【#实用文# #美术学校教学计划热门#】一翻日历，发现新学期即将开始，编写完善的学科教学计划能够提高教学效率。那么，如何编写一份出色的教学计划呢？好工具范文网编辑强烈推荐阅读这篇名为“美术学校教学计划”的文章，它将对你的进步有所助益！
美术学校教学计划(篇1)
小学美术学校教学计划
美术是一门让孩子们充分发挥想象力和创造力的学科，它能够培养孩子的审美能力和艺术修养。为了帮助孩子们更好地发展自己的艺术才能，我们制定了一套详细而生动的小学美术学校教学计划。
一、课程目标：
1. 培养艺术兴趣和艺术创造力
2. 增强创造力、观察力和表现力
3. 发展学生的审美能力和艺术修养
4. 提高学生的绘画和手工技能
5. 培养学生团队合作和沟通能力
二、课程内容：
1. 基础绘画技巧培训：
a. 使用不同的绘图材料，如铅笔、彩色铅笔和水彩颜料；
b. 学习基本的线条、形状和颜色理论；
c. 掌握不同绘画技法，如素描、填充和笔触；
d. 实践绘画人物、动物和景物。
2. 手工艺制作：
a. 学习使用不同的手工材料，如纸张、黏土和布料；
b. 制作各种手工艺品，如折纸、剪纸和脸谱等；
c. 创作立体艺术品，如雕塑和陶艺；
3. 创意艺术活动：
a. 设计和绘画个人画作，如漫画、插图和海报；
b. 参与主题艺术比赛和展览，展示学生的作品；
c. 制作艺术装置和环境艺术品；
d. 创作公共艺术作品，如校园壁画和城市雕塑。
4. 美术史与文化知识：
a. 学习各个时期的艺术家和他们的作品；
b. 了解不同国家和文化的艺术风格；
c. 分析艺术作品中的意象和表达方式；
d. 参观艺术博物馆和画廊，与专业艺术家交流。
三、教学方法：
1. 小组合作：鼓励学生在小组内合作完成艺术项目，培养团队合作和沟通能力。
2. 教师示范：通过教师的示范，让学生能够理解和模仿绘画和手工制作的技巧和方法。
3. 自由创作：给予学生自由发挥的空间，鼓励他们创造出独特的艺术作品。
4. 实践探索：通过实践和探索，培养学生的观察力和表现力，发展他们的创造力。
5. 艺术欣赏：引导学生欣赏和分析艺术品，培养他们的审美能力和艺术修养。
四、教学计划安排：
1. 每周两节课，每节课60分钟。
2. 根据学年计划，每个学期开展不同主题的艺术项目，如人物画、风景画、手工制作等。
3. 每学期末举办一次学生艺术展览，展示学生的作品并评选出优秀作品。
4. 每学年邀请一位专业艺术家来学校进行讲座和指导，激发学生的艺术热情。
通过这套详细而生动的小学美术学校教学计划，我们希望能够激发孩子们的艺术创造力和兴趣，培养他们的观察力和表现力，提高他们的绘画和手工技巧，发展他们的审美能力和艺术修养，同时培养他们的团队合作和沟通能力。我们相信，通过这样的教学计划，会让孩子们在美术领域展现出无限的潜力和才华。
美术学校教学计划(篇2)
美术学校教学计划
作为一个专业的美术学校，我们一直致力于为学生提供最优质的教育和培训。我们的教学计划旨在培养学生对艺术的热爱和创造力的发展，同时提供全面的专业知识和技能。
教学计划的第一部分是基础课程，我们相信良好的基础是学习美术的关键。这些课程包括素描、色彩理论、构图、人体解剖和透视等。通过这些课程，学生将掌握绘画的基本技巧和艺术元素的运用，并逐渐培养出对观察、表达和批判性思维的能力。
第二部分是专业课程，在这些课程中，学生将有机会深入研究他们感兴趣的领域。我们提供的专业课程包括油画、水彩画、素材和技法、立体艺术、数字艺术等。学生可以选择一个或多个专业课程进行学习，并由专业教师带领他们进行实践和创作。我们注重培养学生的个性化创作能力，并鼓励他们在课堂里展示自我风格和独特的艺术观点。
除了基础课程和专业课程，我们还提供了一系列的选修课程，以满足学生的兴趣和需求。这些选修课程包括插画、漫画、版画、艺术史和艺术欣赏等。学生可以根据自己的兴趣选择参加这些课程。这些选修课程不仅帮助学生进一步拓宽艺术视野，还能够提供更多创作的灵感和技巧。
