蜀相美术教案【篇1】
教学目标：
1、知识与技能：引导学生欣赏、了解汉字的起源及演变过程，加深学生对汉字文化的认识，用中国画的方法对汉字进行大胆联想和创作。
2、过程与方法：学生在观察、交流、分析及师生互动的过程中，大胆地运用中国画的作画工具和笔墨技法，表现生动、有趣的汉子形象，创作新颖的作品。
3、情感、态度和价值观：了解中国汉字文化，激发学生对祖国文字的热爱之情，感受中国文化的博大精深。在情感的体验中增进想象力和创造力。 教学重点：
观察、分析汉字象形表意的构形特点，了解汉字的起源和演变过程，体验用汉字为题材进行水墨画创作的乐趣，感受中华文化的博大精深。 教学难点：
利用汉字的构形特点展开丰富的联想，以及用中国画形式进行创作的笔墨技法。
课前准备：
教师：课件 板书 毛笔 国画颜料 笔洗 生宣 象形字卡片
学生：国画颜料 毛笔 洗笔筒 毡子
教学过程：
一、导入新课：
游戏导入：“连图猜字，连连看”。
引出象形文字：根据物体的外形特征创造出来的文字。
这些文字像画一样美丽，多有趣的联想呀！出示课题《汉字的联想》。
二、新授：
1、提问：我们的祖先最早是如何记录发生的事情呢？（结绳记事）
2、小故事：汉字的起源与演变。
结绳记事→岩画→甲骨文→金文→小篆→隶书→楷书→草书、行书→简化字
3、想一想：汉字最初是由什么演变来的？
汉字是从图画记事演变来的。（字由画生）
4、观察汉字演变表：
①早期的象形文字这么生动有趣，为什么今天不再用它了？
书写麻烦，线条复杂，写法不统一，有局限性。
②对比早期以图形为主的字和近现代的字，从外形上看，你发现了什么？ 早期：形象具体，基本能认出来；线条复杂，不好书写。
近现代：形象概括抽象，笔画横平竖直，线条相对简单，易记好书写。 ③小结：汉字的演变过程是一个由具象到抽象，由复杂到简单的过程。
5、欣赏有趣的字：羊、竹、美、饮、休的演变。
6、小结：汉字艺术是博大精深的，随着几千年的发展演变，已经由图案化的形象符号演变为由线条构成的文字，并在此基础上产生了神奇美丽的书法艺术。
7、艺术大师眼中的汉字艺术：
①龙，凤； ②马； ③江山。
这些作品是画还是字？既是画也是字。
以图画和文字为基础而产生的中国绘画和书法艺术有着相同的起源→书画同源。
④《农家乐》，古干。
这幅作品有什么特点？你在作品中看到了什么？作品给你怎样的感受？ 作者用简介轻松的画笔，将象形文字和图形巧妙的组合在了一起，描写了富足、热闹的农家场景。
8、帮一帮：学生根据“舟”的形象创造一个象形文字，老师对文字加工处理，变成一张完整的字画巧结合的中国画作品。
9、看一看：
①有一位小朋友，他叫小宝，今天为大家带来了一场视觉盛宴，瞧！ ②《凤凰逐日》
③对比观察：内容一样嘛？色彩一样吗？
不同的墨色带来的视觉效果是不一样的。
三、作业：
尝试用象形文字来创作。选择自己喜欢的象形字或自己创造象形文字，用中国画的表现方法，创作一张美观、有趣、字画巧结合的作品。
要求：构图新颖，结合巧妙，墨色丰富
四、展示评价：
介绍自己的作品。最喜欢哪一张？为什么？有没有什么意见和建议？ 教师总结。
五、课后拓展：
同学们，这堂课我们感受到了汉字的魅力，通过今天所学，在以后的生活中，你们可以创作自己的作品，加上提拔、印章，装上美丽的相框，挂在家里装饰生活，或作为礼物赠送给亲人、朋友，用属于我们自己的方式、方法，将汉字艺术传播给更多的人，将汉字文化发扬光大！
六、板书设计：
汉字的联想
画 → 字 字画同源
具 象抽 象
复 杂简 单
