【#实用文# #海上钢琴师观后感(优选八篇)#】这是一篇编辑非常喜欢的“海上钢琴师观后感”文章推荐给大家。在仔细阅读一部作品之后，我们往往会对其中经典情节难以忘怀。观后感能够让我们在精神上得到满足和收获，同时提升我们的表达能力和思维深度。感谢您的阅读，让我们一起探索更多吧！
海上钢琴师观后感(篇1)
篇一
我喜欢像一九零零那样天马行空，做着自己想做的事，我一点不觉得他的生活又多悲惨。他是个孤儿，出生在船上，一生也没下过船，没有身份。在人们眼里，他可以用他卓越的琴技换来很多钱，过着人们眼里豪华的生活。但这不是他想要的，他要的只是属于自己世界中的乐曲，他不属于陆地，他已经离不开这艘船了，即使选择死亡，他也毫不在乎。结局看似凄凉，但我能感受到他当时的心境，炸船那一刻他有了归属，回归到属于他的世界——海洋。
虽然结局不是我想看到的样子，要么下船过着他不想要的生活，要么随着破船一起沉入海底，至始至终他都忠于自己的选择。片子中有一段他坐在钢琴前随着钢琴四处移动的镜头，太欢快!太美了!在船身剧烈摇晃的过程中，他沉浸在美妙的乐曲中，没有被当时的情景吓到，仿佛这只是一场游戏。他身上要多童真有多童真，音乐细胞与生俱来的充满他整个身体，一个纯粹的人物!
很多人无法理解他的行为，他完全可以闻名世界，赚很多的钱，有享不尽的富贵，但他就是那么坚定，他知道自己想要什么，他知道自己属于哪里。我佩服他的执着!
篇二
两个钟头陪主人公1900度过了一生，又是一部经典。
主人公1900从船上一出生便被抛弃成为孤儿，由好心的烧煤工丹尼收养。童年时一次意外丹尼丧生，1900再次成为孤儿。不经意的接触钢琴，让人惊讶的发现原来他竟是无师自通的天才，此后他便开始了一生的钢琴生涯。
1900一辈子没下过这艘船，他也曾经决定离开，当站在甲板上看见所谓大城市那无穷无尽的房屋街道，他迷惑了，他说：“钢琴键有限，但是创造出的音乐无限，如果键无限，那就创造不出音乐。那座大城市一眼望去看不见尽头，尽头在哪里?—世界的尽头?陆地对我来说是一艘太大的船。”
整部电影感觉处处是经典，每个镜头都恰到好处，细节处理不多不少，刚刚好。
1900和麦克斯在随狂风暴雨摇摆的船上弹奏钢琴的那一幕，在脑海深处留下了不可磨灭的记忆，在轻快的钢琴曲下，两人似乎与钢琴融为一体，优美而流畅在大厅滑行，宛如美妙少女穿着溜冰鞋伴随着悠扬的歌曲翩翩起舞，浪漫至极!