在教学计划的设计中，我们还非常注重实践和实验。除了课堂上的绘画和创作项目，我们还安排学生参加实地考察、展览参观和艺术家讲座。这些活动旨在让学生接触到真实的艺术世界，了解各种不同的创作风格和流派。我们还鼓励学生积极参加学校举办的艺术比赛和展览，为他们提供展示作品的平台和机会。
为了更好地了解学生的学习情况和进展，我们设立了定期的学术评估和个人评估。学术评估包括课堂作业、考试和项目报告等，以评判学生的学业成绩和综合能力。个人评估则通过和学生的一对一讨论，了解他们的学习目标和困难，并为他们提供个性化的指导和支持。
教学计划的最后一部分是毕业项目。这是学生用所学知识和技能进行综合创作的重要环节。学生可以选择自己感兴趣的主题和形式，以展示他们在美术学校的成果和收获。毕业项目的完成将是学生的一个重要里程碑，也是他们艺术之路的起点。
作为美术学校，我们深知艺术的力量和影响力。通过我们的教学计划，我们希望能够培养出一批对艺术充满热爱和创造力的学生。我们鼓励他们追求卓越并立志成为有影响力的艺术家。我们相信，通过我们的教育和培训，学生将发现自己的艺术天赋，并用艺术改变世界。
小编认为，我们的美术学校教学计划全面、系统地培养学生的美术创造力和批判性思维能力。我们提供丰富多样的课程和实践机会，帮助学生掌握艺术的基本技巧和专业知识。我们致力于为学生提供一个激发创造力和艺术潜能的学习环境。通过我们的教学计划，我们希望能够培养出具有创新精神和独特艺术风格的优秀艺术家。
美术学校教学计划(篇3)
美术学校教学计划
美术学校是一个培养艺术人才的重要场所，旨在为学生提供全面的艺术教育，培养学生的审美能力、创作技巧和综合艺术素养。为了实现良好的教学效果，每个美术学校都会制定一份详细的教学计划。本文将根据标题详细具体且生动地描述一份美术学校教学计划，以帮助读者更好地了解这个过程。
一、学期教学目标
每个学期的教学计划都有明确的教学目标。例如，第一学期的目标可能是培养学生对基础绘画技法的掌握，让他们具备自主创作的能力；第二学期的目标可能是引导学生深入了解不同绘画风格，提高他们的审美眼光；第三学期的目标可能是培养学生独立展示作品的能力，使他们准备好迈入艺术职业发展的阶段。
二、课程设置
美术学校的教学计划通常包括多个课程，旨在全面培养学生的艺术素质。常见的课程设置包括素描、水彩画、油画、版画、雕塑等。这些课程通过系统的教学内容和练习，帮助学生逐步掌握不同绘画和造型技法。
三、教学方法
教学方法是教学计划中的重要部分，它决定了学生在学习过程中的获得感与成长效果。美术学校根据学生的年龄、能力和兴趣，采用多种教学方法。例如，对于初学者，老师通常会以示范为主，引导学生从基本形状和线条开始绘画；对于进阶学生，老师则会鼓励他们进行自主创作，并提供激发创作灵感的指导和建议。
四、实践机会
美术学校教学计划非常重视学生的实践机会。除了课堂上的练习和作品创作，学校还会组织各类艺术活动和展览，让学生有机会展示自己的作品。这些实践机会不仅为学生提供了与同行交流的平台，还能让他们接触到更广阔的艺术领域，并激发他们进一步提高和追求艺术的动力。
五、评估方式
美术学校的教学计划一般会设立评估机制，用于对学生的学习情况进行评价。评估方式可以包括作品评选、考试和学生成绩等。通过评估，学校可以及时了解学生的学习进展，为他们提供个性化的指导和帮助。
六、师资力量
美术学校的师资力量是教学计划顺利实施的关键。一般来说，美术学校拥有一支经验丰富、富有创造力和艺术才华出众的师资队伍。这些老师不仅具备良好的艺术素养和教学经验，还能够与学生建立良好的师生关系，激发他们的学习兴趣和创作潜能。
七、学校特色
