三年级人音版教案 篇1
学习目标：
1、能完整并富有感情地演唱《原谅我》，通过学唱，体会伙伴间真诚的友谊。
2、初步认识3、5、6三个音，能合作编唱简单旋律。
教学重点：
能用真诚的声音唱好歌曲《原谅我》，体会友谊的可贵。
教学难点：
歌曲中的附点节奏。
教学过程：
一、组织教学。
1、听《噢！苏珊娜》拍手进教室确立良好坐姿。
2、发声练习，复习《噢！表演苏珊娜》。
①上节课我们和一个美国小朋友一起演唱了这首歌，今天啊我们换一种演唱方式再来复习一边，老师演唱前面部分，同学们演唱后面部分，请大家用说悄悄话的声音去演唱。
②请一个小朋友来代替我演唱前面部分。（3分钟）
二、讲授新课。
导入：
《苏珊娜》这首歌曲表现了去看好朋友的欢快情绪，相信我们在坐的每个小朋友也都有自己最要好的朋友，可当不小心伤害你的好朋友的时候，你会怎样来向他倾诉，请求他的原谅呢？（学生回答）
大家都说的很好，有一次老师不小心对我的好朋友做了错事情，你们想不想知道我是怎样请求他原谅的吗？（教师范唱）（2分钟）
（或者：接下来老师要带大家去看看另个一美国的小朋友他是这样来请求原谅的，跟老师读歌词）
教师范唱：
1、说一说老师是用什么样的方式道歉的呢？（用歌声；演唱等）
2、接下来我们再来聆听一次，仔细听听道歉的内容。
3、说说你听到了什么？（学生尝试说出歌词）
4、谁能有节奏说出其中一句，真诚的向朋友道个歉吧。给学生时间练习。要求：什么样的节奏都可以。
5、按照歌曲的节奏读一读，看谁读的准确。
6、大家一起读一读。
7、你能找到歌曲《苏珊娜》和《原谅我》的相同的地方吗？出示鼓的节奏，用拍手为歌曲伴奏。引导学生发现最后一个小节只有两拍。讲解“不完全小节”。指导学生第一小节“弱起”应轻唱。
8、随着琴声慢唱歌曲，教师弹奏一句，学生演唱一句。
9、原速度演唱一遍歌曲。
10、歌曲情感处理。（指导学生有感情地演唱歌曲）
①大家唱的不错，不过我想问问你们，如果你有了一点错，要请求你的朋友原谅，你会用什么样的语气或态度去表达呢？
②学生讨论并概括（带着内疚的情绪，向朋友倾诉自己的“一点错”，表达对同伴的信任，希望得到同伴的“原谅”使伙伴的友谊更进一层。）
11、那就请你们用诚恳、温柔的语气完整地演唱。（20分钟）
12、分组表演。
方法：请一组演唱，其他三组中抽2名表现好的来做小评委，可以抽两组演唱，其他两组抽个别小朋友来演唱，进行比赛。（10分钟）
三、创编活动。（游戏找朋友）
（每组准备卡片，组员合作在XX︱XX︱X—︱X—
3、5、6三个音，能合作编创简单旋律并唱一唱）
1、3、5、6三个音是这首歌曲中出现次数比较多的音。
2、比一比谁的耳朵最灵？能够把它们模仿出来？教师范奏，学生跟唱
3、进行创作，唱给自己的好伙伴们。（5分钟）
四、课堂。
在生活中，如果你和朋友发生了不愉快的事，要勇于道歉，消除误会。
三年级人音版教案 篇2
小学音乐教案：人音版三年级下册音乐第一单元教案
课时教学设计
三课时课型新授
课题：第一课童年
教学目标：
(一)从聆听《春到沂河》、《春》等中外音乐作品中感受“春”的意境，并开展想象、联想，即兴创作以“春”为主题的音响作品
(二)能用欢快、活泼的情绪，有感情地表演《嘀哩嘀哩》、《春天举行音乐会》，并进行打击乐伴奏的编创活动，表达对大自然的热爱与赞颂。
(三)听辨并掌握十六分音符的时值长短，并能在初中活动中运用。
教学重难点：
1、聆听有关“春”的音乐作品，感受体验“春”的意境，通过想像、联想即兴创作以“春”为主题的音响作品。
2、学会歌曲，能用欢快、活泼的情绪有感情地演唱，并能运用打击乐器进行伴奏。
3、听辨并能运用掌握十六分音符时值的长短。
教学过程：备注
第一课时备课时间：xx年2月22日
上课时间：xx年月日
一、组织教学：师生问好歌
二、欣赏《春到沂河》
1．以山东民歌《沂蒙山好风光》为欣赏《春到沂河》的导入。
(1)欣赏女声独唱《沂蒙山好风光》。
(2)随教师的琴声视谱哼唱《沂蒙山好风光》曲调。
2．聆听《春到沂河》第一部分(可以听两遍)。师问：
(1)这段曲调熟悉吗?它源于哪一首民歌?
(2)这段曲调给你们的情绪以什么感受?