接受挑战的那一场也印象深刻，前两场比赛不知是有意无意发挥平平，甚至在对手表演时竟然感动的流泪。最后一场开始前，1900向朋友要来一支烟放在钢琴上，说了一句话：“你自取其辱!”接下来狂风骤雨般弹奏出《群峰乱舞》，震惊在座所有人。一曲完毕，1900将烟的一头按在琴弦上，不可思议的事发生了，经过1900激情澎湃演奏琴弦因高频率震动而发热，竟将烟点燃了······
影片介绍：“男主角1900(人名)的整个人生都已经是一场悲剧了。他是一个被人遗弃在蒸气船上的孤儿，被船上一位好心的烧炉工收养，然而好人不得好报，烧炉工在一次意外中死亡，只有几岁大的1900又再度成为了孤儿。过人的天赋使他无师自通成了一名钢琴大师，但宿命也令他天然地对红尘俗世深怀戒意，他从不敢离船上岸去，只因纽约无际的高楼和川流不息的人群令他没有安全感。纵使后来遇上了一位一见钟情的少女，他思量再三后，还是放弃了上岸寻找初恋情人的冲动。他永远地留在船上了，直到唯一的好朋友警告他废船将要被炸毁，他也不愿离开，于是从出生开始就没有离开过维吉尼亚号的1900殉船于海底。”
我不知道为什么说他是悲剧，但也许在1900眼中，其他人才在悲剧的生活。
篇三
一个人，没有父母，没有名字，没有任何能证明他存在的法律文件。他在婴儿时期被遗弃在一条叫“维珍尼亚号”的蒸汽船上，然后一生在船上度过，不曾踏上过陆地一步。他的职业是“维珍尼亚号”上的钢琴师。当“维珍尼亚号”废弃的时候，好友前来的劝解未能改变他与船共存亡，同船一起在海面上毁灭的决定。记录了他曾活在这个世界的唯一痕迹，是一张他弹奏的唱片模版。当然，唱片中的琴声绝大多数人听不到，即使听到也不知道琴声的另一边是谁。
音乐，是一门国际通用的语言，不用解释，就能打动人们的心弦。与生俱来的天赋，造就了这位海上钢琴师。他是一位天才，一位在钢琴领域才华横溢的天才。而一场震耳欲聋的爆炸场面，不仅仅让我们震惊和深感遗憾，也使世界失去了一份奇迹。天妒英才，用在这位海上钢琴师的身上，我不知道合适与否?但人们总说上帝是公平的，他拿走你些什么，总会还给你些什么，就当关上了一扇门时，他总会为你打开一扇窗。如此看来，上帝也是方圆有度的。
小学的时候，我们的老师就告诉我们“天才是百分之九十九的努力加百分之一的天赋。”现在看来，这似乎是一个善意的'谎言。伟大的发明家爱迪生曾说过“天才是百分之一的灵感，百分之九十九的汗水。但那百分之一的灵感很重要，甚至比那百分之九十九的汗水还要重要。”至今为止，我们可以十分确定我们都还不是天才!我们没有如这位海上钢琴师般的天赋，但很庆幸的是我们有一个健全的身心。“键盘有始有终，你确切知道88个键就在那儿，错不了。它并不是无限的，而音乐，才是无限的。你能在键盘上表现的音乐是无限的，我喜欢这样，我能轻松应对!”他喜欢做他能轻松应对的事，他觉得陆地上的太多的未知他无法应对，会使他崩溃。他选择了怯步，停下的踏向陆地的步伐，为心灵加上了一把枷锁。回忆一下，爱迪生为人类开启电灯时代做了多少次的尝试!生命因尝试而勇敢，人生因尝试而更加富有意义。这位钢琴师没有让音乐离开他的身边，未能用自己的琴音点亮别人的世界。如果多一点尝试，多一份勇敢，也许他就会发现一个不一样的自己，不一样的世界。
一声轰响，巨大的火花在海上开放，他带着他尚未奏完的乐曲飞升至天堂。故事到此完结了，但我们生活还在继续。疲惫的奔波于这个纸醉金迷物欲横流的世界，拷问自己灵魂的深处，我们为了什么而活，我们怎么活，又是什么支撑着自己，我们是否能像这位钢琴师做到忠于自己的价值观，不被利益所左右呢?虽然很遗憾，但不得不说，这是一位值得尊敬得艺术家，他有着真正艺术家所拥有的高贵的自尊。
人生最大的悲剧莫过于坚持了不该坚持的，放弃了不该放弃的。或坚持，或放弃，如当我们取舍有道，则常足!