每个美术学校都有自己的特色和优势，教学计划也会体现学校的特点。有些学校注重传统绘画技法的教学，培养学生的绘画功力；有些学校则更注重创新性的教学方法和跨学科的艺术实践。学校特色可以通过教学计划中特色课程、特邀讲座和校外实践等展现出来。
小编认为，美术学校的教学计划是为学生提供全面艺术教育的重要指导性文件。通过明确的教学目标、多样化的课程设置、灵活的教学方法、丰富的实践机会和有效的评估方式，学校为学生提供了一个全面、有序的学习环境，培养他们成为具备艺术创作和表现能力的专业人才。
美术学校教学计划(篇4)
美术学校教学计划
美术学校作为一个专门培养艺术人才的教育机构，其教学计划设计的好坏直接关系到学生的学习成果和未来的发展。一个详细具体且生动的教学计划不仅能够提供学生们全面的学习方向和指导，还能够激发学生的学习兴趣和创造力。本文将详细介绍一个充满活力的美术学校教学计划。
美术学校教学计划应该包括多个学科的学习内容，以便学生们能够全面发展。在绘画课程中，学生将学习各种绘画技巧和知识，包括素描、水彩画、油画等。通过这些课程，学生可以掌握不同绘画材料和工具的使用方法，培养和提升他们的绘画能力。平面设计和立体设计课程也应该纳入教学计划中，让学生们了解和掌握这两个重要领域的基本知识和技能。通过绘画、设计等多个学科的学习，学生们可以在不同领域展示自己的才华。
美术学校的教学计划还应该注重培养学生的创造力和想象力。通过不同的绘画项目和作品要求，学生们可以自由地表达自己的想法和情感。例如，在某个绘画项目中，学生们可以以一个主题为基础，自己构思并完成一个独特的作品。这样的项目既能激发学生们的想象力，又能培养他们的创造力和艺术表达能力。针对不同的学生特长和兴趣，学校还可以设置一些选修课程，例如素描写生、人物画、动漫设计等。这些选修课程可以满足学生们对不同绘画领域的需求，并激发他们的创造力。
另外，美术学校的教学计划还应该注重实践教学。除了理论知识的学习，学生们还应该有机会参与实际创作和展示。学校可以组织各种绘画比赛和作品展览，让学生们有机会展示自己的作品并与其他学生交流。学校还可以与社会各界合作，为学生们提供实习机会和参与公共艺术项目的机会。通过这些实践活动，学生们可以将所学知识运用到实际中，并不断提升自己的艺术水平和实践能力。
美术学校的教学计划还应该注重教师的培养和素质。学校应该聘请资深的艺术家和教育专家来担任教师岗位，并为他们提供专业的培训和发展机会。教师们应该不断更新自己的艺术知识和教学方法，以便能够更好地指导学生们的学习和发展。学校还可以邀请国内外知名艺术家来开设讲座和工作坊，为学生们提供更广阔的学习和交流平台。通过优秀的教师队伍，学生们可以接受高质量的教育和指导，提升自己的艺术水平。
一个详细具体且生动的美术学校教学计划应该涵盖多个学科的学习内容，注重培养学生的创造力和想象力，重视实践教学以及教师的培养和素质。通过这样的教学计划，学生们可以全面发展，并在艺术领域展现自己的才华和潜力。
美术学校教学计划(篇5)
美术学校教学计划
美术学校教学计划是为了培养学生的艺术素养和创造力，旨在提供专业的美术教育和培养学生的综合能力。本文将详细介绍美术学校教学计划的内容和实施方法。
一、课程设置：
美术学校教学计划主要包括素描、水彩画、油画、版画、雕塑等基础课程和艺术史、艺术欣赏等理论课程。在基础课程中，学生将学习不同材料与工具的使用，掌握绘画的基本技巧和表现手法。而理论课程则帮助学生了解艺术的历史和背景，培养对艺术作品的观察和解读能力。
二、教学方法：
美术学校采用多种教学方法，注重理论与实践相结合。教师将通过讲解和示范，向学生介绍绘画的基本知识和技巧，引导他们熟悉不同材料的特性和应用方法。学生将参与实践活动，通过实际绘画练习来巩固所学知识。学生还将参观画廊、艺术展览，与艺术家交流，以提升他们对艺术的理解和鉴赏能力。