3．介绍柳琴的形状与音色特征。
4．看着书上的图形谱，完整地听全曲，比较第一、二部分的速度变化。
5．揭示曲名《春到沂河》，介绍沂河的地理位置，引导学生懂得《春到沂河》是以山东民歌为素材改编的乐曲。
6．再次完整地聆听全曲。从乐曲的名称(标题)及三部分的速度变化，即兴用动作来表达对乐曲的感受与理解。
三、学习《嘀哩嘀哩》
1．导入：谁能模仿小黄鹂鸟的鸣叫声？
如果你不会的话，请听听歌曲中的小黄鹂鸟叫。
2．听歌曲范唱(录音或教师示范)。
3．请你模仿歌曲中的黄鹂鸟叫声。
4．讲解十六分音符的时值。
A、在歌曲黄鹂鸟的叫声中模仿其节奏，从模仿实践中感受十六分音符的长短。
B、十六分音符的时值长短，在复习四分、八分音符时值的基础上，通过比较，让学生理解。
5．再听歌曲范唱，要求学生感受歌曲的情绪。
6．学习曲调：分两部分学唱
(1)前16小节的学唱曲：听出这16小节中的相同乐句是哪一句？先学唱这8小节，然后在学唱其他8小节。
(2)后16小节从听辨相同节奏地乐句切入，学唱好8小节，然后再学唱最后8小节。
(3)完整地、有感情地唱好歌曲。
7．有感情地学唱歌词，唱好全曲。
8．让学生自己为歌曲第二部分选用合适的打击乐器编创伴奏，要体现学生的自主性，尊重他们的创作，在尝试实践的基础上，选择最好的方案。
四、课堂小结
第二课时备课时间：xx年2月22日
上课时间：xx年月日
一、组织教学
三年级人音版教案 篇3
第八课 爱和平教材分析： 1．歌曲《小小白鸽》通过拟人化的小白鸽，寄寓了中国儿童对大自然、对和平、对祖国的热爱。 2．合唱《欢乐颂》 《第九(合唱)交响曲》在贝多芬的全部作品中占有特别突出的地位，是他的作品中英雄思想的继续和发展。他在这部不朽的作品中表现了全人类团结友爱的理想，表达出人民对和平、自由、平等的愿望。本课中欣赏的是第四乐章声乐部分(即“交响合唱”部分)的片断。 3．歌曲《每人伸出一只手》这是一首颂扬各国儿童团结、友谊、和平为题材的歌曲。曲调坚定有力，充满着热情。 4．歌曲《各国儿童心连心》是一首曲调短小精练、情绪欢快而又热烈的儿童歌曲。采用4/4拍，羽调式，全曲只有四句歌词，一段体结构。歌曲在带有歌唱舞蹈性的音调中不时插入间奏中的拍手声，表现了各国儿童为友谊而歌唱的欢乐气氛。 第一课时 教 学 目 标： 1.白鸽是和平的象征，所以称“和平鸽”。从聆听《小小白鸽》中进一步了解人声分类的常识。 2. 让全世界的小朋友高唱《每人伸出一只手》大家团结友爱，合作友谊，全世界人民的共同心愿--和平一定能实现。 教学重难点： 1.了解人声分类的常识。 2.支持世界和平。 3.从编创节奏组合，用 八个音编创自己的歌。 教学过程： 1．白鸽虽小，它的作用可大着呢，你能说说白鸽的作用吗? (通讯、传递信息、象征和平：……另外鸽子的本身羽毛、肉、粪便……都是宝。) 2．听赏《小小白鸽》。 设问：小白鸽在歌唱什么? 3．再欣赏《小小白鸽》。 设问： (1)你听了《小小白鸽》，在音乐声中你获得什么感受? (2)歌曲的引子与尾声音乐使你想到什么? 4．板书歌谱，边看谱边听录音。 设问：歌曲的节奏有什么特点? ××××|××××| 请你用“××××|”节奏轻轻地为歌曲伴奏。 5．聆听《小小白鸽》，学生可作自由选择： (1)随录音轻轻哼唱。 (2)随音乐合着节奏翩翩起舞。 (3)边聆听边画画，画和平鸽。 (4)合着音乐轻轻击拍。 教师在观察学生的自由选择中，把表演较出色者组织起来。 6．表演《小小白鸽》。 选择部分同学跟着音乐歌唱、舞蹈、画画…… 7．小结：让和平鸽带着和平的祝愿飞向远方。 8．导入：有句名言，团结就是力量。众人拾柴火焰高。 设问：中国有多少小朋友?全世界有多少小朋友?据统计中国有二亿中、小学生，如果中国的人口占世界1/2的话，那么全世界有多少小朋友呢?如果每人都伸出一只手，那这股力量有多大呢? 9．聆听范唱：要求听清歌曲内容。 设问：“白色的手”是哪个洲的人种? 中国位于哪个洲?中国人的主要肤色是什么颜色? 黑色的手又是指哪些国家的人？ 再听一次范唱。 问题： (1)歌曲分几部分? (2)速度有什么变化? (3)演唱形式有几种? 10．学唱歌曲： (1)上节课我们掌握了单纯音符、休止符的长短，但有歌谱中除单纯音符外，还有许多在音符右方带点的音符，那么这些音该唱多长呢?有关这方面的知识将在四年级学习。现在大家跟着我的教棒在曲谱上点的时间长短来唱。 (2)教师用点谱法在板书的曲调⒈按节奏点谱，带领学生识谱。要及时纠正学生的.音高与节奏，在大跳音程时可用手势提示唱准。当曲调掌握后，适时把歌词填上。 (3)用同样方法学唱Ⅱ.曲调。但开始速度不能用小快板，应放慢速度，当基本唱会后，逐步恢复原速。 (4)完整地唱全歌。 11．轮唱与齐唱。可以让学生自己来处理轮唱与齐唱，以及两部分的不同情绪处理唱法。要尊重学生的二度创作。 12．按教材提示排练集体舞，也可重新设计表演。总之，要表演出热烈的气氛，以体现世界儿童大团结。 13．编自己的歌创作活动 (1)．创作活动分两步进行： ①节奏编创：在每瓣花叶上填上编创已学过的二拍节奏型，然后把新编创的二拍节奏与花盆二拍节奏组合。 ②旋律编创：用 八个音按花叶与花盆组合成的节奏编自己的歌。说明：五瓣花叶与花盆组合，可组成五条节奏组合。在旋律创作时可以选其中一条或二条创作，当然五条全部创作更好。 (2)．花盆的节奏型也可让学生自己创作。总之，教材上的仅仅是一个样子，师生在实际教与学的过程中，可以也应该去发展、创新。例如不是二拍而是三拍、四拍。 14.教学小结。 第二课时 教 学 目 标： 1.让全世界的小朋友高唱《各国儿童心连心》，大家团结友爱，合作友谊，全世界人民的共同心愿--和平一定能实现。 2. 从聆听《欢乐颂》中进一步了解人声分类的常识--每一类人声还可以细分为高、中、低三个声部。 教学重难点：了解合唱中的人声分类知识。 教学过程： 1、设问：你是否知道德国有位大作曲家名叫贝多芬?谁能举出他的作品名称? 本课欣赏的《欢乐颂》是《第九交响曲》的第四乐章片断。欢乐颂的词取于诗人席勤的诗，表达了人们对和平、自由、平等的愿望。 2、初听《欢乐颂》。 要求感受庄严而宏伟的气势。 3、再听《欢乐颂》。 思考问题：你能听辨出几种声音的类别?顺着他们出现的先后你能一一说出来吗? 4、复听《欢乐颂》。边听边一一板书领唱及各声部进入的声音类别名称。 5、讲解混声合唱，各声部的组成，介绍人声的分类(二)。 6、每人伸出一只手这股力量是不可抵挡的，要把力量拧成一股，关键还是“心”要连在一起，这样，团结、友谊、欢乐、和平才能得到真正的保障。 7、欣赏范唱。 设问：这首《各国儿童心连心》与《每人伸出一只手》在内容题材、情绪、风格上有什么相同与不同? 8、师生讨论两首歌曲的对比。 (讨论时，有必要可分别放录音和复习《每人伸出一只手》)。 9、学唱歌曲： (1)放录音，看歌谱，能唱的句子随录音哼唱曲调，不能唱的曲调听录音范唱。要求大家轻声，每人都能听到录音的范唱。 (2)教师随时调控、及时给予指导。四分附点节奏可采用点谱法教唱。 (3)放录音，心里默唱。在歌谱间奏处按谱拍手。 (4)齐唱曲调，要唱得欢快热情。 (5)填上歌词。 10 . 表演歌曲： (1)分组选择及编创打击乐伴奏。 (2)通过展示，评估选择一组伴奏。 (3)学生自由选择本课两首歌曲中的一首进行表演。教师适时给予指导，加工提高。 11．单元小结：大家团结友爱、合作、友谊，全世界人民的共同心愿--爱和平一定能实现。 12．教学小结。 第九课 家乡美 教 材 分 析 1．歌曲《黄土高坡》表现了黄土地上的儿女们对家乡所怀的执著的爱。歌曲的歌词通俗、质朴、非常口语化。旋律具有歌唱和叙事的特点，由于吸取了陕北民歌的音乐素材，故具有鲜明的地方色彩和浓郁的乡土气息。歌曲为徵调式。 2．歌曲《洞庭鱼米乡》 洞庭湖区，素有“鱼米之乡”的美称。那里，千里平原，土地肥沃。广袤的田野上金灿灿的谷穗随风摆动；水天一色的湖面上百舸扬帆，张网捕鱼。好一幅水乡美景!农民们喜上眉梢，乐在心中，怎让人不放声歌唱? 歌曲作者曾在湖区工作，凭借亲身的感受，运用渔歌的音乐素材，历经3年才完成这首歌曲。歌曲写景抒情，情景交融；歌唱者运用民间的高腔唱法，以声表情，以情带声，感情并茂。这一切都使歌曲充满了浓烈的生活气息和地方色彩，表现了深远的意境。 3．曲《乡下的阳光》 每一个人都爱自己的家乡，把家乡看作为最美的地方。家乡的一草一木，山山水水，家乡的父老乡亲，都会令人刻骨铭心，永难忘怀。听，孩子们不正在夸耀自己家乡的阳光吗?在那充满稚气的歌声里，散发着浓浓的乡情。 4．歌曲《山里的孩子心爱山》是一首赞美家乡的儿童抒情歌曲，它表达了山里的孩子热爱家乡真挚的情感。 5．歌曲《全都认识我》是一首曲调明快具有浓郁的民歌风特点的创作歌曲。歌曲采用了第一人称的手法，表达了农村的孩子们热爱家乡纯朴真挚的情感。通过对“青山坡、小草、茶林、小黄牛”等描绘，融咏物、写景、抒情于一体。 第一课时 教 学 目 标： 1.学习表演《全都认识我》。 2. 聆听《乡下的阳乐》，让我们以火热的激情体验歌颂家乡美，并自豪地唱唱、画画、说说自己的家乡，赞美自己的家乡 教学重难点：通过学习歌曲体验对家乡情感的表达。 教学过程： 1．一学期紧张的学习生活即将结束，暑假里如何放松呢?去旅游、去农村到大自然里去亲近亲近，为此介绍一首《乡下的阳光》，先从音乐中去感受一下。 2．欣赏歌曲《乡下的阳光》。 感受一下他们在暑假里多么快乐多么潇洒，他们在讲述些什么? 3．板书歌谱(至少歌词)，让学生看着谱再听一遍。 讨论问题： (1)“乡下的阳光好”好在哪里? (2)它的演唱形式你能说说吗? 4．如果你认为好听，可以跟着录音轻轻哼唱。 5．这首歌曲非常朴素而口语化，有些歌词可以细细品味。如“脸上的夏天难擦掉”、“乡下的阳光多透明”…… 我们再聆听一遍。如果你喜欢唱，下课后可以向我要歌谱去抄一下，自己学唱。 6．由于从小在家乡长大，所以有特殊的亲切感，因此草、树、牛、水全都认识我。好像你家养的猫、狗认识主人一样。 7．聆听范唱(最好是教师自己范唱)。 感受歌曲的内容与情调。 8．学唱曲调： (1)教师范唱一次曲调。 (2)分组分句学唱曲调。全曲分成四大句：第1-5小节；第6-10小节；第11-16小节；第17-20小节。
三年级人音版教案 篇4