七、教学反思： 信息技术在教学中的运用，改变了教师与学生的交流方式，使师生从一个封闭的小圈子走向一个更为广阔的学习空间。在进行课程设计时，我精心设计了图片动画，利用多媒体影音结合，努力为学生创造一个轻松愉快的环境。在教学过程中，学生通过动画认识文字的演变过程，教学活动突破了固定模式的约束，建立起以学生为主体的良好的学习环境和课堂气氛。教学方法的选择也具有开放性，富有想象空间，极大地满足了学生的学习欲望，让学生在轻松活泼的学习氛围中培养创新意识和能力。在此次教学活动中，教师既是学习任务的组织者又是参与者，引导学生在探索过程中相互帮助，让学生成为学习的主体，成为知识的主动建构者。
美术字技能的形成，一定程度上是一种潜移默化、自我学习的提高过程。通过欣赏字体的演变动画，有利于学生发展联想思维和建立新旧知识之间的联系，建立起较全面的人文知识体系和审美观。让学生了解中国古代文化，进一步体会中国文化的博大精深及语言文字的内涵，激发学生的爱国之情。
总之这堂课是传统美术与多媒体相结合的产物。通过多媒体交互方式授课，使学生在学习交流时情感体验发生了新的变化，促进学生在轻松的心态下更富有个性的进行创作，在学习中享受学习，在快乐中享受快乐。
蜀相美术教案【篇2】
活动目标：
1、能够积极地参加活动，感受秋天树林色彩的变化美。
2、尝试与同伴合作绘画，并体验合作带来的快乐。
活动准备：
1、红、黄、绿、桔黄颜料，装颜料的小盆、小筒。
2、大的卡纸、排笔、报纸、树叶等。
3、一张树林的图片
4、勾线笔、钉书机等。
活动过程：
一、引入：感受叶子的变化与色彩
1、教师：现在是什么季节？你是怎么知道的？（引导幼儿从树开 始落叶、树叶开始变色去感知）
幼：是秋天。
幼：树叶变黄了。
幼：树叶往下落。
2、教师：所有的树叶都变颜色了吗？
幼：不是。有一些变了，有一些没变。。
教师：你看到了哪些颜色的叶片呢？（引导幼儿观察、回忆，感知秋天是彩色的）
幼：我看到黄色的银杏叶。
幼：我去公园玩看到红色的枫叶。
幼：我看到小学里的围墙边上的树都是绿色的。
教师：把各种颜色的树种在一起变成树林，这个树林会是什么颜色呢？
幼：就是五颜六色的。
3、引导幼儿欣赏图片上树林的布局。
教师：这些树是怎样排列的？
幼：有的高，有的低。
幼：有的树看见半棵。
教师小结：看来秋天的树叶是彩色的，那么秋天的树林也是彩色的。在树林里，有的大，有的小，还有的相互碰在一起。
二、讨论勾树、染色的方法
1、引导幼儿讨论：怎样把漂亮的颜色染到我们的画纸上呢？怎样表现树的轮廓？
2、幼儿说出自己的想法，可尝试操作。
幼：我先用黑色的笔勾线，再用油画棒涂颜色。
幼：我想用颜料来染色。（教师请他上来示范用排笔染色，教师进行指导）
3、教师出示材料，介绍多种染色的方法，并示范。用报纸团、树叶拓印。用排笔大块涂色。
4、教师介绍今天的作画方式是小组合作，一组的成员可以用一种或多种方法染色。
三、幼儿操作，教师指导
1、鼓励幼儿合作绘画，引导幼儿先商量好，再进行制作。
2、教师巡视，帮助个别幼儿。
四、展示作品、评价作品
1、用钉书机将各组的画纸连接起来，形成一幅长画卷。
2、展示幼儿作品，请幼儿介绍小组作品的内容、制作方法，分享合作、成功的快乐。
蜀相美术教案【篇3】
我说课的内容是高一年级美术欣赏中的第七讲《彩塑》。我主要从教材分析、教法运用、学法指导和多媒体教学过程演示四个步骤加以论述：
一、教材分析
本课的内容、地位、作用
本课的内容对同学来说是比较陌生的，且知识内容对同学吸引不是很大，但是本课却是知识传授与欣赏融为一体的综合课，教学内容是按彩塑发展的历史顺序来编排的，对影响较大的典型作品进行了详细介绍。其中主要又是对敦煌艺术中的彩塑作较为系统的介绍。使同学在对敦煌大背景的了解下，重点突出彩塑艺术的知识。本课将以彩塑图片/录相和同学的分析回答为主线，教书的引导讲解为辅，使同学在感受美的同时了解到敦煌彩塑的发展和其独特的地位。