三、师资力量：
美术学校注重招聘具有丰富教学经验和专业背景的教师。这些教师既具备扎实的绘画技巧，又对艺术理论和历史有深入研究。他们能够通过个性化的教学方法，帮助学生发现和发展自己的艺术潜能。学校还会邀请国内外知名艺术家和教育专家来进行讲座和示范，以丰富学生的艺术经验和视野。
四、培养方案：
美术学校的培养方案旨在全面提升学生的绘画能力和艺术素养。学生将按照自己的兴趣和实际能力，选择不同的专业方向进行深入学习。学校将提供个性化的培养方案和辅导，帮助学生发展自己的创作风格和表现手法。学校还会组织学生参加艺术比赛和展览，激发他们的艺术创造力。
五、实践教学：
美术学校非常重视实践教学的环节。学生将有机会参与学校组织的社区艺术项目，为社会做出贡献。学校还与当地画廊和艺术机构合作，为学生提供实习和展示作品的机会。通过与专业人士的互动和实际的创作经验，学生将更好地掌握绘画技巧和艺术创作方法。
通过上述介绍，可以看出美术学校教学计划的丰富多样和科学合理。这一计划旨在培养学生的艺术素养和创造力，通过系统的学习和实践，帮助学生成为优秀的艺术家和艺术教育工作者。美术学校将为学生提供一个丰富多彩的学习环境和广阔的发展空间，为美术事业的发展做出贡献。
不过，请注意这只是模型回答，实际写作中可能需要根据要求做进一步调整或提供更多的细节。
美术学校教学计划(篇6)
一、教材分析
1、隐含了美术的绘画知识和技能，但在选的教学资料里，却以一种趣味的操作和活动中体现出来的。使学生了解到美术的实用性，也培养了学生的仔细地观察事物的习惯。
2、虽然是二册教材已经涉足了很多形式，异常是多种材料的运用，从小让学生明白，美术不只是绘画一种形式。
3、让学生了解到美术的目的是表现自我身边生活的事。
4、记忆和联想思维这是美术中所需要的特质，从小加以培养本册也有所重点体现。
二、学生情景分析
学生经过第一学期的学习在美术的造型和技能和习惯方面都有所构成，但还需加强学生的仔细观察、细致表现、想象、动手制作的本事。
三、教学目标
1、尝试不一样工具，用纸以及身边容易找到的各种媒材，经过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。
2、尝试不一样工具，用身边容易找到的各种媒材，经过看看、想想、画画、做做等方法进行简单组合和装饰，体验设计制作活动的乐趣。
3、观赏自然和各类美术作品的形与色，能用简短的话语大胆表达自我的感受。
4、采用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想象、创作、表演和展示。
四、教学资料
（一）造型、表现
1、在美术游戏中体验各种绘画工具和不一样材料的使用效果，认识常用颜色。
2、在美术表现活动中，大胆地采用各种造型方式，并借助语言表达自我的想法。
3、尝试使用各种线条、形状和色彩进行绘画表现活动。
4、经过各种方式的实物拓印，产生肌理，获得视觉和触角的感受。
5、用黏土等可塑性材料，经过揉、搓、压、捏、切挖和堆塑等方法进行简单器皿和动物形象的造型。
6、用单色、彩色纸以及废旧画报、挂历，采用折、剪、撕、拼贴等方法进行平面造型，表现生活中观察到的事物或想象中的事物。
3、以游戏的方式，用单色或彩色纸，采用折、剪、撕等方法进行平面造型为主的练习。
4、安全地使用材料和工具。
（二）欣赏、评述
1、走出教室，观赏学校和所在地的景色。
2、欣赏自我和同学创作的美术作品。
3、了解、欣赏我国民间美术作品，感受造型和色彩的特点。
4、经过观摩录像、画册，对中外优秀的卡通艺术形象进行欣赏和讨论。
5、到阅览室翻阅画册，观看学生美术作品，找出最喜爱的一件作品，并说明理由。
6、欣赏木偶戏和皮影戏的人物造型，经过录像或实地观看木偶或皮影戏的表演片段。