海上钢琴师观后感(篇2)
《海上钢琴师》观后感
电影《海上钢琴师》是由意大利导演朱塞佩·托纳多雷执导的一部作品。这部影片给人留下了深刻而难以忘怀的印象。影片展现了人性中复杂的情感和不同的人生命运，深入探讨了爱、音乐、艺术和人生的意义。以下是对这部电影的观后感。
影片讲述了一个关于音乐与爱的故事，主角阿闵尼在海上的巡回演奏中，遇到了一个神秘的女子达兰妮尔。她的美丽和神秘引起了阿闵尼的注意，两人之间产生了深厚的感情。由于命运的捉弄，他们的爱情并没有得到圆满的发展。影片通过阿闵尼的回忆，带领观众穿越时空，了解到他们之间的故事是如何开始和结束的。
电影中的音乐是整个故事的灵魂。阿闵尼是一位杰出的钢琴师，他的音乐才华令人惊叹。每次他抚摸钢琴上的琴键，音符都散发着一股魔力。观众可以清晰地感受到他对音乐的热情和执着。音乐无疑是阿闵尼与达兰妮尔之间传递情感的桥梁，也是他们爱情故事中不可分割的一部分。
在阿闵尼的演奏中，观众可以看到音乐对他的整个生活产生了深远的影响。音乐带给他快乐和激情，使他感到活着的意义和价值。无论是在繁华的酒吧，还是在雪花纷飞的海上，他都用音乐表达自己的感受和情绪。音乐成为了他沉默寡言的语言，也是他与外界交流和沟通的方式。
电影中的情感描写非常细腻和真实。尽管阿闵尼少言寡语，但他的眼神和动作能够充分表达他的内心世界。他对达兰妮尔的倾慕和深情使观众深深地感受到他的爱意。而达兰妮尔的神秘和不可触摸性也给全片增添了一份悬念和吸引力。她的突然消失和再度出现令人难以捉摸，给整个故事增添了更多的扣人心弦的情节。
影片中的画面非常唯美，给人一种宛如置身于海上世界的感觉。无论是白昼还是夜晚，海上的景色都令人陶醉。托纳多雷对摄影的运用非常到位，通过镜头的变焦和切换，给观众带来强烈的视觉冲击力。尤其是在钢琴的演奏场景中，镜头带给观众一种身临其境的感觉，仿佛自己也置身于其中。
电影《海上钢琴师》不仅仅是一部关于音乐和爱情的电影，更是一部反思人生的哲学作品。通过阿闵尼的角度，观众思考了自己对人生意义的理解和感悟。影片通过音乐和对话传达了对生活和爱情的思考，让观众重新审视自己的人生价值观和人际关系。
《海上钢琴师》是一部充满魅力和内涵的电影。它用音乐和美丽的画面讲述了一个唯美而感人的爱情故事，同时引发观众对人生意义的思考。这部电影不仅仅是一种娱乐，更是一种思想的启迪。无论是在音乐还是在爱情中，我们都能从中汲取灵感和勇气，追求自己心灵的愿望和渴望。通过观看这部电影，我深深被情感和音乐所打动，也被人生的意义所震撼。
海上钢琴师观后感(篇3)
论《海上钢琴师》
人生就像一段空白的旅程，常常在同一个地方怀旧，专注于做一件事或同一个人，当我们遭受命运的折磨时，拒绝改变往往带来安全感。
《海上钢琴师》便给我这种感觉，这部电影的主人公一九零零是个被移民抛弃的孩子，被船上的煤工收养，可以说是生于船、死于船。1900年他从未学过钢琴，但从他第一次接触钢琴的那一刻起，他注定在音乐方面有着惊人的造诣。他在‘船’上以惊人的实力打败了爵士乐的创始人jelly ……。
这部片子最重要的莫过于一九零零对爱情的追求！自从出现了光影的留念后，影片里就从来就不缺爱情，但偏偏这个海上钢琴师却没有这样的好运，对海的依恋，对选择的恐惧，使他错过唯一一次去爱的机会，他掰碎了那张记录了初恋的唱片，他也掰碎了那段没有结果的回忆。虽然失败了，但却奠定了他将下船寻‘她’的基础…。
可就在下船中，他在通向陆地的阶梯中间停下了，他看到的全是弥漫着烟雾的高楼和无数的道路，“整座城市，无法看到尽头，也不知道尽头在哪里”。