二、教学目标
根据《美术教学大纲》和教材的要求，本着是提高同学艺术感知能力和审美区分能力，使同学了解中国优秀保守文化的思路，确定本课的教学目标为：
1．使同学了解中国古代彩塑艺术在历史发展的各个阶段的重要成绩和艺术特点，从而丰富同学的雕塑艺术知识，提高审美能力，增强民族自豪感和爱国主义情感。
2．了解敦煌彩塑在中国雕塑史和佛教造像史上的重要地位，并掌握其发展的历程
3．了解敦煌是个艺术宝库和其背景，是各个朝代劳动人民发明的产物，在历史上曾经被帝国主义疯狂侵略，发生了不可弥补的损失，以激发同学的爱国热情，懂得珍惜祖国文化遗产。
三．教学方法
1．任务型教学法
这篇文章内容较难理解，我设计了一些有关敦煌生动的故事让同学对此课内容感兴趣。再通过讲解与比较大概了解各时期彩塑，从而完成教学任务。
2．多媒体教学法
这一课主要利用多媒体展示影片相关图片和录相，让同学直观和形象生动地了解有关敦煌彩塑的背景和形象。提高课堂教学效率,增强同学学习兴趣，加深同学印象。
3. 问答式教学法
提出有关问题，然后通过观看录相回答问题。有助于调动同学的积极性，有目的的去观看，效果更佳。
四．教学重点和难点
1．重点了解敦煌艺术宝库和其彩塑的形象特点。
2．彩塑在历史时期中具有不同的艺术特点。
3．欣赏时最好利用幻灯片/录像片，着重介绍敦煌、晋祠和“泥人张”的典型作品。
四、教学过程
1、导入新课
回顾上节课所讲的三大石窟，这节课我们主要学习我们最耳熟能详的敦煌莫高窟中的艺术愧宝-----彩塑。（出示课题）
2．背景介绍
向同学介绍敦煌地，和敦煌艺术-----莫高窟的发生和发展。
故事讲解，开头就能引起同学的兴趣。（或者看录相带）
（敦煌，远在二千一百年前的汉武帝时代，就是我国与西域往来的门户，也是“丝绸之路”上一颗绚烂夺目的明珠。印度佛教经过这里传入中国，张骞出使西域、玄奘西行取经，也经过这里。敦煌境内有两座山，两山之间有一小片绿州。据唐代记载，前秦建元二年，有位名叫乐撙的和尚，经过长途跋涉看到这一小片绿州，正当他疲乏又无处投宿之时，只见对面的三危山出现了奇景：山峰发出绚烂金光，如千佛之状，乐撙和尚立即感到这是块圣地，便顶礼膜拜，并立誓在此造窟，凿石供佛，遂成为莫高窟的开创人。
敦煌莫高窟壁画最多、最长，在492个洞窟中，计有壁画125000多平方米，假如这些壁画全部展开延伸，长度可达25公里。另有彩塑2400余身，其艺术板书之多，名列我国石窟首位。敦煌包括莫高窟（千佛洞），西千佛洞和榆林窟。有时也将其中最大的莫高窟称为敦煌石窟。）
3．回到主题
敦煌彩塑是敦煌石窟艺术的重要组成局部，它是在我国数千年雕塑艺术保守的基础上，吸收和融汇了外来艺术，从而发展起来的具有中国风格和气派的彩塑艺术。
1．什么是彩塑
以黏土加上纤维物、河沙、水，揉合成的胶泥为材质，在木制的骨架上进行形体塑造，阴干后填缝、打磨，再着色描绘的作品称彩塑。
2．彩塑的分类：
由摆放位置与使用范围可分四类，即：石窟彩塑、庙宇彩塑、陵墓彩塑、民俗彩塑。
4．内容讲解：
（1）．讲解敦煌莫高窟的彩塑和各时代的彩塑特点
其中唐代前，和盛唐时的佛像特点采取先提问，带着问题讲同学观看并找出答案。
1．敦煌莫高窟艺术是集哪些艺术门类于一身的艺术窟，其有拥有彩塑多少身？
2． 早期彩塑具有什么特点？隋代和其唐代彩塑形象各有什么特点？（在录相中带领同学形象生动的欣赏每个彩塑的形象）、，〈菩萨、力士像》和《供养萨》，以佛教内容为题材，其严谨的人体比例、逼真的神情、动人的体态，无一不说明是盛唐时期彩塑的板书。
2。再列举其它时代时代彩塑形像图片，进行比较得出其特点。（以讲解为主）
(2)辽代华严寺彩塑的主要特点