第一课 春天的歌 教 学 目 标1．从聆听《春到沂河》、《春》等中外音乐作品中感受“春”的意境，并尽可能展开想像、联想，即兴创作以“春”为主题的音响作品。2．能用欢快、活泼的情绪，有感情地表演《嘀哩嘀哩》、《春天举行音乐会》，并进行打击乐伴奏的编创活动，表达对大自然的热爱与赞颂。3．听辨并掌握十六分音符的时值长短，并能在实践活动中运用。注：本课在五线谱版是第二课。 教 学 内 容聆听《春到沂河》 教学基本要求1．以山东民歌《沂蒙山好风光》为欣赏《春到沂河》的导入。(1)欣赏女声独唱《沂蒙山好风光》。(2)随教师的琴声视谱哼唱《沂蒙山好风光》曲调。2．聆听《春到沂河》第一部分(可以听两遍)。设问：(1)这段曲调熟悉吗?它源于哪一首民歌?(2)这段曲调给你们的情绪以什么感受?3．介绍柳琴的形状与音色特征。有条件的学校如能用VCD及多媒体现代化手段介绍，将更为形象生动。4．看着书上的图形谱，完整地听全曲，比较第一部分与第二部分的速度变化。5．揭示曲名《春到沂河》，介绍沂河的地理位置，引导学生懂得《春到沂河》是以山东民歌为素材改编的乐曲。6．再次完整地聆听全曲。从乐曲的名称(标题)及三部分的速度变化，即兴用动作来表达对乐曲的感受与理解。音乐知识 教学基本要求1．在歌曲黄鹂鸟的叫声中模仿其节奏，从模仿实践中感受“ ”的长短。2．十六分音符的时值长短，在复习四分、八分音符时值的基础上，通过比较，让学生理解。3．在复习四分休止符的基础上学习八分休止符的时值。4．在五线谱版教学时，知道以第一间唱“do”时，“re、mi、fa、sol”各音在五线谱上的位置，并借助手势反复练习，唱准音高，记住音位。5．在练习柯尔文手势时，注意其位置的高低。聆听《春》 教学基本要求1．在歌曲《嘀哩嘀哩》声中导入本课的欣赏。设问：歌曲《嘀哩嘀哩》讲的是什么主题?2．听《春》的主题音乐。设问：你能从这一段音乐声中感到四季中的哪一个季节?说说你的感受。3．分别聆听第一、二、三插段音乐。4．完整地听全曲，边听边看着课本上的图形谱及插图，想像音乐所描写的情景，并校对、调整自己刚才填写的答案。 5．用彩色笔涂色块，描述音乐的情绪变化与发展。想像音乐描写的情景，启发学生用不同的颜色来表示音乐的情绪发展。不要求统一答案，只要大致情绪(色彩)相同即可，要充分发挥学生的自主性。表演《嘀哩嘀哩》 教学基本要求1．导入：谁能模仿小黄鹂鸟的鸣叫声？ 如果你不会的话，请听听歌曲中的小黄鹂鸟叫。2．听歌曲范唱(录音或教师示范)。3．请你模仿歌曲中的黄鹂鸟叫声 。4．讲解十六分音符的时值。5．再听歌曲范唱，要求学生感受歌曲的情绪。6．学习曲调：分两部分学唱，即前16小节和后16小节。(1)前16小节的学唱曲：听出这16小节中的.相同乐句是哪一句？先学唱这8小节，然后在学唱其他8小节。(2)后16小节从听辨相同节奏地乐句切入，学唱好8小节，然后再学唱最后8小节。(3)完整地、有感情地唱好歌曲。 7．有感情地学唱歌词，唱好全曲。8．让学生自己为歌曲第二部分选用合适的打击乐器编创伴奏，要体现学生的自主性，尊重他们的创作，在尝试实践的基础上，选择最好的方案。 表演《春天举行音乐会》 教学基本要求1．谈话导入：大自然里有各种美妙的声音，你能用人声来模仿一下吗?春雷的声音?春水的声音?春雨的声音?春风的声音?这些声音组成了春天的音乐会――课题揭示的《春天举行音乐会》。2．聆听范唱(教师示范或听录音)。3．设问：这场音乐会的指挥是谁?这首歌多么富有想像!4．学唱第一部分歌曲(前16小节)：(1)有感情地、有节奏地吟读歌词(按音乐节奏)。学生吟诵歌词时，教师弹这16小节曲调为他们伴奏，既作为背景，又为学曲调铺垫，注意： (2)在有感情熟读这段歌词的基础上，学会曲调与歌曲。 5．学唱歌曲第二部分：以乐句为单位，以听唱法为主学唱曲调。“春天举行音乐会”是点题乐句，也是全歌的高潮，要注意唱好。6．有感情地唱全歌，并伴以动作表演。7．以打击乐伴奏渲染其气氛。8．打击乐的编创有两个方面：一是选择乐器，二是选择节奏。必需按不同性能的打击乐器选择其适合表演的节奏型。如金属类宜表演长音，而木块类则宜短音。听辨教学的要求1．听辨的目的是培养学生对音乐的注意力与记忆力。能辨别前十六分音符节奏与后十六分音符节奏2．教师还可以自己编三条节奏，让学生听辨。 3．可以让学生创作三条节奏进行听辨。4．三条节奏要同时拍击，并可以重复二到三次。5．听辨后让全体学生模仿拍击。创作活动 教学基本要求1．启发引导谈话，本课听的、唱的音乐作品，都集中表现一个主题，即大自然的春天。表现春天的音乐作品有成千上万，都是作者对“春天”的有感而发，我们每一位学生也度过了九个、十个春天，你们能否也尝试一下创作……2．课本上有四幅图，你们还可以画出更多的春天的画面，在欣赏的作品中用柳琴、小提琴表现，你们可用打击乐或你们各自所掌握的各种乐器(凡是能发出声音的物体都可以来表现)，用你的想像去创作吧。3．创作活动可以一个人，也可以找伙伴二、三人一起创作，也可以是小组，请大家自由结合，充分想像，即兴创作。 教 学 建议本课拟用三课时完成。第一课时：表演《嘀哩嘀哩》，聆听《春到沂河》，掌握十六分音符的时值。第二课时：聆听《春》，表演《春天举行音乐会》。第三课时：复习四首音乐作品，创作以春为主题的艺术作品。 教 材 分 析1．柳琴独奏《春到沂河》春天，是播种的季节，也是蕴含希望的季节。这首柳琴独奏曲正是描绘位于山东的沂河两岸春光明媚、流水潺潺、万物生辉的动人景象；表现了在田间愉快劳动的人们对丰收的展望，对美好未来的热烈向往。乐曲采用了浓郁的山东风味的旋律，具有鲜明的地方色彩。