一九零零一生都在海上，那艘邮轮就是他的家，他的执着是对海的依恋，海是他的宿命。并不是他所看到的东西让他停下了脚步，让他停下脚步的是他所没能看到的。周而复始的人来人往、悲欢离合、人间万象，一幕一幕的在他面前上演，他似乎已看尽了人间的繁华、冷漠、凄凉与虚伪，也看尽了人生。
“你为什么不下船？为什么不用自己的眼睛看看世界？”从一开始，人们就不停地问这个问题。
但他们没有想过，在一九零零心目中，陆地人把时间浪费在太多为什么上，永远在追寻着什么。就个人而言，这种生活不是他想要的。他想演奏各种美妙的音乐！他需要灵感！
维吉尼亚给了他正确的条件，为什么要下船？他是个纯粹的天才。他的个性是天才和幻想的结合。他没有下船。他选择了他的幻想世界。他的懦弱似乎是不正常和不可思议的，但什么是正常的呢？最起码，他选择了自己的路，为自己而活，而我们是不是还在为了一些遥不可及的所谓理想而奋斗，是不是还在为了压力、为了别人而活，对一些唾手可得的却没有珍惜，对这些身边的美好都没有触摸过。
这岂非也同样不正常。
他的音乐是纯净的，不容许世俗的沾染！旋律都是他个人的专属！每个音符都是他内心的独白！
邮船虽小，却能给他带来源源不断的灵感；土地虽大，万物皆有，但没有尽头。无尽大的陆地使生活在上面的人迷失了，而一九零零在有限大的邮轮上却弹出一曲曲优美的乐曲。他在长途的旅途中安抚旅客；战乱的航线上给人温暖。
这不正是他所需要的吗？这不正是音乐的使命所在吗？这不恰恰实现了他的人生价值了吗？
从这一点看来，我们应该赞扬他。
但是，从社会发展的角度看，他所做的选择不利于社会发展。他的确实现了人生的价值！的确帮助了那些从欧洲前往美国追求梦想的人们！
可这却让一个世界一个乐坛失去了一个钢琴大师！既然他演奏的音乐打败了爵士乐的鼻祖，那就意味着他有能力成为新爵士乐的巅峰，所以这必将推动整个世界的音乐向前发展！守护自身灵魂的纯净固然是好的，但若能让全世界的人都能欣赏到如此天籁岂不是一大幸事？
他完全能够在船上找到灵感，并将其雕刻成一个唱片发行大陆，但他拒绝了。在那个年代中，一九零零这天才就如同从未出现过一般。在这样的历史环境下，将名利世界融为一体是必然的选择。
因为历史的潮流把他推到了那里，他应该适应那里的环境，只有那些不能适应的人才会被淘汰。在那个年代，拜金主义盛行，当人们需要钱的时候，他们会用所有的能力来赚钱。人们需要虚荣就要想尽一切办法来追求名利。
一旦个人价值观与利益发生冲突，或许顺应历史潮流就能让个人不断发展！
在他的演绎下，这个海之子，就像是一个惹人怜爱、顽皮反叛、随性而为的孩童，却又有着叫人伤感的孤独宿命。它将是一个不朽的角色，它将是一个真正的演员，至少在我心中。
撰写人：11届安全工程a班梁迪***届公共事业管理a班王宇***
海上钢琴师观后感(篇4)
昨晚第二次看了《海上钢琴师》这部电影（电影的英文名是《The Legend of 1900》，直译为《1900传奇》）。电影主人公1900是一位无师自通的钢琴天才，他的弹琴技艺达到了出神入化炉火纯青的境界，但是，他宁愿随着装满炸药的“弗吉尼亚人”号游轮一起灰飞烟灭葬身大海，也不愿踏足陆地过正常人的生活。在对电影主人公的命运悲叹之余，总觉得有点什么东西如鲠在喉不吐不快。说点什么好呢？就说说主人公1900的命运吧。 记得一位美国名人曾经说过：“每个人都是自己人生经历的囚徒。”（英文原话是：“Everyone is a prisoner of his own experiences.”）主人公1900是一个被遗弃在一等舱的弃婴，没有人知道他的亲生父母和出生日期，他也没有身份证明和国籍，他生在船上死在船上，一生都没有离开过那条船。他的活动范围就是从船头到船尾的距离，他见过的人就是每趟旅行在船上的两千人左右，他所干的事情就是弹钢琴自娱自乐和娱乐他人。