辽代彩塑的塑造手法明显继承了唐代彩塑造型的严谨写实，又在具体、精细、繁密中增添了婉丽的风韵。
（3）宋代彩塑的主要艺术特征
以真人为依据，真实自然，具备凡人气质，缩短了人与神的距离。
《侍女像》进一步体现了人神统一的风格。这是晋祠圣母殿中十身侍女像之一。殿内共有43尊泥塑彩绘人像，这些塑像造型生动、姿态自然，尤其是侍女像塑造得更好。这些侍女像的身材比较适度，服饰美观大方，衣纹明快流畅。一个个性格鲜明，表情自然。加之高度与真人相仿，更显得栩栩如生。在技巧上，工匠们相当准确地掌握了人体的比例和解剖关系，手法熟练，有高度的艺术表示力。这些塑像是我国古代雕塑艺术中的珍品，在美术史上占有重要的地位。
（4）明代彩塑
在山西平遥双林寺千佛殿四周的墙面上，有成百上千的壁塑，是圆雕、高浮雕和浅浮雕结合而成的。课本中的《童子观赏音》即是其墙壁上的一组雕像，风格独特，形象生动，富有浓郁的民族特点，是该寺彩塑的精华。
观音，是佛教中的菩萨之一，佛经中称其能解救苦 难众生。这组是明代的作品，塑、绘技艺高超，形象带有安祥和蔼的情味，具有浓厚的生活气息，达到了“传神”的意境。
（5）清末“泥人张”的彩塑
“泥人张”的彩塑艺术最突出的贡献在于，将雕塑艺术功能重新开发，一改古代雕塑服务于陵墓和梵宇庙观的宗旨，转向对实际的人世生活的描写，从而扩大了题材范围。
“泥人张”的作品，表示出对实际生活的关心和对世俗趣味的认同，开拓了一个平民化和世俗化的于是天地，注入了生机勃勃的生俗人情。“泥人张”的彩塑艺术以民众喜闻乐见的彩塑为媒体，充沛发挥物质的媒介功能，色彩丰富，刻画细腻，集多种风格技法于一身，其审美趣味也由宫廷艺术与文人艺术的“高雅脱俗”，转化成适应民间喜好的“雅中带俗”，因而其作品具有实际性、世俗性和艺术性。
《渔樵问答》这组彩塑，是一组典型的带有民俗、民风气息的作品，描绘劳动者的平凡生活，表示普通人的内心感情。劳动者的憨厚、乐观、善良、诚实表示得惟妙惟肖。
最后让同学观看敦煌莫高窟所遭受到的侵略事迹录相，了解我国目前很多文物板书被盗。感受当然社会的落后，人类无知给我们祖先遗留下来财富带到了多大的损失。引起同学的爱国热情和让同学对我们历史上有名的艺术宝库有个更全面的了解。学会珍惜祖国文化遗产，维护祖国历史文物是表少年义不容辞的职责。
蜀相美术教案【篇4】
（一）展示示范作品，激发学生制作兴趣、揭题。
（二）介绍强子粘贴画制作方法。绳子粘贴画
i.在硬纸板上先画出草图；
ii.按设计在底版上涂底色；
iii.按设计要求选择出相应色彩的线和绳；
iv.按所描的线涂上胶水；
v.粘贴线或绳；
vi.调整，vii.使粘上去的线与所描的线吻合；
viii.压上一本书或几本书在画面上，ix.使粘上的线粘得牢固、平正。
x.待胶水干后，xi.将盖上的书揭去，xii.一幅“绳子粘贴画”便完成了。
（三）一幅作品的成功有诸多因素，但最主要的是两条：
一、作品的题材；
二、工艺质量。
如何指导学生选创作的主题，是辅导的重点；开启学生丰富的想象力，使学生实现从再造思想向创造思维的跃进，大胆地表现童心、童趣，创造出反映现实，充满精神美和形式美的好作品。
粘贴是工艺中的难点。不走样、粘得牢并保持绳与底版的洁净，这是件不容易做到和事。要在制作的过程中既培养学生认真、仔细的学习作风，又培养体味创造甘苦，锻炼灵活敏捷的思维能力，出色的表现能力，提高鉴别和审美能力。
（四）对制成的工艺品处理，也是教学过程中不可放松的一环。要珍惜来之不易的劳动与智慧的结晶。
1、组织一次展览，
2、互相学习；
3、将自己制作的作敬赠亲友，
4、增进友谊；
5、用亲自制作的确良作品布置居室美化环境。
蜀相美术教案【篇5】
教学目标：
