是不大一样的.，电影更侧重于讲校园霸凌，它让人悲伤在于视觉上的更直观感受，那种刺痛眼球的伤害深深扎进心脏，流泪，是因为心在滴血。
小说所带给我的，有更多不同的感受：青春的不美好、弄堂里的世态炎凉，人情冷暖、为人父母的悲哀、人心的丑恶等。
易遥，自小便是悲惨的，父亲的离开，母亲将所有的恨意都宣泄在她身上，父亲不慈，母亲不爱，从不曾感受家的温暖。“我恨她，但更多的时候，我还是爱她的”，或许真的是血浓于水吧，或许终归是家人吧，都是可怜人。
易遥对于齐铭，与其说喜欢，更多的是向往，向往拥抱幸福的样子，向往活在阳光下的样子。齐铭对于易遥，是心疼，但也仅仅是心疼，因为他是活得明朗的，所以也理所当然的认为易遥也该是这样。
泰戈尔说“生如夏花般灿烂，死如秋叶般静美”，并不尽然，并不是所有的生命都是如此，有些是连同根一起腐烂在泥土里。
慢慢回味过来，电影是让人恐惧的，因为它不会出现在我的生命里，小说是让人害怕的，因为它时刻都在。
离别成殇读后感 篇2
人世间最大的悲哀是什么？幸福近在咫尺，可你却怎么也抓不住它。不是不想，而是有太多的无奈。你想与命运抗争、你想拯救天使、拯救幸福，对不起！你…不行从来不懂什么是爱情，也许…没人懂，齐铭跟易遥不是爱人，但仿佛又是…也许，那是一种常人无法理解的感情。初看这篇小说，觉得最悲哀的人是易遥。但越读越发现其实不然，最痛苦、最无奈的人其实是那个一直默默守候在受伤的天使身边的守护者-齐铭。他深爱着易遥，可是却只能一直眼睁睁地看着她被一次次的伤害，那种无奈的.痛苦有谁会了解？也许易遥几乎失去了一切，可齐铭的爱却是她一生最宝贵的财富。爱的表达方式有很多种，有的人选择的是“沉默”。爱情不是甜言蜜语、不是身体上的占有，而是在你几乎一无所有时他（她）的不离不弃！有一种爱从来不用说出来，他只是默默地关心着你、祝福着你！不要责怪齐铭，因为这个世界人很难做。不要只为一人鸣冤，其实所有的人都很悲哀！人生就是这样，明明应该是你的东西可就是没办法得到。
悲伤逆流成河。仍然是个美丽的故事，虽然美得令人心痛…因为过于幸福美满的东西总让人感觉不真实，也许悲喜交加才是真的生活罢。没有体会过那种生离死别的感觉、没有经历过那种凄美的爱情故事，但现在越来越觉得其实平凡的生活最幸福，细细品位那些平凡日子中的人和事，发现自己其实真的很幸福！喜也好、悲也罢，都是人生旅途的动人风景，所以，一切坦然。
离别成殇读后感 篇3
昨天晚上，喜欢上网下军棋的我，由于连续遇上几个“破棋篓子”，气得我浑身发颤地关掉了电脑，没好气地打开电视机，当翻到cctv-11时，惊诧地锁定了频道，因为正在播放范瑞娟、袁桂芬主演的越剧《梁祝》的电影版。随着“十八相送”的优美表演和越剧呢哝的唱腔，我恼火的心慢慢的静了下来，渐入佳境。
影片高潮“化蝶”的到来，我的心海不由自主的飘来小提琴协奏曲《梁祝》的余音袅袅，泪水不由自主地充满眼眶。品味着越胡的演奏，一点也不逊色于小提琴的凄美，而且多处有过之而无不及。
看完《梁祝》，辗转反侧的我，思绪像一只蝴蝶一样飞过长江，飞过了里下河平原，来到了大圣故里，我的家乡—连云港。回想到少年时观看《梁祝》的情形。
记得那时我正上初中，由于当时条件所限，一部电影在一个大队连续放上几场那是常有的事，特别是像《红灯记》、《沙家浜》、《智取威虎山》等经典影片。就像我们大队出嫁的姑娘一样，说来就来，说走就走，高兴时还要住上个把月，不问娘家同意与否，而且每次放映前都要来一段：“伟大领袖毛主席教导我们说：……”还要放映十几分钟的《新闻简报》，其实那哪是什么新闻啊，有的甚至是两三年前的事，最后影片开始之前，还要再来一段“伟大领袖毛主席教导我们……”后才开始影片的正式放映。