总之，外面的世界与他擦肩而过，他也不为任何人活着。那条船就是他的出生地，他的活动范围，他的精神家园，他的整个世界；那条船也是他的棺材，他的坟墓，他的天堂，他的最终归宿。对他来说，那条轮船是他熟悉的生活环境，他已经产生心理依赖；而岸上生活则是个未知领域，需要勇气来大胆探索，并且成败未可知。对于船上的生活，他驾轻就熟如鱼得水；对于岸上的世界，他则满怀恐惧不敢涉足。他没有勇气舍弃那条船，于是只好舍弃自己的生命。如此看来，尽管他的人生结局令人唏嘘不已，但也算是完成了一个轮回，功德圆满。
记得小时候曾经看过一幅对联：“天作棋盘星作子，谁人能下？地当琵琶路当弦，哪个敢弹！” 当年少不更事不以为意，觉得这幅对联只不过有点气势罢了。想不到昨晚看完这部电影，脑海中突然闪现的竟是这句话。如果把人生比作一首乐章，那么在人生的道路上，又有谁有勇气有能力弹奏出最美的乐章呢？1900所能驾驭的就是一架有着八十八个琴键的钢琴，他可以用这有限的琴键尽情发挥弹奏出无限美妙的乐章。在船上，他的生活简单快乐，甚至有点太过理想太过纯粹太过完美。但是，在陆地上呢？对他来说，陆地就是一艘太庞大的轮船，一个太美丽的女人，一段太漫长的航程，一种太浓烈的香水，一曲他无法弹奏的乐章。（英文原文是：“Land? Land is a ship too big for me; it's a woman too beautiful; it's a voyage too long; it's a perfume too strong; it's music I don't know how to make."）设想一下，上了岸以后他又能干些什么呢？置办家业？娶妻生子？弹琴谋生？游历看景？如何终老一生？如何应对世俗的纷纷扰扰是非恩怨爱恨情仇人心险恶？所以，岸上的世界对他来说，尽管很精彩但是也很无奈。因为选择太多，他无所适从；因为太过复杂，他无法适应。在船上，他生活得从容不迫游刃有余，收获的是鲜花掌声和赞美，他是生活的主人。可是，在即将走下舷梯踏上陆地的时候，他伫立良久凝神思索——面对着大地这架无边无际的钢琴，他感到心里恐惧精神崩溃，感觉没有勇气和能力来弹奏出人生的乐章，害怕再次成为生活的弃儿。于是，他选择了放弃，放弃陆地的生活，放弃自己的生命。如此看来，如果说人生如琴，那么谁人来弹？如何弹法？这的确是个问题。
记得有这样一句古诗：“千古艰难惟一死。” 其实，死亡固然艰难，但是，人活着本身也很艰难，有时候需要忍受痛苦和屈辱，需要遭受挫折和摧残，正因为异常艰难，活着才具有深刻的意义。所以，著名作家余华在其《活着》里才写道：“人是为活着本身而活着的，而不是为活着之外的任何事物所活着。” 对于一般的芸芸众生来说，能够平平安安的活着也就很不错了，所以，普通人尽可以心安理得地抱持着“好死不如赖活着”的人生信条。但是，对于1900这样的内心极度敏感的音乐天才来讲，他需要的不但是一个安身立命的立足地，而且是一个寄托心灵的栖息地。他所追求的是“此心安处是吾乡”的精神家园。其实，红尘之中，哪里有什么与世隔绝的乐园和一尘不染的净土。人要想活得圆融洒脱宁静平和，唯一能做的也就是心态豁达随遇而安了。正所谓“世上原无避秦地，心安即是桃花源”。悲哀的是，1900的人生信条又偏偏是“赖活着不如好死”，不肯委曲求全。可叹，天才之所以是天才，有时候就在于不同凡人的像疯子一般的执拗，执拗到“宁为玉碎，不为瓦全”的极端程度。既然在岸上此心没个安排处，还不如与船俱碎，葬身大海，一死了之。 唉，一生都在追求人生的完美，完美的纯粹 ，累不累？夜深了，还是洗洗睡吧。明天又是新的一天。
海上钢琴师观后感(篇5)