1、学习浅显的Photoshop软件知识。体验电脑美术带来得乐趣和审美享受，养成主动探求与创造的良好品质。
2、通过“模板帮我们作画”的学习，使学生了解电脑美术的创作和学习方法，培养学生的画面构成能力和创新思维能力，并在表现过程中发现美、创造美的艺术品质。
教学重点：灵活运用电脑软件中的模板图形工具，创作有特色的画面。
教学准备：
1、多媒体课件 2、范作 3、电脑软硬件设备
教学过程：
一、引入课题。
1、音乐欣赏，激发学生兴趣。出示图(1)、（2）：
这些作品都是在模板的基础上用电脑加工后的作品，请你说说观后感，你猜猜他们是怎样制作出来的？制作过程复杂吗？
2、教师演示。
（1）打开Photoshop界面，双击打开图（3）、（4）。
（2）请学生猜一猜着两幅画是怎样变化的？
（3）教师演示：打开Photoshop，利用图形模板工具和图层关系演示变化，激发学生兴趣。
（4）即使你不会画画，只要你有金点子，你也可以成为一名出色的设计师。
揭示课题：今天我们来学习《电脑绘画——模板帮我们作画》
（5）学生练习（学生熟悉Photoshop工作界面、图形模板工具、图层等知识。）
（6）鼓励学生学好电脑美术，点击画面，出现“掌握利器，胜人一筹”。
二、欣赏电脑美术作品。
1、点击屏幕，播放课件
2、这些作品给你的感受和启发是什么？
3、仅仅掌握技能技巧是不够的，还要有丰富的.想象力和创造力，因为“艺术贵在创新”。
4、试练习：作画
5、教师示范。
6、学生评价：
师：你认为哪位同学的作品比较有趣？为什么？不好看的是为什么？你能为他作修改吗？
7、学生发言，教师操作（模板的灵活运用——图层等）。
三、优秀电脑美术作品欣赏。
1、欣赏名家作品与优秀作品：感受艺术家们的想象， “艺术的灵魂在于想象”，展示“广告创意”。
2、尝试联想：把作品的内容和形式紧密联系，设计出画面简洁、立意深刻的好作品，学生小组讨论、建议修改。
四、学生作业、教师巡视指导。
五、课堂小结、作业讲评。
1、学生自愿展示自己的作品，并谈谈自己的构思。
师：“谁能把自己的作品展示给大家看看，并给大家介绍一下自己的构思？”
——学生展示作品，教师简要点评。
2、 教师选例评论：
师：“老师也选了几幅小朋友的作品，你最喜欢哪幅作品，为什么？不喜欢的能说说理由吗？
——教师展示3-4幅代表性的作业，让学生评论。
3、课堂小结。
教学后记：
三年级学生已有了一些浅显的电脑绘画知识，但是经验还不够足，因此，这堂课主要还是让学生感受体验电脑绘画所特有的功能与效果，让学生在玩中学，学中玩，他们表现得都十分投入，有的学生一堂课完了还不肯离开，从中可以感受到电脑绘画强烈的吸引力。
蜀相美术教案【篇6】
教学目标：
1.学习搓、团、捏、拉、压和接等泥塑的基本方法，用彩泥表现各种“小点心”，体验材料的美感。
2.培养学生大胆想象、勇于创造及表现的能力。
3.培养学生对泥塑活动的兴趣。
4.培养学生良好的作业习惯。
教材分析：
1.编写思路。
美术课里让学生玩黏土，不单单是为了满足他们爱玩的天性，也是为了引导他们在玩泥中发展动手创造的能力。泥塑可训练学生手指小肌肉的灵活性，培养他们掌握物体整体概念的能力。对花式“点心”的不同造型训练，逐步引导他们掌握正确的观察方法，即整体地观察事物。课中利用黏土的可任意塑造、随意揉捏的特性，让学生在揉捏造型中培养丰富的想象力、创造力和百折不挠的奋斗。
本课采用欣赏同龄儿童制作的花式“点心”，引发学生的联想，引起学生的学习兴趣，并大胆进行造型练习。通过给花式“点心”，提高学生的语言表达能力。
本课是学生第一次学习黏土造型，操作技法训练不易过难。同时加强教育工作，告诉学生，怎样保持衣服、桌面、地面和双手的清洁，怎样与同伴建立友好合作的关系。培养学生对创造的自信心，教育学生珍惜自己的创造成果。