可放映《梁祝》的那一天却不一样，放映员一反常态地在麦克风前，先后三次通知今天没有加映，所以未吃完饭，我就推掉饭碗，端起小板凳，一溜烟跑到社场（不是专门放映电影的场所，其实就是生产队晾晒五谷杂粮的场所），早早稳稳当当地端坐在前几排，其实这种心理完全没有必要，露天电影，就算你坐的远一点，偏一点都能看得到，听得清。
由于当时我只有十一二岁，对电影里描述的爱情也是懵懵懂懂，迷迷糊糊；对影片的内容毫无兴趣，但是越剧的曲调和唱腔深深的吸引着我，说其是天籁之音，一点也不为过。与其说那一次我是在看电影，倒不如说我是在听电影。范、袁二人的演唱委婉动听，我小小的心灵里：这越剧怎么这么好听啊！听惯了家乡淮海戏的我，初次听越剧简直像在梦中步入仙境；但好景不长，随着影片高潮迭起，我发现身后不时传来抽泣声，而且越来越多，声音也越来越大。
我不耐烦地向后瞄了一眼，看到的不是一个人在擦鼻子，抹眼泪，众怒难平，我只能把小板凳搬到离音箱近一点的地方，可还是不行，当影片放至“化蝶”时，场内竟然有好多人在嚎啕大哭，简直听不到电影的声音。
那是我第一次看到人们为影片而哭，还有两次是以后放映的'《苦菜花》和《望乡》。
放映后，我试着问了好几个哭的人“你们为什么哭啊？”有的说是为了“呆头鹅”梁山伯哭；有的说是为了祝英台的聪明伶俐、爱情忠贞哭；有的为自己不能够读书哭；有的为没条件让孩子读书哭；更多的是为梁山伯与祝英台的凄美爱情，被越剧的唱腔、曲调渲染的淋漓尽致而哭。
第二天晚上在社员的强烈要求下，放映员连续加映了两场，放映前妇女主任交给我和另一个小伙伴每人一支笔和一个本子，要我们把影片的唱词全部记录下来，应急的办法是我俩轮流各记一句，等到第二天再重新整理，这一次放映较前一次要平静些，但仍有人在小声的抽泣，在抹眼泪。
等到上学时，许多同学都转抄我俩记录下的唱词，一时间大街小巷、路上行人、田间地头都会不时传来越剧的莺回鹂转，甚至我们的音乐老师在音乐课上还教唱过我们“化蝶”里的精彩片段。
这可能就是我对越剧情有独钟的原因吧！
离别成殇读后感 篇4
夕阳西下，独倚楼头，远山遮隔，正好阻挡了我的视线，斜晖下脉脉流水，寒蝉凄切，落花如雨。
倾听花落，眺望远山，飞絮有如绵绵细雨般随众随分。我的思绪随着碧水绿波东流不断。
耳畔悠悠地传来几声萧鸣，正是那首耳熟能详的《梁祝》，一首乐曲娓娓道来，婉转悲切，仿佛在诉说那个千年的故事，不禁牵绊住了我的思绪。
前不久有缘得见了那一部经典，感触良多。
春归花落，似水流年，韶华易老，当年的红颜早已逝去。而千百年来一直流传这个凄艳委婉的民间故事，影片一部部，情节不知改了多少，但唯一不变的是那一段千古情缘，是那个凄寒的经历和那永不变更的结局。
这部影片向人们诉说那个神话，成功地运用环境渲染悲凉气氛，配合着悲泪沁纸的旋律，将梁山伯与祝英台从相遇到相知，从相知到离别，喜悦和悲伤，辛酸和无奈表现得淋漓尽致。
影片的前半段讲述了梁祝相遇，草桥结拜，同窗数载。没有太多的悲切，被欢笑所占据。
随着影片进入后半段，基调由轻松愉悦逐渐转化为幽怨无奈。
影片运用了以景言情的.手法成功地塑造了楼台相会，长亭泣别等多处经典。
楼台相会中，月光显得越发明亮，而这明亮恰好衬托了天空的昏暗，月凉如水，看上去更有几分凄清。风拂桃杏，绰约多姿；人不如花，孤寂自守。
长亭依依，人如飞絮，随风飘散，相见无期。离别在即，黯然神伤，执手相顾无语，惟有泪眼相看。两岸垂柳拖着千丝缕，无计系行舟。