7、欣赏中外画家描绘儿童生活的美术作品。
（三）综合、探索
1、利用各种材料特点，采用造型游戏的方式表现出自我的想象，创作出艺术作品，并发表自我的感受。
2、结合语文、音乐等学科资料进行美术创作，共同设计、布置学生美术作业展览或美化教室。
3、根据儿歌、童话设计和制作头饰或面具等，并表演舞蹈、童话剧等。
美术学校教学计划(篇7)
美术教育学校教学计划
随着社会经济的发展和文化教育的进步，美术作为文化艺术的一种表现形式，成为人们生活不可或缺的一部分。在当今社会，美术教育的重要性越来越受到人们的关注。美术教育学校作为一种专业的艺术教育机构，为学生提供高水平的美术课程和技能训练，因此被社会青睐。本文将从教学计划的角度探讨美术教育学校的重要性及其影响。
一、美术教育学校的重要性
1.提高学生的艺术水平
美术教育学校是一种专业的艺术教育机构，它的教学目标是提高学生的艺术水平。学生可以通过系统的美术课程来学习各种绘画技能和艺术表现形式，了解各种艺术风格，塑造自己的个性化创作形式。在学习过程中，学生可以通过反复练习和作品展示，提高自己的美术水平，实现艺术追求。
2.培养学生审美素养
美术教育学校的课程设置非常丰富，它不仅注重学生的绘画技能，还注重学生的艺术修养与审美素养。学生可以在学习过程中接触到各种艺术作品，了解各种艺术风格和文化背景，从而拓宽视野、提高审美素养。
3.提升学生的综合素质
美术教育学校的教学目标也包括提升学生的综合素质。通过美术课程的学习，学生可以锻炼自己的创造性思维、组织能力、表达能力等多方面的素质，为他们日后的人生和职业发展打下坚实的基础。
二、美术教育学校的教学计划
1.美术基础课程
美术基础课程包括色彩、线条、素描、色彩对比等基础知识的学习，通过基础课程的学习，学生可以打下扎实的绘画技能基础。
2.艺术史与文化课程
艺术史与文化课程是美术教育学校非常重要的一部分。通过学习不同国家和历史时期的艺术作品，可以扩展学生的视野，提升其审美素养，同时帮助学生了解不同文化对艺术的影响，促进跨文化交流。
3.美术实践课程
美术实践课程是美术教育学校的核心课程之一，主要注重学生的实践操作，通过练习和作品展示，提升学生的绘画技能和表达能力，鼓励学生采用多种表达方式，实现个性化创作。
4.艺术创作与设计课程
艺术创作与设计课程是让学生学习如何参与现实创作与设计，囊括了商业，广告，文化展览，活动策划等一系列艺术创意与设计行业，学生可以在这些领域中发挥自己的专业素养。
三、美术教育学校的影响
美术教育学校通过专业的教学计划，提高学生的艺术技能和审美素养，同时锻炼学生的创造力和表达能力。美术教育学校不仅可以为学生提供良好的教育环境，同时也可以为社会大众提供新的文化和艺术视角，促进文化多元化和艺术交流。因此，美术教育学校在社会中的重要性愈发凸显。
综上所述，美术教育学校的教学计划对学生的艺术素养和综合素质的提高具有重要的作用，是促进文化多元化和艺术交流的重要机构之一。美术教育学校的教学计划需要不断完善和更新，以适应不同学生的需求和社会的发展。
美术学校教学计划(篇8)
一、全册教学目标：
（一）绘画
1、观察、认识立方体、圆柱体的透视现象。
2、进行线描写生练习。
3、学习浅显的彩墨画知识，进行彩墨画练习。
（二）工艺
1、学习变体美术字的写法。
2、用剪、折、粘贴等方法制作简单的立体纸工模型。
3、用泥塑的形式制作简单的面具及小动物。
（三）欣赏
1、欣赏中国画。
2、观赏自然物。
二、全册重难点：
（一）重点：
1、培养学生科学的观察方法和艺术概括力，分析立方体、圆柱体的结构特征，认识立方体、圆柱体的透视变化规律，能写生简单的生活物体透视现象。
2、继续传授中国画笔墨技能，学生进行彩墨画练习；欣赏中国现代中国画大师作品，培养民族自豪感。
3、学习浅显的手工技法。
（二）难点：