曲中的引子和第一部分就是以山东民歌《沂蒙山好风光》为素材，加以提炼和发展而成的。《沂蒙山好风光》旋律： 民歌音调分别在引子和第一部分中作节奏拉开和紧缩的处理，描绘了沂河两岸的大好春色，以及欢快热烈的劳动场面。第二部分的旋律由中板转慢板，以山东琴书和山东柳琴戏为基调，加以演变发展。通过调式、调性的变化，以及演奏上用推、挽、吟、揉的技巧润饰曲调，使音乐更富韵味，表达了人们对幸福生活的向往。这一优美如歌的段落同其前后形成了鲜明的对比。 最后部分是第一部分的变化再现，热烈、快速，以活跃、强烈的音响，表现了欢腾的场景。柳琴在乐曲尾部充分发挥了“夹扫”技巧的威力，使旋律在强而有力的和音衬托下，渲染了异常热烈的气氛。柳琴高音弹拨乐器，外形如琵琶，略小。是山东、江苏、安徽一带流行很广的民间乐器，也是柳琴戏及泗洲戏的主要伴奏乐器。柳琴的音色清脆、明快，音域广，音量大，效果热烈、粗犷，在乐队中担任主旋律声部，有很佳的效果。2．小提琴协奏曲套曲《春》这首乐曲系18世纪意大利作曲家维瓦尔第的小提琴协奏曲《四季》中《春》的第一乐章。顾名思义，乐曲是描写春天的。人们在生活中是如何感觉到春天的呢?这主要是根据生活经验，是从许多自然现象中意识到的。如：风和日暖、鸟语花香、冰消雪融、流水潺潺等景象，都能使人们联想到春天的到来。而作曲家也往往在旋律或伴奏背景中模拟淙淙泉声、啾啾鸟鸣等音响使听者联想起春天。维瓦尔第的这首乐曲是描写春天的范例中最早的一首。乐曲以回旋曲形式写成。一个主要的主题(即春天的主题在四个插段前后反复出现）。 主题是那么的华丽洒脱，生气蓬勃，充满了欢快的春天气息，仿佛在欢呼：“春天来了!”在主题的反复之间为四个插段。第一插段――《小鸟唱着欢乐之歌来迎春》，独奏小提琴以一连串尖锐的颤音生动也模仿群鸟的啼鸣。第二插段――“微风轻拂清泉，泉水叮咚流淌”，独奏小提琴和全体
三年级人音版教案 篇5
第三课 童 趣 教 材 分 析 1．歌曲《猜调》 这是云南儿童游戏时唱的对歌，内容生动，形式活泼，富有浓郁的生活气息和诙谐的情趣。 2．管弦乐《木偶的步态舞》 法国作曲家德彪西于19为其爱女写了题名为《孩子们的角落》（也译作《儿童乐园》），木偶的步态舞》是曲集中的最后一首。曲中大量运用切分音和带顿音的八分音符，这是美洲黑人糕饼舞音乐的常用节奏，因此这首钢琴小曲成为欧洲音乐作品中吸收黑人舞蹈音乐的先例。乐曲正以此描绘一个红眼黑面、毛发耸然、外形奇特的黑人小木偶跳舞的滑稽形象。 3．歌曲《一支短笛轻轻吹》 这是一首曲调欢快活泼，具有民歌风味的儿童歌曲。歌曲以短笛的吹奏叙说了家乡的美景，赞美了生活的幸福，富有童趣。 4．歌曲《摇船调》 这是一首流行在台湾的汉族人民喜爱的民间歌舞曲。歌曲采用了问答对歌的形式。十分生动地表现了孩子们在相互对歌时活泼、欢乐的情景。节奏明快、紧凑，体现了客家儿童爽朗、活泼的性格特征。 第一课时 教 学 目 标： 1.表演《一支短笛轻轻吹》，体验其童趣。 2.从《猜调》中感悟谜语的乐趣，课后收集更多的谜语进行民间文化交流。 3. 掌握反复跳跃记号，进行即兴节奏问答的创作活动。 教学重难点：在学唱歌曲时结合歌曲学习认识并实践反复跳跃记号。 教学过程： 1.谈话导入：一位小学生在山坡上、在草地上，一边放羊一边吹着笛子，是多么富有童趣。请听歌曲《一支短笛轻轻吹》。 2.教师范唱(或听录音范唱)。要求：听听歌曲唱什么内容，表达怎样的情绪。 3.讨论歌曲内容，激发学习兴趣。 4.分句学唱： (1)难点突破，歌曲中笛子的模拟声节奏较复杂，前十六分音符、后十六分音符都在一句3小节内同时出现，有一定难度，先给予突破。先慢速度学唱曲调：当曲调唱熟后，再把歌词唱好，注意后十六分音符与前十六分音符的准确。 (2)学唱第一乐段前8小节与后4小节的曲调。学唱时注意乐句的完整性。这三个乐句，建议由学生在教师指导下，用视唱法学习曲调与歌词。然后完整地唱第一乐段的歌曲。 (3)第二乐段，建议用听唱法学唱，以减轻学生的识谱负担。 5.歌曲处理： (1)模拟笛声在乐谱上有顿音记号“ ”要唱得短促、轻快，以表达主人翁欢快的心情。 (2)两个乐段要处理得细致：第一乐段是绘景，第二乐段是抒情，两段要有对比。 (3)在教室内准备些道具，让学生分组讨论、设计表演唱，然后在全班展示，以锻炼学生的表演能力。 6.《猜调》是一首一问一答的对歌，这种形式在民歌中很常见。 7.聆听《猜调》。 设问：你能否听出歌中问什么?答什么? 8.再听《猜调》。 设问：歌曲的演唱形式?歌曲的速度有什么变化? 9.复听《猜调》。 10.分析小结：这首民歌的问句一气呵成，几乎让你没有喘息的机会和思索的余地；回答时，机灵、敏捷，对答如流，显示出回答者的智力和思路的清晰。 11.提出要求：课后请大家收集谜语，可以到图书馆去找，也可以自己编，我们下节课交流。 12.音乐知识：反复跳跃记号 ⑴.反复记号的一种形式。反复记号有许多形式，当乐谱出现重复时，而在最后结尾处略有不同，往往在反复时跳过不同的小节，这就是反复跳跃记号。 ⑵.这一音乐知识，在学唱《一支短笛轻轻吹》时结合歌曲学习讲解并实践。 ⑶.还可以通过本练习，用色快表示曲调进行的'顺序来理解这一知识。 13.教学小结。 第二课时 教 学 目 标： 1.为《木偶的步态舞》即兴编创表演，体验其童趣。 2. 节奏问答编创活动。 教学重难点： 通过节奏问答来训练学生的节奏感与想像力。 