残花中酒，一场愁梦，更谁劝，啼莺声住？马嘶寒林，雨打琼花。转思作想，难以遣怀。那堪重度伤心地，黄叶西风总断肠。天若有情天亦老，遥遥幽恨谁能禁？
一朝分别，成了永久的别离。梁山伯，祝英台终究逃不过命运的桎棝。梁山伯驾鹤西去，祝英台随他而去，化为蝴蝶。
影片至此而终，而我心中永远抹不去那累累表冢，瑟瑟寒风，是封建社会造成了这样的悲剧，而这样的悲剧何止千万。
在我看来，也许梁祝永不相逢才是最好的结局，或许他们彼此学会忘记，学会放弃，两人的命运就不会如此坎坷，正如庄子笔下：与其相濡以沫，不如相忘于江湖。相见争如不见。
也许是我根本无法理解梁祝的深义，也许这正如元好问所说的：＂问世间，情是何物？直教生死相许。＂
离别成殇读后感 篇5
在这样一个似乎有些阴冷的早晨，听着《梁祝》这支传世佳作，那特有的已经仿佛没有一种言语能形容。波澜不惊的思绪在乐曲自然的催化下显得更加林乱了。忽然“砰”的那清脆、明朗的声音把我的思想与乐曲紧紧地连在了一起。也许是听了太多遍这支乐曲的缘故吧，潜意识下不禁升起了一丝淡然的忧伤。但音乐总体呈现给人的景象是欢乐的。这让我自然想到了阳春三月，白鸟轻飞，两个素不相识的学子相遇在这美好的世界。
乐曲继续进行着，我的思绪也随之紧紧跟随。我似乎看到了青山、绿水，蓝天、白云环绕的一片胜地。祝英台与梁山伯正对人间倾诉。这一瞬间我的幻想充满了幸福。但就在此时，一个劫数的到来又似乎预示着这段情缘的哀惋和痛苦。(这当然只是我的理解。或许是对这一主题听人评析的太多的缘故吧。)有相聚也就有分离。小提琴代表着的祝英台和大提琴代表着的梁山伯互相应答着，像是在互诉情谊和离愁。这时能明显的感觉到悲剧即将上演。如海潮涌来的管弦乐正式拉开了悲剧的帷幕，那浑厚、低沉、恐怖的乐音仿佛是强大的封建势力在百般阻挠，逼迫一个弱小的女子放弃美好的追求，顺从父母的旨意。此时小提琴代表的祝英台宁死不屈，与黑暗势力抗争到底。两者的矛盾越来越激烈，直至乐曲的另一个小主题上演，矛盾才渐渐平息。乐曲缓缓奏出《楼台会》这一部分。大、小提琴像是在互诉心中的情谊，又像是在倾听彼此的哀叹。音乐给人以凄婉的感觉。忽然乐曲疾走，好像在告诉我们这些听众：梁山伯因为过度悲伤而在绝望中带着遗憾离开了人世。或许是祝英台也沉入了无尽的绝望。或许是祝英台早知道有一个并不尽人意，但也算是完美的.结局在前方等候，她顺从了父母的旨意。在迎娶过门途中，她停在梁山伯的陵前哭灵。我在小提琴幽婉的乐声中听见了祝英台悲凉、凄惨的哭泣声;看见了那陵墓周围深邃、荒诞的景象。我陷入了深深的思索。难道几千年来所有的女子都同样受着这种压迫吗?突然一阵轰然巨响打断了我的思绪，整首乐曲推向了最高潮。瞬间像是烟云缭绕，两颗终于自由的心紧紧相连。
如梦如幻的一切渐渐平息了，乐曲又奏出柔缓的段子。阳春三月，明媚的阳光普照着大地，一对美丽的蝴蝶在繁花丛中翩翩起舞，形影不离。乐曲从祈愿转变维勒幸福。我想这就是浪漫主义笔下的杰作吧。我忽然觉得这样的悲剧有一个这样的结局显得太过于牵强了，尽管他把这段愁怨变成了忠贞的誓言。
一曲终了。而我的思考却未停止。我回想着曲中呈现的一幕幕，心情更加沉重起来。浮现在我脑海里的不仅仅是梁山伯与祝英台的悲剧，而是所有被封建势力着一家所束缚的人们的悲剧。面对此我并不能说出什么深刻的哲理使之不再重演，我只希望这在现代社会能被天下的父母所放弃，给儿女一段真正的幸福。
提笔匆匆写下这一连串感言，没有什么特别的见解，只是我，一个天真、单纯的女孩聆听《梁祝》后的一点感想和希望。