1、培养学生抽象思维和实物中提炼几何体的能力。
2、提高学生彩墨画的技法与概括能力，能够独立的完成自己所要想要画的内容。
3、在手工中培养学生的耐心、细致能力。
三、教学情况分析：
该年级段学生有一定的美术基础，尤其是工艺制作较突出，有一定的想象力及表现力，并有较强的欣赏能力。
存在问题：
1、班级之间，学生之间对美术课的兴趣，对美术知识的掌握，理解差距较大。
2、部分学生想象狭窄，缺乏表现力。
3、课前教学中双边教学开展一般，部分学生上美术课没有激情。
四、措施：
1、进行班内、班际作品展评，以增强竞争意识及荣誉感，互相学习，提高美术兴趣。
2、充分和利用各种教学手段，调动学生学习兴趣和激情。。
3、利用直观手段，多媒体等手段进行欣赏以增加学生欣赏的兴趣，开拓视野，激发兴趣，并辅以技法训练及增强其表现力。
五、全册课时安排：
本学期新授教学19课时，机动2课时，总结、考核2课时。
六、全册教学内容、课时及单元课时计划
课题
课时
教学目标
教学重难点
教具准备
一、立方体和圆柱体的透视现象
1、培养学生的科学观察能力，从观察中发现立方体和圆柱体的透视现象。
2、能将观察的立方体和圆柱体的透视现象用简单的壁画画出透视结构图，培养与提高艺术概括能力。
重点：培养学生科学的观察方法和艺术概括力，通过分清立方体和圆柱体的结构特征，认识立方体和圆柱体的透视规律。
难点：观察中发现透视事物现象及变化规律。
师：立方体与圆柱体教具及透视图。
生：带立方体包装盒与圆柱体的易拉罐。
二、立方体的包装盒
1、用透视法真实地描绘立方体包装盒，通过协商将知识与能力自然地结合与贯通。
2、通过写生立方体包装盒，培养学生的观察能力，进一步理解立方体的透视和规律，提高学生的描绘物象的能力。
重点：通过立方体包装盒的协商，掌握立方体的透视画法，提高学生的绘画技能。
难点：培养学生抽象思维和从实物中提炼几何体的能力。
生：立方体包装盒一个
三、圆柱体的生活用品
1、培养学生运用科学的观察方法，掌握圆柱体的透视规律，描绘出生活中常见的圆柱形的生活用品，提高写生物象的本领。
2、通过对立方体和圆柱体的观察与写生，掌握各自的形体特征与透视规律，运用比较、分析、联系、判断、对照等观察方法，正确地区分立方体与圆柱体的共性与个性，准确的描绘它们的.透视结构，提高艺术表现力。
重点：培养学生运用科学的观察方法，掌握圆柱体的形体特征和透视规律，正确地描绘出生活中常见的圆柱体生活用品，提高描绘物象的能力。
难点：圆柱体顶（底）面圆平面弧形的透视处理，较自如和准确地描绘出不同大小、高低、竖横圆柱体的圆平面的弧形透视，掌握变化规律。
生：每人带圆柱体的生活用品。
四、各种各样的房子
1、能运用立方体和圆柱体的透视知识，分析所描绘房屋的特点，合理地作出抽象概括，用基本的几何体组合表现复杂的房屋，画出符合透视规律的房屋协商画。
2、通过对各种各样房屋的写生，培养学生运用立方体和圆柱体透视知识的能力，提高描绘景物的技能。
重点：通过对各种各样的房屋协商或描绘，进一步运用立方体和圆柱体透视原理和知识，将复杂的房屋看作是多种几何体的合理组合，通过观察和分析，对各种各样的房屋形体作出恰当的分解，化难为易，画出符合透视规律的房屋建筑画。
难点：对学生的观察能力，分析能力和应变能力的培养。
师、生：收集各种各样房屋图片。
五、想象中的机器人
1、通过教学，要求每个学生充分发挥各自的想象，描绘出自己想象中神通广大的机器人的形象，抒发自己爱科学、爱创造的思想情感。
2、通过描绘想象中机器人的过程，培养学生的发散思维和实际描绘能力，从小养成敢想、敢为的奋斗精神。
重点：培养学生从小树立科学的幻想观，敢想、敢为，启发学生运用自己丰富的想象，将心目中的机器人形象描绘出来，抒发自己对科学技术的追求和热爱的情怀。