教学过程： 1.形象导入。 (1)设问：你们看过木偶戏吗?谁玩过木偶?哪位同学来模仿一下木偶的动作、木偶的走路? (当学生自由即兴模仿，教师可轻声地播放《木偶的步态舞》作为背景音乐衬托。当有的学生能合着音乐的节拍走路时，教师应及时给予表扬。) (2)设问：谁能用语言来描述一下木偶的形象?(活泼、可爱、滑稽、动作机械…… 教师适时表扬用词恰当的学生，表扬他们观察很细致，总结很得当……) 2.聆听《木偶的步态舞》。 (1)揭示课题--标题名称。 (2)欣赏第一部分音乐，要求学生在安静听音乐的前提下，可以在座位上边听音乐边做无声的动作及脸部的表情。 (3)再次听第一部分时，学生可离开座位，走合拍的步子，及做身体动作，还应保持安静，能边听边即兴表演，互相不必语言交流。教师也同时加入学生的行列。(有条件的教室，学生最好脱鞋在地板上走动，教师也一样，这样能保证安静，听清音乐。) (4)聆听第二部分音乐，要求合着音乐的节拍走路。 (5)设问：第一部分与第二部分在速度上有什么变化?表现了木偶的怎样形象? 3.完整地聆听《木偶步态舞》。 要求学生安静地边听音乐边根据音乐的发展变化即兴地做各人的模拟木偶的动作，把第一、二、三部分的动作有变化地进行表演，看谁做得最好?尤其是“步态”要做得与音乐相吻合。 4.小结：音乐给我们带来无穷的童趣与乐趣。 5. 编创活动：节奏问答 ⑴节奏问答主要是训练学生的节奏感与想像力，是一种较为自由的一种即兴创作活动，没有太多的制约，原则上长度相同即可，但也不是完全一定要一样的小节数。 ⑵节奏问答包含诸多音的要素，如力度、速度，以及疏密度等，而问答相当灵活，可以强对强，也可以强问弱答、弱问强答……。 ⑶开始可以师问生答，或生问师答，在实践中主要是学生间的相互问答，时间上也较宽松，按课堂情况而定，但不宜做得时间太长，视学生兴趣而定。宜每课做些活动，细水长流。 6.教学小结。 第三课时 教 学 目 标： 1.表演《摇船调》，感悟谜语的乐趣，课后收集更多的谜语进行民间文化交流。 2.猜谜活动交流。 3.单元小结。 教学重难点：感悟谜语的乐趣。 教学过程： 1.由《猜调》导入：一问一答的歌曲上节课我们学了《猜调》，今天我们再唱一首这样的一问一答歌曲。 2.聆听（录音）范唱。要求：能听出问什么？怎样回答？ 3.再听范唱。要求：能感悟到“摇船”的感觉吗？如当你有感觉时，请用摇船的动作为歌曲伴随律动。 4.用投影或幻灯打出歌谱(也可抄成歌片)，让学生边听录音边做摇船动作边看歌谱，反应快的学生可以随录音轻声哼。 5.在教师的钢琴伴奏下，分男女声（或小组）试唱歌曲。教师从中获取反馈，纠正个别乐句的错误，如第3、4小节的一字多音，附点节奏等。 6.各人自学歌曲并设计表演。 7.各组排列成船形（四组4条船）教师手执口风琴到各组轮流伴奏（不带旋律，曲谱见课本），全班学生随教师的口风琴伴奏边唱边观察各组的表演（即兴）。教师到哪一组中间，该组就边唱边表演，各组唱一段歌词即间→答→问答。师生评价。 8.学生学习口风琴伴奏： (1)找到G音及G=1，并顺次找到“1 2 3 5”四个音。 (2)学奏伴奏谱8小节。 (3)在教师弹奏钢琴的旋律下，学生吹伴奏。 (4)学习最后4小节口风琴伴奏。 9.两组为一歌队，一问一答（表演、伴奏，均由队员自己承担）。 10.评价小结。 11.猜谜语活动 ⑴各人把上节课后收集到的谜语进行交流。 ⑵修改收集到的谜语。 ⑶为《摇船调》编创新的歌词。 ⑷演唱创作新的歌词的《摇船调》，并进行表演。 ⑸单元小结：音乐与人的关系给我们带来童趣、乐趣。 12.教学小结。
三年级人音版教案 篇6
教学目标：
1．让我们在有趣的音乐活动中和美妙的音乐声中激发学生对音乐的兴趣；
2、通过小组学习、自主学习学习，独立视唱识谱，用口风琴辅助提高学生的轮唱技能；
3、用平稳、悠长的气息从齐唱到轮唱，有力度对比的优美地演唱。
教学重点：优美、有力度层次的演唱
教学难点：轮唱
教学过程：
一、弹唱问好，导入新课：
1、听音乐导入；
1）、听听音乐中手铃的节奏。用三角铁、响板伴奏适合用什么样的节奏?（黑板出示多声部节奏）
2）、用多声部节奏为歌曲伴奏。
3）、用歌声为歌曲伴奏。用100︱567︱100︱为歌曲伴奏
叮咚嘣嘣叮
2、图片欣赏，导入本课。你觉得黄昏是什么样的？今天我们要学习的歌曲就是《美丽的黄昏》，让我们来听听歌曲中的黄昏是什么样的。
二、学习歌曲：
1.聆听范唱。感受歌曲的情绪和意境。
2.自学旋律，练习视唱。（观察乐谱，旋律行进的主要方式——以级进为主，因此改变以往先学歌后视唱的学习方法，改为由同学们自主学习，独立完成视唱曲谱。）
3.跟同桌相互视唱，互相帮助。
4.请同学单独视唱，检验自学成果，解决难点。（四度音程的跳进）
5.全体随琴视唱。边唱边用手指在琴键上弹奏。
6.用口风琴视奏歌曲旋律。
7.在口风琴的伴奏下填词演唱。
三．轮唱训练。
1.再听音乐，跟听自己的声部，在心里随唱。
2.三听范唱，找出演唱与歌谱的`不同。
3.学生歌声与琴声做二部轮唱。
4.生生轮唱清唱。（观察乐谱两个乐句之间的模进关系，力度应怎样处理；结尾的旋律下行，应怎样处理？）
5.随伴奏音乐轮唱。
6.随音乐有感情的轮唱，加入打击乐器、人声伴奏。
四．音乐创造：
你有没有什么办法改变这首歌曲的情绪呢?