其实我们都是宅
——观《海上钢琴师》后有感
常言道：“叶落归根”，其实我们都是宅。无论走多远，无论走多远，我们都需要一个归宿的地方，一个小小的庇护所，一个心灵的家园，一个精神的寄托。
没有限制，没有顾忌，你可以做你想做的事，一切都可以控制。在这点上，正如《海上钢琴师》中的1900，他一生生活在邮轮上，他不愿离开一个让他感到安定自由、无忧无虑的空间，他永远没有踏上陆地，开启他的“远大前程”，在我们看来，他是自闭的，但是，他却也是最清醒的，在最后无比绚烂的死亡中，他走的孤独而坦然。生与此船，死于此船，叶落归根，真是宅的最高境界。
1900年的第一天，往返于欧美两地的邮轮维吉尼亚号上，负责添加煤炭的工人丹尼·博德曼在头等舱里搜寻有钱人遗留下来的东西时，意外地在钢琴上发现一个被遗弃的新生儿，装在td牌柠檬的空纸箱里。善良的丹尼坚信“td”是“thanksdanny”的缩写、是上天要他收养这个孩子，于是不顾其他工人的嘲笑，独自抚育这个婴儿。为了纪念这特别的一天，将他取名为dannyboodmantdlemon1900。
1900年选择了在一个相对狭窄的世界里建立自己的世界，舒适快乐。1900没有亲人、没有国籍也没有户籍，大海便是他的摇篮，在随着维吉尼亚号往返、停泊于各个码头的日子里他也逐渐长大了。喜欢赌马的丹尼教给1900“妈妈”就是“世界上最好的母马”，而“孤儿院”则是“一座监狱，是没有子女的大人将要去的地方”，于是1900问丹尼是不是如果没有他的话，丹尼就得被送进孤儿院？
一老一小父子情深。可惜好景不常，一次意外事件中，丹尼丧生了。之后的某天深夜，旅客们被优美的琴声惊醒，循声而往，竟然是无师自通的1900在钢琴前自在地弹奏着，动人的旋律打动了众人。
就这样，1900年开始了他的海上钢琴生涯。
巧合的是，普鲁特·泰勒·文斯扮演的马克斯·托尼来到维吉尼亚加入乐乐队，于是他们认识了传奇的海上钢琴家1900，并成为了朋友。在与发明爵士乐的雪莉·鲁伊·穆托（sherry rui mouto）竞争之后，1900年的势头更为强劲。尽管麦克斯一再鼓励1900年下船，向世界展示他的才华，但他从未在陆地上迈出一步。
在唱片商的录音中，1900人逐渐进入了自己的**剧。此刻，仿佛出于天意，偶一转头，他看见窗外甲板上有个容貌秀丽却又质朴无华的女孩来到了窗前。在这一瞬间，这个纯洁、健康的少女激发了1900的灵感，凝视着“照镜子”的女孩，1900奏出了心底里最淳朴、温柔、动人的、爱的旋律。
常人看来1900是，是自闭的，孤僻的，是需要“**”的，就如他的好友迈克斯所做的一样，一再劝说他去广阔天地，或许在迈克斯眼中，在帮他灌制唱片的商人眼中，他们都是在帮助1900，都是在**一颗孤独的灵魂。1900似乎是一个不折不扣的宅男，只是他的宅子显得更大些，但是大不过岸上的世界，或许其实他的宅子更小。
88把钥匙，88个选择，一个接一个的选择，来建立他的生活。只是钢琴上的88个琴键，他沉浸在自己的世界中，自得而满足。正如**最后，他对迈克斯所说，“你知道琴上88个键一个不多一个也不少，琴键是有限的，但你是无限的，在这些键上所能创造出来的**，那才是无限的，这个我喜欢，也是我愿意做的，但是在舷梯上，摆在我面前的琴键有成千上万，永远也数不完的琴键”，“而在这个无限大的键盘上，你根本就无法去演奏”，“天呢，你没有看见那些街道吗？
有上千条！你怎么去选择那一个？”。