2.重点、难点。
重点：简单的“点心”造型、色彩的搭配。
难点：造型的变化。
教学设计：
第一课时
课前准备
（学生）彩泥或相应的材料（陶泥、面塑）、泥工板（塑料板或铅画纸）
（教师）课件、实物点心
教学过程
1.导入。
(1)出示课件：欣赏歌曲《生日歌》。让学生结合实际情况，说说自己或家人是如何过生日的。从学生的答案引出蛋糕，让学生说出蛋糕的造型、色彩。讨论后教师出示各种造型的蛋糕图片（或课件演示），介绍蛋糕的种类。
(2)结合课件，引出点心的概念，并让学生简单介绍有关点心的一些知识或趣闻。
(3)揭示课题，提出要求：尝试利用彩泥制作各种花式“点心”。
2.探究泥塑方法。
(1)鼓励学生动手玩玩手中的彩泥，上台演示。交流归纳出搓、团、压及拉等方法。
(2)提示学生从色彩的搭配、造型拟人化等方面进行想象，鼓励学生讨论泥塑的方法和步骤。
3.学生创作。
（1）提出作业的主题：用彩泥做几个好看的花式“点心”。
（2）给自己做的“点心”取一个好听的名字。
（3）教师巡回指导，练习前提醒学生卷好袖子，注意在泥工板（或铅画纸）上作业，保持衣服和桌面的整洁。学生作业不要求做得很像、很精细。
4.作业展评。
（1）用“点心店”、“西饼屋”等形式展示作品。通过“选购自己喜爱的点心”的方式对作品进行。
（2）收拾和：作品完成后，提醒学生收拾工具材料，保持环境卫生、整洁，课后洗手，养成良好的学习和卫生习惯。
5.课后拓展。
尝试用其他材料(彩纸、布、棉花等)制作“点心”。
蜀相美术教案【篇7】
第一课时
教学重难点
重点：观察小画册的制作，学会制作小画册
难点：正确制作小画册
教具学具准备
教具：小画册范本、课件
学具：白纸、剪刀
教学过程
(一) 欣赏导入，明确学习目标。
1．欣赏小画册，并分析其制作的特殊性。
2．板书课题：神奇的小画册
(二) 探究质疑，尝试了解折制方法。(探究性学习。第一部分：师生探讨；第二部分：学生实践研究)
1．讨论：神奇小画册是怎样制作的呢?
2．请学生上台来尝试折。
3．运用媒体直观了解折法。、
4、 你发现了什么？有趣吗？
5、 请你来给它编个故事，看谁编的故事最有趣。
6、 怎么样，这个小画册好玩吧，我们也来试一试
(三) 教师示范，解决折剪处添画、衔接问题。
师生互动制作小画册。
提示：剪部位与小画册变化中的联系。
(出示例图进行说明)
1、 看到老师的小画册，你来猜一猜，这个小画册该怎么做呢？
2、 老师小结并示范：小朋友真是很聪明，老师没教，就能猜到小画册的制作方法。首先要用两张纸折成书本形状，然后在已折好的纸上剪一个缺口，小画册就剪好了，再在上面画出图形即可。
身的变化。
3、 动脑筋：怎样才能使画面翻动后头和身子仍然会有机的连接起来？
（四）学生制作、老师指导
制作好空白的画册，准备下节课添画
（五）课后拓展
今天，我们观察了神奇的小画册是怎么制作的，准备好了制作的工具，下节课我们来完成神奇的小画册，同学们可以课后构思，怎么样添画
第二课时
教学目标
1、通过折折剪剪画画，使小朋友手中的小纸片变成一个神奇的小画册。
2、激发学生的学习兴趣，培养学生的合作精神。在画册的轮回绘画中变得丰富多彩有趣味。
教学重难点
重点：画册的折剪添画过程与方法
难点：有新意的变化，变化的统一性
教具学具准备
教具：小画册范本、课件
学具：自制小画册、白纸、油画棒、剪刀
教学过程
（一）欣赏有趣的学生作品
1、 互相有关联的四张连在一起的小画册。
2、 已经脱节的四张相连的小画册
(二)拓展思维发散，分组进行添画比赛。(通过讨论、比赛、欣赏，使学生思维更活跃，同时巩固衔接问题)
1、讨论：小画册除了画人物之外，还能画什么?