(速度、节奏、连与跳、节拍等角度，对歌曲进行改编再创作。)
五、结束语：
同学们不同风味的“美丽黄昏”带给我无限惊喜，希望同学们能用音乐创造出更多的美丽风景，美妙心情。
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第四课 音乐会 教 材 分 析 1．歌曲《游击队歌》是由我国作曲家贺绿汀所作的一首具有进行曲风格的群众歌曲，自抗日战争初期之始传唱至今，受到人民群众的喜爱。歌曲反映了处在敌后艰苦环境中的游击健儿的昂扬斗志、乐观精神和必胜的信念。歌词以精练的语句、写实的手法，描绘了游击战士战斗生活，表达了他们的精神风貌。 2．口笛独奏《苗岭的早晨》 这首口笛独奏曲的主题旋律取自苗族“飞歌”，具有鲜明的地方色彩。口笛是一种小巧玲珑、可含在口中吹奏的笛子。它即能吹奏悠扬的旋律，又具有模仿鸟类鸣叫的造型功能，因而赋予乐曲以生动的趣味。 3．器乐合奏《匈牙利舞曲》（第五号） 这首舞曲原来是德国作曲家勃拉姆斯的钢琴作品，后被改编成管弦乐曲。这是在世界上较为流行的两首匈牙利舞曲中的一首，另一首为《匈牙利舞曲》（第六号），也出自于勃拉姆斯之手笔。这里我们将欣赏到的是用三角琴（俄罗斯的民族弹奏乐器）、手风琴等乐器合奏的改编曲。 4．小号与乐队《那不勒斯舞曲》 《那不勒斯舞曲》是俄罗斯作曲家柴科夫斯基的舞剧《天鹅湖》第三幕中的一首舞曲，以小号为主奏乐器。 5．歌曲《我是小音乐家》是一首曲调欢快活泼、歌词简练、富有童趣的美国儿童歌曲。歌曲生动地表达了孩子们一个美好的愿望和共同心声“我是小音乐家”。 6．歌曲《嘹亮歌声》 这是一首曲调规整，词意简练而富有意境的日本儿童歌曲。歌曲形象地描绘了儿童们在大自然中面对远山纵情欢唱的情景，抒发了孩子们对大自然的无比热爱之情。 第一课时 教 学 目 标： 1.聆听《苗岭的早晨》等四首不同风格的乐曲，犹如参加一场音乐会活动，感受不同的音乐作品情绪，给我们一次美的享受，并在这场“音乐会”中能听辨各种独奏乐器的音色（如小号、口笛……）。 2. 听辨乐器，选择曲名与画面的练习。 教学重难点：熟悉乐器的音色及种类。 教学过程： 1.听觉直接导入： (1)播放《游击队歌》与《苗岭的早晨》的第一句音响。 (2)设问：你能听辨出这两首作品的片段是用什么乐器演奏的？ 2.揭示作品的名称及演奏的乐器名称： 《游击队歌》--口哨； 《苗岭的早晨》--口笛； 3.聆听《游击队歌》： (1)有条件的学校可将该歌谱用投影仪显示出来，让学生边听口哨吹奏，边看歌谱，以加强对作品的理解。 (2)教师简单介绍作品的背景及作曲家贺绿汀。 (3)复听时，可允许班上会吹口哨的同学随录音跟着学吹片断，如： 4.聆听《苗岭的早晨》： (1)设问：听了这首作品你想像一下，苗寨早晨的美丽情景，并把它描述出来。 (2)教师简单介绍口笛乐器。 5. 听辨乐器，选择曲名与画面的练习⑴这一听辨活动，主要是将曲名、音色、画面形象连为一体，即：将听觉、视觉、人文联系在一起，以提高学生的综合艺术的能力。 ⑵这一练习可以是两个作品为一组，分组听后即做练习。也可以四个作品听完后，再完成该练习。 6.欧洲文化中音乐、舞蹈具有重要地位，在特定地区都有传统的音乐、舞蹈传承，这些音乐、舞蹈往往都是具有代表性的均分律动节秦，按小节线划分而循环往复地交替，如圆舞曲、波尔卡等，本课中的《匈牙利舞曲》（第五号）具有匈牙利吉普赛舞蹈以及匈牙利民间恰尔达什舞曲音乐的特点与风格，而《那不勒斯舞曲》是意大利南方那不勒斯舞蹈的音乐。 7.欣赏《那不勒斯舞曲》--小号独奏： (1)初听《那不勒斯舞曲》。要求：该乐曲的情绪是怎样的？ (2)复听《那不勒斯舞曲》。要求：速度的变化与情绪之间的关系?主奏乐器是什么乐器？“吹”、“拉”、“弹”属哪一类？ 8.欣赏《匈牙利舞曲》（第五号）： (1)初听乐曲。要求：该乐曲的主奏乐器是属哪一类？（介绍三角琴：三角琴是东欧俄罗斯一带的传统乐器，以三角形琴身为特征的一种三根弦的拨弹乐器。） (2)复听乐曲。乐曲的主题音调出现几次？乐曲可分为几段?速度有没有变代？每段的情绪有什么不一样？ 9.教学小结。 第二课时 教 学 目 标： 1.在演唱《嘹亮歌声》中，实践轮唱的演唱形式及其表现的情绪。 2. 活动与练习（一） 教学重难点：掌握轮唱的基本演唱形式。 教学过程： 1.演唱形式导入：我们两年多的音乐课上，基本上是大家一齐唱，这种形式称为齐唱。有种演唱形式，曲调是一样的`，但不是一齐进入，有先有后轮流进入，这就称为轮唱。 2.聆听轮唱《嘹亮歌声》。