这几句话充满了哲理，我认为原著作者巴里科和电影导演托纳多雷讲述这样一个梦幻的故事，不仅仅是为了制造一种很“文艺”的调调，而是阐述某种人生哲理。实际上，和1900对无限的恐惧相反，现代人正是在追逐着无限，我们贪大，贪全，贪广，房子要住大的，哪怕被每月的房贷压的生活质量下降；交际圈要交广些，哪怕每天疲于奔命于并不让自己愉快的应酬；旅游要走遍世界，哪怕其实只是疲惫的赶着在一个又一个景点的人群中拍照。还是看看这个“宅男”1900，反观自己，其实我们都是宅男，我们都是在自己营造的世界里生活，我们总有个无形或有形的圈子，但是似乎“开疆扩土”是人的本能，我们总是希望这个世界更大些，更广些。
事实上，并不是因为你走遍了这个城市的所有街道，你的世界才扩展到了整个城市。即市这是真的，你只是有一个更大的房子像一个城市。所以，1900不贪求太多，他一生都在一艘船上生活，这是有限的；但是他一生都有**相伴快乐的生活，这是无限的，快乐而自在的生活才是无限的。由于我们努力拓展的网络总是有限的，但与几个真正的知己在一起的幸福是无限的。
1900年选择了在一个相对狭窄的世界里建立自己的世界，舒适快乐。而在我们看来，这样的小小的快乐永远是“有病”的，就如我们如果看到一个人沉溺于数学而废寝忘食，会认为他是一个科学怪人，为他随时可能的英年早逝而悲哀；如果看到一个人长期执着的在农村搞什么社会试验而履受挫折，会认为他是一个理想主义者，为他干些“不实际”的事情而心伤。诸如此类的事情还有很多，人总是很自恋，常常看到他人沉浸于一些比较“独特”的事物而不问世事而感到“悲哀”，而对他们表示不解和“同情”，特别当这些人甚至为之折寿或是如1900那样“找死”后，更是如此。
其实，生活方式本来没有定义，其实想想，1900在一艘船上就活的那么滋润，一些人一天到晚在屋子里闷头看武侠**、漫画书就那么快活，我们这些号称精神健康，性格乐观的人却常常无名的不停唠叨“真郁闷”，这时的我们是不是会突然感到一丝对宅男们有些羡慕，同时意识到，其实我们都不过是在自己的世界里有喜有乐的宅。
海上钢琴师观后感(篇6)
《海上钢琴师》这部电影讲述了一个叫1900的男孩子，从贵族变为弃婴，从弃婴有了父亲，从失去父亲到成为天才钢琴师，最后死在自己生活了一生的船上的故事。
在1900年，Virginian号豪华邮轮上，一个孤儿被遗弃在头等舱，在船靠岸之后，一个水手在人们散去的豪华宴会厅中，捡着可以再次利用的烟头，无意间却发现了这个被遗弃的孩子。那时候的人们，尤其是生活在社会最底层的水手，对于有钱贵族们的那种生活嘴上说着嫌弃，但是内心却又有着无限的憧憬。水手在捡到了这个孩子之后，似乎是看见了贵族的血缘，于是水手给这个弃婴起了一个很长很长的名字，只想在名字上找一些贵族的安慰。
终于有一天，再豪华的船也终没有抵抗过时间的摧残，开始变得破烂不堪，所有人都开始厌恶它，甚至埋下了无数的'炸药，准备炸掉这艘船。而只有1900却执念的选择待在船上，在最后，他终于说出了自己没有下船的原因，并不是因为他看见了什么。而是因为他什么都没有看见，什么都看不见。相比与船上的孤独与寂寞，相比于大海的蔓延无边，这座陆地却更加的令他恐惧，满城的钢筋水泥，什么都看不见。
他说：至少钢琴只有绝望，比起孤独更加可怕。
所以直到最后那艘船被炸毁，他也没有选择下船，也许所有人都认为他被船禁锢的一生，是不自由的，但他可以坚守住自己的执念，至少他的心是自由的。
你永远都猜不透一个人的心里究竟在想什么，尽管你跟他在一起了多少年，你可能始终都不了解。你只知道关于他的故事，只知道他的的秉性，但却永远都不知道他的恐惧、他的不安、他的绝望。就像麦克斯到最后也没有理解1900一样，如果理解了，麦克斯也不可能含着眼泪离开，应该是微笑的。
他走了，却只留下了残破不堪还有微弱音乐的碟片，碟片里面留下的，是他仅有的爱情。
海上钢琴师观后感(篇7)