2、分组比赛：各组同学按座位顺序逐个上台轮流画。
3、评析作业，解决衔接问题。板书：巧妙衔接。
4、欣赏画册，巩固知识。
(三)学生自主表现，教师指导。(明确作业要求，引导学生创作表现)
1、作业要求：运用折、剪、画等方法制作一本神奇小画册。
2、 你可以将自己的小画册的第2、3、4页给你的同桌继续添画，看他能不能将你的画册变得更加神奇。
3、 当然，如果你不想给同学添画也可以
4、学生作业，教师辅导。
(四)相互赏析评价，总结下课。(通过相互赏析评价，满足学生表现欲望)
1、师生开展评述交流活动。
2、将做好的小画册编一个有趣的故事讲给你的同桌听一听。看谁的故事最奇特。
3、 根据同学们的推荐请做得好，又讲得好的同学上台来讲一讲你的神奇小画册和神奇的故事
4、教师总结。
蜀相美术教案【篇8】
一、教材分析
《下雨了》是人民美术出版社出版的小学美术二年级上册的课文内容。本课属于“造型.表现”学习领域。本课主要培养学生热爱自然，顺应自然，享受自然的思想。在记忆和表现雨中场景的同时，培养学生的观察和记忆能力。学习和大胆表现下雨这一情境中的人物动态，了解组织画面的方法。
二、教学目标及重难点
（一）教学目标
1、了解雨中人物的特点，运用绘画的语言，以“下雨了”为主题创作一幅有层次、有动态的绘画作品，锻炼学生的观察、记忆和表现能力。
2、通过表现雨中情趣，初步感受人与自然的关系，体验创作带来的乐趣。培养学生观察、记忆事物的习惯。
（二）重点和难点
重点：启发学生回忆下雨时的情景，创作一幅画面有大小、前后、遮挡关系的作品。
难点：雨中的人物动态和表情及前后关系。
三、教学过程
（一）导课
1、组织教学
2、天气预报下雨图标展示（引出课题）
师：同学们，你们认识这两个图标吗？它们是什么意思？
生：天气预报图标，有雨的意思。
（引出课题《下雨了》）
(二)新授
1、忆雨
师：下雨了我们怎么办？
生：打伞、穿雨衣…
2、创设情境
师：下面我们来看看下雨了这些小朋友该怎么办?
（教师在黑板上画出乌云、雨点，再拿出两个人物图片贴在雨中）
生：人物需要打伞或穿雨衣。
师：拿出准备好的雨伞和雨衣给人物贴上。
师：下雨了人物在雨中行走地上会出现什么？（教师移动图片人物的腿和脚）
生：雨花。
师：你们观察的真仔细。（教师在黑板上画出地面上溅起的雨花）
（学生观察黑板上的`画）
（三）欣赏课本中的作品
师：下面请大家打开课本观察P15《伞花》和《放学了》。
师：两幅画的共同点？用了我们学过的哪些绘画技法？
生：人物多。运用了遮挡法、前面的人物大后面的小。
师：你们可真棒！ 两幅画运用了“近大远小”和“遮挡法”的绘画技法（重点强调）
（四）学生创作
师：同学们你们知道怎样画了吗？下面咱们四个组做一个比赛，看哪个组最棒。（要求：各组的美术组长在老师准备好的纸上画出乌云、雨点和雨花，各组成员画打伞或穿雨衣的人物，画好后剪下来交给组长，组长按照“近大远小”和“遮挡法”贴到自己画面中，这样小组合作完成作品。最后哪个组表现的好就得到小红花。）
生：好
师：下面就请拿出你们的小画笔行动吧。
（五）作品展示
点评：看哪个组的画面近大远小、遮挡法的关系表现得好。
（六）安全避雨
可以在汽车站、屋檐下、电话亭或小亭子里避雨。不要在大树或电线杆下躲雨。蹚水也很危险，容易误入井中。