要求能听辨出同一曲调分先后进入交叉进行。 3.看歌谱再听一遍。请大家看图形谱：两个人的睑部，二次进入线条是一样的。 4.学唱第一声部。教师范唱第一声部曲调。 (1)设问：大家在看谱时有没有发现，曲调有一个什么规律?每隔几小节的第一拍有一个什么休止符？ (2)每4个小节为一句，共四句。全班分四组学生每组自学一句。（教师巡视重点指导第二句） (3)分组接唱第一声部，相互纠正，教师指导。 (4)交换乐句，再次接唱。 (5)完整地唱好第一声部。 5.学唱轮唱： (1)全班分为两部分，A唱第一声部，B唱第二声部。先学唱第二部最后一句。 (2)在教师指挥下，唱二声部轮唱。 （注意进入要准确，最后结束二声部音准）轮唱时，两个声部都要注意相互倾听，相互照顾。各人唱自己的声部还要能听另一个声部，这是唱好二声部的关键（也包括轮唱）。 (3)填入歌词。要唱得自豪，声音要明朗、悠扬，切忌喊叫。 6.活动与练习（一） ⑴教师先范唱内蒙古民歌。 设问：这支歌的歌名？是哪一学期唱的歌？ （这首歌是第五册第二单元的歌《草原上》） ⑵全班学生齐唱。 ⑶设问：这支歌能否唱轮唱？怎样唱轮唱？最后结束怎么办？ ⑷分组讨论。 常见的可以有这样两种： (1)隔两小节进入； (2)隔一小节进入。 结束句可以不一起结束，即第一声部先结束，第二声部晚结束；也可以同时结束，例如隔二拍进入的最后结束时第二声部最后一小节为 ；隔一小节进入的最后一小节可压缩为，还有很多方法让学生自己设计创造。 7.分组展示、点评。表扬有创新的小组。 8.教学小结。 第三课时 教 学 目 标： 1.在演唱《我是小音乐家》中，进行编创活动，体验做小音乐家的情趣。 2. 掌握八分休止符的时值，并能在读谱实践中运用。 3. 活动与练习（二）。 教学重难点：学习演唱《我是小音乐家》，并掌握八分休止符的时值。 教学过程： 1.说说自己的理想? 2.听听美国的孩子他们想干什么？--聆听歌曲录音。 3.设问：在歌曲中唱些什么内容？是哪几个国家？哪几个城市?他们各演奏什么乐器？怎样演奏？ 4.讨论上述问题： (英国-伦敦、法国-柏林、法国-巴黎。吉他-弹奏、提琴-拉奏、法国号-吹奏。) 5.再听歌曲。仔细听听这个歌曲在节奏上有什么特点或规律？ （每句的开始都是第二拍的后半拍起唱）这个规律学生不一定能讲得出，教师可通过范唱曲调，边唱曲调边打拍子，尤其在弱起时击拍更突出，以引起学生注意与思考。教师适时用动作、独唱进行暗示及语言点拨。 6.教师用点谱法指导学生唱后半拍起拍的节奏，唱好第一、二句曲调（注意乐句的完整性）。7.学唱第三乐句时，穿插讲八分休止符。 学生已掌握十六分符的时值，只要点拨适时，加上点谱法的动作，学生是能理解的。 8.完整地唱好全曲后，填上歌词。 9.以第一人称的角色投入即兴表演唱。 10.自编歌词。如住在无锡拉起二胡；住在昆明吹起芦笙；住在上海吹起笛子……各地学生可以编当地的民族乐器，加上后面的象声词即可。还可以打开思路，完全自编：我是小音乐家…… 11. 音乐知识：八分休止符 ⑴八分休止符的认识可以从八分音符引入，这样即复习八分音符的时值，同时也掌握八分休止符。“0－5”。 ⑵结合本课《我是小音乐家》教学中穿插进行。 ⑶八分休止符在后半拍是比较容易的，只要前半拍的音符唱得短些即可，但八分休止符在前半拍这样往往是后半拍起唱，这就有一定难度。教师可通过拍击、点谱、动作启发学生，在实践中掌握这一节奏。 ⑷本课的“活动与练习（二）”就是配合这一乐理知识的实践活动，要让学生认真练习。 ⑸通过四分休止符与八分休止符的比较进一步掌握和理解。 12. 活动与练习（二） ⑴唱熟曲调。 ⑵分别用X0 X0 或0X 0X 节奏改编，再唱与奏。例： 13.教学小结。 第五课 牧童之歌 教 材 分 析 1．钢琴曲《牧童短笛》 这是一首短小精致、形象鲜明、风格清新、富有田园风味的钢琴曲，为我国著名音乐家贺绿汀所作。是我国近代钢琴音乐创作上一个具有创造性的范例。 作曲家介绍 贺绿汀(1903～) 音乐教育家、作曲家。早年即投身于革命并进行音乐创作。后入上海国立音专，攻读音乐。1934年所作钢琴曲《牧童短笛》、《摇篮曲》在“征求中国风味的钢琴曲”评选中分别获头奖和名誉二奖。此后进入电影界，为进步电影《风云儿女》、《十字街头》、《马路天使》等创作音乐。抗日战争期间创作了《游击队歌》、《垦春泥》、《嘉陵江上》等歌曲，广为流传。解放战争期间，又创作了管弦乐小品《森吉德玛》、《晚会》等佳作。解放后，任上海音乐学院院长和中国音协副主席，主要从事培养音乐人才，但仍坚持音乐创作园地上的耕耘