电影是我休闲时光不可缺少的伙伴，一部好的电影不仅可以陪伴你打发时间，更能给你以启迪。曾经朋友给我推荐了《海上钢琴师》这部电影，但因无暇一直未看，昨天晚上终于有空闲，坐下来好好欣赏了这部电影。
影片全部内容是在一艘弗吉尼亚号的海船上一一展开的，主人公是一个非常特别的角色，婴儿的他被船上的铲煤工在高等舱的餐厅里发现，被取了个长长的名字，因为当时是新世纪的第一天，所以“1900”就被铲煤工顺理成章地加在了他的名字里，于是人们就叫他1900。从此后，他留在弗吉尼亚号，一辈子都没有离开过。不是他不愿意去追寻梦想，而是这艘轮船是他人生的起锚地，是他生命的载体，也是他的安全港，所以他一次又一次地舍弃所有登陆的机缘。
在他八岁时，船上的人们无意间听到一段奇妙的音乐，那就是标准之类的东西，但是他有惊人的音乐天赋，那是一种超忽常规的能量，以超强的观察力去审视这个世界，用自己的内心去感悟人生百态，可惜的是他最终无法脱离自我圈定的人生枷锁。
从另一个角度来说，海上钢琴师就是我们身边那些生存在自我空间里的人们的缩影。他们熟识于一如既往的生活圈，热衷于弹奏属于自己的音乐，一旦环境有变，就会感到无所适从，与周遭的一切格格不入，他们需要时间、精力来重新适应，或者无法适应。他们在自我封闭中要么颓废无功，要么创造奇迹，用自己的方式来排遣内心的孤寂落寞，展现心灵深处一直向往的世界。
试想，如果热爱生活的人，一定会选择与命运抗争，走向更广阔的天地，而不是选择逃避，放弃生命，走向绝望。
人生的旅途很短，短暂到有如那一段段跳跃的音符，转瞬即逝，我们只有敞开心扉，包容一切，去努力适应一切，才能演绎出精彩乐章。
海上钢琴师观后感(篇8)
我知道那是一个我们世界之外的“世界”，闯不进也走不出，他是在云端的舞者，有着对自己理想的执着追求，所以他不是孤独的，他的内心比我们任何人都强大。同时，他也是矛盾的，他无法脱离于这个社会而独立存在，所以他选择了逃避，选择了湮灭于漫天的火光之中而得到永生的自由。
而我们，众多的人不都处在这样的矛盾和孤独中吗？但我们为什么不会像踏实，我们从坚硬和纯白开始，学会圆滑，学会世故，最后就是现在这般丢掉了个性，只能在无数的经典中得到共鸣，借助艺术寻找同感。
进而敬畏，理解！
目送他一步一步，轻轻踏上云端……
好的电影里总是会有好的音乐作为背景，收藏了片中的几支曲子，《playing love》是那个女孩，还有1900那一刻的陶醉，与一个叫“爱情”的词语有关。差一点，1900为了这个女孩踏上陆地，可惜的是最后踏上陆地的还是只有那张刻有《playing love》的碟片。
还有片尾1900那段经典的台词，共享：
偌大的城市，绵延无尽。
并非是我眼见的让我停住了脚步，
而是我所看不见的。你能明白吗？
拿钢琴来说。
键盘有始亦有终。
你确切地知道88个键就在那儿，错不了。
它们并不是无限的，而你，才是无限的。你能在键盘上表现的音乐是无限的。
我喜欢这样，我能轻松应付。
而你现在让我走过跳板，走到城市里，
等着我的是一个没有尽头的键盘。
我又怎能在这样的键盘上弹奏呢？
那是上帝的键盘啊！
你看到那数不清的街道吗？
如何只选择其中一条去走？
一个共渡一生的女人，一幢属于自己的屋子，一种生与死的方式~~~~
你甚至不知道什么时候才是尽头。
一想到这个，难道不会害怕、会崩溃吗？
我在这艘船上出生。
世事千变万化，然这艘船每次只载20xx人。
这里有着希望，但仅在船头和船尾之间。
你可以在有限的钢琴上奏出你的欢欣快乐。
我习惯了这样的生活。
陆地？
陆地对我来说是一艘太大的船，
太漂亮的女人，太长的旅程，太浓烈的香水，无从着手的音乐。
我永远无法走下这艘船，
这样的话，我宁可舍弃我的生命。
毕竟，我从来没有为任何人存在过，不是么？