难点：培养学生观察与分析能力，抓组机器人的形体结构特征，结合各自的想象，描绘出具有某一中特殊功能和相应形体特征的机器人。
师、生：收集各种机器人的玩具。
课题
课时
教学目标
教学重难点
教具准备
六、变体美术字
1、能从汉字的义形和结构特征出发，对汉字的笔画和结构作合理的变体，书写出美观形象的变体美术字
2、从设计变体美术字的过程中，发展学生的形象思维，培养学生的再造想象力。
重点：从字体、字义及字的结构入手，进行美化加工，创造出更美观、形象、活泼的新字体。
难点：对学生分析能力、应变能力和形象思维能力的培养，使他们能抓住字义、字型、结构等汉字基本特征，灵活的、合理地进行变体，是字体变得更形象、美观、活泼，达到创新的目的。
师：多中变体美术字挂图。
七、手拉手的动物
1、通过教学，让学生掌握制作手拉手动物的设计和制作技能，设计出新颖可爱的立体造型作品。
2、通过设计与制作手拉手的动物，培养学生立体造型能力和动手能力，培养学生的审美情趣。
重点：让学生掌握设计、描绘、剪裁、插接等制作方法，制作一组形象重复和组合有序的手拉手的动物玩具，培养学生立体造型和动手制作的能力。
难点：动物形象设计和插口设计。
师：多种手拉手的动物玩具。
生：手工工具
八、生动的纸面具
1、通过教学，使学生掌握纸面具的设计和制作方法，能独立完成纸面具的制作。
2、通过生动的纸面具设计制作，培养学生创造思维、审美情趣和动手制作能力。
重点：学习立体构成知识，设计制作生动的纸面具。
难点：纸面具制作的在设计，设计的难点在高度的概括抽象。
师：纸面具
生：手工工具
九、泥塑面具
1、利用粘土的可塑性，运用浮雕的方法，塑制一个有趣的面具玩具。
2、运用夸张和变形的艺术手法，使面具的造型生动有趣，培养学生的再造想象和立体造型能力。
重点：用彩泥或粘土塑造一个生动有趣的面具玩具，培养学生立体造型能力。
难点：培养学生发散思维，对面具的脸部作夸张与变形，使面具更有趣。
师：收集多种面具
生：手工工具
十、瓷塑小动物
通过瓷塑小动物的欣赏，培养学生健康的审美心理，热爱工艺美术，继承和发扬祖国优秀的瓷塑艺术。
重点：让学生了解瓷器是我国古代的伟大的发明。
难点：培养学生的审美情趣，激发学生热爱生活，热爱大自然的思想情感。
师：
生：
课题
课时
教学目标
教学重难点
教具准备
十一、泥塑小动物
1、用彩泥塑造自己熟悉和喜爱的小动物，提高立体造型能力。
2、在塑造小动物的过程中培养学生的发散思维，抓住一个基本形象为突破口，塑造出多种动态，培养学生创造美的能力。
重点：培养学生立体造型能力，塑造出自己熟悉喜爱的小动物，抒发对小动物的喜爱只情。
难点：艺术创作不是形象的再现，但对学生而言，要求惟妙惟肖是不现实的。
师：瓷塑小动物
生：彩泥工具
十二、牵牛花
1、学习中国画的表现技法，用中国画的形式描绘蔓草植物牵牛花。
2、学习中国画的笔法和墨法，初步掌握笔法和墨法在绘画中的运用。
重点：传授中国画传统绘画方法，用中国画的形式在宣纸上画牵牛画，从中学习中国画的笔法、墨法、章法等基础知识和基本技法。
难点：掌握蔓草植物的茎、叶、花、果的作画方法、作画步骤、作画要领、使基本知识和技能有机地结合起来。
师：有关的花鸟画作品。
生：宣纸、墨、毛笔
十三、梅花
1、学习中国绘画的表现技法，用中国画的形式画一幅梅花图。
2、掌握作画的步骤，运用不同的笔法、墨法，较自如地完成梅花图，提高学生绘中国画的技能。
3、通过欣赏教学，培养学生爱国主义精神，为继承和发扬我国绘画的优秀传统，努力学习。
重点：让学生学习中国画的表现技法，培养学生欣赏中国画的审美情趣。
难点：绘画技能的培养。
师：范画
生：国画工具
十四、小鸡
1、用中国画的形式，描绘小鸡。
2、学习浓、淡、干、湿的墨法和轻、重、疾、徐的行笔法，提高中国画的笔法。
重点：学习中国画的笔墨的表现方法，用中国画的形式，描绘小鸡，提高绘画技能。
难点：小鸡形象的刻画和掌握墨色的浓、淡、干、湿的表现技法。
师：范画
生：国画工具
十五、调皮的小猴子
1、用中国画的形式描绘出调皮的小猴子，培养学生造型与写意的能力。
2、从描绘调皮的小猴子过程中，培养学生的创造想象，鼓励学生在绘画中表现童心童趣。
重点：正确地描绘猴子的形与神。
难点：传神
师：范画
生：国画工具
课题
课时
教学目标
教学重难点
教具准备
十六、戏剧人物
1、运用中国话技法，画自己喜爱的戏剧人物。
2、通过对戏剧任务的描绘，使学时懂得艺术贵在夸张。对戏曲人物的动作、脸谱、服装等作适当的夸张，使人物更具有个性特征。
重点：能用中国画的表现技法画出自己喜爱的戏剧人物。
难点：对戏剧人物的神态的刻画。
师：戏剧任务的范画作品，录音、录象。
生：国画工具
十七、现代中国画欣赏（一）（二）
1、了解与欣赏现代有代表性中国画画家及代表画。
2、了解画家中国画的表现形式、风格，及画家怎样运笔、运墨、运色等一系列技法、技能，思想情怀。
3、激发学生学习国画的兴趣
重点：通过欣赏有代表性的国画，开阔学生视野，培养审美情趣。
难点：激发学生学习国画的兴趣，培养学生热爱中国传统文化素质。
各类画家作品
十八、美丽的自然物
1、培养学生欣赏自然美。
2、培养学生感受美、鉴赏美和创造美的能力。
3、培养学生热爱大自然、保护大自然的情感。
重点：让学生观察美，发现美，说出自我的感受。
难点：通过对自然物的线条、明暗和色彩的不同来寻找美，培养对大自然的爱。
各类风景画
十九、复习、总结及考核
重点：
难点：
师：
生：
美术学校教学计划(篇9)
美术教育是培养学生艺术素养和审美能力的一门学科，它能够主要培养学生的审美能力和实践能力，可以说是培养学生创造性思维和创造能力的必修课程。 美术教育学校教学计划基本上包括美术史、绘画基本技巧、企划、3D建模、动画制作、影视后期等一系列专门培养美术学生的课程，让学生在现代化的教室环境下充分学习专业的知识和技能。 为了更好地使学生掌握专业知识和实践能力，美术教育学校教学计划设置了以下几个模块，以达到培养学生达到专业要求，了解美术背景和实践能力的目的。
第一，在美术教育学校教学计划中，美术史作为最基础的课程之一，它是理论的基石。美术史课程主要介绍了不同年代的艺术流派、艺术家、艺术运动等，帮助学生了解历史和文化的背景，掌握不同时期的艺术语言和表现能力。
第二，绘画基础课程是美术教育学校教学计划中的一个专门训练绘画能力的课程。课程主要包括绘画基础知识和技巧，如素描、水彩、色彩等，让学生掌握各种绘画技术和表现手法。
第三，企划是美术教育学校教学计划中的另一个模块，旨在培养学生的创意和实践能力，让学生能将自己的想法具体化并设计出可行的方案。在企划课程中，学生将学习设计构思技巧、剧本写作、角色设计等内容。
第四，3D建模是美术教育学校教学计划的又一个重要模块，它可以帮助学生将自己的设计变成三维的形式，提高学生的工程能力和创意能力。在3D建模课程中，学生将学习3D建模软件的使用，熟悉3D建模的制作方法，并进行实际的练习。
第五，动画制作是美术教育学校教学计划的又一个非常关键的模块，它可以让学生学习动画的制作方法以及相关的技巧。在动画制作课程中，学生将学习动画的制作流程、角色设计、特效制作等内容。
第六，影视后期也是美术教育学校教学计划中的另一个重要模块，它可以帮助学生将视觉效果进一步优化，并且可以帮助学生将其想法变成具体的影视作品。在影视后期课程中，学生将学习影视制作的全过程，包括后期剪辑、特效制作、声音加工等内容。
综上所述，美术教育学校教学计划非常详细，具体和生动，学生可以通过这个计划充分获得专业知识和实践能力以及良好的学术背景，为未来的职业规划打下了坚实的基础。因此，我们要积极参加学习和接受这个计划的培训。
